Mi Fu - Mi Fu

Mi Fu
米 芾 .jpg
Mi Fu como se muestra en una pintura de 1107 de Chao Buzhi
nombre chino
chino 米 芾 o 米 黻
Nombre coreano
Hangul 미불
Nombre japonés
Hiragana べ い ふ つ
En este nombre chino , el nombre de la familia es Mi .

Mi Fu ( chino :米 芾 o 米 黻; pinyin : Mǐ Fú , también dado como Mi Fei , 1051-1107) fue un pintor, poeta y calígrafo chino de origen sogdiano , que nació en Taiyuan durante la dinastía Song . Se hizo conocido por su estilo de pintar paisajes brumosos. Este estilo se consideraría el estilo "Mi Fu" e implicaba el uso de grandes puntos húmedos de tinta aplicados con un pincel plano. Su poesía fue influenciada por Li Bai y su caligrafía por Wang Xizhi .

Mi Fu es considerado uno de los cuatro mejores calígrafos de la dinastía Song. Su estilo se deriva de los calígrafos de dinastías anteriores, aunque desarrolló rasgos únicos propios.

Como personalidad, Mi Fu se destacó como un excéntrico . En ocasiones, incluso lo tildaron de "loco Mi" porque estaba obsesionado con recolectar piedras. También era conocido como un gran bebedor. Su hijo, Mi Youren , también se convirtió en un pintor conocido siguiendo el estilo artístico de su padre.

Biografía

Montañas y pinos en primavera (detalle), Museo Nacional del Palacio (Taipei)

Según Yao Weiyuan, Mi Fu era un descendiente de quinta generación de Mi Xin, un Zhou posterior y un general de la dinastía Song temprana de la tribu Kumo Xi que descendía de los Xianbei . Sin embargo, según otros eruditos, probablemente era de herencia sogdiana . El apellido " Mi " es "una clara prueba del origen sogdiano", nació después de un período en el que los sogdianos emigraron intensamente a lo profundo de China y establecieron comunidades florecientes allí, y se refirió a sí mismo como "descendiente de huozheng ", "fuego sacerdote "(según Jiang Boqin," Magos del Zoroastrismo "), con un sello con esta inscripción. Sin embargo, los eruditos chinos rechazan la interpretación de Boqin, diciendo que huozheng se refería a la "virtud del fuego" y estaba relacionado con la familia Zhao, o que tenía otros sellos que afirmaban cosas diferentes.

Mostró signos tempranos de interés en las artes y las letras, así como habilidades inusuales de memoria. Su madre trabajó como partera y más tarde como nodriza , cuidando del emperador Shenzong (que comenzaría su reinado en 1051 y continuaría hasta 1107).

Mi Fu conoció a la familia imperial y vivió en el lugar privilegiado de los palacios reales, donde también inició su carrera como Revisor de Libros, Profesor de Pintura y Caligrafía en la capital, Secretario de la Junta de Ritos y Gobernador Militar de Huaiyang. Mi Fu criticó abiertamente las regulaciones convencionales de la época, lo que hizo que cambiara de trabajo con frecuencia.

Mi Fu recopiló pinturas y escritos antiguos a medida que la riqueza de su familia disminuía gradualmente. Poco a poco, su colección adquirió un gran valor. También heredó algunas de las caligrafías de su colección. El escribio:

Cuando un hombre de hoy obtiene una muestra tan antigua le parece tan importante como su vida, lo cual es ridículo. De acuerdo con la naturaleza humana, las cosas que satisfacen la vista, cuando se ven durante mucho tiempo, se vuelven aburridas; por lo tanto, deben cambiarse por ejemplos nuevos, que luego parecen doblemente satisfactorios. Esa es la forma inteligente de usar imágenes.

Organizó su colección en dos partes, una de las cuales se mantuvo en secreto (o se mostró solo a unos pocos amigos seleccionados) y otra que se pudo mostrar a los visitantes.

En sus últimos años, Mi Fu se encariñó mucho con el templo de Holin (ubicado en Yellow Crane Mountain (黃鶴樓)). Más tarde pidió ser enterrado en su puerta. Hoy el templo se ha ido, pero su tumba permanece.

Antecedentes históricos

Templo conmemorativo de Mi Fu en Xiangyang

Después del auge de la pintura de paisajes , siguieron actividades creativas que fueron de un tipo más general e incluyeron pinturas profanas, de figuras religiosas, pájaros, flores y bambú, además de paisajes. Todo fue realizado por hombres de alto nivel intelectual. Para la mayoría de estos hombres, la pintura no era una ocupación profesional, sino sólo uno de los medios por los que expresaban sus reacciones intelectuales a la vida y la naturaleza en símbolos visibles. La poesía y la escritura ilustrativa eran en cierto sentido incluso más importantes para ellos que la pintura y se ganaban la vida como funcionarios gubernamentales más o menos prominentes si no dependían de la riqueza familiar. Incluso si algunos de ellos eran verdaderos maestros de la pintura con tinta y de la caligrafía , evitaron la fama y la posición de artistas profesionales y se hicieron conocidos como “pintores-caballeros”. Ocupaciones artísticas como la caligrafía y la pintura eran para estos hombres actividades para realizar durante el tiempo libre de deberes oficiales u ocupaciones prácticas. Sin embargo, la base de su dominio técnico fue la escritura, una formación en caligrafía que les permitió transmitir sus pensamientos con la misma facilidad en símbolos de la naturaleza que en caracteres convencionales. Su arte se convirtió, por tanto, en un tipo de expresión muy íntimo, o escritura de ideas, como se le llamó en épocas posteriores. De hecho, la belleza de este arte estaba estrechamente relacionada con la facilidad visible con la que se produjo, pero que, después de todo, no podría lograrse sin un entrenamiento intenso y una reflexión profunda.

Mi Fu fue uno de los caballeros-pintores más talentosos. No era poeta ni filósofo, sin embargo, era brillante intelectualmente. Con su gran talento para la observación artística junto con su sentido del humor y su capacidad literaria, se estableció un lugar destacado entre los historiadores del arte chinos; sus contribuciones en este campo siguen siendo muy valoradas porque se basan en lo que había visto con sus propios ojos y no simplemente en lo que había escuchado o aprendido de sus precursores. Mi Fu tuvo el coraje de expresar sus propios puntos de vista, incluso cuando estos eran diferentes de los predominantes u opiniones oficiales. Sus notas sobre pintura y caligrafía son de gran interés para los historiadores del arte porque son expresiones espontáneas de sus propias observaciones e ideas independientes que ayudan a caracterizarse a sí mismo y a los artistas cuyas obras comenta.

Arte

Caligrafía de Mi Fu, tinta sobre papel, colección del Museo Nacional de Tokio

Se le considera uno de los representantes más importantes de la ' Escuela del Sur ' (南宗 畫) de la pintura de paisajes. Sin embargo, ya no es posible decir claramente esto a partir de las imágenes que pasaron bajo su nombre; no faltan tales obras, y la mayoría de ellas representan un tipo o estilo pictórico bastante definido que existió también en siglos posteriores, pero a qué La medida en que pueden considerarse creaciones de Mi Fu sigue siendo una cuestión. En otras palabras, se conocen las características generales de su estilo, pero no es posible tener la certeza de que las pinturas que se le atribuyen representen el ritmo y el espíritu de su trabajo de pincel individual como es posible con sus auténticas muestras de caligrafía, que aún existen. . Por lo tanto, se le recuerda más como un calígrafo hábil y por su influencia como crítico y escritor de arte que como un hábil pintor de paisajes.

Mi Fu se encontraba entre aquellos para quienes la escritura o la caligrafía estaban íntimamente relacionadas con la composición de poesía o el dibujo. Requería un estado de alerta de la mente y el espíritu, que pensó que se lograba mejor a través del disfrute del vino. A través de esto, alcanzó un estado de excitación en lugar de embriaguez. Un amigo de Mi Fu, Su Shih (蘇 軾) lo admiraba y escribió que su pincel era como una espada afilada manejada hábilmente en la lucha o un arco que podía disparar la flecha mil li , perforando cualquier cosa que se interpusiera en su camino. “Fue la máxima perfección del arte de la caligrafía”, escribió.

Otros críticos afirmaron que solo Mi Fu podía imitar el estilo de los grandes caligrafistas de las Seis Dinastías . De hecho, Mi Fu parece haber sido un excelente imitador; algunas de estas imitaciones eran tan buenas que se tomaron por los originales. El hijo de Mi Fu también testificó que su padre siempre mantuvo alguna obra maestra caligráfica del período Tang o Qin en su escritorio como modelo. Por la noche lo colocaba en una caja al lado de su almohada.

Según algunos escritos, Mi Fu realizó la mayoría de sus cuadros durante los últimos siete años de su vida, y él mismo escribió que “eligió como modelos a los maestros más antiguos y pintó guiado por su propio genio y no por ningún maestro y así representó a los hombres leales de la antigüedad ".

Las imágenes que todavía pasan bajo el nombre de Mi Fu representan cadenas de colinas boscosas o picos de montañas en forma de cono que se elevan sobre capas de niebla lanuda. A sus pies puede haber agua y más cerca de los grupos de árboles oscuros en primer plano. Uno de los ejemplos más conocidos de este tipo de estilo Mi Fu es la imagen pequeña del Museo del Palacio conocida como Spring Mountains y Pine-Trees . Tiene el tamaño de una gran hoja de álbum, pero en la parte superior de la imagen se agrega un poema que se dice es del emperador Gaozong de Song . Las montañas y los árboles se elevan sobre una capa de espesa niebla que llena el valle; están pintados en tonos de tinta oscura con un ligero agregado de color de una manera plomita que oculta su estructura; es la niebla la que está realmente viva. A pesar del llamativo contraste entre los tonos oscuros y claros, el efecto general de la imagen es opaco, lo que puede deberse al desgaste y los retoques.

Entre los cuadros que se atribuyen a Mi Fu, aparentemente hay imitaciones, aunque estén pintadas de manera similar con un pincel ancho y suave. Pueden ser del período Song del Sur, o posiblemente del período Yuan , cuando algunos de los principales pintores utilizaron libremente la forma de Mi Fu para expresar sus propias ideas. La mayoría son probablemente de la última parte del período Ming , cuando comenzó un culto de seguidores de Mi Fu que lo veían como el representante más importante de la "Escuela del Sur". El propio Mi Fu había visto muchas imitaciones, tal vez incluso de sus propias obras, y vio cómo los aficionados ricos gastaban su dinero en grandes nombres en lugar de en obras de arte originales. Él escribió: “Colocan sus fotografías en bolsas de brocado y les proporcionan rodillos de jade como si fueran tesoros maravillosos, pero cuando los abren uno no puede sino estallar en carcajadas”.

Poemas en el barco de Wuzi (parte), tinta sobre papel; Colección privada en Nueva York

La propia manera de pintar de Mi Fu se ha caracterizado por escritores que la conocieron por su propia observación o por rumores. Se dice que siempre pintaba sobre papel que no había sido preparado con goma de mascar o alumbre (alauns); nunca en seda o en la pared. Además, no necesariamente utilizó el pincel para pintar con tinta; a veces usaba palitos de papel o caña de azúcar de la que se había extraído el jugo, o un cáliz (kauss) de loto .

Incluso si Mi Fu era principalmente un pintor de paisajes, también hizo retratos y pinturas de figuras de un tipo antiguo. Sin embargo, debió dedicar más tiempo a estudiar muestras de caligrafía y pintura antiguas que a producir sus propios cuadros. Su libro sobre "Historia de la pintura" contiene sugerencias prácticas sobre la forma correcta de recopilar, conservar, limpiar y montar cuadros. Mi Fu fue sin duda un excelente conocedor que reconoció la calidad en el arte, pero a pesar de su espíritu de oposición, su actitud fundamental fue bastante convencional. Apreciaba algunos de los clásicos bien reconocidos entre los maestros antiguos y tenía poco uso para ninguno de los pintores contemporáneos. A veces tenía dificultades para admitir los valores de los demás y encontraba más placer en hacer comentarios agudos y sarcásticos que en expresar sus pensamientos de una manera justa y equilibrada.

La pintura de paisaje era, para Mi Fu, superior a cualquier otro tipo de pintura; revelando sus limitaciones y vuelo romántico: “El estudio de la pintura budista implica algunos consejos morales; son de un tipo superior. Luego siga los paisajes, luego imágenes de bambú, árboles, paredes y piedras, y luego vienen imágenes de flores y pasto. En cuanto a las imágenes de hombres y mujeres, pájaros y animales, son para el entretenimiento de la nobleza y no pertenecen a la clase de los tesoros artísticos puros ".

Ver también

Notas

Referencias

  • Rhonda y Jeffrey Cooper (1997). Obras maestras del arte chino (página 76), de Rhonda y Jeffrey Cooper, Todtri Productions. ISBN  1-57717-060-1 .
  • Xiao, Yanyi, "Mi Fu" . Enciclopedia de China (edición artística), 1ª ed.
  • Barnhart, RM et al., Tres mil años de pintura china . New Haven, Prensa de la Universidad de Yale. (1997). Página 373. ISBN  0-300-07013-6

enlaces externos