Mark Wallinger - Mark Wallinger

Mark Wallinger
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Nació 1959 (61 a 62 años)
Nacionalidad británico
Educación Chelsea School of Art , Goldsmiths, Universidad de Londres
Conocido por Arte conceptual , Arte de instalación
Trabajo notable
Estado de Gran Bretaña
Premios Premio Turner
Patrón (s) Charles Saatchi , Delfina Entrecanales

Mark Wallinger (nacido en 1959) es un artista británico , mejor conocido por su escultura para el cuarto plinto vacío en Trafalgar Square , Ecce Homo (1999) y State Britain (2007), una recreación en la Tate Britain de la exhibición de protesta de Brian Haw fuera del parlamento . Ganó el premio Turner en 2007 por su trabajo State Britain . Es titular de un estudio en The Bomb Factory Art Foundation en Archway, al norte de Londres.

Temprana edad y educación

Mark Wallinger nació en Chigwell , Essex . Su educación formativa, desde los 11 años, la realizó en West Hatch High School , Chigwell, Essex. Primero estudió arte en la Chelsea School of Art y luego en Goldsmiths College, donde también fue tutor desde 1986.

Carrera profesional

Wallinger expuso durante la década de 1980 y realizó una de sus primeras exposiciones individuales del 6 de agosto al 4 de septiembre de 1983 en The Minories, Colchester . Más tarde se mostró el trabajo en el programa de Jóvenes Artistas Británicos II en Charles Saatchi 's galería en 1993 y en la Real Academia ' s Sensation exposición en 1997. En 2000, una retrospectiva de su obra, Credo , fue expuesta en la Tate de Liverpool .

Trabajo temprano

Los primeros trabajos de Wallinger se destacan por su comentario social, que a menudo se centra en la clase , la realeza y el nacionalismo . Estas obras son a menudo pinturas , aunque en la década de 1990 comenzó a utilizar una gama más amplia de técnicas, que han seguido apareciendo en su trabajo desde entonces.

En 1991, Wallinger exhibió una serie de retratos completos de personas sin hogar llamada "Capital" en el ICA en Londres que fueron comprados por Charles Saatchi y luego exhibidos en su galería junto con pinturas de caballos de carreras de tamaño natural de Wallinger .

Hasta 1995, el deporte como nexo de las obsesiones nacionales inglesas era un tema frecuente de su trabajo. En 1994, Wallinger se apropió de todo un partido de fútbol internacional en el estadio de Wembley al ser fotografiado con una gran pancarta de la Union Jack con su nombre estampado. Como bandera del estado, la bandera de la Unión tiene superioridad a la Cruz de San Jorge que exhiben la mayoría de los fanáticos del equipo de fútbol de Inglaterra.

Su nominación al Premio Turner de 1995 se debió en gran parte a su trabajo del año anterior, A Real Work Of Art . En realidad, se trataba de un caballo de carreras , que el aficionado a las carreras Wallinger había comprado y bautizado como "Una verdadera obra de arte" con el fin de participar en las carreras y, por lo tanto, hacer que este "arte" llegara a los corredores de apuestas de todo el país. Sería, por tanto, un desarrollo ulterior de los readymades de Marcel Duchamp . Sin embargo, como resultaron las cosas, el caballo resultó herido y solo corrió una carrera.

Trabajo posterior

El trabajo posterior de Wallinger parece haberse alejado en gran medida de sus preocupaciones anteriores y, en cambio, aparentemente se centró en la religión y la muerte y la influencia de William Blake . "Angel" es un video reproducido al revés que muestra al artista caminando hacia atrás en la parte inferior de la escalera mecánica en la estación de metro Angel mientras recita las primeras líneas del Evangelio de Juan en la Biblia King James . Al final del video, la música de Zadok the Priest que forma parte de la ceremonia de coronación británica se puede escuchar mientras Wallinger 'sube' por las escaleras. No Man's Land , una muestra en la Whitechapel Gallery incluyó varias obras sobre estos temas. Threshold to the Kingdom (2000), por ejemplo, es un video en cámara lenta de personas que entran por puertas dobles automáticas en las llegadas internacionales a un aeropuerto. El video va acompañado de una grabación del famoso Miserere de Gregorio Allegri . Wallinger ha dicho que el título podría tomarse como un doble significado: llegada al Reino Unido , pero también al reino de los cielos , con un guardia de seguridad en el papel de San Pedro .

Además de la religión tradicional, el trabajo de Wallinger a veces ha hecho referencia a mitos . Ghost (2001) es una impresión negativa de la famosa pintura de caballos Whistlejacket de George Stubbs a la que se le ha añadido un cuerno en la cabeza, convirtiéndolo así en un unicornio . Originalmente planeado como una pintura a gran escala, las limitaciones de tiempo significaron que la pieza se manipuló completamente en Photoshop a partir de escaneos laterales de alta calidad. Time and Relative Dimensions in Space (2001) toma como tema un mito más moderno: es un modelo de espejo de tamaño natural de la TARDIS de Doctor Who que, en ciertos ángulos, parece fundirse con su entorno.

La obra más importante del espectáculo No Man's Land fue Prometheus . Esta pieza consta de dos partes: en el exterior, en un pasillo oscuro, es un video de Wallinger (o más bien su alter-ego, "Blind Faith") sentado en una silla eléctrica y cantando la canción de Ariel de La tempestad de William Shakespeare . . Desde el pasillo, las puertas dobles automáticas dan acceso a una habitación muy iluminada que tiene una silla eléctrica atornillada a una de las paredes, lo que le da una "vista de Dios" de arriba hacia abajo. En dos paredes enfrentadas hay grandes fotos de puños con las palabras "AMOR" y "ODIO" escritas en ellos, una referencia al predicador interpretado por Robert Mitchum en la película , La noche del cazador , que tenía tatuajes similares en los nudillos. Un bucle de acero circular emite un zumbido continuo.

Ecce Homo fue la primera obra en ocupar el zócalo vacío en Trafalgar Square . Esta obra es una estatua de tamaño natural de una figura de Cristo, desnuda sin un taparrabos y con las manos atadas a la espalda. Lleva una corona de alambre de púas . La escultura se colocó en el borde frontal del enorme pedestal, enfatizando su vulnerabilidad y relativa pequeñez. Fue bastante popular entre el público y más tarde se mostró en la Bienal de Venecia en 2001, donde Wallinger era el representante de Gran Bretaña.

State Britain se instaló dentro del Duveen Hall de la Tate Britain en enero de 2007. Es una recreación meticulosa de una pantalla de 40 metros de largo que originalmente se había situado alrededor dela protesta delactivista por la paz Brian Haw fuera de las Casas del Parlamento contra las políticas hacia Irak. La exhibición original consistió en donaciones del público, incluyendo pinturas, pancartas y juguetes. Esta había sido confiscada por la policía en virtud de la Ley de policía y delincuencia organizada grave de 2005 . También puso una línea negra en el piso de la Tate y en el medio de su exhibición para marcar parte de una zona de exclusión de 1 kilómetro de la Plaza del Parlamento. En 2011, la obra de arte se exhibió por primera vez en los Países Bajos en elmuseo De Pont .

Fue uno de los cinco artistas preseleccionados para el Ebbsfleet Landmark Project en enero de 2008, y en febrero de 2009 se anunció que su diseño había ganado el concurso. El diseño de Wallinger es de un caballo blanco gigante inspirado en otro de sus propios caballos de carreras, 'Riviera Red', y ha sido descrito por sus seguidores como "una combinación absolutamente fascinante de la vieja Inglaterra y la nueva, del pasado semi-mítico, tolkienesque y el seis carriles, todo gateando presente ".

Fue comisario de la exposición "The Russian Linesman: Frontiers, Borders and Thresholds" en la Hayward Gallery de Londres, que duró de febrero a mayo de 2009.

Laberinto 218 , Cockfosters.

En abril de 2011, se anunció que Mark Wallinger sería uno de los tres artistas (junto con Chris Ofili y Conrad Shawcross) que colaborarían con el Royal Ballet y la National Gallery para crear una pieza basada en obras del pintor renacentista Tiziano. Titian Metamorphosis , que documentó todo el proyecto desde la concepción hasta las interpretaciones terminadas, fue publicado por la editorial londinense Art / Books en dos ediciones en enero de 2013.

En febrero de 2013, se anunció que Wallinger había creado Labyrinth, un conjunto de 270 placas de esmalte de diseños laberínticos unicursales , una para cada estación de metro de Londres, para conmemorar el 150 aniversario del Metro de Londres ; cada uno será numerado de acuerdo a su posición en la ruta tomada por los concursantes en el Guinness World Record Tube Challenge 2009 . En octubre de 2014, Art / Books publicó Labyrinth: A Journey Through London's Underground de Mark Wallinger , un completo libro fotográfico de los 270 diseños de laberintos in situ en las estaciones de metro.

En 2019, Wallinger exhibió su escultura titulada The World Turned Upside Down en la London School of Economics. La obra de arte generó controversia por mostrar a la isla de Taiwán como una entidad soberana, en lugar de como parte de la República Popular China . Después de batirse en duelo entre las protestas de los estudiantes de la República Popular China y la República de China y las reacciones de los observadores de terceros (que incluían al presidente de Taiwán, el Ministerio de Relaciones Exteriores de Taiwán y los copresidentes del Grupo Parlamentario de todos los partidos británico-taiwanés en la Cámara de los Comunes ) la universidad decidió más tarde ese año que conservaría el diseño original que mostraba cromáticamente a la República Popular China y la República de China como entidades diferentes, pero con la adición de un asterisco al lado del nombre de Taiwán y un cartel correspondiente que aclara la posición de la institución con respecto a la controversia.

En octubre de 2019, Wallinger participó en una exposición grupal en Tension Fine Art junto a los artistas Julian Lowe y Stuart Elliot. El programa "No se puede decir mirando" fue comisariado por Kate Love.

Reconocimiento

En 2007, Wallinger ganó el premio Turner por su trabajo, State Britain ; esta fue su segunda nominación al premio Turner.

Como parte del programa de actividades Transported by Design , el 15 de octubre de 2015, después de dos meses de votación pública, la obra Labyrinth de Mark Wallinger fue elegida por los londinenses como uno de los 10 iconos favoritos del diseño de transporte.

Vida personal

Wallinger es partidario del Partido Laborista . En octubre de 2010, él y otros 100 artistas destacados firmaron una carta abierta al ministro de Cultura, Jeremy Hunt, protestando contra los recortes en las artes: creó una nueva obra, "Reckless", para la protesta.

notas y referencias

enlaces externos