Maurice Tourneur - Maurice Tourneur

Maurice Tourneur
Maurice Tourneur en 1919.jpg
Tourneur en 1916
Nació
Maurice Félix Thomas

( 02/02/1876 )2 de febrero de 1876
París , Francia
Murió 4 de agosto de 1961 (04/08/1961)(85 años)
París , Francia
Esposos) Fernande Petit (madre de Jacques Tourneur )
Louise Lagrange

Maurice "Tourneur" Félix Thomas ( pronunciación francesa: [mɔʁis feliks tɔma] ,[- tuʁnœʁ] ; 2 de febrero de 1876 - 4 de agosto de 1961) fue un director de cine y guionista francés .

Vida

Nacido como Maurice Thomas en el distrito de Épinettes (distrito 17 de París ), su padre era mayorista. De joven, Maurice Thomas se formó primero como diseñador gráfico e ilustrador de revistas, pero pronto se sintió atraído por el teatro. En 1904 se casó con la actriz Fernande Petit. Tuvieron un hijo, Jacques (1904-1977), que seguiría a su padre en la industria del cine.

Con el nombre artístico de Maurice Tourneur, comenzó su carrera en el mundo del espectáculo actuando en papeles secundarios en el escenario y finalmente realizó una gira por Inglaterra y Sudamérica como parte de la compañía de teatro de la gran estrella Gabrielle Réjane . Atraído por el nuevo arte del cine, en 1911 comenzó a trabajar como asistente de dirección para la compañía Éclair . Un aprendiz rápido e innovador, en poco tiempo dirigió películas por su cuenta con las principales estrellas francesas de la época como Polaire .

La pata de terciopelo (1916)

En 1914, con la expansión de las compañías cinematográficas francesas gigantes en el mercado de los Estados Unidos, Tourneur se mudó a la ciudad de Nueva York para dirigir películas mudas para el estudio filial estadounidense de Éclair en Fort Lee, Nueva Jersey antes de mudarse a World Film de William A. Brady . Corporation , donde dirigió importantes largometrajes estadounidenses tempranos como The Wishing Ring , Alias ​​Jimmy Valentine , The Cub ( la única actuación en pantalla de Martha Hedman ) y Trilby , la última protagonizada por Clara Kimball Young y el destacado actor de teatro Wilton Lackaye como Svengali. . En poco tiempo, Maurice Tourneur fue una fuerza importante y respetada en el cine estadounidense y miembro fundador del capítulo de la costa este de la Motion Picture Directors Association . A medida que el largometraje evolucionó a mediados de la década de 1910, él y su equipo (compuesto por el guionista Charles Maigne , el director de arte Ben Carré y los camarógrafos John van den Broek y Lucien Andriot ) combinaron una habilidad tecnológica excepcional con una sensibilidad pictórica y arquitectónica única en sus producciones, dando sus películas una distinción visual que fue aclamada por la crítica.

“Hacer cuadros es un negocio comercial, al igual que hacer jabón y, para tener éxito, hay que fabricar un bien que se venda. Tenemos que elegir entre hacer películas malas, tontas, infantiles e inútiles, que generan mucho dinero, y enriquecer a todo el mundo, o historias bonitas, que nadie quiere ver ... los productores de cine estadounidenses tendrán que cambiar por completo su máquina. -Hizo historias y me acerqué a una visión más cercana y verdadera de la humanidad ... ” - Maurice Tourneur en Shadowland , mayo de 1920.

Tourneur admiró a DW Griffith y consideró el nivel de habilidad de los actores estadounidenses en ese momento por delante de sus contrapartes en Europa . De las actrices con las que trabajó, llamó a Mary Pickford la mejor actriz de pantalla del mundo y creía que la actriz de teatro Elsie Ferguson era una artista brillante. Sin embargo, Tourneur se opuso al sistema de estrellas en evolución que Carl Laemmle había comenzado con su campaña publicitaria para la actriz Florence Lawrence .

Publicidad (1919)
En 1920, fotografiado por Fred Hartsook

Tras dirigir varias películas innovadoras para Adolph Zukor 's Artcraft Pictures Corporation (que libera a través de la Paramount ) en 1917 y 1918, Tourneur lanzó su propia productora con la película Vida que se divierte . En 1921 se convirtió en ciudadano estadounidense naturalizado . En 1922 creía que el futuro de la industria cinematográfica estaba en Hollywood y al año siguiente Samuel Goldwyn lo contrató para ir a la costa oeste y hacer una versión cinematográfica de la novela de Hall Caine The Christian . Sin embargo, la carrera de Tourneur en los Estados Unidos flaqueó en la década de 1920, ya que su pictorialismo a veces obstaculizó el impulso narrativo de sus películas posteriores, y también se separó de su esposa Fernande en 1923. Fue retirado de la producción en la versión de Metro-Goldwyn-Mayer . de Julio Verne 's la isla misteriosa en 1928, y esto marcó el final de su carrera americana.

Después de su problema con MGM, Tourneur decidió regresar a su Francia natal. Allí, continuó haciendo películas tanto en casa como en Alemania, fácilmente haciendo el cambio a talkies . En 1933 conoció a su segunda esposa, la actriz Louise Lagrange (1898-1979), mientras rodaba su película L'Homme mystérieux . Tourneur pasó a dirigir otras dos docenas de películas, varias de las cuales eran thrillers sobre crímenes, hasta un accidente automovilístico en 1949 en el que resultó gravemente herido y perdió una pierna. La salud y la edad le impidieron dirigir más películas, pero como lector voraz y hábil artista aficionado, se mantuvo ocupado pintando y traduciendo novelas policiales del inglés al francés.

Después de su muerte en 1961, Maurice Tourneur fue enterrado en el cementerio de Père Lachaise en París.

Maurice Tourneur fue honrado con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6243 Hollywood Blvd.

Su película de 1917, The Poor Little Rich Girl , su película de 1918 The Blue Bird y su película de 1920 The Last of the Mohicans han sido consideradas "culturalmente significativas" por la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos y seleccionadas para su preservación en el National Film Registry . Recientemente, el Centro de Conservación de Cine y Video del American Film Institute y los Archivos Nacionales de Canadá han estado cooperando en la restauración de la película de Tourneur de 1915, The Cub .

Filmografía parcial

Notas al pie

Referencias

  • Koszarski, Richard. 1976. Directores de Hollywood: 1914-1940 . Prensa de la Universidad de Oxford. Número de catálogo de la Biblioteca del Congreso: 76-9262.

enlaces externos