Mozartiana (ballet) - Mozartiana (ballet)

Mozartiana
Coreógrafo Jorge Balanchine
Música Piotr Ilich Tchaikovsky
Estreno 4 de junio de 1981 Teatro del Estado de Nueva York ( 04/06/1981 )
compañía de ballet original Ballet de la ciudad de Nueva York
Diseño Rouben Ter-Arutunian

Mozartiana es un ballet coreografiado por George Balanchine para la Suite Orquestal No. 4 de Tchaikovsky , Mozartiana . La versión actual del ballet se realizó para el Festival Tchaikovsky del New York City Ballet y se estrenó el 4 de junio de 1981 en el New York State Theatre . Se considera la última gran obra de Balanchine.

Balanchine había coreografiado previamente con la misma partitura en 1933, para su efímera compañía Les Ballets 1933 en París, su primer gran ballet con música de Tchaikovsky. Tuvo su estreno en Estados Unidos al año siguiente y Balanchine hizo algunos cambios en la coreografía en 1935. Esta versión anterior fue interpretada por varias compañías hasta 1956. La coreografía y los diseños de esta versión son completamente diferentes a los de la versión de 1981.

Versión anterior

En 1933, George Balanchine y el libretista Boris Kochno cofundaron Les Ballets 1933 , tras ser despedidos del Original Ballet Russe . La empresa fue financiada principalmente por Edward James , y también respaldada por amigos como el compositor Cole Porter y la diseñadora de moda Coco Chanel . Uno de los ballets que Balanchine coreografió para la compañía fue Mozartiana , para la Suite Orquestal No. 4 de Tchaikovsky , Mozartiana , que fue escrita como tributo a Mozart. Fue la primera vez que Balanchine creó un gran ballet con música de Tchaikovsky. El vestuario y la escenografía fueron diseñados por Christian Bérard . Les Ballets , 7 de junio de 1933, en el Théâtre des Champs-Élysées , París, en la primera actuación de Les Ballets 1933. Fue protagonizada por Tamara Toumanova de catorce años y Roman Jasinski . La compañía se disolvió después de cuatro semanas de actuaciones en París y Londres entre junio y julio.

En 1934, Balanchine cofundó la School of American Ballet en Nueva York. Para permitir que los estudiantes aprendieran su estilo, Balanchine hizo que los estudiantes aprendieran las obras que hizo para Les Ballets 1933, incluida la Mozartiana . En junio de 1934, los estudiantes realizaron el ballet en la finca del cofundador de la escuela, Edward Warburg , en White Plains, Nueva York , a pesar de la renuencia de Balanchine a dejar que los estudiantes sin experiencia bailaran frente a una audiencia. Entre los estudiantes de Mozartiana estaban Marie-Jeanne . Algunas de las chicas tuvieron que realizar papeles que estaban destinados a los hombres. Los estudiantes interpretaron el ballet nuevamente en diciembre de ese año, esta vez en el Avery Memorial Theatre, Hartford, Connecticut , por invitación de Arthur Everett Austin Jr.

En 1935, el American Ballet de Balanchine revivió Mozartiana , con partes de la coreografía revisadas. Se realizó en la gira por el país de la compañía, comenzando en el Westchester County Center en White Plains, Nueva York. Sin embargo, la gira fue cancelada después de dos semanas. Se representó al menos una vez en el Metropolitan Opera House al año siguiente. En 1945, el Ballet Russe de Monte Carlo revivió Mozartiana , con un elenco encabezado por Alexandra Danilova y Frederic Franklin . En 1956, la compañía de Danilova interpretó Mozartiana . Este fue el último renacimiento de la Mozartiana original , convirtiéndolo en el ballet más longevo del repertorio de Les Ballet 1933.

Producción

En 1981, Balanchine, que había realizado treinta y siete ballets con música de Tchaikovsky, decidió que el New York City Ballet celebraría un Festival Tchaikovsky de once días de duración para rendir homenaje al compositor. Para el festival, decidió volver a coreografiar Mozartiana .

Balanchine eligió a Suzanne Farrell para bailar el papel principal femenino. Según las memorias de Farrell, pensó que era posible que Mozartiana fuera la última vez que los dos trabajaran juntos debido a la mala salud de Balanchine. Él le preguntó con quién quería bailar el ballet y ella le sugirió a Peter Martins , su pareja habitual. Sin embargo, Balanchine sugirió a Ib Andersen , un nuevo miembro de la compañía con quien Farrell nunca había bailado. A pesar de sus reservas iniciales, Farrell pronto se dio cuenta de que Andersen encajaba con la visión que tenía Balanchine del ballet. Balanchine quedó tan impresionado por la sutileza y la musicalidad de Andersen que una vez exclamó "Ib es Mozart". Víctor Castelli fue elegido como otro solista del ballet. Cuatro estudiantes de la Escuela de Ballet Americano , Dara Adler, Lisa Cantor, Amy Fixler y Tamara Aguirre Molina, formaron parte del ballet.

Los ensayos para la nueva Mozartiana comenzaron en mayo, tres semanas antes del estreno del ballet, mientras la temporada de presentaciones de la compañía estaba en curso, todos los demás maestros de ballet estaban ocupados trabajando en otros ballets y el mismo Balanchine estaba montando otras obras. Balanchine cambió la secuencia de la música, con Preghiera movida al comienzo del ballet, para que Farrell pudiera bailar tanto en Preghiera como en el Tema y Variaciones. Balanchine tardó de una a tres horas en trabajar en cada sección del ballet, con pocos cambios realizados después. Preghiera fue la última sección en la que trabajó Balanchine, y fue coreografiada entre la matiné y las representaciones nocturnas en un día. Sin embargo, Balanchine no pudo decidir cómo deberían terminar el tema y las variaciones hasta el día del estreno. Durante uno de los últimos ensayos del ballet, Castelli se lesionó y fue reemplazado por Christopher d'Amboise , un nuevo miembro de la compañía e hijo del bailarín principal Jacques d'Amboise . Tanto Farrell como los ex miembros del Ballet Russe notaron que la Mozartiana de 1981 es completamente diferente a las versiones anteriores.

El vestuario fue diseñado por Rouben Ter-Arutunian , reemplazando los diseños de Christian Bérard para la versión de 1933. Farrell recordó que Ter-Arutunian y Balanchine revisaron múltiples versiones de los disfraces para ella. El producto final, un tutú negro hasta la rodilla, se completó el día del ensayo general y el día anterior al estreno. Anteriormente, Farrell solía vestirse de blanco en los ballets de Balanchine.

A Robert Maiorano, un ex solista de la compañía que luego se convirtió en escritor, se le permitió observar el proceso de desarrollo de Mozartiana . Luego, él y Valerie Brooks fueron coautores del libro Balanchine's Mozartiana: The Making of a Masterpiece , publicado en 1985.

Mozartiana se hizo después de que Balanchine firmara su testamento . Como uno de los ballets no especificados en su testamento, los derechos del ballet fueron para la bailarina Karin von Aroldingen y su secretaria Barbara Horgan, quienes heredaron muchas de sus obras, luego de su muerte en 1983.

Coreografía

Mozartiana es bailada por una bailarina principal, dos hombres, un cuerpo de baile de cuatro mujeres altas y cuatro niñas. Farrell señaló que el ballet es un desafío para la resistencia de los bailarines y agregó: " Mozartiana es un ballet que es grande para los ojos y los oídos, pero lo baila un elenco pequeño. Aunque está contenido, está por todas partes. Hay algunas cosas muy difíciles y diferentes en él. Tener una buena clase de antemano no te hará bailar mejor este ballet. Y no hay nada en él que puedas relacionar con otros ballets que hayas hecho, por seguridad".

La primera sección del ballet es Preghiera, u Oración, es interpretada por la bailarina principal y los cuatro niños. Farrell comentó: "Técnicamente, este baile era corto y simple, pero requería un estado mental más allá de todo lo que había intentado antes. Era un himno compartido por [Balanchine] y por mí, una ofrenda que solo podía ocurrir en movimiento y música. El biógrafo de Balanchine, Bernard Taper, señaló que en esta sección se acentuaba el tema del memento mori .

Gigue es un solo masculino. Castelli, para quien se hizo el papel, comentó: "Los pasos eran en su mayoría cortos y tenían que ser muy agudos y hundidos en el suelo. Algunos de los ritmos parecían ir casi en contra de lo que decía la música y te desanimaban de entrar en el siguiente paso. Pero una vez que los metiste en tu cuerpo, de repente te diste cuenta de que era la única forma en que se podía hacer". Le sigue el Minueto, bailado por un cuerpo de cuatro mujeres.

Tema y Variaciones es interpretado por la pareja principal. A diferencia del pas de deux tradicional , comienza con varios solos para cada uno de los bailarines y termina con un dúo, que Farrell describió: "Incluso aquí el baile no era para nada la pareja habitual entre hombre y mujer. Ib y yo solíamos bailar por separado en una especie de diálogo entre nosotros. Si la mayoría de los pas de deux indican una especie de historia de amor, esta no. No parecíamos ser un hombre y una mujer, sino personas con algún tipo de mayor independencia y propósito".

El final presenta a todo el elenco y la crítica Jennifer Dunning lo describió como "alegre y floreciente" .

Actuaciones

Mozartiana se estrenó el 4 de junio de 1981 en el New York State Theatre , durante la primera noche del Festival Tchaikovsky. Durante el estreno, Farrell se rompió un pequeño hueso del pie derecho, aunque logró completar la función. Si bien Mozartiana estaba programado para presentarse varias veces más durante el festival, todas fueron canceladas porque no había suplentes. Castelli asumió el papel que debía bailar al año siguiente de su estreno.

En 1982, la primera presentación de Mozartiana fuera del New York City Ballet se llevó a cabo en el Chicago City Ballet, donde el entonces esposo de Farrell, Paul Mejia, se desempeñó como codirector artístico. Farrell y Andersen retomando sus papeles como artistas invitados. Sin embargo, solo se realizó una vez ya que Andersen tuvo que someterse a una apendicectomía de emergencia al día siguiente. Según Farrell, en 1984, Rudolf Nureyev había expresado interés en bailar Mozartiana pero no pudo hacerlo "por varias razones".

Desde entonces, Mozartiana había sido revivida por la compañía de Farrell, el Suzanne Farrell Ballet . Otras compañías que han realizado el ballet incluyen el Ballet de la Ópera de París, el Teatro de Ballet Americano , el Ballet Nacional de Canadá , el Ballet Real de Birmingham , el Ballet del Noroeste del Pacífico y el Ballet de la Ciudad de Kansas .

En 2005, tras la muerte de Castelli, el New York City Ballet le dedicó una actuación de Mozartiana .

Recepción de la crítica

Tras el estreno, la crítica del New York Times Anna Kisselgoff comentó que " Mozartiana es una obra sutil, de apariencia deliberadamente simple, de un coreógrafo que puede crear los ballets más complejos del mundo". Sin embargo, notó que el ballet no se ensayó. Más tarde ese año, volvió a revisar el ballet, ahora "realizado correctamente", y escribió: "A pesar de toda su seriedad como obra de arte, Mozartiana es también una obra de alegría. Aquí hay un ballet tan sublime como el no tan sin relación". Balanchine-Mozart Divertimento No. 15. Tiene una cualidad prístinamente cristalina similar. Pero también tiene un nuevo ingenio y un tono epigramático que se manifiesta de varias maneras".

Mozartiana se considera la última gran obra de Balanchine.

Referencias

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