Vida de la Virgen - Life of the Virgin

La Vida de la Virgen , que muestra escenas narrativas de la vida de María , la madre de Jesús , es un tema común de los ciclos pictóricos en el arte cristiano , a menudo complementando o formando parte de un ciclo sobre la Vida de Cristo . En ambos casos, el número de escenas mostradas varía mucho según el espacio disponible. Las obras pueden estar en cualquier medio: las paredes de las iglesias con frescos y las series de grabados maestros antiguos tienen muchos de los ciclos más completos, pero la pintura sobre paneles , las vidrieras , los manuscritos iluminados , los tapices , las esculturas de piedra y las tallas de marfil tienen muchos ejemplos.

Escenas mostradas

La Vida de la Virgen a veces se fusiona en un ciclo de la Vida de Cristo, a veces incluye escenas de la Pasión de Cristo , pero a menudo salta de la infancia de Cristo a la Muerte de la Virgen. El hallazgo en el templo , el último episodio de la infancia de Cristo, a menudo termina el ciclo.

Ejemplos importantes cuyas escenas se enumeran en la tabla siguiente incluyen las de la Capilla Tornabuoni de Domenico Ghirlandaio y su taller entre 1485 y 1490, la Capilla Scrovegni de Giotto, terminada hacia 1305, y la Maestà de Duccio terminada en 1308. El importante y El ciclo extendido de mosaicos bizantinos tardíos de la Iglesia de Chora (principios del siglo XIV; ver galería) muestra algunas diferencias entre Oriente y Occidente: los primeros siete pasos de la Virgen se celebraron en un día festivo ortodoxo, pero las 16 escenas tomadas para llegar a un punto anterior las Visitaciones son similares a las 15 tomadas en el ciclo casi contemporáneo de Giotto. Cuando se reanuda el ciclo de Chora, se ha convertido en parte de la Vida de Cristo a partir de su Encarnación, al igual que Giotto y muchos ejemplos occidentales. El ciclo de Giotto es muy completo en 26 escenas, pero en un pequeño marfil solo se pueden mostrar dos escenas. La pareja más común en tal caso es la Anunciación y la Natividad de Jesús , aunque hubo ocasiones en las que la Coronación de la Virgen podría desplazar a una de ellas.

La Capilla Tornabuoni tiene nueve escenas (descritas con más detalle en ese artículo). En este caso, como muy a menudo, otras escenas, como la Visitación , incluida María, están contenidas en el ciclo complementario de la Vida de San Juan Bautista en las paredes. Una vida de Cristo tiene muchas más escenas que se superponen con la vida de María, como lo demuestra la Capilla de los Scrovegni. Alberto Durero produjo una serie muy popular e influyente de 19 escenas en xilografía .

Las llamadas Siete Alegrías de la Virgen de Hans Memling . De hecho, este es un título posterior de un ciclo de La vida de la Virgen en un solo panel. En total se representan 25 escenas, no todas relacionadas con la Virgen. 1480, Alte Pinakothek , Múnich

El número total de escenas fue potencialmente muy grande hasta el período gótico temprano; Lafontaine-Dosogne, una autoridad líder, enumera un total de 53 escenas antes de la Anunciación que ocurren en el arte de Occidente, aunque solo un ejemplo (un manuscrito iluminado del siglo XIII de Alemania) que contiene todas estas sobrevive, y muy posiblemente algunos otros hayan existido. Diecisiete de estas escenas precedieron al nacimiento de la Virgen. Estas escenas apócrifas se volvieron mucho más restringidas a finales de la Edad Media.

Ciertos eventos de la Vida fueron celebrados como fiestas por la Iglesia y otros no; esto afectó en gran medida la frecuencia con la que fueron representados. Otras prácticas devocionales marianas afectaron la duración y composición de los ciclos; Los Libros de Horas a menudo tenían ocho escenas para acompañar las ocho secciones del texto de las Horas de la Virgen . Los Siete Dolores de la Virgen , los Siete Gozos de la Virgen y las 15 décadas del Rosario también influyeron en la selección de escenas, por ejemplo en las ilustraciones estandarizadas del Speculum Humanae Salvationis . Los desarrollos teológicos también influyeron en la selección, especialmente los relacionados con la Muerte de la Virgen y la Asunción , y esta última reemplazó gradualmente a la primera en Occidente.

Tabla de escenas

La siguiente tabla muestra si una escena fue el tema de un día de fiesta en la iglesia occidental, y da el contenido de los ciclos (descritos arriba y abajo) por: Giotto en la Capilla Scrovegni , un típico Libro de horas , las Horas de Catalina de Cleves , el ciclo del "Maestro de la vida de la Virgen del Louvre ", el ciclo de la Capilla Tornabuoni de Ghirlandajo y los ciclos de estampación de Israhel van Meckenem y Alberto Durero.

Escena ¿Banquete? Giotto Bk de horas C de C Lumbrera Ghirla. Israhel Durero
Expulsión de / Anunciación a Joachim Ambos Ana Ana Exp Exp Ambos
Joachim y Anne se encuentran en el Golden Gate
Natividad de María
Presentación de María Dos
Matrimonio de la Virgen
Anunciación ¿Desaparecido?
Visitación
Natividad de jesus Conjunto Conjunto Conjunto Conjunto
Anuncio a los pastores
Adoración de los Magos
Circuncisión de Cristo
Presentación de Jesús en el templo
Huida a Egipto Si y / o
alternativa
Si, mas Descanso
Masacre de los inocentes
Encontrar en el templo
Cristo despidiéndose de su Madre
Crucifixion de jesus
Ascensión de jesús
Pentecostés
Muerte de la virgen Conjunto
Asunción de María
Coronacion de la virgen
Otro Muchos 4 1 1
Total dieciséis 17+ 8 15 12 9 11 19

La muestra anterior es correcta al sugerir que la Anunciación y la Natividad eran las únicas escenas indispensables; el ciclo del Louvre probablemente provino de un retablo al que le faltaba una Anunciación como panel principal. La Natividad siempre está representada, pero esto puede hacerse mediante la Natividad misma, la Adoración de los pastores o la Adoración de los Magos, o mediante una combinación de estas tres. Aunque las ocho escenas para Libros de horas fueron la selección estándar, seguidas por ejemplo por los dos ejemplos descritos por Robert Calkins, se notará que el ciclo mucho más largo en las "Horas de Catalina de Cleves" solo se superpone con el esquema estándar para tres escenas. Ghirlandajo tiene grandes espacios rectangulares para llenar y evita escenas con pocos participantes (y sin oportunidad de vestuario llamativo), a excepción de la Anunciación. La despedida de Cristo de su Madre fue un tema nuevo en el siglo XIV, y solo popular a partir del XV.

Historia

La representación de escenas de la vida de la Virgen se remonta casi a los primeros días del arte cristiano; una escena de la iglesia de Dura Europas de unos 250 ha sido interpretada como una procesión de vírgenes que acompañan a María al templo. Los primeros ciclos tienden a incluir más escenas y detalles de los evangelios apócrifos , incluida la historia de los padres de María, Santa Ana y Joaquín , antes de su nacimiento. La influencia de estas historias nunca desapareció por completo, en parte porque los evangelios canónicos dan pocos detalles de la vida de María antes y después de los años en torno al nacimiento de Jesús. En Occidente, el pseudo-Mateo fue la fuente apócrifa dominante; en Oriente , se prefirieron versiones ligeramente diferentes, todas igualmente derivadas del Protoevangelio de Santiago .

Los Quince Misterios del Rosario y la Virgen del Rosario, un ciclo basado en el Rosario.

Los ciclos de la vida de María fueron menos frecuentes en Occidente que en Oriente hasta el período gótico. El ciclo de la Natividad en el tímpano del portal derecho de la catedral de Chartres es el ciclo monumental occidental más antiguo que aparece bajo una gran Virgen y un Niño entronizados. Estos ciclos continuaron apareciendo en posiciones destacadas, volviéndose poco a poco menos comunes que las escenas de la Pasión de Cristo . La evolución durante el siglo XIII del Libro de horas iluminado dio otro lugar importante para los ciclos, como lo hizo el desarrollo gradual de retablos más sofisticados para la Capilla de la Dama , o al menos un altar lateral, que tenían todas las grandes iglesias.

Con la llegada de la antigua impresión maestra , las series de Life se hicieron populares y, a menudo, se encontraban entre las obras más ambiciosas de los artistas del grabado . La Muerte de la Virgen de Martin Schongauer fue una de sus obras más influyentes, adaptada a la pintura por una gran cantidad de artistas en Alemania y más allá. Schongauer aparentemente planeó una gran serie, pero solo se produjeron cuatro escenas (ca 1470-1475). La serie de 12 escenas de Israhel van Meckenem (ca 1490-1500) y la serie de Francesco Rosselli , que siguió los temas de los Misterios del Rosario , fueron los otros ejemplos más importantes del siglo XV. Durero los eclipsó en gran medida a principios del siglo XVI con su ciclo Muerte de la Virgen (1510) siguiendo esencialmente la composición de Schongauer.

Con el declive del manuscrito iluminado y el advenimiento de pinturas más grandes y el retablo de un solo tema, los ciclos se volvieron menos importantes en el arte, excepto en forma impresa, pero los ciclos pintados de ninguna manera se extinguieron. Un ciclo de 16 pinturas bastante grandes de Luca Giordano de alrededor de 1688 colgó en el dormitorio de la Reina de España en Madrid en el siglo XVIII, y se pintaron muchos ciclos para catedrales y otros edificios grandes. Después de los decretos del Concilio de Trento en 1563, muchas de las escenas apócrifas y presentaciones de finales de la Edad Media, como el Desmayo de la Virgen , fueron atacadas por escritores como Molanus y el cardenal Federigo Borromeo .

Galería

Ver también

Notas

Referencias

  • David R. Cartlidge, James Keith Elliott, Art and the Christian Apocrypha , págs. 21–46, 2001, Routledge, Londres; ISBN  0-415-23391-7
  • Harthan, John, El libro de horas , pág. 28, 1977, Thomas Y Crowell Company, Nueva York, ISBN  0-690-01654-9
  • Kurth, Willi, The Complete Woodcuts of Albrecht Durer , Dover Books, Nueva York, 1963
  • Plummer, John, Las horas de Catalina de Cleves , láminas 1 a 15, Nueva York, George Braziller, 1966
  • Schiller, Gertrud , Iconografía del arte cristiano, vol. I , 1971 (traducción al inglés del alemán), Lund Humphries, Londres, ISBN  0-85331-270-2
  • Shestack, Alan; Grabados del norte de Europa del siglo XV ; 1967, Galería Nacional de Arte, Washington (Catálogo), LOC 67-29080

Otras lecturas

  • Lafontaine-Dosogne, Jacqueline. Iconographie de l'enfance de la Vierge dans l'Empire byzantin et en Occident (2 vols, edn revisada), Bruxelles, Palais des académies, 1992, ISBN  2-8031-0092-4

enlaces externos