Louie Louie - Louie Louie

"Louie Louie"
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Sencillo de Richard Berry
Aparte Eres mi sol
Liberado Abril de 1957 ( 04 de abril de 1957 )
Grabado 1957
Género Ritmo y blues
Largo 2 : 09
Etiqueta Voltear
Compositor (es) Richard Berry
Cronología de singles de Richard Berry
"Toma la llave"
(1956)
" Louie Louie "
(1957)
"Sweet Sugar You"
(1957)

" Louie Louie " es una canción de rhythm and blues escrita y compuesta por el músico estadounidense Richard Berry en 1955. Es más conocida por la exitosa versión de 1963 de los Kingsmen y se ha convertido en un estándar en el pop y el rock . La canción está basada en la melodía "El Loco Cha Cha" popularizada por el líder de la banda René Touzet y es un ejemplo de la influencia afrocubana en la música popular estadounidense.

"Louie Louie" cuenta, en forma de estribillo y verso simple , la historia en primera persona de un marinero jamaiquino que regresa a la isla para ver a su amante.

"Louie Louie" ha sido reconocida por organizaciones y publicaciones de todo el mundo por su influencia en la historia del rock and roll. Una lista parcial (consulte la tabla de reconocimiento y clasificación a continuación) incluye el Salón de la Fama del Rock and Roll, el Salón de la Fama de los Grammy , la Radio Pública Nacional , VH1 , la Revista Rolling Stone , la Fundación Nacional para las Artes y la Asociación de la Industria de la Grabación de América. . Otros ejemplos importantes del legado de la canción incluyen la celebración del Día Internacional de Louie Louie cada año el 11 de abril; el desfile anual de Louie Louie en Filadelfia de 1985 a 1989; el LouieFest en Tacoma de 2003 a 2012; la actual fiesta anual de Louie Louie Street en Peoria ; y el intento fallido en 1985 de convertirla en la canción estatal de Washington .

La grabación de los Kingsmen fue objeto de una investigación del FBI sobre la supuesta, pero inexistente, obscenidad de la letra , una investigación que terminó sin enjuiciamiento. Las letras casi ininteligibles (e inocuas) fueron ampliamente malinterpretadas, y la canción fue prohibida por las estaciones de radio y también fue investigada por el FBI.

Dave Marsh , en su libro The History and Mythology of the World's Most Famous Rock 'n' Roll Song , escribió: "Es la mejor de las canciones, es la peor de las canciones" y el historiador del rock Peter Blecha señaló: "Lejos de alejarse a una jubilación tranquila, la evidencia indica que 'Louie Louie' en realidad puede llegar a ser inmortal ".

Versión original de Richard Berry

Richard Berry se inspiró para escribir la canción en 1955 después de escuchar una interpretación de R&B de "El Loco Cha Cha" interpretada por el grupo de R&B latino Ricky Rillera y los Rhythm Rockers. La melodía fue escrita originalmente como "Amarren Al Loco" ("Tie Up the Madman") por el líder de la banda cubana Rosendo Ruiz Jr., también conocido como Rosendo Ruiz Quevedo, pero se hizo más conocido en el arreglo "El Loco Cha Cha" de René Touzet. que incluía un patrón rítmico de diez notas "1-2-3 1–2 1-2-3 1-2".

Riff de diez notas de "Louie Louie"

Touzet interpretó la melodía con regularidad en los clubes de Los Ángeles en la década de 1950. En la mente de Berry, las palabras "Louie Louie" se superpusieron sobre la línea de bajo repetida . Líricamente, la perspectiva en primera persona de la canción fue influenciada por " One for My Baby (And One More for the Road) ", que se canta desde la perspectiva de un cliente hablando con un cantinero ("Louie" era el nombre del cantinero de Berry ). Berry citó " Havana Moon " de Chuck Berry y su exposición a la música latinoamericana para el patrón de discurso de la canción y las referencias a Jamaica .

Flip Records, con sede en Los Ángeles, publicó la adaptación de Berry con su banda de acompañamiento The Pharaohs en abril de 1957 como cara B de " You Are My Sunshine ". El sencillo fue un éxito regional en la costa oeste, particularmente en San Francisco. Cuando el grupo realizó una gira por el noroeste del Pacífico, las bandas locales de R&B comenzaron a tocar la canción, aumentando su popularidad. Luego, la canción fue relanzada como un sencillo del lado A. Sin embargo, el sencillo nunca apareció en las diversas listas de Billboard R&B ni en el Hot 100 más amplio . La etiqueta de Berry informó que el single había vendido 40.000 copias. Después de una serie de seguimientos fallidos, Berry vendió su parte de los derechos de publicación y composición por 750 dólares al director de Flip Records en 1959.

Otras versiones aparecieron en Casino Club Presents Richard Berry (1966), Great Rhythm and Blues Oldies Volume 12 (1977), The Best of Louie, Louie (1983) e In Session: Great Rhythm & Blues (2002). Aunque similar al original, la versión de la compilación The Best of Louie, Louie de Rhino de 1983 es en realidad una regrabación nota por nota creada porque no se pudo obtener la licencia para la versión de Berry de 1957. La versión original no se relanzó legítimamente hasta la compilación de Ace Records Love That Louie en 2002.

Si bien el título de la canción a menudo se representa con una coma ("Louie, Louie"), en 1988, Berry le dijo a la revista Esquire que el título correcto de la canción era "Louie Louie" sin coma.

Versiones de portada

"Louie Louie" es la canción de rock más grabada del mundo, con estimaciones publicadas que van desde más de 1.600 a más de 2.000. Ha sido lanzado o tocado en vivo por una amplia gama de artistas, desde reggae hasta hard rock, desde jazz hasta psicodélico, desde hip hop hasta easy listening, y la versión de Kingsmen en particular ha sido citada como la " piedra rosetta " del garage rock y el " texto-ur " que define el punk rock. "Los influyentes críticos de rock Dave Marsh y Greil Marcus creen que prácticamente todo el punk rock se remonta a una sola canción proto-punk, 'Louie Louie'".

1960

Rockin 'Robin Roberts (1961)

"Louie Louie"
Etiqueta ET-1 Label.jpeg
Sencillo de Rockin 'Robin Roberts
Lado B "Maryanne"
Liberado 1961 ( 1961 )
Grabado 1960
Género
Largo 2 : 40
Etiqueta Etiqueta
Compositor (es) Richard Berry

Robin Roberts desarrolló un interés en el rock 'n' roll y los discos de rhythm and blues cuando era estudiante de secundaria en Tacoma, Washington . Entre las canciones que comenzó a interpretar como cantante invitado ocasional con una banda local, los Bluenotes, en 1958 estaban "Louie Louie", que había escuchado en el oscuro sencillo original de Berry, y " Rockin 'Robin " de Bobby Day , que dio él su nombre artístico.

En 1959, Roberts dejó los Bluenotes y comenzó a cantar con otra banda local, los Wailers . Conocido por sus actuaciones dinámicas en el escenario, Roberts agregó "Louie Louie" al set de la banda y, en 1960, grabó la pista con los Wailers como su banda de acompañamiento. El arreglo, ideado por Roberts con la banda, incluía la improvisación de Roberts "¡Démosles esto, AHORA MISMO!" Lanzado en el propio sello de la banda, Etiquette, a principios de 1961, se convirtió en un éxito local y luego fue reeditado y promovido por Liberty Records en Los Ángeles, pero no llegó a las listas.

Roberts murió en un accidente automovilístico en 1967. Dave Marsh dedicó su libro de 1993, "Para Richard Berry, que dio a luz a este niño rebelde, y Rockin 'Robin Roberts, quien primero lo elevó a la gloria".

Los hombres reyes (1963)

"Louie Louie"
Jerden 712 Label.jpeg
Lanzamiento original
Sencillo de los Kingsmen
del álbum The Kingsmen In Person
Lado B "Castillo encantado"
Liberado Junio ​​de 1963 (Jerden) Octubre de 1963 (Varita) ( 1963-06 )
 ( 1963-10 )
Grabado 6 de abril de 1963
Género Roca de garaje
Largo 2 : 42
Etiqueta Jerden
Compositor (es) Richard Berry
Productor (es)
  • Ken Chase
  • Jerry Dennon
La cronología de singles de Kingsmen
" Louie Louie "
(1963)
" Dinero "
(1964)
Reedición de varita
Segundo lanzamiento de Wand con el texto "Voz principal de Jack Ely"
Segundo lanzamiento de Wand con el texto "Voz principal de Jack Ely"

El 6 de abril de 1963, los Kingsmen , un grupo de rock and roll de Portland, Oregon , eligieron "Louie Louie" para su segunda grabación, la primera fue "Peter Gunn Rock". Los Kingsmen grabaron la canción en Northwestern, Inc., Motion Pictures and Recording en Portland. La sesión costó $ 50 y la banda dividió el costo.

La sesión fue producida por Ken Chase, un disc jockey local de la estación de rock AM 91 KISN, que también era dueño del club nocturno para adolescentes que albergaba a los Kingsmen como su banda de la casa. El ingeniero de la sesión fue el propietario del estudio, Robert Lindahl. El vocalista principal de Kingsmen, Jack Ely , basó su versión en la grabación de Rockin 'Robin Roberts con los Fabulous Wailers, introduciendo involuntariamente un cambio en el ritmo mientras mostraba a los otros miembros cómo tocarlo con un 1-2-3, 1 –2, 1–2–3 tiempo en lugar del tiempo 1–2–3–4, 1–2, 1–2–3–4 del récord de los Wailers. La noche antes de la sesión de grabación, la banda tocó una versión de 90 minutos de la canción durante un concierto en un club juvenil local. La versión de estudio de Kingsmen se grabó en una sola toma. También grabaron la cara B del lanzamiento, un instrumental original del grupo llamado "Haunted Castle".

Un error significativo en la versión de Kingsmen ocurre justo después de la ruptura de la guitarra principal. Como el grupo seguía la versión de los Wailers, que tiene una breve repetición del riff dos veces antes de que regrese el vocalista principal, se esperaría que Ely hiciera lo mismo. Ely, sin embargo, superó su marca, llegando demasiado pronto, antes de la reafirmación del riff. Se dio cuenta de su error y detuvo el verso en seco, pero la banda no se dio cuenta de que lo había hecho. Como solución rápida, la baterista Lynn Easton cubrió la pausa con un relleno de batería . El error es ahora tan conocido que varias versiones de otros grupos lo duplican.

The Kingsmen transformaron la tranquila balada de Berry en un estruendoso juego, completo con una guitarra vibrante, charlas de fondo ocasionales y letras casi ininteligibles de Ely. Ely tuvo que ponerse de puntillas para cantar con un micrófono boom, y sus aparatos ortopédicos le impidieron cantar aún más. La pausa de la guitarra es provocada por un grito, "¡Está bien, démosles esto ahora mismo!", Ambos extraídos de la versión de Rockin 'Robin Roberts. El crítico Dave Marsh sugiere que es este momento el que le da grandeza a la grabación: "[Ely] fue a por ello con tanta avidez que hubieras pensado que había visto la yugular de un enemigo de toda la vida, tan crudamente que, en ese instante, Ely suena como Donald Duck en helio. Y es ese aire ligeramente ridículo lo que hace que el disco de Kingsmen sea el clásico que es, especialmente porque va seguido de un solo de guitarra que es igual de loco ". Marsh clasificó la canción como el número 11 de los 1001 mejores singles jamás hechos.

Lanzado por primera vez en mayo de 1963, el sencillo fue publicado inicialmente por el pequeño sello Jerden , antes de ser recogido por Wand Records y lanzado por ellos en octubre de 1963. Entró en el top ten en la lista Billboard Hot 100 para el 7 de diciembre, y alcanzó su punto máximo en el número 2 la semana siguiente, un lugar que ocupó durante seis semanas no consecutivas; permanecería entre los 10 primeros durante diciembre de 1963 y enero de 1964 antes de caer a principios de febrero. En total, la versión de Kingsmen pasó 16 semanas en el Hot 100. Dominique by the Singing Nun y There! He dicho otra vez de Bobby Vinton impidió que el sencillo alcanzara el número 1. "Louie Louie" alcanzó el número uno en la lista de pop de Cashbox durante dos semanas, así como el número uno en la lista de R&B de Cashbox . Fue el último número uno en Cashbox antes de que la Beatlemanía llegara a Estados Unidos con " I Want to Hold Your Hand ". La versión se convirtió rápidamente en un estándar en las fiestas de adolescentes en los EE. UU. Durante la década de 1960 y reapareció en las listas en 1966, alcanzando el puesto 65 en la lista Cashbox y el puesto 97 en la lista Billboard Hot 100.

Otro factor en el éxito del disco puede haber sido el rumor de que los Kingsmen arrastraron intencionalmente las letras para encubrir letras que supuestamente estaban mezcladas con blasfemias, representando gráficamente el sexo entre el marinero y su dama. Trozos de papel arrugados que profesaban ser "la verdadera letra" de "Louie Louie" circularon entre los adolescentes. La canción fue prohibida en muchas estaciones de radio y en muchos lugares de los Estados Unidos, incluido Indiana, donde fue prohibida personalmente por el gobernador Matthew Welsh .

Estas acciones se tomaron a pesar del pequeño asunto de que prácticamente nadie podía distinguir la letra real. Las negaciones de las argucias de Kingsmen y Ely no detuvieron la controversia. El FBI inició una investigación de 31 meses sobre el asunto y concluyó que "no pudieron interpretar ninguna de las palabras del expediente". Sin embargo, el baterista Lynn Easton admitió más tarde que gritó "Joder" después de tantear un relleno de batería a los 0:54 en el disco.

Las ventas del récord de Kingsmen fueron inicialmente tan bajas (al parecer 600) que el grupo consideró la disolución. Las cosas cambiaron cuando el mayor DJ de Boston, Arnie Ginsburg , recibió el disco de un lanzador. Divertido por su sonido descuidado, lo puso en su programa como "El peor disco de la semana". A pesar del golpe, la respuesta de los oyentes fue rápida y positiva.

A finales de octubre, fue incluido en Billboard como una ruptura regional y una entrada "burbujeante bajo" para la lista nacional. Mientras tanto, la versión de los Raiders, con una promoción mucho más fuerte, se estaba convirtiendo en un éxito en California y también fue catalogada como "burbujeante bajo" una semana después de que los Kingsmen debutaran en la lista. Durante unas semanas, los dos sencillos parecían destinados a luchar entre sí, pero la demanda del single de Kingsmen adquirió impulso y, a finales de 1963, Columbia Records había dejado de promocionar la versión de los Raiders, como ordenó Mitch Miller .

Para cuando la versión de Kingsmen alcanzó popularidad nacional, la banda se había separado. Dos ediciones rivales, una con el cantante principal Jack Ely y la otra con Lynn Easton, quien tenía los derechos del nombre de la banda, competían por audiencias en vivo en todo el país. Más tarde, en 1964, se llegó a un acuerdo dando a Easton el derecho al nombre de Kingsmen, pero requiriendo que todas las futuras ediciones de la versión original de "Louie Louie" mostraran "Voz principal de Jack Ely" en la etiqueta. Jack Ely and the Courtmen lanzaron "Louie Louie '66" como sencillo en 1966 sin éxito en las listas. Volvió a grabar "Louie Louie" en 1976 y de nuevo en 1980. Estas versiones aparecen en múltiples compilaciones de éxitos de los 60 acreditadas a "Jack Ely (antes de los Kingsmen)" o "regrabaciones de los artistas originales".

Debido a la controversia de la letra y apoyado por la intensa agenda de giras de la banda, el sencillo continuó vendiéndose a lo largo de 1965 y volvió a entrar en las listas de éxitos en el puesto 97 en mayo de 1966. El primer álbum, The Kingsmen In Person , alcanzó el puesto 20. en 1964 y permaneció en las listas durante más de dos años (131 semanas en total) hasta 1966.

El 9 de noviembre de 1998, después de una demanda prolongada que duró cinco años y costó $ 1.3 millones, los Kingsmen obtuvieron la propiedad de todas sus grabaciones publicadas en Wand Records de Gusto Records , incluido "Louie Louie". No se les había pagado regalías por las canciones desde la década de 1960.

Cuando Jack Ely murió el 28 de abril de 2015, su hijo informó que "mi padre decía: 'Inicialmente íbamos a grabar la canción como instrumental, y en el último minuto decidí cantarla ' ". Llegó el momento de hacer eso, sin embargo, Ely descubrió que el ingeniero de sonido había levantado el único micrófono del estudio varios pies por encima de su cabeza. Luego colocó a Ely en medio de sus compañeros músicos, todo en un esfuerzo por crear una mejor "sensación en vivo" para la grabación. El resultado, diría Ely a lo largo de los años, fue que tuvo que ponerse de puntillas, inclinar la cabeza hacia atrás y gritar tan fuerte como pudiera para ser escuchado sobre la batería y las guitarras.

Las versiones posteriores de Kingsmen "Louie Louie" con Lynn Easton o Dick Peterson como vocalista principal aparecieron en Live & Unreleased (grabado en 1963, lanzado en 1992), Live at the Castle (grabado en 1964, lanzado en 2011), Shindig! Presenta Frat Party (VHS, grabado en 1965, lanzado en 1991), 60s Dance Party (1982), California Cooler Presents Cooler Hits (grabado en 1986, lanzado en 1987), The Louie Louie Collection (como Mystery Band, 1994), Red, White & Rock (2002), Garage Sale (grabado en 2002, lanzado en 2003) y My Music: '60s Pop, Rock & Soul (DVD, 2011).

Paul Revere y los asaltantes (1963)

"Louie Louie"
Raiders Sande 45.jpg
Sencillo de Paul Revere & the Raiders
del álbum Here They Come!
Lado B "Tren de la noche"
Liberado Junio ​​de 1963 ( 1963-06 )
Grabado Abril de 1963
Largo 2 : 38
Etiqueta Arenaē
Compositor (es) Richard Berry
Productor (es) Roger Hart
Paul Revere & the Raiders cronología de singles
"Muy bien"
(1963)
" Louie Louie "
(1963)
" Louie Go Home "
(1963)

Paul Revere & the Raiders también grabaron una versión de 1963 de "Louie Louie", probablemente el 11 o 13 de abril de 1963, en el mismo estudio de Portland que los Kingsmen. La grabación fue pagada y producida por la personalidad de radio de KISN, Roger Hart, quien pronto se convirtió en gerente personal de la banda. Publicado en el sello Sandē de Hart, su versión tuvo más éxito a nivel local. Columbia Records emitió el sencillo a nivel nacional en junio de 1963 y alcanzó el número 1 en el oeste y Hawai, pero solo alcanzó el número 103 en la lista Billboard Bubbling Under Hot 100 . Sin embargo, el rápido éxito de "Louie Louie" se detuvo repentinamente, y unos años más tarde Paul Revere y los Raiders descubrieron la razón: el hombre de Columbia A&R, Mitch Miller , un ex líder de banda ( Sing Along With Mitch ) que odiaba el rock and roll, se había retirado el enchufe en su versión.

Robert Lindahl, presidente e ingeniero jefe de NWI e ingeniero de sonido en las grabaciones de Kingsmen y Raiders, señaló que la versión de los Raiders no era conocida por sus "letras confusas" o una técnica de grabación amateur.

Se incluyeron versiones en vivo en Here They Come! (1965), ¡ Paul Revere vuelve a montar! (1983) y El último loco del rock and roll (1986, DVD). Los lanzamientos posteriores contaron con diferentes vocalistas principales en Special Edition (1982, Michael Bradley ), Generic Rock & Roll (1993, Carlo Driggs) y Flower Power (2011, Darren Dowler).

La versión de los Raiders se abrió con un distintivo "¡Agarra a tu mujer, es un momento de 'Louie Louie'!" seguido de una intro de saxo similar a la versión de Rockin 'Robin Roberts (guitarra en versiones posteriores). Otra letra distintiva fue "Pisa fuerte, grita y trabaja". La versión original también contiene una "letra sucia" apenas audible cuando Mark Lindsay dice: "¿Ella folla? ¡Eso me emociona!" detrás del solo de guitarra.

Los chicos de la playa (1964)

Los Beach Boys lanzaron su versión en el álbum de 1964 Shut Down Volume 2 con la voz principal compartida por Carl Wilson y Mike Love . El esfuerzo de los Beach Boys fue inusual en el sentido de que fue interpretado "en una versión tan fiel al original venerado por los angelinos de Berry" en lugar del estilo más familiar basado en Kingsmen. Otros música surf versiones siguieron incluyendo las pirámides y la Surfaris en 1964, la Trashmen y Jan y Dean en 1965, los Challengers en 1966, y las ondas de choque en 1988.

Otis Redding (1964)

La versión de Otis Redding fue lanzada en su álbum de 1964 Pain in My Heart . Dave Marsh lo llamó "el mejor de la época" y señaló que "lo reorganizó para adaptarlo a su estilo" agregando una sección de trompeta completa y "distorsiona la letra de manera tan completa que parece probable que inventó los versos en el acto" como él "cantó una historia que tenía sentido en su vida" (incluso convertir a Louie en una mujer). Otras versiones notables de artistas de R&B fueron Ike & Tina Turner y los Tams en 1968, Wilbert Harrison en 1969 y Barry White en 1981.

Los retorcidos (1964)

The Kinks grabaron "Louie Louie" el 18 de octubre de 1964. Fue lanzado en noviembre en el EP Kinksize Session y en dos álbumes de 1965 exclusivos para Estados Unidos, Kinks-Size y Kinkdom . Las versiones en vivo se lanzaron en los bootlegs The Kinks in Germany (1965), Live in San Francisco (1969) y Kriminal Kinks (1972). Los Kast Off Kinks continúan interpretándolo en vivo, ocasionalmente acompañado por Ray Davies en la Kinks Konvention anual.

Las fuentes varían sobre el impacto de "Louie Louie" en la escritura de " You Really Got Me " y " All Day and All of the Night ". Un escritor calificó las dos canciones como "representaciones dispersas de una mentalidad de" Louie Louie ". Otro señaló que el riff" You Really Got Me "es" sin duda una pieza basada en la guitarra, [que] difiere fundamentalmente de "Louie Louie" y otras piezas de riff anteriores con las que a veces se compara ", mientras que otro lo llama sucintamente" una reescritura del 'Louie Louie' de Kingsmen ".

Dave Marsh afirmó que los Kinks "basaron descaradamente sus mejores éxitos tempranos" en el riff de "Louie Louie". Otras fuentes afirmaron que Davies escribió "You Really Got Me" mientras trataba de trabajar con los acordes de "Louie Louie" por sugerencia del gerente del grupo, Larry Page . Según el biógrafo Thomas M. Kitts, Davies confirmó que Page sugirió que "escribiera una canción como 'Louie Louie'", pero negó cualquier influencia directa.

El biógrafo Johnny Rogan no notó ninguna influencia de "Louie Louie", y escribió que Davies adaptó un riff de piano anterior al estilo de jazz blues de Mose Allison , y que se vio aún más influenciado por ver a Chuck Berry y Gerry Mulligan en " Jazz en un día de verano ", una película de 1958 sobre el Festival de Jazz de Newport . Rogan también cita los poderosos acordes distorsionados del hermano Dave Davies como "la contribución sonora que transformó la composición" en una canción de éxito.

Los Kinks eran grandes admiradores de "Louie Louie" de los Kingsmen. Larry Page: “Tocamos ese disco una y otra vez. Y Ray copió mucho de su estilo vocal de ese tipo [Jack Ely]. "Ya sea directa o indirectamente, la versión de Kingsmen influyó en el estilo musical de los primeros Kinks.

Los playeros (1966)

Después de su éxito No. 1 " Guantanamera ", los Sandpipers , con el productor Tommy LiPuma y el arreglista Nick DeCaro, aplicaron el mismo enfoque de soft rock en español a "Louie Louie", alcanzando el No. 30 en la lista Billboard Hot 100 (la lista más alta de la lista). versión después de los Kingsmen). Su éxito anunció la entrada del siempre adaptable "Louie Louie" en las categorías de MOR y easy listening y muchos lo siguieron: David McCallum (1967), Julie London (1968), Honey Ltd. (1968), Sounds Orchestral (1970), Line Renaud (1973), Dave Stewart y Barbara Gaskin (1991), y otros, lanzaron sencillos y álbumes con versiones más lentas y suaves de lo que anteriormente había sido un estándar de rock y pop up tempo.

Travis Wammack (1966)

Con la única versión instrumental que llegó a las listas de éxitos, Travis Wammack alcanzó el puesto 128 en el Bubbling Under Hot 100 en abril de 1966. Uno de los primeros innovadores de la guitarra, su sonido proto-fuzztone en "Louie Louie" se creó tocando a través de un drive saturado. en el altavoz de la película.

Lanzado como single (Atlantic 2322), la pista no se incluyó en el primer álbum de Wammack en 1972 ni en ningún otro posterior. Apareció en un lanzamiento francés de 1967 ( Formidable Rhythm And Blues (Vol. 3) ), pero no de nuevo hasta dos compilaciones de Wammack, That Scratchy Guitar From Memphis (1987) y Scr-Scr-Scratchy! (1989). También se incluyó en dos compilaciones posteriores de varios artistas, Love That Louie: The Louie Louie Files (2002) y Boom Boom A Go-Go! (2014).

Otras versiones instrumentales notables incluyeron Ventures e Ian Whitcomb en 1965, Ace Cannon y Sandy Nelson en 1966, Floyd Cramer y Pete Fountain en 1967 y Willie Mitchell en 1969.

Los Sonics (1966)

The Sonics lanzaron su versión como single de 1965 (Etiquette ET-23) y la incluyeron en el álbum de 1966 Boom . Las versiones posteriores aparecieron en Sinderella (1980) y Live at Easy Street (2016).

Descrito como una gran influencia en la música punk y garage en todo el mundo, el característico sonido afilado y empapado de fuzz del grupo hizo que su versión "Louie Louie" se adelantara a su tiempo. También lo hicieron más "feroz y amenazante" al alterar el patrón de acordes tradicional 1-4-5-4 al "sonido siniestro" 1-3b-4-3b.

Frank Zappa y las madres de la invención (1967)

"Louie Louie" figuraba repetidamente en el léxico musical de Frank Zappa y las madres de la invención en la década de 1960; se refirió al riff como un "icono musical estadounidense arquetípico". Sus composiciones originales " Plastic People " y "Ruthie-Ruthie" (de You Can't Do That on Stage Anymore, Vol. 1 ) fueron ambientadas con la melodía de "Louie Louie" e incluyeron créditos como coguionista de Richard Berry. Zappa dijo que despidió a la guitarrista Alice Stuart de Mothers of Invention porque no podía interpretar "Louie Louie", aunque este comentario obviamente pretendía ser una broma.

En un concierto de 1967 en el Royal Albert Hall de Londres, el teclista de Mothers of Invention, Don Preston, subió al famoso órgano de tubos del lugar , generalmente utilizado para obras clásicas, y tocó el riff característico (incluido en el álbum Uncle Meat de 1969 ). Las rápidas interpolaciones de "Louie Louie" también aparecen con frecuencia en otras obras de Zappa.

Otras versiones de los años 60

Después de las versiones de Kingsmen y Raiders, muchas otras bandas grabaron la canción:

1970

Iggy Pop (1972)

Iggy Pop (entonces conocido como Jim Osterberg) comenzó a interpretar "Louie Louie" "con su propia versión de la letra sucia" en 1965 como miembro de las Iguanas . Más tarde con los Stooges y como solista, grabó varias versiones de la canción. Como el "padrino del punk", inspiró a una gran cantidad de sucesores del punk rock , incluidos muchos con sus propias versiones, ya que la canción se convirtió en un "elemento básico en vivo para muchas bandas de punk-rock de la década de 1970".

Una versión de ensayo de Londres de 1972 fue lanzada en Heavy Liquid (2005) y nuevamente en Born In A Trailer (2016). Una versión en vivo de 1973 fue lanzada en The Detroit Tapes (2009). La última actuación de Iggy and the Stooges en 1974 en el Michigan Palace en Detroit apareció en Metallic KO en 1976 con una versión con letras obscenas. "55 Minute Louie-Louie", lanzado en 2017 por Shave en su álbum digital High Alert , conmemoró la ocasión.

Pop más tarde escribió una nueva versión con versos satíricos y políticos en lugar de obscenidades que se publicó de América del César en el año 1993. Se utilizó esta versión durante los créditos de apertura de Michael Moore 's Capitalismo: Una historia de amor y como una canción de cierre de Jim Jarmusch ' s Coffee and Cigarettes en el que Pop participó como él mismo. El videojuego Just Dance también presentó esta versión interpretada por un avatar de Iggy Pop bailando .

Varias versiones en vivo fueron lanzadas en Nuggets (grabada en 1980, lanzada en 1999), Where The Faces Shine - Volume 2 (grabada en 1982, lanzada en 2008), The Legendary Breaking Point Tour (grabada en 1983, lanzada en 1993), Kiss My Blood (1991, VHS ), Beside You (1993) y Roadkill Rising (1994).

Toots y los Maytals (1972)

"Louie Louie" viajó a su lírico destino jamaicano con una versión reggae de Toots and the Maytals . Fue lanzado como un sencillo británico de 1972 (Trojan TR-7865) y en el álbum Funky Kingston de 1973 , descrito por el crítico de rock Lester Bangs en Stereo Review como "Perfection, el conjunto de canciones de reggae más emocionante y diversificado de un solo artista hasta ahora. liberado".

Un crítico de la BBC dijo: "El ridículo himno del garaje se convierte tanto en un sermón ardiente como en un maratón de bailar hasta caer. Y, gracias a la indiferencia del soulman de Toots por el significado verbal, las palabras son, en todo caso, incluso más difíciles de discernir que en el Versión de Kingsmen ". Rolling Stone escribió: "Y pasa la prueba más dura de cualquier remake de" Louie Louie ": es increíble". Otro autor, que escribió sobre el uso de la canción en una escena de This Is England , señaló: "La versión de una banda negra de Jamaica de una canción afroamericana, que se hizo famosa por una banda estadounidense blanca, parece un significante apropiado de la armonía racial que [el director Shane] Meadows busca evocar ... "

El grupo interpretó la canción con frecuencia en conciertos y apareció una versión en vivo en el álbum de varios artistas Reggae Live Sessions Volume 2 de 1998 . Toots Hibbert también lo interpretó en solitario y con otros actos, sobre todo los Red Hot Chili Peppers y Dave Matthews Band .

"Hermano Louie" (1973)

Aunque musicalmente no es una verdadera versión, " Brother Louie ", la canción de Errol Brown y Tony Wilson sobre un romance interracial, fue calificada por Dave Marsh como "uno de los herederos más verdaderos de 'Louie Louie' de Richard Berry", basado en su tema de los enamorados separados y su tonalidad menor repetición del coro. El lanzamiento original de Hot Chocolate alcanzó el número 7 en la lista de sencillos del Reino Unido . Una versión de portada de Stories fue un éxito número uno en los EE. UU. Más tarde ese mismo año, pero con los roles raciales invertidos. En 1993, la versión de los Quireboys alcanzó el puesto 31 en el Reino Unido.

Motörhead (1978)

"Louie Louie"
Louie Louie Motorhead.jpg
Sencillo de Motörhead
del álbum Overkill (reedición)
Lado B "Tear Ya Down"
Liberado 25 de Agosto de 1978 (Reino Unido)
Grabado 1978
Estudio Wessex, Londres
Género
Largo 2 : 47
Etiqueta Bronce / EMI
Compositor (es) Richard Berry
Productor (es)
  • Neil Richmond
  • Motörhead
Cronología de solteros de Motörhead
" Motorhead "
(1977)
" Louie Louie "
(1978)
" Overkill "
(1979)

"Louie Louie" fue el primer sencillo de Motörhead para Bronze Records en 1978, luego de su lanzamiento inicial en Chiswick Records en 1977. Era una versión relativamente fiel de la canción, con la guitarra de Clarke emulando el riff del piano eléctrico Hohner Pianet . Fue lanzado con "Tear Ya Down" como un sencillo de vinilo de 7 "y alcanzó el puesto 68 en la lista de singles del Reino Unido.

La canción también apareció en las reediciones de CD de Overkill (1996) y The Best of Motörhead (2000). El 25 de octubre de 1978 Un pre-grabación de la banda tocando la canción fue transmitido por la BBC muestran Top of the Pops , y fue lanzado posteriormente en el álbum de 2005 de la BBC Live & In-Session . Otra versión en vivo de 1978 fue lanzada en Lock Up Your Daughters (1990) y apareció una pista de estudio alternativa de 1978 Over the Top: The Rarities (2000). La "edición de lujo" de 2005 de Overkill incluía la versión original, la versión de la BBC y dos versiones alternativas.

Casa de animales de National Lampoon (1978)

Bluto Blutarsky ( John Belushi ) interpretando "Louie Louie" en Animal House de National Lampoon consolidó para siempre el estatus de la canción como un clásico del " rock fraterno " y un elemento básico de las fiestas de toga . Belushi pudo haber insistido en cantar "Louie Louie" porque lo asoció con perder su virginidad, pero, según el director John Landis , fue incluido en el guión por el productor de la banda sonora Kenny Vance mucho antes de que Belushi participara en el proyecto porque "... . sería la canción que cantarían los Deltas ".

En la película, los Deltas estaban imitando claramente la versión de Kingsmen con letras sucias y arrastradas, pero el escenario era 1962, un año antes de la grabación de Kingsmen. Aunque Richard Berry lanzó su versión original de la canción en 1957, y la canción había sido popular entre las bandas locales en el noroeste después del sencillo de 1961 de Rockin 'Robin Roberts , el mítico Faber College estaba basado en la Universidad de Dartmouth en el noreste de EE. UU. el uso de "Louie Louie" era un anacronismo.

La versión de Kingsmen se escuchó durante la película junto con una breve interpretación en vivo de Belushi con Tim Matheson , Peter Riegert , Tom Hulce , Stephen Furst , Bruce McGill y James Widdoes . Una versión separada de Belushi se reprodujo durante los créditos y se incluyó en el álbum de la banda sonora. La versión de Belushi también fue lanzada como single (MCA 3046) y alcanzó el puesto 89 en la lista Billboard Hot 100 .

Otro actor de la película, DeWayne Jessie como Otis Day de Otis Day and the Knights , incluyó una versión del lanzamiento de VHS Otis My Man en 1987. El productor de la banda sonora de la película, Kenny Vance (antes de Jay and the Americans ) también lanzó una versión con su grupo The Planotones en el álbum de 2007 Dancin 'And Romancin' .

Bruce Springsteen (1978)

Bruce Springsteen ha tenido una larga asociación con "Louie Louie", interpretándolo en múltiples conciertos y apariciones especiales, y comentando a menudo sobre su importancia.

Del concierto de 1979 No Nukes :

El rock se trata principalmente de anhelo. Todas las grandes canciones de rock tratan sobre el anhelo. "Like A Rolling Stone" trata sobre el anhelo; "¿Cómo se siente estar sin un hogar?" - ¡"Louie, Louie '"! Anhelas: '¿Dónde está esa gran fiesta que sé que está ahí fuera, pero no puedo encontrarla?'.

Del álbum de la banda sonora de 2018 de Springsteen en Broadway (introducción hablada a " Tenth Avenue Freeze-Out "):

... No hay amor sin uno más uno igual a tres. Es la ecuación esencial del arte. Es la ecuación esencial del rock 'n' roll. Es la razón por la que el universo nunca será completamente comprensible. Es la razón por la que "Louie Louie" nunca será completamente comprensible. Y es la razón por la que el verdadero rock 'n' roll y las verdaderas bandas de rock 'n' roll nunca morirán.

Ha dicho que " Born in the USA " fue "la canción más incomprendida desde 'Louie Louie'", y un crítico caracterizó a The River como "Menos Kierkegaard , muchos más Kingsmen".

La primera actuación grabada conocida fue el 9 de septiembre de 1978 en la Universidad de Notre Dame en el Darkness Tour , seguida de otras actuaciones de la gira en 1978, 1981, 2009 y 2014. También tocó la canción en apariciones especiales con otros grupos en 1982. (en el Stone Pony con Cats on a Hot Surface) y 1983 (en The Headliner en Neptune, Nueva Jersey con Midnight Thunder). Los "fragmentos" de canciones se reproducen con frecuencia dentro de otras canciones: " High School Confidential ", " Twist and Shout ", " Glory Days " y " Pay Me My Money Down ".

Varios álbumes incluyeron una versión en vivo de "Louie Louie": Reggae 'N' Soul (1988), Notre Dame Game (1981), Rockin 'Days (1983), Rock Through The Jungle (1983), Rock & Roll is Here to Stay ( 1990), Clubs 'Stories (1994), Songs for an Electric Mule (1994), Lost & Live (1995), The Boss Hits the Sixties (2009), Satisfaction (2014), Charlotte, NC 19/04/14 (2014) ), Who´s Been Covered By The Boss (2014), Saginaw 1978 (2015) y High Hopes Tour 2014 (2018).

El baterista de E Street Band , Max Weinberg, interpretó a "Louie Louie" en su show de Jukebox en vivo de 2017 , y el guitarrista Nils Lofgren atribuyó parte de su éxito a "Yo toqué" Louie Louie "un poco diferente a los otros chicos ... Steven Van Zandt lo recordaba como el disco que cambió su vida diciendo: "Ahí es donde empezó todo".

Más recientemente, Springsteen incluyó la versión de Kingsmen en una lista de reproducción curada de " fraternidad rock " en el episodio 25 de su programa de radio From My Home to Yours Sirius XM en julio de 2021.

Otras versiones de los años 70

  • Allman Brothers Band , en vivo en el baile de bienvenida de la Universidad de Tulane en 1970 .
  • Los Hermanos Carrión (México), grabado como "Alu Aluai", en su álbum de 1971 Lagrimas De Cristal Que Manera De Perder .
  • " John Lennon and Friends", en su fiesta de cumpleaños número 31 en 1971; lanzado en el CD pirata de 1989 Let's Have A Party .
  • MC5 , vivo en Helsinki en 1972; lanzado en el LP pirata de Kick Copenhagen .
  • Flamin 'Groovies , en su álbum de 1971 Teenage Head e incluido en su compilación de 1976 Still Shakin' . Las versiones en vivo aparecieron en Bucketful of Brains (1983), Slow Death Live (Francia, 1983) y Studio '70 (Francia, 1984).
  • Patti Smith , la "poeta laureada del punk", versiones en vivo de los álbumes de 1975-1976 Let's Deodorize The Night , Teenage Perversity & Ships In The Night , In Heat y Bicentenary Blues ; generalmente como un popurrí con " Pale Blue Eyes ". Su versión de la portada ha sido descrita como un toque "... directamente en el espíritu primitivo, parecido a un erizo del renacimiento del rock ..."
  • The Clash , en el Louie de 1977, es un pirata de vinilo de Punkrocker .
  • Lou Reed , vive en The Bottom Line el 21 de mayo de 1978.
  • Blondie , en el álbum pirata de 1979 Wet Lips, Shapely Hips .

Decenio de 1980

Bandera negra (1981)

"Louie Louie"
Black Flag - Louie Louie cover.jpg
La portada presenta al cantante Dez Cadena de Black Flag y algunas de sus letras improvisadas de "Louie Louie".
Sencillo de Black Flag
Lado B "Dañado yo"
Liberado 1981 ( 1981 )
Género Punk duro
Largo 5 : 22
Etiqueta Chico elegante
Compositor (es)
Productor (es)

La Hermosa Beach, California , punk hardcore banda de la bandera Negro publicó una versión de "Louie Louie" como single en 1981 a Posh Boy Records . Fue el primer lanzamiento de la banda con Dez Cadena como cantante, reemplazando a Ron Reyes que había dejado el grupo el año anterior. Cadena continuaría cantando en el Six Pack EP antes de cambiar a la guitarra rítmica y ser reemplazado en la voz por Henry Rollins . Cadena improvisó su propia letra de "Louie Louie", como "Sabes el dolor que hay en mi corazón / Simplemente demuestra que no soy muy inteligente / ¿Quién necesita amor cuando tienes un arma? / ¿Quién necesita amor para tener algo divertido? " El sencillo también incluía una versión temprana de "Damaged I", que sería regrabada con Rollins para el álbum debut de la banda, Damaged , más tarde ese año. Las versiones demo de ambas pistas, grabadas con Cadena, se incluyeron en el álbum recopilatorio de 1982 Everything Went Black .

La portada muestra el verso principal de la letra de "Louie Louie" sobre una fotografía de Edward Colver con el tercer cantante de Black Flag, Dez Cadena.

Bryan Carroll de AllMusic le dio al sencillo cuatro de cinco estrellas, diciendo: "De los más de 1,500 compromisos de 'Louie Louie' de Richard Berry para encerar ... la versión volátil de Black Flag de la canción es incomparable. No son ajenos a la controversia en sí mismos, la banda golpea la canción con su característico barro de guitarra anterior a la era de Henry Rollins, mientras el cantante Dez Cadena escupe su nihilista reformulación de las letras más incomprendidas de la historia del rock ". Ambas pistas del sencillo se incluyeron en el álbum recopilatorio de 1983 The First Four Years , y "Louie Louie" también se incluyó en Wasted ... Again de 1987 . Una versión en vivo de "Louie Louie", grabada por la formación de la banda en 1985, fue lanzada en el álbum en vivo Who's Got the 10½? , con Rollins improvisando sus propias letras.

Las giras continuas, los cambios de formación y las reuniones ocasionales han dado como resultado múltiples versiones grabadas en vivo con varios cantantes principales como Keith Morris , Dez Cadena, Henry Rollins, Ron Reyes y Mike Vallely .

Los chicos gordos (1988)

The Fat Boys, con los productores Latin Rascals, actualizó "Louie Louie" en 1988 con una versión de hip hop que alcanzó el puesto 89 en la lista Billboard Hot 100 y el puesto 46 en el Top 100 del Reino Unido . Su rap, con letra reescrita, "narraba la búsqueda de la verdadera letra de la canción".

La versión de Fat Boys fue lanzada en el álbum Coming Back Hard Again del sello Tin Pan Apple, y también en un single de 12 "(ediciones 5:42 y 3:50) y un single de 7" (edición 3:50). El álbum recopilatorio de 2009 Fat Boys On Rewind lo incluyó también. Las actuaciones en vivo notables en 1988 incluyeron Club MTV y los MTV Video Music Awards .

El video musical, dirigido por Scott Kalvert , era una parodia de Animal House con peleas de comida, bailarinas y togas. Dave Marsh en 1993 llamó a su versión "el último gran" Louie Louie "hasta la fecha".

El año 1988 también vio múltiples lanzamientos de rap y hip hop con muestreo de "Louie Louie" (consulte la sección Uso en muestreo a continuación).

Otras versiones de los años 80

  • The Grateful Dead , múltiples versiones en vivo en la década de 1980 con Brent Mydland en la voz.
  • Stanley Clarke y George Duke lanzaron una versión de jazz en su álbum de 1981 The Clarke / Duke Project .
  • 39 Clocks (Alemania), grabado como "Psychotic Louie Louie", en su álbum de 1982 Subnarcotic .
  • The Last , del álbum de varios artistas de 1983 The Best of Louie Louie , también publicado en Painting Smiles on a Dead Man (Francia, 1983).
  • Australian Crawl , en su álbum Phalanx de 1983 y como single; también lanzado en el álbum de 1986 The Final Wave como "(The Last) Louie Louie".
  • The Bangles , en 1984 en The Cutting Edge de MTV .
  • Los Elegantes (España), grabado como "Luisa Se Va", en su álbum de 1985 Paso A Paso .
  • Los Kingsmen dirigieron a la audiencia en una interpretación de "Louie Louie" al final del baile inaugural de Bud Clark , comenzando su mandato como alcalde de Portland, Oregon en 1985.
  • Girl Trouble en el álbum de 1990 Stomp And Shout And Work It On Out !!!! (grabado en 1985).
  • The Sisters of Mercy , en el EP Brimstone & Treacle de 1985 . Varias versiones en vivo aparecieron en álbumes piratas Possession , Half Moon Over Amsterdam , The Lights Shine Clear Through The Sodium Haze , A Fire In The Hull , At The Blind Parade , Cryptic Flowers , Live In Maastricht , Tune In ... Turn Off .. Burn Out ... , y la calidad de la misericordia .
  • Hüsker Dü , Meat Puppets , Minutemen , Saccharine Trust y SWA , en el lanzamiento de 1986 en VHS The Tour .
  • Meat Loaf , en múltiples conciertos en Alemania, Suiza y el Reino Unido en la gira mundial 20/20 en 1987
  • Irha (Italia), grabado como "Lui Luisa", en un EP de 1989 (Attack Punk Records - 12 de abril).
  • Paul Shaffer , en el álbum Coast to Coast de 1989 .

Decenio de 1990

Coupe de Ville (1990)

Escrito por Mike Binder y dirigido por Joe Roth , Coupe de Ville presentó una escena extendida que discutía posibles interpretaciones de la letra de "Louie Louie" y un montaje de créditos de cierre de múltiples versiones de "Louie Louie".

Escuchar la versión de Kingsmen en la radio de un automóvil desencadena un extenso debate entre los tres hermanos Libner ( Patrick Dempsey , Arye Gross , Daniel Stern ) sobre la letra y si se trata de una "canción de joroba", una "canción de baile" o un " mar chanty ”con el hermano mayor y más mundano defendiendo la última interpretación. Como señaló Los Angeles Times ," Joe Roth obviamente conoce la importancia de la controversia lírica de "Louie Louie" ".

Varias versiones se tocaron durante los créditos finales: Richard Berry, la Rice University Marching Owl Band , los Sandpipers , Les Dantz y su orquesta, los Kingsmen y "Louie Louie House Mix" de Young MC (un remix de la versión de Kingsmen con samples de Richard Berry y la Universidad Rice MOB). El avance de la película también utilizó las versiones de Richard Berry y Kingsmen.

El álbum de la banda sonora, lanzado por Cypress Records en vinilo, CD y casete, incluía las versiones Kingsmen y Young MC. Se lanzó un EP de 12 "(Cypress Records V-74500) con cuatro pistas:" Louie Louie Rap Mix "," Louie Louie Vocal Attack "," Louie Louie DePalma Mix "(todas" con el maestro Fresh Wes ") y" Louie Louie House Mix "(" producido por Young MC ").

Un video de "Louie Louie House Mix", acreditado a "Various Artists (con Young MC)", fue lanzado al mismo tiempo e incluyó apariciones de Robert Townsend ("Es una canción de joroba"), Kareem Abdul Jabbar ("Es una canción de baile" ), Martin Short , Young MC y otros.

La inclusión de "Louie Louie" de los Kingsmen es un poco anacrónica en el sentido de que la película tiene lugar en un viaje de Detroit a Florida durante el verano de 1963. El lanzamiento inicial de la versión de Kingsmen en el sello regional Jerden fue en mayo de 1963, pero no se produjo ninguna actividad significativa en las listas de éxitos ni en las listas regionales (o controversias sobre las letras) hasta octubre y su debut en las listas nacionales no fue hasta principios de noviembre.

Los tres amigos (1999)

El primer lanzamiento de Three Amigos (Dylan Amlot, Milroy Nadarajah y Marc Williams) fue su versión de "Louie Louie". El EP de 12 ", titulado Louie Louie , incluía" Original Mix "," Da Digglar Mix "," Wiseguys Remix "y" Touché 's Bonus Beats ". Lanzado en julio de 1999, la versión" Original Mix "alcanzó el puesto 15 en la lista de singles del Reino Unido , por encima del número 26 de Kingsmen en 1964, y hasta la fecha sigue siendo la última versión de "Louie Louie" que aparece en las listas de Estados Unidos o el Reino Unido.

El logo del grupo rindió homenaje al logo de Kingsmen .

Otras versiones de los noventa

2000

2010

2020

Responde canciones, secuelas y homenajes.

"Louie Louie" ha generado una serie de canciones de respuesta, secuelas y tributos desde la década de 1960 hasta el presente:

  • " Louie Go Home ", 1964, Paul Revere y los Raiders ( Columbia 4-43008); También lanzado en 1964 por Davie Jones & The King Bees ( David Bowie ) como "Louie Louie Go Home" ( Vocalion V9221).
  • "Love That Louie", 1964, Jack E. Lee y los escuderos ( RCA 54-8452)
  • "Louie Come Home", 1965, The Epics (Zen 202)
  • "Louie Come Back", 1965, The Legends ( ¡Grito! Northwest Killers Volumen 2 , Norton NW 907)
  • "Louise Louise", 1966, HB & The Checkmates (Lavender R1936)
  • "Louie Go Home", 1966, The Campus Kingsmen (Impalla V 1481); canción diferente a la versión de los Raiders
  • "Louie Louie's Comin 'Back", 1967, Los Pantels (Rich RR-120)
  • "Louie Louie Louie", 1989, Henry Lee Summer ( Lo tengo todo , CBS ZK 45124)
  • "Louie Louie se casó", 1994, Los tentáculos ( K Records IPU XCIV)
  • "Louie Louie (¿Dónde deambulaba?)", 1996, Thee Headcoats ( SFTRI 335)
  • "Ballad of the Kingsmen", 2004, Todd Snider ( Horizonte del este de Nashville , Oh Boy Records OBR-031)
  • "Louie Louie Music", 2012, Armitage Shanks ( Louie Louie Music EP, Little Teddy LiTe765)
  • "I Love Louie Louie", 2014, los Rubinoos ( 45 , Pynotic Productions 0045)
  • "55 Minute Louie-Louie", 2017, Shave ( High Alert , álbum digital de Spotify)

Recopilaciones de "Louie Louie"

Investigación de letras

En febrero de 1964, un padre indignado escribió a Robert F. Kennedy , entonces Fiscal General de los Estados Unidos , alegando que la letra de "Louie Louie" era obscena y diciendo que "La letra es tan sucia que no puedo [ sic] adjúntelos en esta carta ".

La Oficina Federal de Investigaciones investigó la denuncia y examinó los diversos rumores de "letras reales" que circulaban entre los adolescentes. En junio de 1965, el laboratorio del FBI obtuvo una copia de la grabación de Kingsmen y, después de 31 meses de investigación, concluyó que no se podía interpretar, que era "ininteligible a cualquier velocidad" y, por lo tanto, la Oficina no pudo encontrar que la grabación fue obsceno. Durante el curso de la investigación, el FBI entrevistó a Richard Berry, miembros de Kingsmen, miembros de Paul Revere y los Raiders y ejecutivos de compañías discográficas. La única persona a la que nunca entrevistaron fue el hombre que realmente cantó las palabras en cuestión, Jack Ely, cuyo nombre aparentemente nunca surgió porque ya no estaba con los Kingsmen.

Dave Marsh publicó una historia de la canción y su notoriedad en 1993 , pero no pudo obtener permiso para publicar la letra real de la canción. Richard Berry le dijo a Esquire Magazine, en 1988, que los Kingsmen habían cantado la canción exactamente como estaba escrita.

La controversia sobre la letra resurgió brevemente en 2005 cuando el superintendente del sistema escolar en Benton Harbor, Michigan , se negó a permitir que la banda de música de una de las escuelas tocara la canción en un desfile; el superintendente cedió más tarde.

impacto cultural

The Who se vieron impactados en su carrera musical temprana por el riff / ritmo de "Louie Louie", debido a la influencia de la canción en The Kinks, quienes, como The Who, fueron producidos por Shel Talmy . Talmy quería que los exitosos sonidos de los éxitos de 1964 de los Kinks "You Really Got Me", " All Day and All of the Night " y " Till the End of the Day " fueran copiados por The Who. Como resultado, Pete Townshend escribió " I Can't Explain ", lanzado en marzo de 1965. (En 1979, "Louie Louie" aparecería en el álbum de la banda sonora de Quadrophenia ).

En 1967 los compositores franceses Michel Colombier y Pierre Henry , colaborando como Les Yper-Sound, produjeron un sintetizador y una obra de música concreta basada en el riff de "Louie Louie" titulado "Psyché Rock". Posteriormente trabajaron con el coreógrafo Maurice Béjart en una partitura basada en "Psyché Rock" para el ballet Messe pour le temps présent . La partitura completa con múltiples mezclas de "Psyché Rock" fue lanzada el mismo año en el álbum Métamorphose . El álbum fue reeditado en 1997 con remixes adicionales, incluido uno de Ken Abyss titulado "Psyché Rock (Metal Time Machine Mix)" que, junto con el tema original de Christopher Tyng , Futurama , tuvo una gran influencia .

Maratones de emisoras de radio

A principios de la década de 1980, KALX en Berkeley y KFJC en Los Altos Hills participaron en una batalla maratónica "Louie Louie" en la que cada estación aumentaba el número de versiones reproducidas. Maximum Louie Louie Marathon de KFJC encabezó la competencia en agosto de 1983 con 823 versiones reproducidas durante 63 horas, además de actuaciones de estudio de Richard Berry y Jack Ely. Durante un cambio de formato de adulto-contemporáneo a todo- antiguo en 1997, WXMP en Peoria se convirtió en "todo Louie, todo el tiempo", tocando nada más que versiones de "Louie Louie" durante seis días seguidos. En 2011, KFJC celebró el Día Internacional de Louie Louie con una repetición de su evento de 1983, con múltiples versiones de "Louie Louie", nueva música de Richard Berry y apariciones de músicos, DJ y celebridades con conexiones de "Louie Louie". En abril de 2015, Orme Radio transmitió el primer maratón italiano Louie Louie, reproduciendo 279 versiones en 24 horas.

Usar en películas

Varias versiones de "Louie Louie" han aparecido en las películas que se enumeran a continuación.

Año Título Versión (s) En el álbum OST
Comentarios
1969 Zavolies (Ζαβολιές) Orquesta Fotis Lazaridis n / A Lanzamiento de Grecia
1972 Tijuana Azul Los hombres del rey n / A
1973 Graffiti americano Flash Cadillac No
1978 Casa de animales de National Lampoon Hombres reyes, John Belushi
1979 Cuadrofenia Los hombres del rey
1983 Corazón como una rueda Jack Ely No
Pesadillas Bandera Negra
1984 Sangre simple Toots y los Maytals No
1986 The Cult: Live In Milan El culto No Lanzamiento de Italia
1987 Juego de supervivencia Los hombres del rey n / A También en tráiler
El regreso de Sherlock Holmes Elenco (banda de bar sin acreditar) n / A película de televisión
1988 The Naked Gun: ¡De los archivos de Police Squad! Banda de búhos marchando
Amor en juego Los hombres del rey No
1989 Noche de miedo, parte 2 Bandera Negra No
1990 Coupe de Ville Kingsmen, joven MC
1991 Realidad 86'd Bandera Negra n / A
1992 Jennifer 8 Los hombres del rey No
Falleció Los hombres del rey
Dave Elenco ( Kevin Kline ) No
1993 Mundo de Wayne 2 Robert Plant
1994 Un simple giro del destino Cast (fiesta cantando) No
1995 Opus del Sr. Holland Elenco (banda instrumental de estudiantes) No
Hombre de la casa Los hombres del rey n / A
1996 Periscopio abajo Elenco ( Kelsey Grammer y otros) n / A
1997 La boda de mi mejor amigo Los hombres del rey No
1998 ABC - La tribu alfabética Hombres reyes, lavanderas n / A Lanzamiento suizo
Cosas salvajes Iggy Pop No
2001 Di que no es así Los hombres del rey No
2002 Farmacia la Bande du Espíritus llenos Lanzamiento de Francia
Gente de fiesta las 24 horas John el cartero , Factory All Stars No Lanzamiento en el Reino Unido
2003 Vieja escuela Bandera Negra
Café y cigarrillos Richard Berry , Iggy Pop
2004 Las luces del viernes por la noche Cast (banda de música instrumental) No
2005 Chico X Los hombres del rey n / A
2006 Esto es Inglaterra Toots y los Maytals Lanzamiento en el Reino Unido
Poli Elenco ( Demi Moore )
2009 Capitalismo: una historia de amor Iggy Pop n / A
2010 Lemmy Motörhead n / A Lanzamiento en el Reino Unido
Caballero y dia Los hombres del rey No
Tournée Nómadas, Reyes Lanzamiento de Francia
2012 Mejor sabor posible: la historia de Kenny Everett Los hombres del rey n / A Película de televisión del Reino Unido
2013 Il était une fois les Boys Rey Melrose Lanzamiento de Canadá
2014 Bailarina del desierto Jack Ely No Lanzamiento en el Reino Unido
2018 Un gesto inútil y estúpido Los hombres del rey n / A
2020 El camino de vuelta Elenco (banda instrumental) No
2021 Penguin Bloom Los hombres del rey n / A Lanzamiento de Australia

La versión de Kingsmen se usó en comerciales de televisión para Spaced Invaders (1990), pero no apareció en la película. La versión de Kingsmen también apareció en varias compilaciones de Good Morning Vietnam (1987), pero no se usó en la película.

Notas de la tabla de películas

Usar en videojuegos

Los primeros videojuegos con versiones chiptune de "Louie Louie" incluían California Games y Donkey Konga . Desde su introducción en 1987, California Games se ha adaptado a más de una docena de plataformas de juego, lo que ha dado como resultado múltiples versiones únicas de "Louie Louie" basadas en chips generadores de sonido programables (PSG) diferentes o mejorados . "Back 2 Back", compuesto por Hideki Naganuma para Sonic Rush , toma prestado el riff de "Louie Louie" para su sección principal.

Los juegos de acción rítmica más recientes presentaban versiones de artistas individuales como Rocksmith ( Joan Jett ), Just Dance ( Iggy Pop ) y Rocksmith 2014 ( Motörhead ).

Usar en tonos de llamada y aplicaciones

"Louie Louie" ha sido durante mucho tiempo un tono de llamada descargable popular, comenzando con las primeras versiones MIDI , luego extractos de pistas de audio y luego pistas de audio completas. Tom Cruise en Knight and Day (2010) usó la versión Kingsmen como un recordatorio de tono de llamada / movimiento.

En 2015, Microsoft Messenger introdujo la aplicación Zya Ditty, que permitía a los usuarios crear videos musicales breves con texto para sintonizar automáticamente utilizando una biblioteca de canciones con licencia previa, como "Louie Louie" y otras. En 2017, ByteDance adquirió Musical.ly y lo fusionó con TikTok para ofrecer la funcionalidad de la aplicación para crear videos musicales y de sincronización de labios cortos. La biblioteca de música comercial actual de TikTok de más de 150,000 canciones con licencia previa incluye versiones de "Louie Louie" de Kingsmen, The Kinks, Otis Redding, Motörhead, Young and Restless y The Most.

Usar en muestreo de audio

La muestra más antigua conocida de "Louie Louie" (versión Kingsmen) fue "Flying Saucer" de Ed Solomon en 1964 (Diamond 160), uno de los muchos discos de "robo" populares en la década de 1960.

A partir de 1988, varios artistas de rap y hip hop utilizaron muestras de audio de la introducción al teclado y el coro de la versión de Kingsmen.

  • 1988: MCs Ultramagnetic , "Travelling at the Speed ​​of Thought" (single de 12 ", solo lanzamiento inicial)
  • 1988: JVC Force , "Doin 'Damage" (del álbum Doin' Damage )
  • 1988: Fat Boys , "Louie Louie" (del álbum Coming Back Hard Again ; también lanzado como single)
  • 1990: Joven e inquieto , "Louie Louie" (del álbum Something To Get You Hyped )
  • 1990: Young MC y Maestro Fresh Wes , "Louie Louie" (del álbum de la banda sonora de Coupe de Ville ; muestras de Richard Berry, Kingsmen y otras versiones)
  • 1999: The Three Amigos , "Louie Louie (mezcla original)" y " Wiseguys Remix" (EP de 12 ", lanzamiento en el Reino Unido)
  • 1999: Mutha Funkin, "Say It Again" (single de 12 ", lanzamiento en el Reino Unido)

Arreglos de banda de marcha

En la década de 1980, debido a la amplia disponibilidad de arreglos de partituras, "Louie Louie" se convirtió en un elemento básico de los conciertos, las marchas y las bandas de animación para las escuelas intermedias, secundarias y colegios y universidades de EE. UU. Los primeros álbumes conocidos de bandas de escuelas secundarias con una versión de la canción fueron la escuela secundaria del municipio de Evanston 's Hi-Lights 1965 y la Franklin High School coro, orquesta y de la etapa de la banda 1966 Bel Cantos concierto .. el primer álbum banda de la universidad era la USC Trojan Marching Band ' s deje los juegos Comenzar en 1984.

Aunque no se lanzó comercialmente, un ejemplo de la influencia de la canción fue la actuación en 2000 de la Dover High School Band acompañada en el saxofón por Bill Clinton (quien tocó en un trío de jazz llamado Kingsmen en Hot Springs High School , y en cuya graduación de 1964 baila el Kingsmen real jugado).

Canción del estado de Washington

En 1985, Ross Shafer , presentador y escritor e intérprete de la serie de comedia nocturna Almost Live! en la estación de televisión de Seattle KING , encabezó un esfuerzo para que "Louie Louie" reemplace a " Washington, My Home " de Helen Davis como la canción oficial del estado de Washington . Retomando este esfuerzo inicialmente bromista, el concejal del condado de Whatcom, Craig Cole, presentó la Resolución No. 85-12 en la legislatura estatal, citando la necesidad de una " canción temática contemporánea que pueda usarse para generar un sentido de orgullo y comunidad, y en el potenciación del turismo y el desarrollo económico ". Su resolución también pedía la creación de un nuevo "condado de Louie Louie". Si bien la Cámara no lo aprobó, la Resolución del Senado 1985-37 declaró el 12 de abril de 1985, "Día de Louie Louie". Una multitud de 4.000, estimada por informes de prensa, se reunió en la capital del estado ese día para discursos, cantos y actuaciones de los Wailers , Kingsmen y Paul Revere & the Raiders . Dos días después, un evento en Seattle conmemoró la ocasión con el estreno de una nueva versión centrada en Washington de la canción escrita por el compositor Berry. Después de un animado debate, la legislatura finalmente conservó "Washington, My Home" como la canción del estado y también adoptó "Louie, Louie" como el himno del rock estatal y "Roll On, Columbia, Roll On" como la canción popular oficial. Si bien el esfuerzo fracasó al final, la canción aún se reproduce después de " Take Me Out to the Ball Game " durante el tramo de la séptima entrada en todos los partidos en casa de los Seattle Mariners .

Día Internacional de Louie Louie

El 11 de abril ( cumpleaños de Richard Berry ) se celebra como el Día Internacional de Louie Louie y está incluido en el Calendario de Eventos de Chase , el Registro Nacional de Eventos Especiales y otras fuentes. Esta fecha fue elegida como la fecha más importante para la observancia del Día Internacional de Louie Louie de una lista de fechas relacionadas con " Louie Louie " que ocurren en abril, que incluyen:

6 de abril de 1963 - The Kingsmen grabaron la versión que hizo famosa a "Louie Louie".

13 de abril de 1963: Paul Revere y los Raiders grabaron su versión competitiva en el mismo estudio.

1 de abril de 1985: primer desfile anual de WMMR Louie Louie en Filadelfia.

12 de abril de 1985 - "Día de Louie Louie" proclamado por el estado de Washington .

14 de abril de 1985 - "Día de Louie Louie" proclamado por el alcalde de Seattle .

2 de abril de 1986 - El estado de Oregon proclama el "Día de Louie Louie" .

10 de abril de 1998 - Los Kingsmen ganaron un caso legal histórico contra Gusto Records / GML, recuperando la propiedad y los derechos de autor de todas sus grabaciones.

El Louie Louie Advocacy and Music Appreciation Society (LLAMAS) brinda apoyo para el Día Internacional de Louie Louie y otras celebraciones relacionadas con "Louie Louie". y fans de "Louie Louie" en todo el mundo. Las conmemoraciones del Día Internacional de Louie Louie han incluido artículos de periódicos, historias de revistas y programas de radio con discusiones sobre la historia de la canción y listas de reproducción de múltiples versiones de "Louie Louie".

LouieFest

La ciudad de Tacoma celebró un festival de música y arte de verano de 2003 a 2012 en julio llamado LouieFest . El evento comenzó en 2003 como el "Festival de las 1000 Guitarras" y contó con una actuación grupal de "Louie Louie" abierta a cualquier persona con una guitarra. El evento pasó a llamarse LouieFest en 2004. Los miembros de los Wailers, Kingsmen, Raiders, Sonics y otros grupos con asociaciones "Louie Louie" hicieron apariciones con regularidad. El gran final de cada año fue la presentación masiva de "Celebración de 1000 guitarras" de "Louie Louie" en el escenario principal.

Fiesta en la calle Louie Louie

Peoria, Illinois, ha realizado un desfile y festival anual "Louie Louie" todos los años desde 1988. El Hospital de Niños de Illinois es el beneficiario caritativo más reciente. Un desfile similar se llevó a cabo en Filadelfia de 1985 a 1989, pero se canceló debido al alboroto excesivo.

Escultura de Louie Louie

Una escultura titulada "Louie Louie, 2013" del artista con sede en Las Vegas Tim Bavington se exhibe en la pared del vestíbulo del edificio Edith Green - Wendell Wyatt Federal en Portland, Oregon . La obra está construida con 80 paneles de vidrio y acrílico de colores que representan las formas de onda de la canción utilizando el concepto de Bavington de esculpir ondas sonoras.

Reconocimiento y rankings

Resumen de las clasificaciones y el reconocimiento de "Louie Louie" en las principales publicaciones y encuestas.

Fuente Encuesta / Encuesta Año Rango
Salón de la Fama del Rock & Roll Solteros del Salón de la Fama 2018 Ninguno
Salón de la Fama del Rock & Roll Canciones que dieron forma al rock and roll 1995 Ninguno
Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación Salón de la fama de los Grammy 1999 Ninguno
Radio Pública Nacional Los 300 discos estadounidenses más importantes del siglo XX 1999 Ninguno
La revista Wire Los 100 récords más importantes jamás hechos 1992 Ninguno
Revista Mojo Ultimate Jukebox: los 100 singles que debes tener 2003 # 1
Pegar Revista Las 50 mejores canciones de Garage Rock de todos los tiempos 2014 # 3
Revista Rolling Stone 40 canciones que cambiaron el mundo 2007 # 5
Los 1000 mejores álbumes de todos los tiempos , Colin Larkin Los 100 mejores solteros de todos los tiempos 2000 # 6
VH1 100 mejores canciones de rock and roll 2000 # 11
El corazón del rock y el soul , Dave Marsh Los 1001 mejores singles jamás creados 1989 # 11
Revista Rolling Stone Los 100 mejores solteros de los últimos 25 años 1989 # 18
VH1 100 mejores canciones de baile 2000 # 27
Revista Mojo 100 mejores solteros de todos los tiempos 1997 # 51
Revista Rolling Stone Las 500 mejores canciones de todos los tiempos 2004 # 54
Revista Rolling Stone Las 500 mejores canciones de todos los tiempos 2010 # 54
NEA y RIAA Canciones del siglo 1999 # 57
Revista Mojo Big Bangs: 100 récords que cambiaron el mundo 2007 # 70
Revista Pitchfork Las 200 mejores canciones de la década de 1960 2006 # 154
Revista Rolling Stone Las 500 mejores canciones de todos los tiempos 2021 # 156
Revista NME Las 500 mejores canciones de todos los tiempos 2014 # 157
WCBS-FM Top 1001 canciones del siglo 2005 N.º 184

Referencias

Fuentes

Otras lecturas

enlaces externos