Lucía Elizabeth Vestris - Lucia Elizabeth Vestris

Lucía Elizabeth Vestris
por Robert William Buss
Nació	Elizabetta Lucia Bartolozzi 3 de marzo de 1797 Londres
Murió	8 de agosto de 1856 (08/08/1856)(59 años) Londres
Años activos	1815–1854
Esposos)

Lucia Elizabeth Vestris (de soltera Elizabetta Lucia Bartolozzi ; 3 de marzo de 1797 - 8 de agosto de 1856) fue una actriz inglesa y cantante de ópera de contralto , que apareció en obras de, entre otros, Mozart y Rossini . Si bien era popular en su época, era más notable como productora y directora de teatro . Después de acumular una fortuna con sus actuaciones, alquiló el Olympic Theatre de Londres y produjo una serie de burlescos y extravagancias, especialmente obras populares de James Planché , por las que la casa se hizo famosa. También produjo su trabajo en otros teatros que dirigió.

Temprana edad y educación

Nació en Londres en 1797, la primera de dos hijas de la pianista alemana Theresa Jansen Bartolozzi y el marchante de arte Gaetano Stefano Bartolozzi . Fue músico e hijo del inmigrante Francesco Bartolozzi , un destacado artista y grabador , nombrado Real Grabador del rey. Gaetano Bartolozzi fue un exitoso comerciante de arte y la familia se mudó a Europa en 1798 cuando vendió su negocio. Pasaron un tiempo en París y Viena antes de llegar a Venecia , donde descubrieron que su propiedad había sido saqueada durante la invasión francesa . Regresaron a Londres para empezar de nuevo y Gaetano enseñó dibujo. La pareja se separó en Londres y Therese dio lecciones de piano para mantener a sus hijas.

Lucía estudió música y se destacó por su voz y habilidad para bailar. Se casó a los 16 años con el bailarín francés Auguste Armand Vestris , descendiente de la gran familia de bailarines de origen florentino, pero su marido la abandonó por otra mujer y se fue a Nápoles cuatro años después. Sin embargo, desde que comenzó a cantar y actuar profesionalmente como "Madame Vestris", conservó el nombre artístico a lo largo de su carrera.

Carrera profesional

En 1815, a los 18 años, su contralto voz y apariencia atractiva ganaron señora Vestris su primer papel principal en italiano de ópera en el título papel de Peter Winter 's Ratto di Proserpina II en el teatro real . También cantó en 1816 en Martín y Soler 's cosa rara Una y realizó el papel de Dorabella y Susanna en Mozart ' s óperas Così fan tutte y Las bodas de Fígaro . Tuvo un éxito inmediato tanto en Londres como en París . En la capital francesa apareció ocasionalmente en el Théâtre-Italien y en varios otros teatros. Una leyenda que se lleva a cabo como una actriz trágica en el Théâtre-Français jugar Camille opuesta François-Joseph Talma en Corneille 's Horacio sin embargo, ha resultado ser falso. El error fue el resultado de una mala interpretación de las Mémoires de Talma, donde el actor narra un episodio de 1790 en el que una 'Madame Vestris', no Eliza Lucia Vestris, que nació varios años después, sino Françoise-Marie-Rosette Gourgaud , la esposa de Angiolo. Vestris , y por lo tanto una tía abuela del marido de Eliza Lucia, se escandalizó una vez por la aparición de Talma en el escenario con las piernas desnudas y un traje romano antiguo inusualmente realista. La leyenda fue declarada por primera vez en 1847, cuando Madame Vestris todavía estaba viva, por Thomas Marshall en su libro sobre actores y actrices británicos, y, después de que John Westland Marston casi lo ridiculizara en 1888, se tomó por el contrario como cierto por Joseph Knight en su artículo sobre Madame Vestris en el Dictionary of National Biography , y desde entonces ha sido revivido regularmente por las principales fuentes enciclopédicas siguientes. Finalmente, la leyenda ha sido refutada por los biógrafos modernos de Madame Vestris.

Sus primeros éxitos en Inglés fueron en 1820 a los 23 años en el Drury Lane en Stephen Storace 's cerco de Belgrado , y en Moncrieff ' s burlesca Giovanni en Londres , donde se presentó el título-papel masculino de no menos de Don Giovanni: la succès de scandale de esta actuación de calzones en la que lució sus piernas fabulosamente perfectas, lanzó su carrera como una belleza escandalosa. Desde entonces siguió siendo una de las favoritas de la ópera, las farsas musicales y las comedias hasta su jubilación en 1854. En el King's Theatre cantó en los estrenos ingleses de muchas óperas de Rossini, a veces dirigidas por el propio compositor: La gazza ladra (como Pippo , 1821), La donna del lago (como Malcolm Groeme, 1823), Ricciardo e Zoraide (como Zomira, 1823), Matilde di Shabran (como Edoardo, 1823), Zelmira (como Emma, ​​1824) y Semiramide (como Arsace, 1824). Destacó en "partes de calzones" y también actuó en óperas de Mozart, como Die Entführung aus dem Serail (Rubia) en 1827, y más tarde, en 1842, Las bodas de Fígaro (Cherubino), en una versión completa en inglés especialmente diseñada. por James Planché . Se le atribuyó la popularización de nuevas canciones como " Cherry Ripe ", "Meet Me by Moonlight Alone" (escrita por Joseph Augustine Wade), "He estado en roaming", etc. También participó en los estrenos mundiales, creando el papel. de Félix en la ópera cómica de Isaac Nathan The Alcaid o The Secrets of Office , (Londres, Little Theatre in the Haymarket , 1824), y, sobre todo, la de Fátima en Oberon o The Elf King's Oath , "la Gran Romántica y Fairy Opera "de Carl Maria von Weber , que se representó en el Theatre Royal, Covent Garden el 12 de abril de 1826.

A pesar de su estatus de celebridad y popularidad, Madame Vestries no obtuvo una aceptación social total por sus papeles en calzones. Su acción revolucionaria como actriz provocó violentos ataques contra su personaje por parte de sus contemporáneos más conservadores. Se consideró que las actividades atrevidas de las sacristías en el escenario eran representativas de su propia falta de moralidad y pureza social. Sin tener en cuenta la reacción del público, Madame Vestries encontró un gran logro financiero con sus papeles de calzones y ganó la capacidad de tomar una posición de poder dentro de la industria del teatro.

Las mujeres no tenían tanta influencia sobre la producción teatral como los hombres, incluidos los roles de dirección, propiedad y administración. Aunque las mujeres tenían la experiencia y las calificaciones de empresas familiares pasadas, a menudo no podían obtener fondos suficientes para financiar sus empresas en la industria intensiva en capital. Cuando la dirección de Covent Garden intentó reducir la nómina de actores en 1830, sin embargo, Vestris había acumulado una fortuna actuando y pudo arrendar el Teatro Olímpico a John Scott. Allí comenzó a presentar una serie de burlescos y extravagancias, por lo que hizo famosa esta casa. Produjo numerosas obras del dramaturgo contemporáneo James Planché, con quien tuvo una exitosa asociación, que lo incluyó aportando ideas para la puesta en escena y el vestuario.

Segundo matrimonio y carrera posterior

Se casó en 1838 por segunda vez con el actor británico y antiguo socio Charles James Mathews , justo antes de partir de gira con él hacia Estados Unidos . Cooperaron en sus posteriores empresas de gestión, incluida la gestión del Lyceum Theatre y el teatro en Covent Garden .

Mme. Vestris y Mathews inauguraron su gestión de Covent Garden con la primera producción conocida de Love's Labour's Lost desde 1605; Vestris interpretó a Rosaline. En 1840 organizó una de las primeras producciones relativamente sin editar de A Midsummer Night's Dream , en la que interpretó a Oberon . Esto inició una tradición de mujeres Oberon que duró en el teatro británico durante setenta años.

En 1841 Vestris produjo la exitosa farsa victoriana London Assurance de Dion Boucicault , posiblemente con el primer uso de una " caja ". La obra ha sido popular desde entonces, recibiendo su resurgimiento más reciente en el Teatro Nacional en 2010.

También introdujo la soprano Adelaida Kemble al teatro en versiones en inglés de Bellini Norma y Mercadante 's Elena da Feltre (renombrado Elena Uberti ). Hija de John Kemble , actor y gerente, y uno de los dueños del teatro, y sobrina de Sarah Siddons , Adelaide tuvo una carrera sensacional pero corta antes de retirarse al matrimonio.

Sobre su tiempo a cargo en Covent Garden, una nota del actor James Robertson Anderson reportada en la autobiografía de CJ Mathews, dice:

Madame era una gerente admirable y Charles un asistente amable. Los arreglos detrás de escena fueron perfectos, los camerinos buenos, los asistentes bien elegidos, las alas libres de intrusos, sin extraños ni muletas y mocasines con palillos de dientes permitidos detrás para coquetear con las bailarinas, solo unos pocos amigos privados se les permitió el privilegio de visitar la sala verde, que estaba tan hermosamente amueblada como el salón de cualquier noble, y esos amigos aparecían siempre en traje de etiqueta ... Se observó una gran cortesía y decoro en cada parte del establecimiento, la armonía, el contenido general prevaleció en todos los departamentos del teatro, y se sintió un pesar universal cuando los admirables gerentes se vieron obligados a renunciar a su gobierno.

Otro actor contemporáneo, George Vandenhoff en Reminiscencias dramáticas, también da testimonio del hecho de que: `` Para el honor de Vestris, ella no solo fue escrupulosamente cuidadosa de no ofender la propiedad con palabras o acciones, sino que sabía muy bien cómo reprimir cualquier intento de doble sentido. , o insinuación dudosa, en otros. La sala verde de Covent Garden era un lugar de descanso sumamente agradable, del que se expulsaba toda palabra o alusión que no se toleraría en un salón.

A fines de la década de 1840, Vestris comenzó a aparecer cada vez menos en el escenario debido a las deudas que ella y su esposo tenían y también porque comenzó a criar a los hijos de su difunta hermana. Su última actuación (1854) era de Mathews beneficio, en una adaptación de la señora de Girardin 's La Joie fait peur , llamado Sol a través de las nubes . Murió el 8 de agosto de 1856 en su casa de Fulham, Grove Lodge.

Sus logros musicales y su educación no fueron suficientes para distinguirla en la gran ópera, y en la alta comedia solo tuvo un éxito moderado. Pero en obras como Loan of a Lover , Paul Pry , Naval Engagements , etc., ella era "deliciosamente arqueada y hechizante". Sin embargo, muchos observadores (y Chorley entre ellos) "nunca la perdonaron del todo por no convertirse en la mejor contralto operística inglesa de su época":

Casi al mismo tiempo fue cuando Madame Vestris hizo su última aparición en nuestro escenario italiano. Allí, si hubiera poseído paciencia y energía musical, podría haberlo reprimido; porque poseía (mitad italiana de nacimiento) una de las voces bajas más deliciosas, encontrada, desde la época de Lear , excelente en la mujer, una gran belleza personal y una figura casi impecable, que sabía adornar con arte consumado, y no dirección de etapa común. - Pero una carrera teatral menos ardua le gustó más; y, por tanto, ella tampoco podía —se podría decir, porque no lo haría— permanecer en el escenario italiano.

-  Henry F. Chorley, Recuerdos musicales de treinta años , Londres, Hurst y Blackett, 1862

En una época en la que a las mujeres se les negó la autonomía y se les enseñó a creer que no podían administrar sus propias vidas y su propio dinero, y mucho menos administrar un negocio que empleara a cientos de personas, incluidos hombres y mujeres, Vestris era una mujer de negocios por excelencia. Manejó teatros; realizó obras de teatro en gira con un variopinto equipo de actores, actrices y todo el personal de apoyo; y solo se volvió a casar, después de su desastrosa experiencia temprana con Vestris, cuando las autoridades estadounidenses la obligaron a hacerlo para permitirle llevar su recorrido a través de sus fronteras. Lucia Elizabeth Vestris fue una figura destacada en la historia del teatro y las costumbres británicas en el siglo XIX.

Está enterrada en el cementerio de Kensal Green .

Referencias

Notas

Bibliografía

•  Este artículo incorpora texto de una publicación que ahora es de dominio público :  Chisholm, Hugh, ed. (1911). " Vestris, Lucia Elizabeth ". Encyclopædia Britannica . 27 (11ª ed.). Prensa de la Universidad de Cambridge.
• William H. Appleton, Madame Vestris y el London Stage , Nueva York: Columbia University Press, 1974
• FE Halliday, A Shakespeare Companion 1564-1964, Baltimore, Penguin, 1964.
• Thomas Marshall Vidas de los actores y actrices más famosos , Londres, Appleyard, sd, pero 1847 (accesible de forma gratuita en línea en Internet Archive )
• John Westland Marston, Nuestros actores recientes: ser recuerdos críticos y, en muchos casos, personales, de los últimos artistas distinguidos de ambos sexos. Con algunos avisos incidentales de actores vivos , Londres, Samson Low, Marston, Searle & Rivington, 1888, II, págs. 148-149 (accesible de forma gratuita en línea en Hathy Trust Digital Library )
• Charles James Mathews, The life of Charles James Mathews: principalmente autobiográfico, con selecciones de su correspondencia y discursos , editado por Charles Dickens Jr. , Londres: Macmillan & Co., 1879 (accesible de forma gratuita en línea en Internet Archive : Volume I e Volume II )
• Charles E. Pearce, Madame Vestris y su época , Nueva York, Brentano's, sd (accesible gratis en línea en Internet Archive )
• Stanley Sadie (ed.), The New Grove Dictionary of Opera , Grove (Oxford University Press), Nueva York, 1997 (artículo: "Vestris [de soltera Bartolozzi], Lucia Elizabeth [Eliza Lucy]", IV, págs. 979–980 ) ISBN  978-0-19-522186-2
• Clifford John Williams, Madame Vestris: Una biografía teatral , Londres: Sidgwick y Jackson, 1973

Otras lecturas

• Las hijas de Thespis: o, un vistazo detrás de la cortina. 1841. Memphis: General Books, 2012. Print.
• Kathy Fletcher, "Planche, Vestris y el papel de los travestis: sexualidad y género en el teatro popular victoriano", en Nine 19th-Century Theatre , vol. 15, no. 1, 1987: págs. 9–33
• Charles Molloy WME (ed.), Memorias de la vida, aventuras públicas y privadas, de Madame Vestris: de los teatros Royal Drury Lane, Covent Garden, Olympic y Haymarket, con anécdotas interesantes y divertidas de personajes célebres en el mundo de la moda, detallando una variedad interesante de escenas singularmente curiosas y divertidas, interpretadas antes y detrás del telón (etc.) , Londres, Impreso para el librero, 1839 (accesible de forma gratuita en línea en Internet Archive )
• J. Norwood, "Representando a las directoras de teatro del siglo XIX: la iconología de Eliza Vestries y Sara Lane". New Theatre Quarterly , vol. 33, no. 1, 2017, págs. 3–21.
• J. Norwood, Vidas de los actores de Shakespeare, Parte IV: Helen Faucit, Lucia Elizabeth Vestris y Fanny Kemble por sus contemporáneos. , Pickering y Chatto, 2011.
• Elliott Vanskike, "inconsistencias consistentes: la actriz travesti Madame Vestris y Shirley de Charlotte Brontë", en la literatura del siglo XIX , vol. 50, no. 4, 1996: págs. 464–488