Marie-Louise von Motesiczky - Marie-Louise von Motesiczky
Marie-Louise von Motesiczky (24 de octubre de 1906-10 de junio de 1996) fue una pintora austriaca .
Vida y trabajo
Nació en Viena en 1906 en una familia aristocrática . Su padre, Edmund von Motesiczky, era un violonchelista talentoso y un cazador entusiasta. Su madre, Henriette von Lieben , provenía de una de las familias más ricas y cultas del Imperio Habsburgo. Habían donado muchas de las obras de arte del Kunsthistorisches Museum y, en su salón palaciego frente a la ópera, Hugo von Hofmannsthal había leído sus primeros poemas. Su propia colección de arte en la finca de la familia en Hinterbrühl era formidable. Después de dejar la escuela con solo 13 años, Marie asistió a escuelas de arte en varios lugares de Europa, como Viena, París (en la Academia de Pintura de Montparnasse) y Berlín . En 1928, Max Beckmann la invitó a unirse a su clase magistral en la Städelschule en Frankfurt am Main , donde perfeccionó su oficio y los dos se hicieron amigos para toda la vida. Motesiczky pasó los siguientes 10 años desarrollando su oficio pero, como su familia era en parte de ascendencia judía, tuvo que huir de la anexión nazi de Viena en 1938.
Motesiczky, acompañada de su madre Henriette, huyó a Londres vía Amsterdam donde se unió a la Asociación Internacional de Artistas y contribuyó a algunas de sus exposiciones; su primera exposición individual siguió en Londres en 1944. Su hermano, que se quedó atrás, fue asesinado por los nazis por oponerse al régimen. Durante este período, también se involucró sentimentalmente con el escritor Elias Canetti , quien permanecería como un compañero y amigo cercano durante muchos años. La segunda gran influencia en su trabajo después de Max Beckmann fue Oskar Kokoschka . Su amplio círculo de amigos también incluía a la escultora Marie Duras, el historiador del arte Sir Ernst Gombrich y la artista Milein Cosmann .
Tras el final de la guerra, Motesiczky expuso sus pinturas en muchas instituciones europeas y continuó trabajando desde su casa en Londres, donde vivía solo con su madre y una criada soltera. Había llegado a amar Londres. Su madre se convirtió en el tema de muchas de sus pinturas después de 1960, y Motesiczky relató su fragilidad invasora en pinturas como The Old Song y From Night into Day . Motesiczky también pintó muchas 'pinturas de fantasía' figurativas, pinturas oníricas que desdibujaban la fantasía y la realidad pero que aludían a su propia experiencia y estaban cargadas de simbolismo personal.
El mayor avance de Motesiczky en el Reino Unido se produjo en 1985, con una gran retrospectiva en el Instituto Goethe de Londres, que generó muchos elogios y consolidó su reputación como una de las principales artistas austriacas. Sin embargo, sobre el tema de la exhibición, como escribió The Independent , "Motesiczky nunca necesitó vender sus pinturas, de hecho prefería tenerlas a su alrededor. Un desdén aristocrático por el mercado significaba que, si bien a medias le gustaba las exhibiciones, seguían siendo experiencias incómodas". . " Además de varias obras de conocidas colecciones públicas, como la Galería Nacional de Arte Moderno de Escocia, el Museo de Arte Moderno Stedelijk, la Galería Tate, la Galería Nacional de Retratos (Londres), el Museo Fitzwilliam, la Österreichische Galerie im Belvedere y numerosas obras privadas colecciones, guardaba el cuerpo principal de su obra en su propia casa. Murió en Londres en 1996. Sus pinturas, dibujos y documentos personales pasaron a manos de Marie-Louise von Motesiczky Charitable Trust bajo la presidencia fundadora de Jeremy Adler, que se ha dedicado a preservar, catalogar y promover su trabajo.
De su vida en el arte, una vez comentó: "Si solo pudieras pintar una sola imagen buena en tu vida, tu vida valdría la pena".
Diana Athill escribió sobre su amistad con Motesiczky en sus memorias 'Somewhere Towards the End' (Granta, 2008).