Lincoln Kirstein - Lincoln Kirstein

Lincoln Kirstein
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Lincoln Kirstein por Walker Evans
Detalles personales
Nació (4 de mayo de 1907 )4 de mayo de 1907
Rochester , Nueva York, EE. UU.
Murió 5 de enero de 1996 (05/01/1996)(88 años)
Manhattan , Nueva York, EE. UU.
Esposos)
Fidelma Cadmus
( . M  1941; murió 1991)
Padres Louis E. Kirstein
Rose Stein
Educación Escuela de Berkshire
alma mater Universidad Harvard
Ocupación Escritor, filántropo
Conocido por Cofundador del Ballet de la Ciudad de Nueva York
Premios
Servicio militar
Lealtad  Estados Unidos
Años de servicio 1943-1945
Rango Primera clase privada
Unidad MFAA
Batallas / guerras Segunda Guerra Mundial

Lincoln Edward Kirstein (4 de mayo de 1907-5 de enero de 1996) fue un escritor, empresario , conocedor del arte , filántropo y figura cultural estadounidense en la ciudad de Nueva York , conocido especialmente como cofundador del Ballet de la ciudad de Nueva York . Desarrolló y sostuvo la empresa con su capacidad de organización y recaudación de fondos durante más de cuatro décadas, y se desempeñó como director general de la empresa de 1946 a 1989. Según el New York Times , era "un experto en muchos campos", organizando exposiciones de arte y giras de conferencias en los mismos años.

Vida temprana

Kirstein nació en Rochester, Nueva York de padres judíos, hijo de Rose Stein y Louis E. Kirstein (1867-1942). Su hermano era George Kirstein , su hermana Mina Kirstein y sus abuelos paternos eran Jeanette (de soltera Leiter) y Edward Kirstein, un exitoso fabricante de ropa de Rochester que dirigía E. Kirstein and Sons, Company . Creció en una familia rica, judía y bostoniana y asistió a la escuela privada Berkshire School , junto con George Platt Lynes , donde se graduó en 1926. Luego asistió a Harvard , el alma mater de su padre, vicepresidente de los grandes almacenes Filene , donde se graduó en 1930. Su abuelo materno fue Nathan Stein, un alto ejecutivo de Stein-Bloch & Co., en Rochester.

Carrera profesional

Carrera temprana

En 1927, mientras estudiaba en Harvard, Kirstein se sintió frustrado porque la revista literaria The Harvard Advocate no lo invitó a unirse a su consejo editorial a pesar de haber publicado varios artículos bien considerados en la revista. Con su amigo Varian Fry (que conoció a su esposa Eileen a través de la hermana de Lincoln, Mina), convenció a su padre de financiar el Hound & Horn , un nuevo trimestral literario. Después de graduarse, se mudó a Nueva York en 1930, llevándose el trimestral con él. La publicación ganó prominencia en el mundo artístico y se prolongó hasta 1934 cuando Kirstein decidió centrar su energía y recursos en la carrera de George Balanchine y el desarrollo de la Escuela de Ballet Americano.

Su interés por el ballet y Balanchine comenzó cuando vio el Apolo de Balanchine interpretado por los Ballets Russes . Kirstein se decidió a llevar a Balanchine a Estados Unidos. En octubre de 1933, junto con Edward Warburg , un compañero de Harvard, y Vladimir Dimitriew, gerente de Balanchine, fundaron la Escuela de Ballet Americano en Hartford, Connecticut . En 1934, el estudio se trasladó al cuarto piso de un edificio en Madison Avenue y 59th Street en la ciudad de Nueva York. El padre de Warburg, Felix M. Warburg , invitó al grupo de estudiantes de la clase nocturna a actuar en una fiesta privada. El ballet que interpretaron fue Serenade , el primer gran ballet coreografiado por Balanchine en los Estados Unidos. Pocos meses después, Kirstein y Warburg fundaron, junto con Balanchine y Dimitriew, el American Ballet, que más tarde se convirtió en la compañía residente de la Metropolitan Opera . Según Kirstein, este arreglo no fue satisfactorio porque la compañía de ópera no proporcionó a la compañía de ballet los recursos económicos y la libertad artística.

Hombres de la Segunda Guerra Mundial y los Monumentos

La carrera teatral de Kirstein se vio interrumpida por la entrada de Estados Unidos en la Segunda Guerra Mundial . Se alistó en 1943 y, antes de viajar al extranjero, comenzó a trabajar en un proyecto que reunía y documentaba el arte de los soldados. Eventualmente desarrolló esto como la exhibición y el libro Artists Under Fire . En la primavera de 1944, Kirstein viajó a Londres para la Comisión de Arte y Monumentos de EE. UU. Y, después de un mes, fue transferido a la unidad en Francia que se conoció como Monumentos, Bellas Artes y Archivos (MFAA) . La sección estuvo dedicada a rescatar y preservar el arte europeo. En enero de 1945, Kirstein fue ascendido a primera clase privada en el Tercer Ejército de Patton y su unidad se trasladó a Alemania. Kirstein participó en la recuperación de obras de arte en Munich y de las minas de sal en Altaussee . Su artículo "La búsqueda del cordero de oro" sobre la búsqueda se publicó en Town & Country en septiembre de 1945, el mismo mes en que fue dado de baja del ejército.

Ballet

En 1946, Balanchine y Kirstein fundaron la Ballet Society , que pasó a llamarse New York City Ballet en 1948. En una carta de ese año, Kirstein declaró: "La única justificación que tengo es permitirle a Balanchine hacer exactamente lo que quiere hacer en la forma en que él quiere hacerlo ". Kirstein se desempeñó como director general de la empresa desde 1946 hasta 1989.

En una monografía de 1959 titulada What Ballet Is All About Kirstein escribió: "Nuestro ballet occidental es una combinación clara, aunque compleja, de anatomía humana, geometría sólida y acrobacias que se ofrece como una demostración simbólica de modales: la moralidad de la consideración por un ser humano que se mueve en el tiempo con otro."

En 1976, el poeta Vernon Scannell dijo que Kirstein "consideraba a los bailarines no como artistas, sino como acróbatas; sus habilidades eran, sostenía, completamente físicas y sentía que su participación en la danza era un escape saludable de la vida cerebral y sedentaria hacia un mundo que estaba perdido". más cercano al del atleta que al del artista ". La colaboración de Kirstein y Balanchine duró hasta la muerte de este último en 1983.

Vida personal

A partir de 1919, Kirstein llevó un diario y continuó con la práctica hasta finales de la década de 1930. Al escribir una biografía de Kirstein en 2007, The Worlds of Lincoln Kirstein, Martin Duberman se basó en estos diarios, así como en las numerosas cartas de Kirstein, para comprender mejor la vida personal de Kirstein. Kirstein escribió sobre disfrutar del sexo con varios hombres, incluidos estudiantes universitarios de Harvard, marineros, chicos de la calle y encuentros casuales en las duchas del YMCA de la calle 63. Tuvo relaciones más largas con el bailarín Pete Martinez, el artista Dan Maloney y el conservador Alexander Jensen Yow. Kirstein tuvo relaciones platónicas y muchas que comenzaron como sexo casual y se convirtieron en amistades duraderas.

Casa de Lincoln Kirstein, East 19th Street

También mantuvo relaciones con mujeres. En 1941 se casa con Fidelma Cadmus, pintora y hermana del artista Paul Cadmus . Kirstein y su esposa disfrutaron de una relación amistosa, aunque a veces estresante, hasta su muerte en 1991, pero ella se retiró de la pintura y luego de la vida, sufriendo crisis que eventualmente fueron más serias que las de él. Algunos de sus novios vivían con ellos en su casa de East 19th Street; "Fidelma les tenía mucho cariño a la mayoría". El mundo del arte de Nueva York consideró la bisexualidad de Kirstein como un "secreto a voces", aunque no reconoció públicamente su orientación sexual hasta 1982.

Los eclécticos intereses, la ambición y el gran interés de Kirstein por la alta cultura, financiada por medios independientes, atrajeron a un gran círculo de amigos creativos de muchos campos de las artes. Estos incluyeron a Glenway Wescott , George Platt Lynes , Jared French , Bernard Perlin , Pavel Tchelitchev , Katherine Anne Porter , Barbara Harrison , Gertrude Stein , Donald Windham , Cecil Beaton , Jean Cocteau , WH Auden , George Tooker , Margaret French Cresson , Walker Evans , Sergei Eisenstein , Rexford Harrower y otros.

En sus últimos años, Kirstein luchó contra el trastorno bipolar : manía, depresión y paranoia. Destruyó el estudio del amigo Dan Maloney. En ocasiones, tuvo que estar constreñido con una camisa de fuerza durante semanas en un hospital psiquiátrico. En general, su enfermedad no afectó su creatividad profesional hasta el final de su vida. También sufrió dos infartos en febrero de 1975.

Legado

El crítico inglés Clement Crisp escribió: "Fue uno de esos raros talentos que tocan toda la vida artística de su tiempo. Ballet, cine, literatura, teatro, pintura, escultura, fotografía, todo ocupaba su atención".

Kirstein ayudó a organizar una gira estadounidense de 1959 para músicos y bailarines de la Agencia de la Casa Imperial Japonesa . En ese momento, la música de la corte imperial japonesa, gagaku , rara vez se tocaba fuera del Pabellón de Música Imperial en Tokio en algunos de los grandes santuarios japoneses.

Kirstein encargó y ayudó a financiar la sede física del New York City Ballet: el edificio del New York State Theatre en el Lincoln Center , diseñado en 1964 por los arquitectos Philip Johnson y John Burgee . A pesar de su conservador exterior modernista , el interior rojo brillante y dorado recuerda los fondos imaginativos y lujosos de los Ballets Rusos . Se desempeñó como director general de la compañía de ballet de 1948 a 1989.

Kirstein fue una de las figuras públicas en el centro del esfuerzo para salvar Olana , el hogar de la iglesia Frederic Edwin , antes de que fuera designada Monumento Histórico Nacional en 1965 y posteriormente se convirtiera en Sitio Histórico del Estado de Nueva York.

El 26 de marzo de 1984, el presidente Ronald Reagan entregó a Kirstein la Medalla Presidencial de la Libertad por sus contribuciones a las artes.

Kirstein también era un coleccionista serio. Poco después de la apertura en el Lincoln Center de la Biblioteca Pública de Nueva York para las Artes Escénicas , contribuyó con una cantidad significativa de materiales de danza histórica a la División de Danza Jerome Robbins . Antes de su muerte en 1996, Kirstein también donó sus papeles personales, obras de arte y otros materiales relacionados con la historia de la danza y su vida en las artes a la división. Kirstein también fue el principal patrocinador del artista Paul Cadmus , hermano de Fidelma, comprando muchas de sus pinturas y subvencionando sus gastos de manutención. Cadmo tuvo dificultades para vender su trabajo a través de galerías debido a las representaciones cargadas de erotismo de los hombres de la clase trabajadora y de la clase media, lo que provocó controversia.

Honores

Créditos teatrales

  • The Saint of Bleecker Street , [Original, Play, Drama, Play with music], Supervisor de producción. 27 de diciembre de 1954 al 2 de abril de 1955
  • Misalliance , [Renacimiento, obra de teatro, comedia] Compañía de teatro de la ciudad de Nueva York, Director general. 6 de marzo de 1953 al 27 de junio de 1953
  • Billy the Kid , [Original, Ballet], Libretista. Coreografía de Eugene Loring , música de Aaron Copland, diseño de Jared French. Estrenada el 24 de mayo de 1938.
  • Estación de servicio , [Original, ballet, un acto], bibliotecario. Coreografía de Lew Christensen, música de Virgil Thomson, diseño de Paul Cadmus. Estrenada el 6 de enero de 1938.

Obras publicadas

  • 1929 - Un mensaje de matrimonio para Mary Frost y James Maybon de Lincoln Kirstein , París, Boston, publicado en forma privada por Kirstein
  • 1932 - Flesh Is Heir: An Historical Romance , una novela, Nueva York: Brewer, Warren & Putnam
  • 1934 - Nijinsky , colaboración anónima (escritura fantasma) con Romola Nijinsky, con un prólogo de Paul Claudel , Londres: Victor Gollancz / Toronto: Ryerson Press
  • 1935 - Dance: A Short History of Classic Theatrical Dancing , Nueva York: GP Putnam's Sons
  • 1938 - Fotografías de América: Walker Evans , en: Walker Evans: Fotografías estadounidenses , Nueva York: Museo de Arte Moderno
  • 1939 - Ballet Alphabet: A Primer for Laymen , Nueva York: Kamin Publishers
  • 1943 - Pintura de batalla estadounidense: 1776-1918 , Washington, DC: Galería Nacional de Arte, Institución Smithsonian / Nueva York: Museo de Arte Moderno
  • 1943 - Colección Latinoamericana del Museo de Arte Moderno de Nueva York: Museo de Arte Moderno
  • 1947 - Los dibujos de Pavel Tchelitchew , y su último libro, publicado en 1994, fue Tchelitchev , un estudio a gran escala que utilizó una variante ortográfica del nombre del artista.
  • 1947 - " Henri Cartier-Bresson : Documentary Humanist", en: The Photographs of Henri Cartier-Bresson (con otro texto de Beaumont Newhall ), Nueva York: Museo de Arte Moderno
  • 1952 - El ballet clásico: técnica básica y terminología con Muriel Stuart, Nueva York: Knopf
  • 1959 - What Ballet Is All About: An American Glossary, con fotografías de Martha Swope , Brooklyn, NY: Dance Perspectives
  • 1965 - Rimas y más rimas de un PFC. , un libro de poemas. El poeta WH Auden elogió este libro como "el libro más convincente, conmovedor e impresionante" que había leído sobre la Segunda Guerra Mundial .
  • 1967 - Whitehouse Happening , una obra sobre el asesinato del presidente Lincoln.
  • 1967 - The Dance Encyclopedia , de Anatole Chujoy, PW Manchester y Kirsten
  • 1969 - W. Eugene Smith : Éxito o fracaso, Arte o Historia , en: W. Eugene Smith: Sus fotografías y notas , Nueva York: Aperture
  • 1970 - Danza: una breve historia de la danza teatral clásica
  • 1970 - Movimiento y metáfora: cuatro siglos de ballet , Nueva York y Washington: Praeger Publishers
  • 1973 - Elie Nadelman , Nueva York: Eakins Press
  • 1973 - The New York City Ballet con fotografías de Martha Swope y George Platt Lynes , Nueva York: Knopf. ISBN  0-394-46652-7
  • 1975 - Nijinsky bailando
  • 1978 - Treinta años: The New York City Ballet de Lincoln Kirstein: ampliado para incluir los años 1973-1978, en celebración del trigésimo aniversario de la compañía.
  • 1980 - Rhymes of a Pfc (rev. Ed. 1980), Boston: David R. Godine. ISBN  0-87923-330-3
  • 1983 - Ballet, sesgo y creencia: tres folletos recopilados y otros escritos sobre danza , Nueva York: Dance Horizons. ISBN  0-87127-133-8
  • 1984 - Paul Cadmus , Nueva York: Imago Imprint
  • 1984 - Cincuenta obras maestras del ballet: del siglo XVI al siglo XX
  • 1987 - Cantera: una colección en lugar de memorias , Pasadena, California: Twelvetrees Press, ISBN  0-942642-27-9
  • 1987 - Los poemas de Lincoln Kirsten Nueva York: Atheneum. ISBN  0-689-11923-2
  • 1989 - Memorial to a Marriage , una historia y meditación sobre el Adams Memorial , por Augustus Saint-Gaudens y Stanford White .
  • 1991 - By with to and from: A Lincoln Kirstein Reader , editado por Nicholas Jenkins, Nueva York, NY: Farrar Straus y Giroux
  • 1992 - El gato con botas , de Kirstein y Alain Vaes
  • 1994 - Tchelitchev , Santa Fe, Nuevo México: Twelvetrees Press, ISBN  0-942642-40-6
  • 1994 - Mosaic: Memoirs , Nueva York: Farrar, Straus y Giroux
  • 2007 - Lincoln Kirstein: A Bibliography of Published Writings, 1922–1996 , Nueva York: Eakins Press Foundation

Ver también

Referencias

Notas
Fuentes

enlaces externos