Lillian Hellman - Lillian Hellman

Lillian Hellman
Hellman en 1935
Nació	Lillian Florence Hellman 20 de junio de 1905 Nueva Orleans , Luisiana , EE. UU. (20 de junio de 1905 )
Murió	30 de junio de 1984 (30 de junio de 1984)(79 años) Oak Bluffs, Massachusetts , EE. UU.
Lugar de descanso	Cementerio de Abels Hill Chilmark, Chilmark , Martha's Vineyard
Ocupación	Dramaturgo autor guionista
Esposa	Arthur Kober ​ ​ ( M.  1925; div.  1932)
Pareja	Dashiell Hammett (1931-1961; muerte de Hammett)

Lillian Florence Hellman (20 de junio de 1905-30 de junio de 1984) fue una dramaturga, autora y guionista estadounidense conocida por su éxito en Broadway, así como por sus simpatías comunistas y activismo político. Fue incluida en la lista negra después de su aparición ante el Comité de Actividades Antiamericanas (HUAC) de la Cámara de Representantes en el apogeo de las campañas anticomunistas de 1947-1952. Aunque continuó trabajando en Broadway en la década de 1950, su inclusión en la lista negra de la industria cinematográfica estadounidense provocó una caída en sus ingresos. Muchos elogiaron a Hellman por negarse a responder las preguntas del HUAC, pero otros creyeron, a pesar de su negación, que había pertenecido al Partido Comunista.

Como dramaturgo, Hellman tuvo muchos éxitos en Broadway, incluidos Watch on the Rhine , The Autumn Garden , Toys in the Attic , Another Part of the Forest , The Children's Hour y The Little Foxes . Adaptó su obra semi-autobiográfica The Little Foxes en un guión, protagonizado por Bette Davis . Hellman se convirtió en la primera guionista en recibir una nominación individual al Premio de la Academia al Mejor Guión Adaptado en 1941. Tres años antes, Joan Harrison había sido nominada junto a Charles Bennett .

Hellman tuvo una relación sentimental con su colega escritor y activista político Dashiell Hammett , autor de las clásicas novelas de detectives El halcón maltés y El hombre delgado , quien también estuvo en la lista negra durante 10 años hasta su muerte en 1961. La pareja nunca se casó.

A partir de finales de la década de 1960 y hasta su muerte, Hellman se dedicó a escribir una serie de memorias populares sobre su colorida vida y sus conocidos. La precisión de Hellman fue cuestionada en 1979 en The Dick Cavett Show , cuando Mary McCarthy dijo de sus memorias que "cada palabra que escribe es una mentira, incluyendo 'y' y 'el'". Hellman presentó una demanda por difamación contra McCarthy y Cavett, y durante la demanda, los investigadores encontraron errores en el Pentimento de Hellman . Dijeron que la sección "Julia" de Pentimento , que había sido la base de la película del mismo nombre ganadora del Oscar en 1977 , en realidad estaba basada en la vida de Muriel Gardiner . Martha Gellhorn , una de las corresponsales de guerra más destacadas del siglo XX, así como la tercera esposa de Ernest Hemingway , dijo que los recuerdos de Hellman de Hemingway y la Guerra Civil española estaban equivocados. McCarthy, Gellhorn y otros acusaron a Hellman de mentir sobre su membresía en el Partido Comunista y de ser una estalinista comprometida .

La demanda por difamación no se resolvió en el momento de la muerte de Hellman en 1984; sus albaceas finalmente retiraron la denuncia. La reputación literaria moderna de Hellman se basa en gran medida en las obras de teatro y los guiones de las tres primeras décadas de su carrera, y no en las memorias publicadas más tarde en su vida.

Biografía

Vida temprana y matrimonio

Lillian Florence Hellman nació en Nueva Orleans, Luisiana , en una familia judía . Su madre era Julia Newhouse de Demopolis, Alabama , y su padre era Max Hellman, un vendedor de zapatos de Nueva Orleans. Los padres de Julia Newhouse eran Sophie Marx, de una exitosa familia de banqueros, y Leonard Newhouse, un traficante de licores de Demópolis. Durante la mayor parte de su infancia, pasó la mitad de cada año en Nueva Orleans, en un hogar de huéspedes dirigido por sus tías, y la otra mitad en la ciudad de Nueva York. Estudió durante dos años en la Universidad de Nueva York y luego tomó varios cursos en la Universidad de Columbia .

El 31 de diciembre de 1925, Hellman se casó con Arthur Kober , un dramaturgo y agente de prensa, aunque a menudo vivían separados. En 1929, viajó por Europa durante un tiempo y se instaló en Bonn para continuar su educación. Sintió una atracción inicial por un grupo de estudiantes nazis que abogaba por "una especie de socialismo" hasta que el cuestionamiento sobre sus vínculos judíos dejó en claro su antisemitismo y regresó de inmediato a los Estados Unidos. Años más tarde, escribió: "Entonces, por primera vez en mi vida, pensé en ser judía".

1930

A partir de 1930, durante aproximadamente un año ganó 50 dólares a la semana como lectora de Metro-Goldwyn-Mayer en Hollywood, escribiendo resúmenes de novelas y literatura periódica para posibles guiones. Aunque encontró el trabajo bastante aburrido, le creó muchas oportunidades para conocer una mayor variedad de personas creativas mientras se involucraba en escenas más políticas y artísticas durante ese tiempo. Mientras estaba allí, conoció y se enamoró del escritor de misterio Dashiell Hammett . Se divorció de Kober y regresó a la ciudad de Nueva York en 1932. Cuando conoció a Hammett en un restaurante de Hollywood, ella tenía 24 años y él 36. Mantuvieron su relación de vez en cuando hasta su muerte en enero de 1961.

El drama de Hellman, The Children's Hour, se estrenó en Broadway el 24 de noviembre de 1934 y tuvo 691 funciones. Representa una acusación falsa de lesbianismo por parte de una colegiala contra dos de sus maestros. Se descubre la falsedad, pero antes de que se puedan enmendar, una maestra es rechazada por su prometido y la otra se suicida. Tras el éxito de The Children's Hour , Hellman regresó a Hollywood como guionista de Goldwyn Pictures por 2.500 dólares a la semana. Primero colaboró ​​en un guión de The Dark Angel , una obra de teatro y una película muda anteriores.

Después del exitoso estreno de esa película en 1935, Goldwyn compró los derechos de The Children's Hour por $ 35,000 mientras aún se estaba ejecutando en Broadway. Hellman reescribió la obra para ajustarse a los estándares del Código de Producción Cinematográfica , según el cual cualquier mención del lesbianismo era imposible. En cambio, un maestro de escuela es acusado de tener relaciones sexuales con el prometido del otro. Apareció en 1936 con el título Estos tres . Luego escribió el guión de Dead End (1937), que contó con la primera aparición de Dead End Kids y se estrenó en 1937.

El 1 de mayo de 1935, Hellman se unió a la League of American Writers (1935-1943), cuyos miembros incluían a Dashiell Hammett , Alexander Trachtenberg de International Publishers , Frank Folsom , Louis Untermeyer , IF Stone , Myra Page , Millen Brand y Arthur Miller . (Los miembros eran en su mayoría miembros del Partido Comunista o compañeros de viaje ).

También en 1935, Hellman se unió al Gremio de Escritores de Pantalla , se dedicó a reclutar nuevos miembros y demostró ser uno de sus defensores más agresivos. Uno de sus temas clave fue la forma dictatorial en que los productores acreditaban a los escritores por su trabajo, lo que se conoce como "crédito de pantalla". Hellman no había recibido reconocimiento por algunos de sus proyectos anteriores, aunque fue la autora principal de The Westerner (1934) y una de las principales colaboradoras de The Melody Lingers On (1935).

En diciembre de 1936, su obra Days to Come cerró su carrera en Broadway después de solo siete funciones. En él, retrató una disputa laboral en una pequeña ciudad de Ohio durante la cual los personajes intentan equilibrar los reclamos en competencia de propietarios y trabajadores, ambos representados como válidos. Las publicaciones comunistas denunciaron su incapacidad para tomar partido. Ese mismo mes se unió a varias otras figuras literarias, entre ellas Dorothy Parker y Archibald MacLeish , para formar y financiar Contemporary Historians, Inc., para respaldar un proyecto cinematográfico, The Spanish Earth , para demostrar su apoyo a las fuerzas antifranquistas en la civilización española. Guerra .

En marzo de 1937, Hellman se unió a un grupo de 88 figuras públicas estadounidenses para firmar "Una carta abierta a los liberales estadounidenses" que protestaba por un esfuerzo encabezado por John Dewey para examinar la defensa de Leon Trotsky contra su condena de 1936 por parte de la Unión Soviética. Algunos críticos han visto la carta como una defensa de los juicios de purga de Moscú de Stalin . Acusó a algunos de los defensores de Trotsky de tener como objetivo desestabilizar a la Unión Soviética y dijo que la Unión Soviética "debería dejarse para protegerse contra los complots traidores como mejor le parezca". Pidió a los liberales y progresistas estadounidenses que se unieran con la Unión Soviética contra la creciente amenaza del fascismo y evitaran una investigación que solo alimentaría a "los sectores reaccionarios de la prensa y el público" en Estados Unidos. Apoyando este punto de vista, los editores de New Republic escribieron que "hay cuestiones más importantes que la culpa de Trotsky". Quienes firmaron la Carta Abierta pidieron un frente unido contra el fascismo, que, en su opinión, requería el apoyo acrítico de la Unión Soviética.

En octubre de 1937, Hellman pasó unas semanas en España para prestar su apoyo, como habían hecho otros escritores, a las Brigadas Internacionales de no españoles que se habían unido al bando antifranquista en la Guerra Civil española . Mientras las bombas caían sobre Madrid, transmitió un informe a Estados Unidos en Madrid Radio. En 1989, la periodista y tercera esposa de Ernest Hemingway , Martha Gellhorn , ella misma en España en ese período, cuestionó el relato de este viaje en las memorias de Hellman y afirmó que Hellman esperó hasta que todos los testigos estuvieran muertos antes de describir hechos que nunca ocurrieron. Sin embargo, Hellman había documentado su viaje a la Nueva República en abril de 1938 como "Un día en España". Langston Hughes escribió con admiración sobre la transmisión de radio en 1956.

Hellman fue miembro del Partido Comunista de 1938 a 1940, según su propio relato escrito en 1952, "un miembro de lo más casual. Asistí a muy pocas reuniones y vi y escuché nada más que personas sentadas en una sala hablando de eventos actuales o discutiendo los libros que habían leído. Me alejé del Partido Comunista porque parecía estar en el lugar equivocado. Mi propia naturaleza inconformista no era más adecuada para la izquierda política de lo que lo había sido para el entorno conservador del que provenía ".

Las zorritas y la polémica

Su obra The Little Foxes se estrenó en Broadway el 13 de febrero de 1939 y tuvo 410 funciones. La obra fue protagonizada por Tallulah Bankhead como Regina, y después de su éxito en Broadway, la obra realizó una extensa gira por los Estados Unidos. La obra era la favorita de Hellman y, con mucho, la obra de teatro más exitosa desde el punto de vista comercial y crítico que ella originó. Sin embargo, tuvo una pelea épica con Bankhead cuando Tallulah quiso actuar en beneficio de Finnish Relief, ya que la URSS había invadido Finlandia recientemente . Sin pensar que la aprobación de Hellman era necesaria, Bankhead y el elenco le dijeron a la prensa la noticia del beneficio. Se sorprendieron cuando Hellman y Shumlin se negaron a dar permiso para la actuación benéfica, con la pretensión de no intervención y antimilitarismo. Bankhead dijo a los periodistas: "He adoptado a huérfanos leales españoles y he enviado dinero a China, causas por las que tanto el Sr. Shumlin como la Srta. Hellman fueron enérgicos defensores ... ¿por qué [ellos] de repente deberían volverse tan insulares?"

Hellman respondió a su estrella: "No creo en esa pequeña y hermosa República de Finlandia por la que todo el mundo llora. He estado allí y me parece una pequeña República pronazi". Bankhead, quien odiaba el nazismo y se había convertido en una fuerte crítica del comunismo desde mediados de la Gran Purga de 1930 y por lo que ella veía como una traición comunista a la Segunda República Española , estaba indignada por las acciones de Hellman y pensaba que Hellman era un hipócrita moral. Hellman nunca había estado en Finlandia. Bankhead y el elenco sospechaban que la negativa de Hellman estaba motivada por su fanática devoción al régimen estalinista en la Rusia soviética. Hellman y Bankhead se convirtieron en adversarios como resultado de la disputa, y no se hablaron durante un cuarto de siglo después.

Hellman había agravado aún más el asunto al afirmar que la verdadera razón para rechazar el beneficio fue porque cuando el gobierno republicano español cayó en manos de los fascistas de Franco, Hellman y Shumlin pidieron que Bankhead ofreciera un beneficio para los leales españoles que huían a la vecina Francia, y el la actriz y la compañía se negaron. Bankhead se indignó aún más por estos comentarios, ya que había ayudado a muchos combatientes y familias republicanos españoles a huir de la Guerra Civil Española en 1937, después de que los combatientes estalinistas que estaban detrás de sus propias líneas republicanas los habían enfadado. Hellman y Bankhead no volverían a hablar hasta finales de 1963. Años más tarde, el crítico de teatro Joseph Wood Krutch contó cómo él y su colega crítico George Jean Nathan habían compartido un taxi con Hellman y Bankhead:

Bankhead dijo: "Esa es la última vez que actúo en una de tus malditas obras". La señorita Hellman respondió golpeando su bolso contra la mandíbula de la actriz. ... Decidí que ningún monstruo de Gila que se preciese se habría comportado de esa manera.

1940

El 9 de enero de 1940, viendo la propagación del fascismo en Europa y temiendo desarrollos políticos similares en los Estados Unidos, dijo en un almuerzo de la Asociación Estadounidense de Libreros :

Soy escritor y también soy judío. Quiero estar bastante seguro de que puedo seguir siendo escritor y si quiero decir que la codicia es mala o la persecución es peor, puedo hacerlo sin ser marcado por la malicia de las personas que se ganan la vida con esa malicia. También quiero poder seguir diciendo que soy judío sin tener miedo de que me insulten o terminar en un campo de prisioneros o que me prohíban caminar por la calle de noche.

Su obra Watch on the Rhine se estrenó en Broadway el 1 de abril de 1941 y tuvo 378 funciones. Ganó el premio New York Drama Critics 'Circle Award. Ella escribió la obra en 1940, cuando su llamado a una alianza internacional unida contra Hitler contradecía directamente la posición comunista en ese momento, luego del Pacto de No Agresión Nazi-Soviético de agosto de 1939. A principios de 1942, Hellman acompañó la producción a Washington. DC, para una actuación benéfica donde habló con el presidente Roosevelt. Hammett escribió el guión de la versión cinematográfica que apareció en 1943.

En octubre de 1941, Hellman y Ernest Hemingway organizaron conjuntamente una cena para recaudar fondos para los activistas antinazis encarcelados en Francia. El gobernador de Nueva York, Herbert Lehman, aceptó participar, pero se retiró porque algunas de las organizaciones patrocinadoras, escribió, "llevan mucho tiempo conectadas con actividades comunistas". Hellman respondió: "No lo hago y no pregunté la política de ningún miembro del comité y no hay nadie que pueda responder con honestidad a nadie más que a ellos mismos". Ella le aseguró que los fondos recaudados se utilizarían según lo prometido y luego le proporcionó una contabilidad detallada. El mes siguiente, ella le escribió: "Estoy segura de que te entristecerá y avergonzará tanto como a mí saber que, de las siete renuncias de 147 patrocinadores, cinco eran judíos. De todos los pueblos del mundo, creo, deberíamos ser los últimos en retener la ayuda, por cualquier motivo, de aquellos que lucharon por nosotros ".

En 1942, Hellman recibió una nominación al Oscar por su guión para la versión cinematográfica de The Little Foxes . Dos años después, recibió otra nominación por su guión de The North Star , el único guión original de su carrera. Ella se opuso a los números de producción de la película que, dijo, convirtieron un festival en una aldea en "un extenso bouffe de ópera poblado por personajes de comedia musical", pero aún así le dijo al New York Times que era "una película valiosa y verdadera que dice mucho de la verdad sobre el fascismo ". Para establecer la diferencia entre su guión y la película, Hellman publicó su guión en el otoño de 1943. El historiador británico Robert Conquest escribió que era "una parodia mayor de lo que podría haber sido mostrado en las pantallas soviéticas a un público acostumbrado a las mentiras, pero experimentado en condiciones de la granja colectiva ".

En abril de 1944, se estrenó The Searching Wind de Hellman en Broadway. Su tercer proyecto de la Segunda Guerra Mundial, cuenta la historia de un embajador cuyas relaciones indecisas con su esposa y amante reflejan la vacilación y el apaciguamiento de su vida profesional. Escribió el guión de la versión cinematográfica que apareció dos años después. Ambas versiones describieron la irresponsable respuesta del embajador al antisemitismo. La prensa conservadora señaló que la obra no reflejaba ninguna de las opiniones prosoviéticas de Hellman, y la respuesta comunista a la obra fue negativa.

Las solicitudes de Hellman para un pasaporte para viajar a Inglaterra en abril de 1943 y mayo de 1944 fueron denegadas porque las autoridades gubernamentales la consideraban "una comunista activa", aunque en 1944 la jefa de la División de Pasaportes del Departamento de Estado, Ruth Shipley , citó "la actual situación militar "como la razón. En agosto de 1944, recibió un pasaporte, indicativo de la aprobación del gobierno, para viajar a Rusia en una misión de buena voluntad como invitada de VOKS , la agencia soviética que manejaba los intercambios culturales. Durante su visita del 5 de noviembre de 1944 al 18 de enero de 1945, comenzó un romance con John F. Melby , un oficial del servicio exterior, que continuó como un romance intermitente durante años y como una amistad por el resto de su vida.

En mayo de 1946, el Instituto Nacional de Artes y Letras nombró a Hellman como miembro. En noviembre de ese año se estrenó su obra Another Part of the Forest , dirigida por Hellman. Presentaba a los mismos personajes veinte años más jóvenes de lo que habían aparecido en The Little Foxes . Una versión cinematográfica a la que Hellman no contribuyó siguió en 1948.

En 1947, Columbia Pictures le ofreció a Hellman un contrato de varios años, que ella rechazó porque el contrato incluía una cláusula de lealtad que consideró una infracción de sus derechos de libertad de expresión y asociación. Le exigía que firmara una declaración de que nunca había sido miembro del Partido Comunista y que no se asociaría con radicales o subversivos, lo que le habría obligado a poner fin a su vida con Hammett. Poco después, William Wyler le dijo que no podía contratarla para trabajar en una película porque estaba en la lista negra.

En noviembre de 1947, los líderes de la industria cinematográfica decidieron negar el empleo a cualquiera que se negara a responder a las preguntas planteadas por el Comité de Actividades Antiamericanas de la Cámara . Tras el desafío de los Diez de Hollywood al comité, Hellman escribió un editorial en la edición de diciembre de Screen Writer , la publicación del Screen Writers Guild. Titulado "Las Cabras de Judas", se burló del comité y se burló de los productores por dejarse intimidar. Decía en parte:

Fue una semana de volver la cabeza avergonzada; del horror de ver a los políticos convertir la honorable institución del Congreso en un espectáculo honky tonk; de escuchar a los hombres cobardes mentir y chismorrear, empujándose unos a otros en sus esfuerzos por lamer las botas de sus vilipendiadores; tratando públicamente de arruinar las vidas, no de extraños, claro está, sino de hombres con quienes han trabajado, comido y jugado, y ganado millones. ...

Pero, ¿por qué esta industria en particular, estas personas en particular? ¿Tiene algo que ver con el comunismo? Por supuesto no. Nunca ha habido una sola línea o palabra de comunismo en ninguna imagen estadounidense en ningún momento. Nunca o rara vez ha habido ideas de ningún tipo. Naturalmente, hombres que tienen miedo de hacer fotografías sobre el negro estadounidense, hombres que solo en el último año han permitido que se pronuncie la palabra judío en una imagen, hombres que tardaron más de diez años en hacer una imagen antifascista, esos son hombres asustados. y eliges hombres asustados para asustar primero. Las cabras de Judas; llevarán a los demás, tal vez, al matadero por ti. ...

Asustan muy fácilmente y hablan muy mal. ... Sugiero que el resto de nosotros no nos asustemos tan fácilmente. Todavía no es antiestadounidense luchar contra los enemigos del país de uno. Peleemos.

Melby y Hellman mantuvieron correspondencia regular en los años posteriores a la Segunda Guerra Mundial mientras él desempeñaba funciones en el Departamento de Estado en el extranjero. Sus puntos de vista políticos divergieron cuando él llegó a abogar por la contención del comunismo mientras ella no estaba dispuesta a escuchar críticas a la Unión Soviética. Se convirtieron, en opinión de un historiador, en "extraños políticos, amantes ocasionales y en su mayoría amigos". Melby se opuso particularmente a su apoyo a Henry Wallace en las elecciones presidenciales de 1948.

En 1949, adaptó la obra en francés de Emmanuel Roblès , Montserrat , para Broadway, donde se estrenó el 29 de octubre. Una vez más, Hellman la dirigió. Fue revivido nuevamente en 1961.

1950

La obra que es reconocida por la crítica y juzgada por Hellman como su mejor obra, The Autumn Garden , se estrenó en 1951.

En 1952, Hellman fue llamada a testificar ante el Comité de Actividades Antiamericanas de la Cámara (HUAC), que había escuchado el testimonio de que había asistido a las reuniones del Partido Comunista en 1937. Inicialmente redactó una declaración que decía que su membresía de dos años en el Partido Comunista había terminó en 1940, pero no condenó al partido ni expresó pesar por su participación en él. Su abogado, Joseph Rauh , se opuso a su admisión como miembro por motivos técnicos porque había asistido a reuniones, pero nunca se convirtió formalmente en miembro del partido. Advirtió que el comité y el público esperarían que ella adoptara una posición anticomunista fuerte para expiar su pasado político, pero ella se negó a disculparse o denunciar al partido. Frente a la posición de Hellman, Rauh ideó una estrategia que produjo una cobertura de prensa favorable y le permitió evitar el estigma de ser etiquetada como una "comunista de la Quinta Enmienda". El 19 de mayo de 1952, Hellman escribió una carta al HUAC que un historiador describió como "escrita no para persuadir al Comité, sino para dar forma a la cobertura de prensa". En él explicaba su voluntad de testificar solo sobre sí misma y que no quería reclamar sus derechos en virtud de la Quinta Enmienda : "Estoy lista y dispuesta a testificar ante los representantes de nuestro Gobierno sobre mis propias acciones, independientemente de cualquier riesgo". o consecuencias para mí mismo ". Escribió que encontraba el requisito legal de testificar sobre otros si quería hablar sobre sus propias acciones "difícil de entender para un lego". Rauh envió la carta al presidente de la HUAC, el representante John S. Wood, el lunes.

En testimonio público ante el HUAC el martes 21 de mayo de 1952, Hellman respondió preguntas preliminares sobre sus antecedentes. Cuando se le preguntó acerca de asistir a una reunión específica en la casa del guionista de Hollywood Martin Berkeley , se negó a responder, reclamando sus derechos bajo la Quinta Enmienda y remitió al comité a su carta a modo de explicación. El Comité respondió que había considerado y rechazado su solicitud de que se le permitiera testificar solo sobre sí misma e inscribió su carta en el expediente. Hellman respondió solo una pregunta adicional: negó haber pertenecido alguna vez al Partido Comunista. Citó la Quinta Enmienda en respuesta a varias preguntas más y el comité la despidió. El historiador John Earl Haynes da crédito a las "tácticas inteligentes" de Rauh y al "sentido de lo dramático" de Hellman por lo que siguió a la conclusión del testimonio de Hellman. Cuando el comité pasó a otros asuntos, Rauh entregó a la prensa copias de su carta a HUAC. Los miembros del comité, que no estaban preparados para un interrogatorio minucioso sobre la postura de Hellman, solo ofrecieron comentarios espontáneos. La prensa informó extensamente la declaración de Hellman, su lenguaje diseñado para eclipsar los comentarios de los miembros de HUAC. Ella escribió en parte:

Pero hay un principio que entiendo. No estoy dispuesto, ahora ni en el futuro, a causar problemas a personas que, en mi relación pasada con ellos, eran completamente inocentes de cualquier conversación o acción que fuera desleal o subversiva. No me gusta la subversión o la deslealtad de ninguna forma y si alguna vez hubiera visto alguna, habría considerado que era mi deber informar a las autoridades correspondientes. Pero herir a personas inocentes que conocí hace muchos años para salvarme a mí mismo es, para mí, inhumano, indecente y deshonroso. No puedo y no voy a cortar mi conciencia para adaptarme a las modas de este año, aunque hace mucho tiempo llegué a la conclusión de que no era una persona política y no podía tener un lugar cómodo en ningún grupo político. Fui criado en una tradición estadounidense anticuada y hubo ciertas cosas hogareñas que me enseñaron: tratar de decir la verdad, no dar falso testimonio, no dañar a mi vecino, ser leal a mi país, etc. sobre. En general, respeté estos ideales de honor cristiano y lo hice tan bien como sabía. Creo que estará de acuerdo con estas simples reglas de la decencia humana y no esperará que viole la buena tradición estadounidense de la que surgen. Por tanto, me gustaría presentarme ante ustedes y hablar de mí mismo.

Reacción dividida en líneas políticas. Murray Kempton , crítico desde hace mucho tiempo de su simpatía por las causas comunistas, la elogió: "Es suficiente que haya metido la mano en su conciencia para un acto basado en algo más que lo material o lo táctico ... ha elegido actuar como una señora." El FBI aumentó la vigilancia de sus viajes y su correo. A principios de la década de 1950, en el apogeo del fervor anticomunista en Estados Unidos, el Departamento de Estado investigó si Melby representaba un riesgo para la seguridad. En abril de 1952, el departamento declaró su única acusación formal en su contra: "que durante el período de 1945 hasta la fecha, ha mantenido una asociación con una, Lillian Hellman, de la que se informó que era miembro del Partido Comunista", según el testimonio de informantes no identificados. Cuando Melby compareció ante la Junta de Seguridad y Lealtad del departamento , no se le permitió impugnar la afiliación al Partido Comunista de Hellman ni saber quién informó contra ella, sino solo presentar su comprensión de su política y la naturaleza de su relación con ella, incluida la renovación ocasional de su relación física. Dijo que no tenía planes de renovar su amistad, pero nunca prometió evitar el contacto con ella.

En el curso de una serie de apelaciones, Hellman testificó ante la Junta de Seguridad de Lealtad en su nombre. Se ofreció a responder preguntas sobre sus opiniones y asociaciones políticas, pero la junta solo le permitió describir su relación con Melby. Ella testificó que tenía muchas amistades desde hace mucho tiempo con personas de diferentes puntos de vista políticos y que la simpatía política no era parte de esas relaciones. Ella describió cómo su relación con Melby cambió con el tiempo y cómo su relación sexual se renovó brevemente en 1950 después de una larga pausa: "La relación obviamente en este punto no era ni una cosa ni la otra: no había terminado ni había terminado. " Ella dijo que:

... hacerlo en blanco y negro sería la mentira que nunca ha sido, ni creo que muchos otros parientes lo sean. No creo que sea un misterio tanto como parece. Ha sido una ... relación completamente personal de dos personas que una vez más allá de estar enamorados también resultan ser muy devotos el uno al otro y muy respetuosos el uno con el otro, y que creo que en cualquier otro momento además del nuestro no estarían abiertos. a cuestionar la total inocencia y la completa moralidad, si se me permite decirlo, de las personas que alguna vez estuvieron enamoradas y que se han manifestado con respeto y devoción el uno por el otro.

El Departamento de Estado despidió a Melby el 22 de abril de 1953. Como era su práctica, la junta no dio ninguna razón para su decisión.

En 1954, Hellman se redujo cuando se le preguntó para adaptarse Ana Frank 's Diario de Ana Frank (1952) para el escenario. Según el escritor y director Garson Kanin , dijo que el diario era "una gran obra histórica que probablemente vivirá para siempre, pero no podría estar más equivocada como adaptador. Si hiciera esto, se publicaría una noche porque sería profundamente deprimente. Necesitas a alguien que tenga un toque mucho más ligero ”y recomendó a sus amigos, Frances Goodrich y Albert Hackett .

Hellman hizo una adaptación al inglés de la obra de teatro de Jean Anouilh , L'Alouette , basada en el juicio de Juana de Arco , llamado The Lark . Leonard Bernstein compuso música incidental para la primera producción, que se estrenó en Broadway el 17 de noviembre de 1955. Hellman editó una colección de correspondencia de Chéjov que apareció en 1955 como Las cartas seleccionadas de Anton Chéjov .

Tras el éxito de The Lark , Hellman concebido de otra obra de teatro con música incidental, sobre la base de Voltaire 's Candide . Bernstein la convenció para que la desarrollara como una opereta cómica con un componente musical mucho más sustancial. Ella escribió el diálogo hablado, en el que trabajaron muchos otros, y también escribió algunas letras de lo que se convirtió en el a menudo revivido, Cándido . Hellman odiaba la colaboración y las revisiones en la fecha límite que requería Cándido : "Me derrumbé cuando había que hacer algo rápidamente, porque a alguien no le gustaba algo y no había el momento adecuado para pensarlo ... Me di cuenta de que no entré en pánico en condiciones a las que no estaba acostumbrado ".

1960

Toys in the Attic se estrenó en Broadway el 25 de febrero de 1960 y tuvo 464 funciones. Recibió una nominación al premio Tony a la Mejor Obra. En este drama familiar ambientado en Nueva Orleans, el dinero, la infidelidad conyugal y la venganza terminan en la desfiguración de una mujer. Hellman no intervino en el guión, lo que alteró el tono del drama y exageró las caracterizaciones, y la película resultante recibió malas críticas. Más tarde, ese mismo año, fue elegida miembro de la Academia Estadounidense de Artes y Ciencias .

Una segunda versión cinematográfica de La hora de los niños , menos exitosa tanto con la crítica como en la taquilla, apareció en 1961 con ese título , pero Hellman no jugó ningún papel en el guión, ya que se retiró del proyecto tras la muerte de Hammett en 1961. En 1961 versión de La hora de los niños , sin embargo, a pesar de la existencia continuada del Código de producción cinematográfica, los personajes principales (interpretados por Audrey Hepburn y Shirley MacLaine) fueron acusados ​​explícitamente de lesbianismo.

En 1961, la Universidad de Brandeis le concedió la Medalla de las Artes creativo por su trayectoria excepcional y división de la de las mujeres Albert Einstein College de Medicina en la Universidad de Yeshiva le dio su premio Logro. Al año siguiente, en diciembre de 1962, Hellman fue elegido miembro de la Academia Estadounidense de Artes y Letras y fue admitido en una ceremonia en mayo de 1963.

Otra obra, Mi madre, mi padre y yo , no tuvo éxito cuando se representó en marzo de 1963. Se cerró después de 17 representaciones. Hellman lo adaptó de la novela de Burt Blechman ¿Cuánto?

Hellman escribió otro guión en 1965 para The Chase , protagonizado por Marlon Brando , basado en una obra de teatro y una novela de Horton Foote . Aunque Hellman recibió el crédito exclusivo por el guión, trabajó a partir de un tratamiento anterior, y el productor Sam Spiegel hizo cambios adicionales y alteró la secuencia de escenas. En 1966, editó una colección de historias de Hammett, The Big Knockover . Su perfil introductorio de Hammett fue su primer ejercicio en la escritura de memorias.

Hellman escribió una reminiscencia del sobreviviente del gulag Lev Kopelev , esposo de su traductor en Rusia durante 1944, para que sirva de introducción a sus memorias antiestalinistas, To Be Preserved Forever , que apareció en 1976. En febrero de 1980, ella, John Hersey , y Norman Mailer escribió a las autoridades soviéticas para protestar contra Kopelev por su defensa del disidente soviético Andrei Sakharov . Hellman fue amiga de la autora Dorothy Parker desde hace mucho tiempo y se desempeñó como su albacea literaria después de su muerte en 1967.

Hellman publicó su primer volumen de memorias sobre su vida política, artística y social, An Unfinished Woman: A Memoir , en 1969, por la que recibió el Premio Nacional del Libro de EE. UU. En la categoría Artes y Letras , que fue una categoría de premio de 1964 a 1976.

1970

A principios de la década de 1970, Hellman enseñó escritura durante breves períodos en la Universidad de California, Berkeley , el Instituto de Tecnología de Massachusetts y el Hunter College en la ciudad de Nueva York. Su segundo volumen de memorias, Pentimento: A Book of Portraits , apareció en 1973. En una entrevista en ese momento, Hellman describió la dificultad de escribir sobre la década de 1950:

No me sorprendió tanto McCarthy como todas las personas que no tomaron ninguna posición. ... No recuerdo que una gran figura viniera en ayuda de nadie. Es gracioso. Amargo gracioso. Negro gracioso. Y muy a menudo algo más, en el caso de Clifford Odets , por ejemplo, gracioso desgarrador. Supongo que salí asustado, completamente asustado de los liberales. La mayoría de los radicales de la época eran cómicos, pero los liberales daban miedo.

Hellman publicó su tercer volumen de memorias, Scoundrel Time , en 1976. Estos escritos ilustraron no solo la emocionante época artística, sino que también representaron un tono influyente, estrechamente asociado con el comienzo del movimiento feminista. En 1976, posó con un abrigo de piel para la campaña publicitaria nacional de Blackglama "What Becomes a Legend Most?". En agosto de ese año recibió la prestigiosa medalla Edward MacDowell por su contribución a la literatura. En octubre, recibió el premio Paul Robeson de Actors 'Equity .

En 1976, el editor de Hellman, Little Brown , canceló su contrato para publicar un libro de ensayos de Diana Trilling porque Trilling se negó a borrar cuatro pasajes críticos de Hellman. Cuando apareció la colección de Trilling al año siguiente, en 1977, el crítico del New York Times sintió la necesidad de postular su propia preferencia por la "simple confesión de error" que Hellman hizo en Scoundrel Time por su "aquiescencia en el estalinismo" a lo que él describió como el de Trilling. excusas para su propio comportamiento durante el macartismo. Arthur L. Herman , sin embargo, describió más tarde a Scoundrel Time como una "deshonestidad impresionante".

Hellman presentó el Premio de la Academia a la Mejor Película Documental en una ceremonia el 28 de marzo de 1977. Recibida con una ovación de pie, dijo:

Érase una vez un miembro respetable de esta comunidad. Respetable no significaba necesariamente más que tomar un baño diario cuando estaba sobrio, no escupir excepto cuando quería y pronunciar mal algunas palabras en francés elegante. Entonces, de repente, incluso antes de que el senador Joe McCarthy tomara ese hacha oxidada y envenenada, yo y muchos otros ya no éramos aceptables para los dueños de esta industria. ... [E] oy se enfrentaron a las salvajes acusaciones de Joe McCarthy con la fuerza y ​​el coraje de un plato de puré de papas. No me arrepiento de ese período. Tal vez nunca lo haga cuando sobreviva, pero tengo el travieso placer de ser restaurado a la respetabilidad, entendiendo muy bien que la generación más joven que me pidió estar aquí esta noche significaba más por esa invitación que mi nombre o mi historia.

La película Julia, ganadora del Oscar en 1977 , se basó en el capítulo "Julia" de Pentimento . El 30 de junio de 1976, cuando la película estaba entrando en producción, Hellman escribió sobre el guión a su productor:

Esta no es una obra de ficción y por eso deben seguirse ciertas leyes ... Tu mayor dificultad para mí es el tratamiento de Lillian como el personaje principal. La razón es simple: no importa lo que haga en esta historia, y no niego el peligro que corría cuando llevé el dinero a Alemania, mi papel fue pasivo. Y nada ni nadie puede cambiar eso a menos que escribas una historia de ficción y diferente ... ¿No es necesario saber que soy judío? Eso, por supuesto, es lo que más hacía el peligro.

En una entrevista televisiva de 1979, la autora Mary McCarthy , durante mucho tiempo adversaria política de Hellman y objeto de su juicio literario negativo, dijo de Hellman que "cada palabra que escribe es una mentira, incluidos 'y' y 'el'". Hellman respondió presentando una demanda por difamación de 2.500.000 dólares contra McCarthy, el entrevistador Dick Cavett y PBS . McCarthy, a su vez, presentó pruebas que, según dijo, demostraron que Hellman había mentido en algunos relatos de su vida. Cavett dijo que simpatizaba más con McCarthy que con Hellman en la demanda, pero "todos perdieron" como resultado de ello. Norman Mailer intentó sin éxito mediar en la disputa a través de una carta abierta que publicó en el New York Times . En el momento de su muerte, Hellman todavía estaba en litigio con McCarthy; sus albaceas abandonaron la demanda.

Años posteriores y muerte

En 1980, Hellman publicó una novela corta, Maybe: A Story . Aunque presentado como ficción, Hellman, Hammett y otras personas de la vida real aparecieron como personajes. Recibió una recepción mixta y a veces se leía como otra entrega de las memorias de Hellman. El editor de Hellman escribió al New York Times para cuestionar el intento de un crítico de verificar los hechos en la novela. Lo describió como una obra de ficción cuyos personajes recuerdan mal y disimulan.

En 1983, la psiquiatra de Nueva York Muriel Gardiner afirmó que ella era la base del personaje principal de Julia y que nunca había conocido a Hellman. Hellman negó que el personaje estuviera basado en Gardiner. Como los eventos que Hellman describió coincidían con el relato de Gardiner sobre su vida y la familia de Gardiner estaba estrechamente vinculada al abogado de Hellman, Wolf Schwabacher , algunos críticos creen que Hellman se apropió de la historia de Gardiner sin atribución.

Hellman murió el 30 de junio de 1984, a los 79 años, de un ataque al corazón cerca de su casa en Martha's Vineyard y está enterrada debajo de un pino en una colina en un extremo de Abels Hill / Chilmark Cemetery, Chilmark, Martha's Vineyard, Massachusetts.

Archivo

Los trabajos de Hellman se encuentran en el Centro Harry Ransom de la Universidad de Texas en Austin . Su archivo incluye una extensa colección de borradores de manuscritos, contratos, correspondencia, álbumes de recortes, discursos, notas didácticas, premios, documentos legales, agendas y títulos honoríficos.

Legado

Las instituciones que otorgaron títulos honoríficos a Hellman incluyen la Universidad Brandeis (1955), Wheaton College (1960), Mt. Holyoke College (1966), Smith College (1974), Yale University (1974) y Columbia University (1976).

Human Rights Watch administra el programa de subvenciones Hellman / Hammett que lleva el nombre de los dos escritores.

Hellman es el personaje central en la obra de 1993 de Peter Feibleman Cakewalk , que describe su relación con Hellman, basada a su vez en las memorias de Feibleman de 1988 sobre su relación, Lilly , que describe "su época tumultuosa como su amante, cuidadora, compañera de escritura y directora". heredero."

En 1999, Kathy Bates dirigió una película para televisión, Dash and Lilly , basada en la relación entre Hellman y Hammett.

La enemistad de Hellman con Mary McCarthy formó la base de la obra Imaginary Friends de Nora Ephron de 2002 , con música de Marvin Hamlisch y letra de Craig Carnelia.

William Wright escribió The Julia Wars , basada en la batalla legal entre Hellman y McCarthy. La novela Tell-All (2010) de Chuck Palahniuk fue descrita por Janet Maslin en el New York Times como "un loco sueño que acaba con Lillian Hellman". Dorothy Gallagher escribió una biografía de Hellman, Lillian Hellman: An Imperious Life .

Obras

Obras de teatro

• La hora de los niños (1934)
• Días por venir (1936)
• Los pequeños zorros (1939)
• Reloj sobre el Rin (1941)
• El viento que busca (1944)
• Otra parte del bosque (1946)
• Montserrat (1949) (adaptación al inglés de la obra de Emmanuel Robles )
• El jardín de otoño (1951)
• The Lark (1955) (adaptación al inglés de la obra deteatro L'Alouette de Jean Anouilh )
• Juguetes en el ático (1960)
• Mi madre, mi padre y yo (1963) (basado en la novela de Burt Blechman ¿Cuánto? )

Novela

• Quizás: una historia (1980)

Opereta

• Candide (1956) (libro, con Hugh Wheeler )

Guiones

• The Dark Angel (1935) (con Mordaunt Shairp ; basado en la obra de Guy Bolton )
• Estos tres (1936) (basado en su obra de teatro La hora de los niños )
• Dead End (1937) (basado en la obra de Sidney Kingsley )
• The Little Foxes (1941) (basado en su obra)
• La estrella del norte (1943)
• The Searching Wind (1946) (basado en su obra)
• The Chase (1966) (basada en la obra y la novela de Horton Foote )

Memorias

• Una mujer inacabada: una memoria (1969)
• Pentimento: un libro de retratos (1973)
• Tiempo sinvergüenza (1976)
• Comer juntos: recetas y recuerdos , con Peter Feibleman (1984)

además:

• Prefacio a The Big Knockover , una colección de historias de Hammett (1963)
• Three , una colección de 1980 de sus tres primeras memorias.

Notas

Referencias

enlaces externos

• Papeles de Lillian Hellman en el Centro Harry Ransom , Universidad de Texas en Austin
• Lillian Hellman en IMDb
• Lillian Hellman en Internet Broadway Database
• Lillian Hellman en Internet Off-Broadway Database
• “Profile: Lillian Hellman Episode 5”, 1981-04-10, Colección de premios Walter J. Brown Media Archives y Peabody en la Universidad de Georgia , American Archive of Public Broadcasting