Maurice Pialat - Maurice Pialat

Maurice Pialat
Maurice Pialat.jpg
Nació ( 31 de agosto de 1925 )31 de agosto de 1925
Cunlhat , Puy-de-Dôme , Francia
Fallecido 11 de enero de 2003 (2003-01-11)(77 años)
París , Francia
Ocupación Director de cine, guionista

Maurice Pialat ( francés:  [pjala] ; 31 de agosto de 1925 - 11 de enero de 2003) fue un director de cine , guionista y actor francés conocido por el estilo riguroso y poco sentimental de sus películas. Su trabajo se describe a menudo como " realista ", aunque muchos críticos de cine reconocen que no se ajusta a la definición tradicional de realismo.

Vida y carrera

Pialat nació en Cunlhat , Puy-de-Dôme, Francia. Originalmente tenía la intención de convertirse en pintor, pero tuvo poco éxito. Habiendo adquirido una cámara a los 16 años, probó suerte en el cine documental antes de hacer su primer cortometraje notable, L'amour existe , en 1960.

Pialat llegó tarde al cine. Dirigió su primer largometraje, L'enfance nue ( La infancia desnuda ) de 1969 a los 44 años. La película, que fue coproducida por el director francés de la Nueva Ola François Truffaut , ganó el Prix ​​Jean Vigo .

Durante sus 35 años de carrera, Pialat completó diez películas principales, muchas de las cuales, sobre todo Loulou, se han interpretado como autobiográficas. Dirigió a Gérard Depardieu en cuatro películas: Loulou , Police , Sous le soleil de Satan ( Bajo el sol de Satanás ), por la que Pialat ganó la Palma de Oro en el Festival de Cannes de 1987 , y Le Garçu (1995).

En un homenaje póstumo escrito para la revista de cine francesa Positif , el crítico Noël Herpe calificó el estilo de Pialat como "un naturalismo que nació del formalismo ". En la crítica cinematográfica en inglés, a menudo se lo compara con su contemporáneo estadounidense John Cassavetes .

Resumiendo la postura de Pialat como cineasta en un perfil para Film Comment , el crítico Kent Jones escribió: "Decir que Pialat marchó al ritmo de un baterista diferente es decirlo suavemente. De hecho, en realidad no marchó en absoluto. deambularon, y joder a cualquiera que se le ocurriera que le gustaría caminar con él. O detrás de él. O delante de él ".

Estilo

Las películas de Pialat a menudo se destacan por su estilo suelto pero riguroso y por su edición un tanto elíptica, que enfatiza una visión del mundo poco sentimental. Al describir la estética única del trabajo de Pialat, el crítico de cine Kent Jones escribió: "Incluso más que Jean Eustache [...] Pialat era un artista irasciblemente privado, trazando un camino retorcido y tortuoso con cada nueva película, casi siempre emergiendo con obras en el que la vitalidad alucinante de la experiencia inmediata triunfa sobre todos los sistemas de creencias, lealtades, planes. [...] Más que Cassavetes , más que Renoir , Pialat quería que cada cuadro de celuloide que lleva su nombre estuviera marcado por el aquí y el ahora [...] Siempre estuvo dispuesto a doblar sus narrativas en torno a la experiencia, y las frecuentes rupturas, discontinuidades , cambios de perspectiva y elipses en su obra son menos decididas que las de Cassavetes, más trascendentales en sus implicaciones. "

El trabajo de Pialat está marcado por el uso de tomas largas, a menudo con picos repentinos de intensidad dramática en la interacción de los personajes. También interpretó papeles secundarios en algunas de sus películas.

Filmografia

Director

Largometrajes

Cortometrajes (seleccionados)

Actor

Referencias

enlaces externos