Mike Leigh - Mike Leigh
|
Mike Leigh
| |
|---|---|
_cropped.jpg) Leigh en el Festival Internacional de Cine de Berlín 2012
| |
| Nació |
Mike Leigh
20 de febrero de 1943
Welwyn Garden City , Hertfordshire , Inglaterra
|
| alma mater | |
| Ocupación | Director, guionista, productor, actor |
| Años activos | 1963-presente |
Trabajo notable |
La vida es dulce (1990) Desnudo (1993) Secretos y mentiras (1996) Topsy-Turvy (1999) Vera Drake (2004) Happy-Go-Lucky (2008) Otro año (2010) Mr.Turner (2014) |
| Esposos) | |
| Niños | 2 |
Mike Leigh OBE FRSL (nacido el 20 de febrero de 1943) es un director de cine y teatro, guionista y dramaturgo inglés. Estudió en la Royal Academy of Dramatic Art (RADA), East 15 Acting School y posteriormente en la Camberwell School of Art , la Central School of Art and Design y la London School of Film Technique . Comenzó su carrera como director de teatro y dramaturgo a mediados de la década de 1960, antes de pasar a realizar obras de teatro y películas televisadas para BBC Television en las décadas de 1970 y 1980. Leigh es conocido por sus largas técnicas de ensayo e improvisación con actores para construir personajes y narrativas para sus películas. Su propósito es capturar la realidad y presentar "películas emocionales, subjetivas, intuitivas, instintivas y vulnerables". Sus películas y obras de teatro, según el crítico Michael Coveney , "comprenden un cuerpo de trabajo distintivo y homogéneo que se compara con cualquiera en el teatro y el cine británicos durante el mismo período".
Las obras más notables de Leigh son la comedia dramática negra Naked (1993), por la que ganó el Premio al Mejor Director en Cannes , el drama nominado al Oscar , BAFTA , y la Palma de Oro , Secrets & Lies (1996), The Golden león -winning el drama de la clase trabajadora de Vera Drake (2004), y la Palma de Oro nominado película biográfica el Sr. Turner (2014). Otras películas conocidas incluyen las comedias dramáticas Life Is Sweet (1990) y Career Girls (1997), la película biográfica de Gilbert y Sullivan Topsy-Turvy (1999) y el sombrío drama de la clase trabajadora All or Nothing (2002). Obtuvo un gran éxito entre el público estadounidense con las películas dirigidas por mujeres, Vera Drake (2004) protagonizada por Imelda Staunton , Happy-Go-Lucky (2008) con Sally Hawkins , el drama familiar Another Year (2010), el retrato de un artista Mr. Turner (2014) y el drama histórico Peterloo (2018). Sus obras de teatro incluyen Smelling A Rat , It's A Great Big Shame , Greek Tragedy , Goose-Pimples , Ecstasy y Abigail's Party .
Leigh ha ayudado a crear estrellas: Liz Smith en Hard Labor , Alison Steadman en Abigail's Party , Brenda Blethyn en Grown-Ups , Antony Sher en Goose-Pimples , Gary Oldman y Tim Roth en Meantime , Jane Horrocks en Life is Sweet , David Thewlis in Naked, y comentó que la lista de actores que han trabajado con él a lo largo de los años, incluidos Paul Jesson , Phil Daniels , Lindsay Duncan , Lesley Sharp , Kathy Burke , Stephen Rea , Julie Walters , "comprende un núcleo impresionante, casi representativo de destacado talento actoral británico ". Su estética ha sido comparada con la sensibilidad del director japonés Yasujirō Ozu y el italiano Federico Fellini . Ian Buruma , escribiendo en The New York Review of Books en enero de 1994, comentó: "Es difícil subirse a un autobús de Londres o escuchar a la gente en la mesa de al lado en una cafetería sin pensar en Mike Leigh. Como otros artistas totalmente originales , ha marcado su propio territorio. El Londres de Leigh es tan distintivo como la Roma de Fellini o el Tokio de Ozu ".
Vida temprana
Leigh nació de Phyllis Pauline (de soltera Cousin) y Alfred Abraham Leigh, un médico. Leigh nació en Brocket Hall en Welwyn Garden City , Hertfordshire , que en ese momento era una casa de maternidad. Su madre, en su encierro, fue a quedarse con sus padres en Hertfordshire en busca de consuelo y apoyo mientras su esposo se desempeñaba como capitán en el Cuerpo Médico del Ejército Real . Leigh se crió en el área de Broughton en Salford , Lancashire . Asistió a North Grecian Street Junior School. Es de familia judía ; sus abuelos paternos eran inmigrantes ruso-judíos que se establecieron en Manchester . El apellido, originalmente Lieberman, se había convertido en inglés en 1939 "por razones obvias". Cuando terminó la guerra, el padre de Leigh comenzó su carrera como médico general en Higher Broughton , "el epicentro de los años más jóvenes de Leigh y el área conmemorada en Hard Labor ". Leigh fue a Salford Grammar School , al igual que el director Les Blair , su amigo, que produjo el primer largometraje de Leigh, Bleak Moments (1971). Había una fuerte tradición de teatro en la escuela de varones, y un maestro de inglés, el Sr. Nutter, suministró a la biblioteca obras de teatro recién publicadas.
Fuera de la escuela, Leigh prosperó en la rama de Manchester del movimiento juvenil laborista sionista Habonim . A finales de la década de 1950 asistió a campamentos de verano y actividades de invierno durante las vacaciones de Navidad en todo el país. A lo largo de este tiempo la parte más importante de su consumo artístico fue el cine, aunque a ello se complementó con su descubrimiento de Picasso , el surrealismo , The Goon Show , e incluso visitas familiares a la Orquesta Hallé y la D'Oyly Carte ). Su padre, sin embargo, se oponía profundamente a la idea de que Leigh pudiera convertirse en artista o actor. Le prohibió su hábito frecuente de dibujar a los visitantes que llegaban a la casa y lo consideraban un niño problemático debido a sus intereses creativos. En 1960, "para su total asombro", ganó una beca para la RADA . Inicialmente formado como actor en RADA, Leigh comenzó a perfeccionar sus habilidades de dirección en East 15 Acting School, donde conoció a la actriz Alison Steadman .
Leigh respondió negativamente a la agenda de RADA, se encontró aprendiendo cómo "reír, llorar y besuquearse" con fines de representación semanal y, por lo tanto, se convirtió en un estudiante hosco. Más tarde asistió a la Escuela de Artes y Oficios Camberwell (en 1963), la Escuela Central de Arte y Diseño y la Escuela de Técnica Cinematográfica de Londres en Charlotte Street . Cuando llegó a Londres, una de las primeras películas que vio fue Shadows (1959), una película improvisada de John Cassavetes , en la que se observaba a un elenco de desconocidos 'viviendo, amando y peleando' en las calles de Nueva York y Leigh había "sentido que podría ser posible crear obras completas desde cero con un grupo de actores". Otras influencias de esta época incluyen Harold Pinter 's The Caretaker - 'Leigh fue hipnotizado por el juego y la producción (Teatro de las Artes)' - Samuel Beckett , cuyas novelas que leía con avidez, y la escritura de Flann O'Brien , cuyo "tragi -comedia "Leigh encontró particularmente atractiva. Producciones influyentes e importantes que vio en este período incluyeron de Beckett Final de partida , Peter Brook 's Rey Lear y en 1965 Peter Weiss ' s Marat / Sade , una producción desarrollada a través de improvisaciones, los actores de haber basado sus caracterizaciones en las personas que habían visitado en un mentales hospital. Los mundos visuales de Ronald Searle , George Grosz , Picasso y William Hogarth ejercieron otro tipo de influencia. Interpretó pequeños papeles en varias películas británicas a principios de la década de 1960 ( West 11 , Two Left Feet ) e interpretó a un joven sordomudo, interrogado por Rupert Davies , en la serie de televisión de la BBC Maigret . En 1964-1965, colaboró con David Halliwell y diseñó y dirigió la primera producción de Little Malcolm y su lucha contra los eunucos en el Unity Theatre .
Leigh ha sido descrito como "un dibujante talentoso ... un norteño que vino al sur, un poco astuto, ferozmente orgulloso (y crítico) de sus raíces y antecedentes judíos; y es un niño de la década de 1960 y de la explosión de interés en el El cine europeo y las posibilidades de la televisión ".
Carrera profesional
1960
En 1965, empezó a trabajar en el Midlands Art Center de Birmingham como director asistente residente y tuvo la oportunidad de empezar a experimentar con la idea de que escribir y ensayar podían ser parte del mismo proceso. The Box Play , un escenario familiar organizado en una caja en forma de jaula, "absorbió todo tipo de ideas contemporáneas en el arte, como los marcos espaciales de Roland Pichet ... fue visualmente muy emocionante", y le siguieron dos piezas más 'improvisadas'.
Después del interludio de Birmingham, encontró un piso en Euston, donde vivió durante los siguientes diez años. En 1966-67, trabajó como asistente de dirección en la Royal Shakespeare Company en producciones de Macbeth , Coriolanus y The Taming of the Shrew . Trabajó en una obra de teatro improvisada con algunos actores profesionales llamada NENAA , (un acrónimo de North East New Arts Association), que exploró las fantasías de un Tynesider trabajando en un café, con ideas de fundar una asociación de artes en el noreste. .
1970
Leigh escribió, en 1970, "Vi que debemos comenzar con una colección de personajes totalmente ajenos (cada uno la creación específica de su actor) y luego pasar por un proceso en el que debo hacer que se conozcan y construyan una red de relaciones reales; el juego se extraería de los resultados ". Después de Stratford-upon-Avon , Leigh dirigió un par de producciones de la escuela de teatro de Londres que incluían Thomas Dekker 's La puta honesta en la Escuela de Actuación E15 en Loughton - donde conoció a Alison Steadman por primera vez. En 1968, con el deseo de regresar a Manchester, alquiló su piso en Londres y se mudó a Levenshulme . Tomando una cátedra a tiempo parcial en una escuela de formación de maestras católicas, Sedgley Park, dirigió un curso de teatro e ideó y dirigió Epílogo , centrándose en un sacerdote con dudas, y para el Manchester Youth Theatre ideó y dirigió dos grandes actores. proyectos, Big Basil y Glum Victoria and the Lad with Specs .
Cuando la década llegaba a su fin, Leigh sabía que quería hacer películas y que "la forma de trabajar estaba finalmente fijada. Habría discusiones y ensayos. Las obras de teatro o las películas se desarrollarían orgánicamente con actores totalmente liberados en el proceso creativo". Después de un período exploratorio de improvisación, Leigh escribía una estructura, indicando el orden en el que sucedían las escenas, generalmente con una sola oración simple: Johnny y Sophie se encuentran; Betty peina a Joy; [etc.]. Y se ensayó y ensayó hasta que logró la calidad requerida de 'acabado'. "
En la década de 1970, Leigh realizó nueve obras de televisión . Obras anteriores como Nuts in May y Abigail's Party tendían más a satirizar los modales y las actitudes de la clase media de manera lúgubre pero con humor. Sus obras son generalmente más cáusticas, intentando mostrar estridentemente la banalidad de la sociedad. Goose-Pimples y Abigail's Party se enfocan en la clase media vulgar en un ambiente de fiesta agradable que se sale de control. La versión televisiva de Abigail's Party se hizo a cierta velocidad, Steadman estaba embarazada en ese momento y las objeciones de Leigh a las fallas en la producción, particularmente la iluminación, llevaron a su preferencia por las películas teatrales.
Decenio de 1980
Hubo una especie de pausa en la carrera de Leigh tras la muerte de su padre a finales de febrero de 1985. Leigh se encontraba en Australia en ese momento; después de haber aceptado asistir a una conferencia de guionistas en Melbourne a principios de 1985, había aceptado una invitación para enseñar en la Escuela de Cine de Australia en Sydney, y luego "enterró su soledad y sensación de pérdida en una ronda ajetreada de gente, publicidad y charlas". Poco a poco amplió "el largo viaje a casa" y visitó Bali , Singapur, Hong Kong, China. Más tarde dijo: "Todo fue un período increíble e inolvidable en mi vida. Pero todo tuvo que ver con los sentimientos personales, mi padre, a dónde ir después y mi deseo de hacer un largometraje. Sentí que estaba en al final de una etapa de mi carrera y al comienzo de otra ".
Su proyecto de 1986 con nombre en código 'Rhubarb', para el que había reunido a actores en Blackburn , incluidos Jane Horrocks , Julie Walters y David Thewlis , fue cancelado después de siete semanas de ensayos y Leigh regresó a casa. "La naturaleza de lo que hago es totalmente creativa, y hay que entrar y seguir adelante. La tensión entre el suburbio burgués y el bohemio anarquista que hay en mi trabajo obviamente también está en mi vida ... para recuperarme. No trabajaba, simplemente me quedaba en casa y cuidaba de los niños ". En 1987, Channel 4 aportó algo de dinero para un cortometraje y, con Portman Productions, acordó coproducir el primer largometraje de Leigh desde Bleak Moments.
En 1988, Mike Leigh y el productor Simon Channing Williams fundaron Thin Man Films , una compañía de producción cinematográfica con sede en Londres, para producir las películas de Mike Leigh. Eligieron el nombre de la empresa porque ambos fundadores eran lo contrario. Más tarde, en 1988, hizo High Hopes , sobre una familia de clase trabajadora desarticulada cuyos miembros viven en un piso en ruinas y una casa del consejo. Las películas posteriores de Leigh, como Naked y Vera Drake, son algo más crudas, más brutales y se concentran más en la clase trabajadora. Sus obras de teatro incluyen Smelling A Rat , It's A Great Big Shame , Greek Tragedy , Goose-Pimples , Ecstasy y Abigail's Party .
Decenio de 1990
A lo largo de la década de 1990, Leigh disfrutó de su parte de éxitos críticos, incluidas películas como la comedia Life is Sweet (1990), protagonizada por Alison Steadman , Jim Broadbent , Timothy Spall , Claire Skinner y Jane Horrocks . La película fue su tercer largometraje que sigue a una familia de clase trabajadora del norte de Londres durante unas pocas semanas un verano. El crítico de cine Philip French en The Observer defiende las críticas contra Leigh's como condescendientes al comparar la película de Noël Coward / David Lean escribiendo: "Varias tomas panorámicas en los jardines traseros suburbanos son condescendientes. Coward y Lean dan una palmada en la espalda a sus personajes ... Leigh los sacude, los abraza, a veces se desespera por ellos, pero nunca piensa que son más que versiones de nosotros mismos ". La película fue nominada a los premios Independent Spirit Awards como Mejor Película Internacional .
El cuarto largometraje de Leigh fue la comedia negra Naked (1993), protagonizada por David Thewlis como un intelectual trastornado y teórico de la conspiración. La película se estrenó en el 46 ° Festival de Cine de Cannes, donde compitió por la Palma de Oro y recibió premios como Mejor Director por Leigh y Mejor Actor por Thewlis. Derek Malcolm de The Guardian señaló que la película "es sin duda la obra de cine más sorprendente de Leigh hasta la fecha" y que "trata de articular lo que está mal en la sociedad que la Sra. Thatcher afirma que no existe".
En 1996, Leigh dirigió su quinto largometraje, el drama Secrets & Lies (1996). El conjunto de la película contó con un elenco de Leigh regular que incluía a Timothy Spall , Brenda Blethyn , Phyllis Logan y Marianne Jean-Baptiste . La película se estrenó en el Festival de Cine de Cannes de 1996, donde recibió la Palma de Oro y el premio a la Mejor Actriz por Blethyn. La película fue un éxito tanto financiero como de crítica. El influyente crítico de cine Roger Ebert , que escribe para el Chicago Sun-Times , le dio a Secrets & Lies cuatro de cuatro estrellas. Escribió que "momento tras momento, escena tras escena, Secrets & Lies se desarrolla con la fascinación de escuchar a escondidas". Llamó a la película "un florecimiento de su técnica. Nos conmueve a nivel humano, nos mantiene adivinando durante escenas tan impredecibles como la vida, y nos muestra cómo la gente común tiene la oportunidad de hacer frente de alguna manera a sus problemas, que son bastante ordinario también ". En 2009, agregó la película a su lista de "Grandes películas". La película recibió cinco nominaciones a los premios de la Academia, incluyendo Mejor Película y Mejor Director .
2000
La ira inherente al material de Leigh, en cierto modo típico de los años de Thatcher , se suavizó después de su salida de la escena política. En 2005, Leigh volvió a la dirección escénica después de muchos años de ausencia con su nueva obra Two Thousand Years en el Royal National Theatre de Londres. La obra trata de las divisiones dentro de una familia judía secular de izquierda cuando uno de los miembros más jóvenes encuentra la religión. Es la primera vez que Leigh se inspira en su origen judío.
En 2002, Leigh se convirtió en presidente de su alma mater, London Film School . Leigh permaneció en la presidencia hasta marzo de 2018, donde fue sucedido por Greg Dyke .
En 2004, dirigió el noveno largometraje como director, Vera Drake , una película de época británica sobre una mujer de clase trabajadora ( Imelda Staunton ), que practica abortos ilegales durante la década de 1950. La película se estrenó en el 61 ° Festival Internacional de Cine de Venecia con críticas entusiastas, donde ganó el León de Oro a la Mejor Película y la Copa Volpi a la Mejor Actriz para Staunton. El agregador de reseñas Rotten Tomatoes otorgó a la película un índice de aprobación del 92% con el consenso, "con una actuación tremendamente poderosa de Imelda Staunton, Vera Drake aporta una humanidad rebosante al controvertido tema del aborto". La película recibió 11 nominaciones al Premio de Cine de la Academia Británica y ganó 3 premios a Mejor Director , Mejor Actriz en un Papel Protagónico y Mejor Diseño de Vestuario . La película también fue nominada a 3 premios de la Academia como Mejor Director, Mejor Actriz y Mejor Guión.
En 2008, Leigh lanzó su comedia moderna, Happy-Go-Lucky, protagonizada por Sally Hawkins, donde debutó en el Festival Internacional de Cine de Berlín, donde ganó el Oso de Plata a la Mejor Actriz . La película fue un éxito de crítica y muchos elogiaron a Hawkins por su actuación principal. Recibió muchos premios, incluido un Globo de Oro a la mejor actriz de comedia o musical . Ese mismo año fue elegido miembro de la Royal Society of Literature en 2008.
2010
En 2010, Leigh estrenó su película, Another Year, protagonizada por Jim Broadbent , Ruth Sheen y Lesley Manville . Se estrenó en el Festival de Cine de Cannes 2010 en competencia por la Palma de Oro . La película se proyectó en el 54º Festival de Cine de Londres antes de su fecha de estreno británica general el 5 de noviembre de 2010. La película también fue un éxito en los Estados Unidos con el crítico de cine Roger Ebert dando a la película su calificación más alta, cuatro de cuatro estrellas escribiendo, "No todos los años trae una nueva película de Mike Leigh, pero los años que lo hacen están bendecidos con su simpatía, observación penetrante e instinto para la comedia humana ..." Another Year "de Leigh es como un largo y purificador baño de empatía". En la 83ª entrega de los Premios de la Academia , Leigh fue nominada a un Oscar al Mejor Guión Original perdiendo ante El discurso del rey .
En 2012, Leigh fue seleccionada para ser presidente del jurado del 62º Festival Internacional de Cine de Berlín .
Leigh estrenó su duodécimo largometraje, la película de época biográfica Mr. Turner (2014) basada en la vida y las obras de arte de JMW Turner interpretado por Timothy Spall . La película se estrenó en el Festival de Cine de Cannes de 2014, donde compitió por la Palma de Oro y obtuvo excelentes críticas, y muchos críticos elogiaron la actuación de Spall como el artista talentoso y torturado. Spall recibió el premio al Mejor Actor del Festival de Cine de Cannes y la película ganó el premio Vulcan por su cinematografía de Dick Pope . El crítico observador Mark Kermode describió la película como un "retrato de un hombre que lucha con la luz con las manos como si fuera un elemento físico: tangible, maleable, corpóreo". Ese año, Leigh se unió a The Hollywood Reporter para una mesa redonda de una hora de duración con otros directores que habían hecho películas ese año Richard Linklater ( Boyhood ), Bennett Miller ( Foxcatcher ), Morten Tyldum ( The Imitation Game ), Angelina Jolie ( Unbroken ) y Christopher. Nolan ( interestelar ). La película recibió cuatro nominaciones al Oscar por su cinematografía, diseño de producción, diseño de vestuario y diseño de vestuario.
En 2015, aceptó una oferta de English National Opera para dirigir la opereta de Gilbert y Sullivan The Pirates of Penzance (cond: David Parry , diseño: Alison Chitty , protagonizada por: Andrew Shore , Rebecca de Pont Davies y Jonathan Lemalu ). La producción luego realizó una gira por Europa, visitando Luxemburgo (Les Théâtres de la Ville de Luxembourg), Caen ( Théâtre de Caen ) y Saarländisches Staatstheater .
En 2018, Leigh lanzó otra función histórica, Peterloo , basada en la Masacre de Peterloo de 1819 . La película fue seleccionada para ser proyectada en la sección principal de competencia del 75º Festival Internacional de Cine de Venecia . La película fue distribuida en el Reino Unido por Entertainment One y en los Estados Unidos por Amazon Video . La película recibió críticas mixtas y The New York Times la calificó como una "película brillante y exigente".
2020
En febrero de 2020, se informó que comenzaría a filmar su última película en el verano.
Estilo
Leigh utiliza largas improvisaciones desarrolladas durante un período de semanas para construir personajes e historias para sus películas. Comienza con algunas ideas de bosquejo de cómo cree que las cosas podrían desarrollarse, pero no revela todas sus intenciones con el elenco que descubre su destino y actúa sus respuestas a medida que sus destinos se revelan gradualmente. La preparación inicial es en privado con el director y luego los actores se presentan entre sí en el orden en que sus personajes se habrían conocido en sus vidas. Se exploran momentos íntimos a los que ni siquiera se hará referencia en la película final para desarrollar una visión y comprensión de la historia, el carácter y la motivación personal. Cuando es necesario detener una improvisación, les dice a los actores: "Salgan del personaje", antes de que discutan lo que sucedió o lo que podría haber sucedido en una situación.
Leigh comienza sus proyectos sin guión, pero parte de una premisa básica que se desarrolla a través de la improvisación de los actores. Inicialmente, Leigh trabaja uno a uno con cada actor, desarrollando un personaje que se basa, en primer lugar, en alguien que conoce. Las escenas críticas de la eventual historia se representan y registran en improvisaciones en tiempo real y con trajes completos, donde los actores se encuentran por primera vez con nuevos personajes, eventos o información que pueden afectar dramáticamente la vida de sus personajes. La filmación final es más tradicional, ya que se establece un sentido definido de la historia, la acción y el diálogo. El director recuerda al elenco el material de las improvisaciones que espera plasmar en la película. "El mundo de los personajes y sus relaciones nace mediante la discusión y una gran cantidad de improvisación ... Y la investigación de todo aquello que llene la autenticidad del personaje". Es después de meses de ensayo, o "preparándose para salir al lugar para hacer una película", que Leigh escribe un guión de rodaje, un escenario simple. Luego, en el lugar, después de más "ensayos reales", se finaliza el guión; “Montaré una improvisación, ... lo analizaré y discutiré, ... haremos otra y ... refinaré y refinaré ... hasta que las acciones y el diálogo estén totalmente integrados. Luego lo filmamos ".
En una entrevista con Laura Miller, "Escuchando el mundo: una entrevista con Mike Leigh", publicada en salon.com, Leigh afirma: "Realizo películas con mucho estilo, pero el estilo no se convierte en un sustituto de la verdad y la realidad. Es una parte integral y orgánica de todo ". La visión de Leigh es representar la vida ordinaria, la "vida real", desarrollándose en circunstancias atenuantes. Hablando de sus películas, dice: "No, no soy un cineasta intelectual. Son películas emocionales, subjetivas, intuitivas, instintivas y vulnerables. Y hay una sensación de desesperación ... Creo que hay una sensación de caos y desorden. . " Toma decisiones valientes para documentar la realidad. Habla sobre las críticas que recibió Naked : "Las críticas provienen del tipo de sectores en los que abunda la" corrección política "en su peor manifestación. Es este tipo de noción ingenua de cómo deberíamos ser de una manera poco realista y totalmente malsana. . "
Los personajes de Leigh a menudo luchan "para expresar sentimientos inexpresables. Las palabras son importantes, pero rara vez lo suficiente. El arte de la evasión y el fracaso en la comunicación ciertamente proviene de Pinter , a quien Leigh reconoce como una influencia importante. Admira especialmente la obra más temprana de Pinter y dirigió The Caretaker mientras todavía en RADA ".
Influencias
Leigh ha citado a Jean Renoir y Satyajit Ray entre sus cineastas favoritos. Además de esos dos, en una entrevista grabada en el National Film Theatre del BFI el 17 de marzo de 1991; Leigh también citó a Frank Capra , Fritz Lang , Yasujirō Ozu e incluso Jean-Luc Godard , "... hasta finales de los 60". Cuando se le presionó por las influencias británicas, en esa entrevista, se refirió a las comedias de Ealing "... a pesar de su forma inconscientemente condescendiente de retratar a la gente de la clase trabajadora" y las películas de la New Wave británica de principios de los sesenta . Cuando se le preguntó por sus comedias favoritas, respondió: Uno, dos, tres , La règle du jeu y "cualquier Keaton ". El crítico David Thomson ha escrito que, con el trabajo de cámara en sus películas caracterizado por "una vigilancia médica distante", la estética de Leigh puede compararse justamente con la sensibilidad del director japonés Yasujirō Ozu . Michael Coveney: "Los estrechos interiores domésticos de Ozu encuentran muchos ecos en las escenas de Leigh en escaleras, pasillos y descansillos, especialmente en Grown-Ups , Meantime y Naked . Y dos pequeños episodios maravillosos en Tokyo Story de Ozu , en una peluquería y un bar, debe haber estado en la memoria subconsciente de Leigh cuando hizo The Short and Curlies (1987), una de sus obras más devastadoramente divertidas y la escena del pub en Life is Sweet ... "
Vida personal
En septiembre de 1973 se casó con la actriz Alison Steadman ; tienen dos hijos: Toby (nacido en febrero de 1978) y Leo (nacido en agosto de 1981). Steadman apareció en siete de sus películas y varias de sus obras de teatro, incluidas Wholesome Glory y Abigail's Party . Se divorciaron en 2001. Luego vivió en el centro de Londres con la actriz Marion Bailey .
Activismo politico
Leigh es ateo y partidario distinguido de Humanists UK . También es republicano . En 2014, Leigh respaldó públicamente "Hacked Off" y su campaña para la autorregulación de la prensa del Reino Unido al "salvaguardar a la prensa de la interferencia política y al mismo tiempo brindar una protección vital a los vulnerables".
En noviembre de 2019, junto con otras figuras públicas, Leigh firmó una carta apoyando al líder del Partido Laborista , Jeremy Corbyn, que lo describía como "un faro de esperanza en la lucha contra el nacionalismo emergente de extrema derecha, la xenofobia y el racismo en gran parte del mundo democrático" y respaldó él antes de las elecciones generales del Reino Unido de 2019 . En diciembre de 2019, junto con otras 42 figuras culturales destacadas, firmó una carta respaldando al Partido Laborista bajo el liderazgo de Corbyn en las elecciones generales de 2019. La carta decía que "el manifiesto electoral laborista bajo el liderazgo de Jeremy Corbyn ofrece un plan transformador que prioriza las necesidades de las personas y el planeta sobre las ganancias privadas y los intereses creados de unos pocos".
Obras
Filmografia
| Año | Título | Director | Escritor | Distribución |
|---|---|---|---|---|
|
|
Momentos sombríos | sí | sí | Películas de la BBC |
|
|
Mientras tanto | sí | sí | Películas de la BBC |
|
|
Grandes esperanzas | sí | sí | Fotos de Skouras |
|
|
La vida es dulce | sí | sí | Fotos del Palacio |
|
|
Desnudo | sí | sí | Funciones de línea fina |
|
|
Secretos y mentiras | sí | sí | Películas de octubre |
|
|
Chicas de carrera | sí | sí | Producciones Film4 |
|
|
Topsy-Turvy | sí | sí | Distribución Pathé |
|
|
Todo o nada | sí | sí | Películas UGC |
|
|
Vera Drake | sí | sí | Funciones de línea fina |
|
|
Happy-Go-Lucky | sí | sí | Fotos de Momentum |
|
|
Otro año | sí | sí | Sony Pictures Classics |
|
|
Sr. Turner | sí | sí | |
|
|
Peterloo | sí | sí | Entertainment One / Amazon |
Reconocimientos y honores
Leigh ha sido nominada a los Premios de la Academia siete veces: dos veces cada una por Secrets & Lies y Vera Drake (Mejor Guión Original y Mejor Director) y una vez por Topsy-Turvy , Happy-Go-Lucky y Another Year (solo Mejor Guión Original). . Leigh también ha ganado varios premios en los principales festivales de cine europeos. En particular, ganó el premio al Mejor Director en Cannes por Naked en 1993 y la Palma de Oro en 1996 por Secrets & Lies . Ganó el Leone d'Oro a la mejor película en el Festival Internacional de Cine de Venecia en 2004 con Vera Drake .
Fue nombrado Oficial de la Orden del Imperio Británico (OBE) en los Honores de Cumpleaños de 1993 , por sus servicios a la industria cinematográfica.
Ver también
Referencias
Otras lecturas
- Carney, Raymond Francis, Junior y Quart, Leonard, The Films of Mike Leigh: Embracing the World (Cambridge Film Classics, Editor general: Carney, Raymond Francis, Junior, Cambridge, Nueva York, Nueva York, Oakleigh, Melbourne y Port Melbourne , Victoria, Madrid, Ciudad del Cabo, Singapura, São Paulo, São Paulo, Delhi y Nueva Delhi, Territorio de la Capital Nacional de Delhi, Dubai, Dubai, Tôkyô y México, Distrito Federal: Cambridge University Press , 2000).
- Clements, Paul, The Improvised Play (Londres: Methuen, 1983) ISBN 0-413-50440-9 (pbk.)
- Coveney, Michael , El mundo según Mike Leigh (edición de bolsillo, Londres: Harper Collins Publishers , 1997, Publicado originalmente: Londres: Harper Collins Publishers, 1996), Incluye un "Prefacio a la edición de bolsillo", págs. Xvii – xxiv.
- Movshovitz, Howie (ed.) Entrevistas con Mike Leigh (Mississippi: University Press of Mississippi, 2000)
- O'Sullivan, Sean, Mike Leigh (Directores de cine contemporáneo) (Urbana: University of Illinois Press, 2011)
- Raphael, Amy (ed.), Mike Leigh sobre Mike Leigh (Londres: Faber & Faber, 2008)
- Whitehead, Tony, Mike Leigh (cineastas británicos) (Manchester: Manchester University Press, 2007)
enlaces externos
- Mike Leigh en IMDb
- Mike Leigh en el BFI 's Screenonline
- Mike Leigh en la base de datos de Internet Off-Broadway
- Mike Leigh sobre Happy-Go-Lucky y sobre las visitas de la infancia a los abuelos en Hitchin, entrevista de ITV Local Anglia 2008
- Mike Leigh en vivo en Film Unlimited - The Guardian , 17 de marzo de 2000.