Ballet de la ciudad de Nueva York -New York City Ballet
Ballet de la ciudad de Nueva York | |
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información general | |
Nombre | Ballet de la ciudad de Nueva York |
Nombres previos | |
Año de fundación | 1948 |
Fundadores | |
Coreógrafos fundadores | |
sede principal | |
Sitio web | www.nycballet.com |
Personal artístico | |
Director artistico | Jonathan Stafford (y Wendy Whelan , directora artística asociada) |
maestro de ballet | romero dunleavy |
Director de musica | andres litton |
Otro | |
Orquesta | La Orquesta de Ballet de la Ciudad de Nueva York |
escuela oficial | Escuela de Ballet Americano |
escuelas asociadas | |
Formación |
New York City Ballet ( NYCB ) es una compañía de ballet fundada en 1948 por el coreógrafo George Balanchine y Lincoln Kirstein . Balanchine y Jerome Robbins son considerados los coreógrafos fundadores de la compañía. Léon Barzin fue el primer director musical de la compañía. City Ballet surgió de compañías anteriores: la Compañía Productora de la Escuela de Ballet Americano , 1934; el American Ballet , 1935, y el Ballet Caravan, 1936, que se fusionaron con el American Ballet Caravan , 1941; y directamente de la Ballet Society , 1946.
Historia
En una carta de 1946, Kirstein declaró: "La única justificación que tengo es permitir que Balanchine haga exactamente lo que quiere hacer en la forma en que quiere hacerlo". Se desempeñó como Director General de la compañía de 1946 a 1989, desarrollándola y sosteniéndola por sus habilidades organizativas y de recaudación de fondos.
La compañía fue nombrada New York City Ballet en 1948 cuando se convirtió en residente del City Center of Music and Drama . Su éxito estuvo marcado por su traslado al Teatro del Estado de Nueva York, ahora Teatro David H. Koch , diseñado por Philip Johnson según las especificaciones de Balanchine. City Ballet se convirtió en la primera compañía de ballet en los Estados Unidos en tener dos compromisos permanentes: uno en el Teatro David H. Koch del Lincoln Center en 63rd Street en Manhattan , y otro en el Saratoga Performing Arts Center , en Saratoga Springs, Nueva York. . La School of American Ballet (SAB), que fundó Balanchine, es la escuela de formación de la compañía.
Después del traslado de la compañía al State Theatre, floreció la creatividad de Balanchine como coreógrafo. Creó obras que fueron la base del repertorio de la compañía hasta su muerte en 1983. Trabajó estrechamente con el coreógrafo Jerome Robbins , quien retomó su vínculo con la compañía en 1969 después de haber producido obras para Broadway.
NYCB todavía tiene el repertorio más grande de todas las compañías de ballet estadounidenses. A menudo presenta 60 ballets o más en sus temporadas de invierno y primavera en el Lincoln Center cada año, y 20 o más en su temporada de verano en Saratoga Springs. City Ballet ha interpretado El cascanueces , Romeo y Julieta , El sueño de una noche de verano y muchos más. City Ballet ha entrenado y desarrollado a muchos grandes bailarines desde su formación. Muchos bailarines con reputaciones ya desarrolladas también se han unido al ballet como bailarines principales:
- merrill ashley
- Mijaíl Baryshnikov
- Ashley Bouder
- Jacques d'Amboise
- suzanne farrell
- melissa hayden
- Esterlina Hyltin
- Jillana
- Allegra Kent
- Gelsey Kirkland
- Tanaquil LeClercq
- Nicolás Magallanes
- pedro martins
- Nilas Martín
- Patricia McBride
- Sara Mearnes
- Monique Meunier
- arturo mitchell
- Francisco Monción
- kyra nichols
- Picoteo del solador
- teresa reichlen
- jock soto
- maria cacique alto
- eduardo villella
Saludo a Italia
En 1960, Balanchine montó Salute to Italy del City Ballet con estrenos de Monumentum pro Gesualdo y Variations from Don Sebastian (llamadas Donizetti Variations desde 1961), así como representaciones de La Sonnambula y Con Amore de Lew Christensen . La actuación se repitió en 1968.
Festival Stravinski
En 1972, Balanchine ofreció un homenaje de ocho días al compositor, su gran colaborador, fallecido el año anterior. Sus programas incluyeron veintidós obras nuevas de sus propios bailes, además de obras de los coreógrafos Todd Bolender , John Clifford , Lorca Massine , Jerome Robbins, Richard Tanner y John Taras , así como ballets de repertorio de Balanchine y Robbins. Balanchine creó Sinfonía en tres movimientos , Dúo concertante y Concierto para violín para la ocasión. Él y Robbins co-coreografiaron y actuaron en Pulcinella . Balanchine había producido un festival anterior de Stravinsky en 1937 como maestro de ballet del American Ballet mientras estaba contratado por la Ópera Metropolitana . El compositor dirigió el 27 de abril el estreno de Card Party .
Festival Ravel
En 1975, Balanchine presentó sus respetos al compositor francés Maurice Ravel con un Hommage à Ravel de dos semanas . Balanchine, Robbins, Jacques d'Amboise y Taras realizaron dieciséis nuevos ballets para la ocasión. También se realizaron ballets de repertorio. Los puntos culminantes incluyeron Le Tombeau de Couperin de Balanchine y Mother Goose de Robbins .
Festival Tschaikovsky
En 1981, Balanchine planeó un festival NYCB de dos semanas en honor al compositor ruso Peter Ilyitch Tschaikovsky . Balanchine, Joseph Duell , d'Amboise, Peter Martins , Robbins y Taras crearon doce bailes nuevos. Además de presentar estos y otros ballets de repertorio, Balanchine volvió a coreografiar su Mozartiana de 1933. El escenario de tubos translúcidos de Philip Johnson y John Burgee fue diseñado para ser colgado e iluminado en diferentes configuraciones arquitectónicas a lo largo de todo el festival.
Celebración del centenario de Stravinsky
En 1982, Balanchine organizó una celebración del centenario en honor a su antiguo colaborador Igor Stravinsky , durante la cual el City Ballet interpretó veinticinco ballets con música del compositor. Balanchine hizo tres nuevos ballets, Tango , Élégie y Persephone , y una nueva versión de Variations . El coreógrafo murió al año siguiente. La celebración del 50 aniversario de Balanchine fue realizada por la empresa en 2002.
Celebración de los 20 años del Teatro del Estado de Nueva York
El 26 de abril de 1984, NYCB celebró el vigésimo aniversario del New York State Theatre. El programa comenzó con Fanfare for a New Theatre de Igor Stravinsky , seguido por el arreglo de Stravinsky de The Star-Spangled Banner . Los ballets incluyeron tres de las obras de Balanchine, Serenade , Stravinsky Violin Concerto y Sonatine ; y La tarde de un fauno de Jerome Robbins . Los artistas incluyeron a Maria Calegari, Kyra Nichols, Heather Watts , Leonid Kozlov , Afshin Mofid, Patricia McBride , Helgi Tomasson , Karin von Aroldingen , Lourdes López , Bart Cook y Joseph Duell.
pedro martins
Después de la muerte de Balanchine en 1983, Peter Martins fue seleccionado como maestro de ballet de la compañía. Después de 30 años, se consideró que Martins había mantenido la seguridad financiera del New York City Ballet y el nivel de musicalidad y rendimiento de los bailarines, pero no ha enfatizado el estilo Balanchine en la medida en que muchos observadores esperaban que lo hiciera. Martins se retiró de su cargo en 2018.
Festival de Música Americana
Para el 40 aniversario de la compañía, Martins realizó un Festival de Música Estadounidense, y encargó bailes a los coreógrafos Laura Dean , Eliot Feld , William Forsythe , Lar Lubovitch , Paul Taylor . También presentó ballets de George Balanchine y Robbins. Los programas incluyeron estrenos mundiales de más de veinte bailes. Martins contribuyó con Barber Violin Concerto , Black and White , The Chairman Dances , A Fool for You , Fred and George , Sophisticated Lady , Tanzspiel , Tea-Rose y The Waltz Project .
Celebración de Jerome Robbins
Un componente importante de la temporada Primavera 2008 fue una celebración de Jerome Robbins ; Se montaron importantes reposiciones de los siguientes ballets:
- Invenciones de 2 y 3 partes
- Tarde de Fauno
- Andantino
- Epígrafes antiguos
- Brahms/Händel
- Brandeburgo
- La caja
- El concierto
- Bailes en una reunión
- dybbuk
- Libre de fantasía
- Trompeteo
- cuatro bagatelas
- Las cuatro estaciones
- Piezas de vidrio
- Las variaciones de Goldberg
- soy anticuado
- en sol mayor
- En memoria de ...
- En la noche
- Interacción
- Ives, Canciones
- Exportación NY: Opus Jazz
- Les Noces
- Opus 19/El soñador
- Otros bailes
- Piezas para piano
- Una suite de danzas
- Molino de agua
- Suite de la historia del lado oeste
Elección de los bailarines
El viernes 27 de junio de 2008 se llevó a cabo el primer evento benéfico Dancers' Choice para el Fondo de Emergencia de los Bailarines. El programa fue iniciado por Peter Martins , concebido y supervisado por el bailarín principal Jonathan Stafford , asistido por Kyle Froman, Craig Hall, Amanda Hankes, Adam Hendrickson, Ask la Cour, Henry Seth y Daniel Ulbricht, y consistió en:
y extractos de:
El 14 de junio de 2009, se llevó a cabo el segundo evento benéfico Dancers' Choice en una función especial por la noche. El programa incluyó a La Bella Durmiente y Union Jack . El programa fue supervisado por la bailarina principal Jenifer Ringer.
Programación
NYCB presenta temporadas de repertorio de otoño, invierno y primavera en el Teatro David H. Koch en el Lincoln Center , así como Cascanueces de George Balanchine durante noviembre y diciembre; tienen una residencia de verano en el Centro de Artes Escénicas de Saratoga y realizan giras internacionales con regularidad.
Las charlas introductorias sobre una actuación actual, llamadas Discusiones de Primera Posición, se llevan a cabo antes de algunas actuaciones o durante algunos intervalos en el cuarto anillo, casa derecha; los docentes son voluntarios e incluyen tanto a legos como a antiguos bailarines. Los eventos Inside NYCB de una hora de duración exploran la historia y el funcionamiento interno de la compañía a través de actuaciones y debates, a menudo con bailarines y personal artístico.
Otros programas públicos incluyen Family Saturdays, programas interactivos de una hora para niños de 5 años en adelante; Children's Workshops y In Motion Workshops, exploraciones previas a la actuación de la música, el movimiento y los temas de un ballet presentado en la actuación matinal para niños de 5 a 8 años y de 9 a 11 años, respectivamente; y Ballet Essentials, una clase de ballet informal de 75 minutos para adultos mayores de 21 años con poca o ninguna experiencia previa en danza. Todos estos programas son facilitados por bailarines de NYCB.
$30 por 30 y Cuarto Anillo Society/Society NYCB
New York City Ballet ofrece boletos por $30 para funciones seleccionadas para patrocinadores de 13 a 30 años en la taquilla, en línea o por teléfono con una cuenta; las ventas para cada semana de funciones (del martes por la noche hasta el domingo por la mañana) comienzan a las 10:00 a. m. del lunes de esa semana.
La Sociedad del Cuarto Anillo del Ballet de la Ciudad de Nueva York ofreció boletos con descuento para todos los espectáculos en el Cuarto Anillo del teatro por una pequeña tarifa anual. Este programa se cerró a nuevos miembros en 2011 y se renombró Society NYCB para reflejar una oferta ampliada de asientos con descuento en todas las secciones del teatro, aunque con el tiempo algunos programas de ballet (p. ej., Nutcracker) y fechas individuales dejaron de estar disponibles.
Instituto Coreográfico de Nueva York
El Instituto Coreográfico de City Ballet fue fundado por Irene Diamond y Peter Martins en 2000. Tiene tres programas programáticos principales: sesiones coreográficas, que brindan a los coreógrafos bailarines y espacio de estudio; iniciativas de becas, premios anuales en apoyo de un coreógrafo emergente afiliado a una compañía de ballet; y foros coreográficos, simposios y mesas redondas sobre coreografía, música y elementos de diseño.
bailarines
Bailarines principales
Nombre | Nacionalidad | Capacitación | Se unió a NYCB | Promovido a director |
---|---|---|---|---|
Ángulo de Jared | Americano | Academia de Ballet Allegheny Escuela de Ballet Americano |
1998 | 2005 |
ángulo de tyler | Academia de ballet Allegheny
Escuela de Ballet Americano |
2004 | 2009 | |
Bola Harrison | Escuela de Ballet Americano del Teatro de Ballet de Charleston |
2012 | 2022 | |
Ashley Bouder | Ballet Juvenil de Pensilvania Central
Escuela de Ballet Americano |
2000 | 2005 | |
Chun Wai Chan | Chino | Escuela de Arte de Guangzhou (China)
Academia de Ballet de Houston (Houston Ballet II) |
2021 | 2022 |
Adrian Danchig Waring | Americano | Danza Teatro Siete
Escuela de Ballet Americano |
2003 | 2013 |
megan fairchild | Conceptos de danza
Conservatorio de Ballet Oeste Escuela de Ballet Americano |
2002 | 2005 | |
jovani furlan | brasileño | Escuela de Teatro Bolshoi (Brasil) Escuela de Ballet de la Ciudad de Miami |
2019 | 2022 |
jose gordon | Americano | Escuela de Ballet Americano de la Academia de Danza de Phoenix |
2012 | 2018 |
antonio huxley | Escuela de Ballet Americano
Escuela de ballet de San Francisco Escuela de Ballet de Contra Costa |
2007 | 2015 | |
Esterlina Hyltin | Ballet Metropolitano de Dallas
Escuela de Ballet Americano |
2003 | 2007 | |
russell janzen | La Escuela de Rock para la Educación en Danza School of American Ballet |
2008 | 2017 | |
Sara Mearnes | Escuela de Danza Calvert-Brodie
Escuela de Teatro de Danza de Carolina del Norte Escuela de Artes y Humanidades del Gobernador de Carolina del Sur Escuela de Ballet Americano |
2004 | 2008 | |
Picoteo del solador | Compañía de danza de Bakersfield
Punto Conjuntivo Escuela de ballet del lado oeste Escuela de Ballet Americano |
2005 | 2009 | |
Unidad Phelan | Escuela de Ballet de Princeton
Escuela de Ballet Americano |
2012 | 2021 | |
taylor stanley | La Escuela de Rock para la Educación en Danza
Programa de Verano del Ballet de la Ciudad de Miami Escuela de Ballet Americano |
2010 | 2016 | |
Daniel Ulbricht | Judith Lee Johnson Estudio de Danza
Les Jeunes Danseurs Programa de baile de verano de Chautauqua Escuela de Ballet Americano |
2001 | 2007 | |
andres veyette | Artes de la danza (Visalia, California)
Ballet del lado oeste Escuela de Ballet Americano |
2000 | 2007 | |
pedro caminante | Escuela de Ballet Gulfshore de Ballet Americano |
2012 | 2022 | |
Indiana Woodward | Francés | Yuri Grigoriev Escuela de Ballet Escuela de Ballet Americano |
2012 | 2021 |
Personal artístico
El siguiente es el personal artístico actual (excepto los bailarines, que se enumeran en la Lista de bailarines del Ballet de la ciudad de Nueva York ):
Director sénior de repertorio
directores de repertorio
- Jean-Pierre Frohlich
- gonzalo garcia
- sala de craig
- lisa jackson
- glenn keenan
- rebeca kron
- christine redpath
- kathleen trecey
Profesores invitados
directora de repertorio infantil
- Dena Abergel
Director adjunto de repertorio infantil.
Coreógrafo residente y asesor artístico
La Orquesta de Ballet de la Ciudad de Nueva York
La Orquesta NYCB de 66 miembros es una importante institución sinfónica por derecho propio, habiendo tocado prácticamente en todas las miles de actuaciones que NYCB ha realizado a lo largo de las décadas. Es una de las orquestas más versátiles del mundo, en una semana determinada interpreta quizás tres o cuatro veces el repertorio que se esperaría de otra orquesta sinfónica. Los principales intérpretes de la orquesta también interpretan la mayoría de los conciertos, otros solos y música de cámara del repertorio de la NYCB. La orquesta acompaña al ballet en todas sus giras por América del Norte, y aunque el ballet utiliza orquestas locales en sus giras internacionales, los miembros de la Orquesta NYCB a menudo lo acompañan como solistas o extras.
Además de los miembros de la orquesta, el NYCB cuenta con seis pianistas en plantilla a tiempo completo. Todos actúan en el foso con la orquesta de forma regular.
La Orquesta NYCB también acompaña ocasionalmente a compañías de danza de otras ciudades en el Teatro Koch. Estos han incluido el Ballet Australiano en la primavera de 2012 y el Ballet de San Francisco en el otoño de 2013.
En enero de 2019, se anunció que un donante anónimo había financiado el cambio de nombre del foso de la orquesta como "Foso de la orquesta Stravinsky".
Director de musica
Andrew Litton fue designado para el cargo el 16 de diciembre de 2014 y comenzó en septiembre de 2015.
Conductores de personal
- Clotilde Otranto
- Andrews Sill (director musical interino 2012-2014 y director musical asociado 2014-presente)
- daniel capps
- Ryan McAdams (director asociado 2011)
Directores musicales históricos
- León Barzin, 1948–c1963
- Robert Irving ("El duque"), c.1963–1989
- Gordon Boelzner, 1989–2000
- Andrea Quinn, 2000–2006
- Fayçal Karoui , 2006–2012
Otros conductores destacados
- Hugo Fiorato (retirado en 2004) (Director Emérito),
- Maurice Kaplow (jubilado en 2010 como director principal)
Controversias
Acusaciones de mala conducta contra Peter Martins
En diciembre de 2017, Martins se ausentó del New York City Ballet luego de una acusación de conducta sexual inapropiada en su contra. Cinco bailarines del City Ballet dijeron más tarde al New York Times que Martins los había maltratado verbal o físicamente; Martins negó haber tenido alguna conducta indebida. Martins se retiró del City Ballet el 1 de enero de 2018. Una investigación independiente encargada por NYCB y SAB y dirigida por la abogada laboral Barbara E. Hoey no corroboró las acusaciones de acoso o violencia contra Martins, según un comunicado conjunto emitido. por la empresa y la escuela. El informe en sí no se hizo público.
Acusación de fotos de desnudos
En septiembre de 2018, Alexandra Waterbury , ex novia del bailarín principal de NYCB, Chase Finlay , inició una acción civil en la Corte Suprema del condado de Nueva York contra Finlay, los bailarines principales Amar Ramasar y Zachary Catazaro , el patrocinador de NYCB, Jared Longhitano, New York City Ballet y SAB. . Su demanda reclamó daños por parte de Finlay por supuestamente tomar y compartir fotos y videos sexualmente explícitos de Waterbury sin su conocimiento o consentimiento, y por Ramasar, Catazaro, Longhitano, NYCB y SAB por supuestamente contribuir a ese daño de varias maneras.
Todos los demandados disputaron alegaciones fácticas clave hechas en la denuncia, así como su responsabilidad como cuestión de derecho; todos ellos presentaron mociones para desestimar. El caso está actualmente pendiente de disposición.
La demanda de Waterbury condujo a la renuncia de Finlay y al despido de Ramasar y Catazaro. En abril de 2019, un árbitro ordenó el reintegro de Ramasar y Catazaro; Catazaro decidió no reincorporarse a la empresa.
Ver también
- In the Wings: Behind the Scenes at the New York City Ballet , libro de 2007
- Lista de producciones de Swan Lake derivadas de su renacimiento de 1895
Referencias
Bibliografía
- Balanchine. Biografía , Bernard Taper. Edición de libros Collier.
- El Ballet de la Ciudad de Nueva York. Treinta años , Lincoln Kirstein.
- Ballet de la ciudad de Nueva York , Anatole Chujoy. Knopf. 1953.
enlaces externos
- Página web oficial
- Sitio web oficial - Escuela de Ballet Americano
- El New York City Ballet recopiló noticias y comentarios en The New York Times
- Registros del ballet de la ciudad de Nueva York, 1934-1976 - Jerome Robbins Dance Division, Biblioteca pública de artes escénicas de Nueva York
- Partituras del New York City Ballet, 1930-1965 - División de Música, Biblioteca Pública de Artes Escénicas de Nueva York
- Documentos de Merrill Ashley, 1950–2017 Jerome Robbins Dance Division, New York Public Library for the Performing Arts
- Fotografías de danza de Costas, 1966–2016 – Jerome Robbins Dance Division, New York Public Library for the Performing Arts
- https://archive.org/details/dancenewyorkcityballet USA Dance: New York City Ballet (1965) ] – Película educativa con George Balanchine y actuaciones de bailarines del New York City Ballet, incluidos Arthur Mitchell, Suzanne Farrell, Patricia McBride, Edward Villella , Jacques D'Amboise y Melisa Hayden en archive.org
- Imágenes de archivo de Merrill Ashley y John Meehan interpretando el pas de deux de Agon en 1987 en Jacob's Pillow