Teatro Mikhailovsky - Mikhailovsky Theatre

Teatro Mikhailovsky
Spb 06-2012 MichaelTheatre.jpg
Nombres anteriores Antiguo Teatro Mikhailovsky (1918-1920)
Teatro de ópera de cómic académico estatal (1920)
Maly Operny Teatr (1921-1926)
Teatro de ópera de Maly académico de estado de Leningrado (1926-1989)
Nombres alternativos Teatro Académico Estatal de Ballet y Ópera Mussorgsky de San Petersburgo - Teatro Mikhailovsky
Información general
Localización San Petersburgo , Rusia
Dirección 1, Plaza de las Artes
Sitio web
mikhailovsky .ru

El Teatro Mikhailovsky (en ruso : Миха́йловский теа́тр ) es una de las casas de ópera y ballet más antiguas de Rusia . Fue fundado en 1833 y está situado en un edificio histórico en 1, Plaza de las Artes en San Petersburgo . Lleva el nombre del Gran Duque Michael Pavlovich de Rusia . Desde 1989, lleva el nombre de Modest Mussorgsky . Desde 1991 se denomina oficialmente Teatro Académico Estatal de Ópera y Ballet Mussorgsky de San Petersburgo - Teatro Mikhailovsky .

Historia

Antes de 1871

El teatro fue establecida en 1833 por decreto del zar Nicolás I .

Antes de la Revolución de 1917 , Mikhailovsky no tenía su propia empresa residente. Las representaciones fueron realizadas por una compañía francesa, contratada por los Teatros Imperiales de Rusia, o a finales de siglo por las compañías de Teatro Mariinsky y Teatro Alexandrinsky . La mayoría de los grandes actores franceses de la época actuaron en el teatro, incluidos Jeanne Sylvanie Arnould-Plessy , Rachel Félix , Lucien Guitry y Sarah Bernhardt , así como cantantes como Hortense Schneider . Tanto autores y compositores clásicos como contemporáneos produjeron sus obras con gran éxito en francés. Las obras de Molière , Victor Hugo , Victorien Sardou y Alexandre Dumas, fils y operetas de Jacques Offenbach fueron elogiadas por la intelectualidad y la aristocracia rusa, como Tolstoi y Tchaikovsky .

Cuando los bolcheviques tomaron el poder, la compañía francesa se vio obligada a abandonar Rusia, y en 1917 se cerró el Teatro Mikhailovsky.

Era comunista

El 6 de marzo de 1918 se reabrió el teatro como teatro de ópera. Poco después, el Mikhailovsky comenzó a cambiar sus nombres: en 1918–20 se llamó Ex-Mikhailovsky Theatre, en 1920 pasó a llamarse Teatro Estatal de Ópera Cómica Académica, en 1921 el teatro cambió su nombre a Maly Operny Teatr (Little Opera Teatro), en 1926 recibió el nombre de Teatro de Ópera Maly Académico Estatal de Leningrado, MALEGOT para abreviar. Siguieron nuevos directores y artistas. De 1920 a 1930, el Maly Operny Teatr se estableció como uno de los escenarios experimentales más importantes del nuevo teatro musical ruso . Shostakovich hizo su debut en el Maly Operny: Samuil Samosud dirigió las presentaciones de estreno mundial de su The Nose y Lady Macbeth del distrito de Mtsensk , la famosa producción de Vsevolod Meyerhold de The Queen of Spades se representó allí, y el estreno mundial de la épica de Prokofiev . La ópera Guerra y paz tuvo lugar en el escenario del teatro el 12 de junio de 1946.

1930: Creación de la Compañía de Ballet

En la década de 1930, el coreógrafo ruso Fyodor Lopukhov fundó la compañía de ballet del Teatro. El primer estreno de ballet, Harlequinade , coreografiado por Lopukhov, tuvo lugar el 6 de junio de 1933.

El avivamiento de la década de 2000

De 1989 a 2007, el teatro llevó el nombre de Modest Mussorgsky , volviendo posteriormente a su nombre original el Teatro Mikhailovsky.

En 2007, en lo que se consideró una medida controvertida, el empresario ruso Vladimir Kekhman fue nombrado director general del teatro. La estrategia de Vladimir Kekhman fue gastar cantidades prolíficas de dinero en estrellas del ballet para construir la popularidad del Teatro.

Construyó una estructura organizativa empresarial para el Ballet, donó mil millones de rublos (40 millones de dólares estadounidenses) para la renovación del edificio e invitó a Elena Obraztsova y Farouk Ruzimatov a coordinar el renacimiento artístico de Mikhailovsky. En 2007, Elena Obraztsova fue nombrada Directora Artística de la Ópera Mikhailovsky y Farouk Ruzimatov se convirtió en Director Artístico del Ballet Mikhailovsky. Sin embargo, Obraztsova dimitió en 2008 y Ruzimatov en 2009. Desde 2009, tanto Obraztsova como Ruzimatov ocuparon un puesto en el Comité Artístico del Teatro.

La compañía de ballet del Mikhailovsky Theatre hizo su debut en Londres en julio de 2008 en el London Coliseum organizado por el exbailarín británico Gavin Roebuck . Esta temporada ayudó a traer el reconocimiento internacional de la compañía y llevó a una nominación para el Premio a la Mejor Compañía de Danza Extranjera en los Premios Nacionales de Danza en 2008, aunque Mikhailovsky perdió ante el Ballet de la Ciudad de Nueva York .

En marzo de 2009, Mikhail Messerer fue nombrado Maestro de Ballet en Jefe del Teatro. Para Mikhailovsky, Messerer representó numerosos ballets, entre ellos El lago de los cisnes , Don Quijote , Flames of Paris , Laurencia , Cinderella y Le Corsaire . En 2009-2011, Peter Feranec fue el director musical del teatro. Mikhail Tatarnikov comenzó su mandato como director musical del Theatre en 2012 (renunció en octubre de 2018). El Mikhailovsky Ballet regresó a Londres en 2010, esto fue nuevamente arreglado con la ayuda de Gavin Roebuck.

Desde 2011 hasta 2013, Nacho Duato trabajó como director artístico del Mikhailovsky Ballet, con Messerer como maestro de ballet en jefe del teatro. Varios de los ballets de Duato recibieron sus estrenos mundiales en el Mikhailovsky.

Bajo el liderazgo de Mikhail Messerer, el Mikhailovsky Ballet ganó el premio a la Mejor Compañía de Ballet del Círculo de Críticos Británicos por su tercera temporada en Londres en 2013. También en 2013, la Ópera Mikhailovsky hizo su debut en el Festival de Ópera de Savonlinna y, en noviembre de 2014, el Mikhailovsky Ballet debutó en Estados Unidos en el Lincoln Center de Nueva York .

En octubre de 2012, Vladimir Kekhman fue declarado en quiebra en el Tribunal Superior de Justicia de Londres, pero aseguró que el funcionamiento del Teatro Mikhailovsky no estaba en peligro. En abril de 2013, la mejor bailarina de ballet Natalia Osipova dejó la compañía para unirse al Royal Ballet de Londres, después de haber sido noticia en diciembre de 2011 por elegir el Teatro Mikhailosky sobre el Teatro Bolshoi .

En diciembre de 2013, Altynai Asylmuratova se convirtió en Asesora del Director General del Teatro (renunció en marzo de 2014). En 2013, Vasily Barkhatov fue nombrado director artístico de la Ópera Mikhailovsky (renunció en 2014). En 2014, Vasily Petrenko se convirtió en director invitado principal del teatro (renunció en 2015). En 2015, el tenor Neil Shicoff fue nombrado Jefe de la Ópera Mikhailovsky, y desde julio de 2017 hasta julio de 2018, el bajo Paata Burchuladze fue Jefe de la Ópera Mikhailovsky.

Mikhail Messerer renunció al Teatro en 2019.

Compañía de ballet

Directores

Primeros solistas

Segundos solistas

Coryphees Mujeres

Hombres

Cuerpo de baile

  • 57 mujeres
  • 24 hombres

Repetidores

Repertorio

  • Don Quijote -Versión de Mikhail Messerer
  • Duende - coreografía de Nacho Duato
  • Giselle - la versión de Nikita Dolgushin
  • Concierto de clase - coreografía de Asaf Messerer
  • Le Corsaire - versión de Mikhail Messerer
  • Laurencia - versión de Mikhail Messerer
  • Flames of Paris - versión de Mikhail Messerer
  • El lago de los cisnes - versión de Mikhail Messerer
  • La Bayadère - versión de Nacho Duato
  • La Fille mal gardée - coreografía de Ashton - puesta en escena por Mikhail Messerer y Michael O'Hare
  • Cipollino - coreografía de Genrikh Mayorov
  • Cenicienta - versión de Mikhail Messerer
  • Nunc Dimittis - coreografía de Nacho Duato
  • Sin palabras - coreografía de Nacho Duato
  • White Darkness - coreografía de Nacho Duato
  • Bolero - coreografía de Ivan Vasiliev
  • Coppelia - Versión de Mikhail Messerer
  • The Bronze Idol (basado en el Bronze Horseman ) - coreografía de Lar Lubovitch
  • Na Floresta - coreografía de Nacho Duato
  • Love is All Around - coreografía de Ivan Vasiliev
  • Multiplicidad. Forms of Silence and Vacío - coreografía de Nacho Duato
  • Morfina - coreografía de Ivan Vasiliev
  • Invisible - coreografía de Nacho Duato
  • Preludio - coreografía de Nacho Duato
  • La Halte de cavalerie - coreografía de Piotr Gusev según Marius Petipa
  • A Christmas Carol (basado en el libro de Charles Dickens ) - coreografía de Ivan Vasiliev
  • Romeo y Julieta - coreografía de Nacho Duato
  • La Sylphide - coreografía de August Bournonville
  • Blind Affair - coreografía de Ivan Vasiliev
  • La Bella Durmiente - coreografía de Nacho Duato
  • El cascanueces - coreografía de Nacho Duato

Premios

Referencias

enlaces externos

Coordenadas : 59 ° 56′16 ″ N 30 ° 19′46 ″ E / 59.93778 ° N 30.32944 ° E / 59,93778; 30.32944