Michael (película de 1924) - Michael (1924 film)
| Miguel | |
|---|---|
 Cubierta de DVD
| |
| Dirigido por | Carl Theodor Dreyer |
| Guión por | |
| Residencia en |
Mikaël de Herman Bang |
| Producido por | Erich Pommer |
| Protagonizada | |
| Cinematografía | |
Empresa de producción |
Decla-Bioscop AG |
| DISTRIBUIDO por | Decla-Bioscop-Verleih GmbH, Berlín |
Fecha de lanzamiento |
|
Tiempo de ejecución |
90 min. 86 min. (2004 suplente) |
| País | Alemania |
Michael (también conocido como Mikaël , Chained: The Story of the Third Sex , and Heart's Desire ) es una película de drama mudo alemán de 1924dirigida por Carl Theodor Dreyer , director de otros silencios notables como La pasión de Juana de Arco (1928), Amo de la casa (1925) y Hojas del libro de Satanás (1921). La película está protagonizada por Walter Slezak como el Michael titular, el joven asistente y modelo del artista Claude Zoret ( Benjamin Christensen ). Junto con Different From the Others (1919) y Sex in Chains (1928), Michael es considerado un hito en el cine mudo gay .
La película está basada en la novela Mikaël de Herman Bang de 1902 . Es la segunda adaptación cinematográfica del libro, la primera de las cuales es The Wings , realizada ocho años antes por el director Mauritz Stiller . Michael , sin embargo, sigue la historia de Bang mucho más de cerca que la versión cinematográfica anterior.
Trama
Un famoso pintor llamado Claude Zoret se enamora de uno de sus modelos, Michael, y durante un tiempo los dos viven felices como socios. Consciente de ser considerablemente mayor que Michael, Zoret actúa celoso y posesivo. Michael comienza a alejarse de él, lo que hace que Zoret se aleje de manera pasiva y agresiva. Cuando una condesa en bancarrota llega a Zoret para hacerse un retrato, con la verdadera intención de seducirlo y estafar su dinero, descubre que Michael es más receptivo a sus insinuaciones. Bajo su liderazgo, los dos rápidamente se convierten en pareja e inmediatamente comienza a usar a Michael para robarle a Zoret. Cuando Zoret descubre lo que ha estado sucediendo, queda aplastado y su trabajo sufre terriblemente.
Michael vende el cuadro de él mismo que Zoret hizo y le dio como regalo, y roba y vende los bocetos que Zoret hizo de su tiempo en Argel , donde se enamoraron por primera vez. Zoret comienza a trabajar en su obra maestra: una pintura a gran escala de un hombre tendido en una playa, usando Argel como fondo, que representa "un hombre que lo ha perdido todo", como lo expresó un personaje a primera vista de la obra.
Después de completar la pintura, Zoret se enferma. Charles Switt se sienta junto a Zoret en su lecho de muerte. Switt siempre había amado a Zoret y se ha quedado con él en todo momento, sin criticar a Michael por temor a herir a su amor no correspondido. Switt le envía un mensaje a Michael, diciéndole que Zoret se está muriendo y que venga de inmediato, pero la condesa le impide recibirlo. Las últimas palabras de Zoret, que también sirven como prólogo de la película, son "Ahora puedo morir en paz, porque he visto el amor verdadero".
Emitir
- Walter Slezak como Michael
- Benjamin Christensen como Claude Zoret
- Nora Gregor como la condesa Lucia Zamikow
- Robert Garrison como Charles Switt, periodista
- Max Auzinger como Jules, administrador principal de la casa
- Didier Aslan como duque de Monthieu
- Alexander Murski como el Sr.Adelsskjold
- Grete Mosheim como la Sra. Alice Adelsskjold
- Karl Freund como LeBlanc, marchante de arte
- Wilhelmine Sandrock como Widow de Monthieu
Liberación
Michael se mostró en Berlín el 26 de septiembre de 1924.
Recepción crítica y legado
Las respuestas iniciales a la película incluyeron algunas objeciones importantes. El crítico de cine Mordaunt Hall , escribiendo en diciembre de 1926 para The New York Times , pronunció:
"Chained" es una obra aburrida, redimida solo por algunas escenas artísticas y la hábil interpretación de Benjamin Christensen de Claude Zoret, un artista ... La actriz interpretada como una princesa no proyecta bien, y Walter Slezak, que figura como la juventud , da una suplantación forzada y aficionada.
Critica la película por lo que percibió como un oportunismo para que un director alemán "se lanzara a Francia" al filmar figuras nacionales menos favorables en la pantalla (Zoret supuestamente se basó en el escultor francés Auguste Rodin ). Los matices homosexuales también molestaron a los críticos, ya que " Michael [fue] una de las pocas producciones de estudio convencionales de gran presupuesto del período silencioso que [trató] con la homosexualidad; aunque permanece implícita, fue evidente para muchos contemporáneos".
Después de que Dreyer se estableció aún más como un director prominente a través de sus películas posteriores, sobre todo La pasión de Juana de Arco (1928), que se considera una obra maestra, los críticos comenzaron a reevaluar a Michael . Desde la perspectiva de la teoría del autor , esta película exhibe muchos elementos característicos del estilo personal de dirección de Dreyer, como su uso de primeros planos de una "manera que ... crea una imagen tranquila de sentimientos abrumadores". También se ha sugerido que la película refleja los sentimientos personales que alberga Dreyer después de una supuesta aventura homosexual.
Se ha citado que la película ha influido en varios directores. Alfred Hitchcock se basó en motivos de Michael para su guión de The Blackguard (1925). La película se considera un trabajo temprano importante en el cine mudo gay.
Comunicado de prensa del hogar
La película fue estrenada en la Región 2 por Eureka Entertainment Ltd. como parte de Masters of Cinema Series el 25 de octubre de 2004 con el título Michael . Dos meses después, el 14 de diciembre, Kino International lanzó una versión de la Región 1 con el título de Carl Theodor Dreyer's Michael . Kino International conserva los derechos de autor en los Estados Unidos.