Licia Albanese - Licia Albanese

Albanese como Cio-Cio-San en la de Puccini Madama Butterfly

Licia Albanese (22 de julio de 1909-15 de agosto de 2014) fue una soprano de ópera estadounidense nacida en Italia . Destacada especialmente por sus representaciones de las heroínas líricas de Verdi y Puccini , Albanese fue una artista destacada de la Ópera Metropolitana de 1940 a 1966. También hizo muchas grabaciones y fue presidenta de la Fundación Licia Albanese-Puccini , que se dedica a ayudar a los jóvenes artistas y cantantes.

Vida y carrera

Felicia Albanese nació en julio de 1909 en Torre Pelosa, (una subdivisión de Noicattaro , Italia), más tarde se convirtió en Torre a Mare, un cuarto de Bari (la ciudad principal de la región de Apulia ). Hizo su debut no oficial en Milán en 1934, cuando reemplazó a otra soprano en Madama Butterfly de Puccini , el papel por el que sería celebrada. Durante 40 años, cantó más de 300 representaciones de Cio-Cio-San. Aunque ha sido elogiada por muchos de sus papeles, incluidos Mimì , Violetta , Liù y Manon Lescaut , es su interpretación de la geisha la que sigue siendo la más conocida. Su conexión con ese trabajo comenzó temprano con su maestra, Giuseppina Baldassare-Tedeschi, una contemporánea del compositor y una importante exponente del papel principal en la generación anterior.

Existe cierta controversia con respecto a cuándo hizo su debut formal. Fue en ese mismo año (1934) en el Teatro Municipale de Bari, cantando en La bohème , o en Parma , o en Milán en 1935 en Madama Butterfly . A finales de ese año, había debutado en La Scala como Lauretta en Gianni Schicchi . Pronto obtuvo un gran éxito en todo el mundo, especialmente por sus actuaciones en Carmen , L'amico Fritz y Madama Butterfly en Italia, Francia e Inglaterra.

Albanese hizo su debut en el Metropolitan Opera el 9 de febrero de 1940, en la primera de 72 representaciones como Madama Butterfly en la antigua Metropolitan Opera House, a pesar de que después del ataque a Pearl Harbor el 7 de diciembre de 1941, las representaciones de esa ópera fueron prohibidas en Estados Unidos hasta el final de la Segunda Guerra Mundial. Su éxito fue instantáneo, y Albanese permaneció en el Met durante 26 temporadas, realizando un total de 427 actuaciones de 17 roles en 16 óperas. Dejó la compañía en 1966 en una disputa con el Gerente General Sir Rudolf Bing , sin una gran despedida. Después de actuar en cuatro producciones durante 1965/66, estaba programada para una sola actuación la próxima temporada. Ella devolvió su contrato sin firmar.

Arturo Toscanini invitó a Albanese a unirse a sus presentaciones de conciertos de transmisión de La bohème y La traviata con la Orquesta Sinfónica de NBC en el Studio 8H de NBC en 1946. Ambas presentaciones fueron posteriormente publicadas en LP y CD por RCA Victor .

En 1959, Albanese cantó para miles de radioescuchas en colaboración con Alfredo Antonini , Richard Tucker y miembros de la Filarmónica de Nueva York durante las populares transmisiones "Italian Night" desde el estadio Lewisohn de la ciudad de Nueva York. Ella y sus colegas aparecieron en selecciones de óperas de Giacomo Puccini que incluyen: Tosca , La bohème , Turandot , Manon Lescaut y Madama Butterfly .

También fue un pilar de la Ópera de San Francisco, donde cantó entre 1941 y 1961, interpretando 22 papeles en 120 funciones durante 20 temporadas, en parte debido a su admiración por su director, Gaetano Merola . A lo largo de su carrera, continuó actuando ampliamente en recitales, conciertos y ópera, se la escuchó en todo el país; participó en los beneficios, entretuvo a las tropas, tuvo su propio programa de radio semanal, fue invitada en otras transmisiones y transmisiones por televisión, y grabó con frecuencia.

Albanese fue a San Francisco en el verano de 1972 para el concierto de gala especial en Sigmund Stern Recreation Grove para celebrar el 50 aniversario de la Ópera de San Francisco. Junto a numerosos colegas que habían cantado con la compañía, Albanese cantó a dúo de Madama Butterfly con el tenor Frederick Jagel , acompañado por la Orquesta de la Ópera de San Francisco dirigida por el director Kurt Herbert Adler .

Incluso después de una carrera de siete décadas, Albanese continuó actuando ocasionalmente. Después de escucharla cantar el himno nacional durante una apertura del Met, Stephen Sondheim y Thomas Z. Shepard la eligieron como la diva de la opereta Heidi Schiller en Sondheim's Follies en concierto con la Filarmónica de Nueva York en Avery Fisher Hall en 1985. Durante la temporada de primavera de 1987 de la Theatre Under the Stars en Houston, Texas, Albanese protagonizó una reposición teatral de Follies , que fue un gran éxito.

Albanese murió el 15 de agosto de 2014, a la edad de 105 años en su casa de Manhattan.

Su popularidad en La traviata fue tal que cantó más representaciones de esa ópera en el Met y en la Ópera de San Francisco que cualquier otra cantante en la historia de ambas compañías.

Su voz tenía un carácter distintivo que los italianos llaman lirico spinto , marcado por su vibrato rápido , dicción incisiva, intensidad de ataque e impacto emocional inquebrantable. Durante su carrera actuó con muchos de los grandes de la ópera contemporánea: Beniamino Gigli , Claudia Muzio , Jussi Björling y Franco Corelli . Trabajó con algunos de los mejores directores de su época, pero es su trabajo con Toscanini el que ha perdurado. A pesar de su talento y numerosas actuaciones, no fue la más conocida de sus contemporáneas, eclipsada en su día por Zinka Milanov , Maria Callas , Victoria de los Ángeles y Renata Tebaldi .

Alfredo Vecchio, un asistente frecuente de sus actuaciones, rindió el siguiente homenaje a la carrera de Albanese en el Columbus Club, Park Avenue, Nueva York, en 1986:

Como todos los grandes artistas, el ingenio específico de Licia como cantante, la originalidad de su arte, radica en el hecho de que para esta artista, al menos, la técnica siempre fue un medio para un fin y nunca un fin en sí mismo: para las características más destacadas de todos los grandes artistas. el arte es la capacidad de conectar la técnica con las emociones. Cualquier otro planteamiento habría sido para Albanese contrario al sentido musical con el que nació, contrario a la formación musical que adquirió y, de existir, contrario a su moral musical. Fue esto, la singularidad y maestría musical de Licia lo que me atrajo, lo que nos atrajo, al mundo de Mimi, Cio-Cio-San, Manon, Liu y Violetta semana tras semana, año tras año, invitándome a un lugar y lugares que nunca había sido antes. Es por todas estas razones que Virgil Thomson pudo escribir sobre la primera Violetta de Licia: "Ella no cantó el papel, lo recreó para nuestro tiempo". Como todos sabemos, el arte de Albanese es capaz de la más amplia gama de efectos, desde lo trágico hasta lo cómico, desde el repertorio dramático hasta lo lírico e incluso soubrette : y para cualquiera que tenga la suerte de haber escuchado su interpretación de piezas de opereta, no deja ninguna duda. en la mente de que ella nació tanto para la forma de opereta como para el resto.

A todo su trabajo, Albanese aportó pasión y compromiso, con su rica voz de soprano, igualada en toda su gama, emocionante en sus clímax. Sin embargo, a pesar de sus repetidas actuaciones, nunca entró en la rutina. Como explicó en una entrevista de 2004 con Allan Ulrich del San Francisco Chronicle , "Siempre cambié cada actuación. Nunca fui aburrida y estoy en contra de copiar. Lo que aprendí de los grandes cantantes no fue copiar, sino que el drama está en la música ".

Grabaciones y legado

Audio externo
icono de audioAlbanese y Richard Tucker en el programa All-Puccini (1959) , WQXR
icono de audio Grabación completa (1946) del canto albanés en La traviata de Verdi con la Orquesta Sinfónica de la NBC dirigida por Arturo Toscanini
icono de audio Grabación completa (1951) del canto Albanese como Micaela en de Bizet Carmen con la Orquesta RCA realizada por Fritz Reiner

Albanese apareció en la primera transmisión en vivo de la Metropolitan Opera , Otello de Verdi , junto a Ramón Vinay y Leonard Warren , dirigida por Fritz Busch . Una de las primeras generaciones de cantantes de ópera en aparecer ampliamente en grabaciones y en la radio, sus actuaciones, que ahora reaparecen tanto en discos compactos como en video, han proporcionado un testimonio duradero de su habilidad. A partir de estas grabaciones, las generaciones futuras podrán formarse una impresión de cómo era ella como cantante y comprender qué la hizo única como artista.

Arturo Toscanini invitó a Albanese a cantar Mimì en la presentación de La bohème de la Orquesta Sinfónica de la NBC de 1946 . La transmisión marcó el 50 aniversario del estreno de la ópera que había dirigido en 1896. La temporada siguiente, Toscanini la eligió nuevamente, esta vez como Violetta en una actuación ahora clásica de La traviata , transmitida a nivel nacional por NBC Radio el 1 y 8 de diciembre. 1946. Ambas interpretaciones fueron publicadas posteriormente en discos de RCA Victor y desde entonces han permanecido continuamente impresas.

Albanese se destacó por la gracia con la que interpretó La traviata bajo la famosa dirección intensa del maestro. " María Callas me preguntó una vez cómo lo había superado, pero Toscanini quería que fuera así", recordó Albanese más tarde. “'Debería ser como champán', dijo. Me quejé con él y él dijo: 'Puedes hacerlo'. Antes de cantar el papel, fui a un hospital para estudiar el comportamiento de las personas con tuberculosis y aprendí que a veces pueden ponerse histéricas ".

Grabó principalmente para RCA Victor . Entre sus grabaciones son Bizet 's Carmen bajo la dirección de Fritz Reiner , con Risë Stevens y Ene Peerce (1951) y de Puccini Manon Lescaut con Jussi Björling y Robert Merrill , llevada a cabo por Jonel Perlea (1954). Para una grabación de 1951 dirigida por Leopold Stokowski de Letter Scene de Tatiana de Eugene Onegin de Tchaikovsky , una parte que nunca había cantado antes, aprendió ruso especialmente para la ocasión.

Se citó a la soprano Teresa Stratas como quien acredita una actuación en Metropolitan Opera de La traviata protagonizada por Albanese en el Maple Leaf Gardens de Toronto , que la motivó hacia una carrera como cantante.

Albanese fue presidente de la Fundación Licia Albanese-Puccini , fundada en 1974 y dedicada a ayudar a jóvenes artistas y cantantes. También se desempeñó como fideicomisaria de la Fundación Bagby. Trabajó con Juilliard School of Music , Manhattan School of Music y Marymount Manhattan College , y dirigió clases magistrales en todo el mundo.

Honores nacionales e internacionales

Albanese se convirtió en ciudadana de los Estados Unidos en 1945. El 5 de octubre de 1995, el presidente Bill Clinton le otorgó la Medalla Nacional de Honor a las Artes .

Recibió premios y títulos honoríficos de Marymount Manhattan College , Montclair State Teachers College , Saint Peter's College, Nueva Jersey , Seton Hall University , University of South Florida , Fairfield University , Siena College , Caldwell College y Fairleigh Dickinson University .

Fue galardonada con el prestigioso Medallón Handel , el más alto honor oficial otorgado por la ciudad de Nueva York y presentado a personas por sus contribuciones a la vida cultural de la ciudad, de Rudolph Giuliani en 2000. En la ceremonia, el alcalde Giuliani conmemoró la carrera de una mujer quien es "sin lugar a dudas [uno] de los artistas más queridos y respetados del mundo".

Notas

enlaces externos