Los mártires -Les martyrs

Los mártires
Gran ópera de Gaetano Donizetti
Gilbert Duprez por Georges Lafosse.jpg
Gilbert Duprez quien cantó el papel principal en el estreno póstumo
Libretista Escriba Eugène
Idioma francés
Residencia en Polyeucte de Corneille
Estreno
10 de abril de 1840 ( 04/10/1840 )

Les martyrs ( Los mártires ) es una gran ópera encuatro actosde Gaetano Donizetti con libreto francésde Eugène Scribe . El libreto se basó en uno escrito por Salvadore Cammarano para una versión original italiana conocida como Poliuto , que no se interpretó hasta después de la muerte del compositor. La obra de teatro Polyeucte de Pierre Corneille ,escrita entre 1641 y 1642, cuya historia refleja la vida del mártir cristiano primitivo San Polyeuctus , es la fuente original de ambas versiones.

Cuando Poliuto fue prohibido por el rey de Nápoles justo antes de su estreno en 1838, Donizetti se enfadó con esta decisión y, con un encargo de la Ópera de París pendiente , pagó la sanción al San Carlo por no producir un original. Trabajó como suplente, y partió de Nápoles rumbo a París llegando el 21 de octubre.

Como el primero de sus dos encargos para la Ópera, propuso revisar Poliuto y, entre 1839 y 1840, el destacado libretista y dramaturgo francés Eugène Scribe preparó un texto en francés, que se ajustaba a las convenciones de la gran ópera francesa pero que incorporaba 80% de la música de Poliuto . Revisada para adaptarse al gusto del público de ópera de París y con el título cambiado a Les martyrs , la ópera se presentó el 10 de abril de 1840.

Cuando finalmente se presentó en Italia, Les martyrs se presentó inicialmente en una traducción de la versión francesa con varios títulos, incluido I martiri . Pasó hasta el 30 de noviembre de 1848, meses después de la muerte del compositor, para que Poliuto finalmente se presentara en el San Carlo en su versión original italiana en tres actos, la que se representa con mayor frecuencia en la actualidad.

Es considerada por un escritor como la "ópera más personal" de Donizetti y la música es "una de las mejores que Donizetti compuso".

Historia de la composición

Compuesto para Nápoles como Poliuto

Adolphe Nourrit

Donizetti había estado considerando gradualmente una mayor participación en el escenario parisino después del tremendo éxito de su Lucia di Lammermoor en el Théâtre-Italien en diciembre de 1837. Como señalan Roger Parker y William Ashbrook , "las negociaciones con Henri Duponchel , el director de la Ópera, llevaron a con una nota positiva por primera vez "y" el camino a París estaba abierto para él ", el primer italiano en obtener un encargo para escribir una verdadera gran ópera.

Además, mientras Donizetti estaba en Venecia para el estreno de Maria de Rudenz en enero siguiente, conoció y quedó impresionado con Adolphe Nourrit , que había sido el tenor principal en París, habiendo cantado papeles escritos para él por los principales compositores franceses. como Meyerbeer , Auber , Halévy , así como Rossini (en William Tell ) después de que ese compositor se mudó a París en 1829. Sin embargo, a fines de la década de 1830, la popularidad de Nourrit en París estaba en declive y estaba en peligro de ser suplantado en el afecto del público por la estrella en ascenso Gilbert Duprez, a quien el compositor había intentado interesar en una producción parisina de L'assedio di Calais (El asedio de Calais) en 1836, pero que no logró llamar la atención fuera de Italia.

Henri Duponchel, director de la Ópera de París

Donizetti regresó a Nápoles el 24 de febrero, donde comenzó a planificar la producción de Poliuto pero, al mismo tiempo, también había esperado un nombramiento de supervisor permanente en el Collegio di San Pietro a Maiella de allí. Sin embargo, el puesto fue del compositor, Saverio Mercadante . Por lo tanto, el 25 de mayo de 1838, Donizetti respondió a una invitación de la Ópera de París para componer dos nuevas obras, especificando que el contrato requeriría un libreto de Scribe con fechas de ejecución específicas y períodos de ensayo incluidos. Ahora comprometido con la producción de su próxima ópera para Nápoles, el compositor escribió Poliuto "con más de la mitad de un ojo puesto en su potencial para ser refundida como una gran ópera francesa".

Al llegar a Nápoles, Donizetti descubrió que Nourrit también se alojaba allí. El tenor estaba decidido a "adoptar una técnica [de canto] tan diferente de la que le habían enseñado" y agradeció al compositor las lecciones de esa técnica. Escribiendo a su esposa, expresó su alegría "por haber nacido en una nueva vida artística" cantando ópera italiana bajo la dirección del compositor. Añadió: [Donizetti está] "moviendo los hilos para que me comprometa aquí".

Teatro San Carlo, Nápoles c. 1830

Nourrit influyó mucho en el compositor en la elección del tema y en el progreso de la nueva ópera, de modo que Donizetti adaptó el papel principal al tenor que, para entonces, había sido contratado para la temporada de otoño en Nápoles. Además, Nourrit también se considera importante al influir en la preparación del libreto de Cammarano, ya que adaptó la obra de Corneille de lo que William Ashbrook describe como "un drama espiritual, con sus unidades cuidadosamente observadas" en un melodrama romántico, logrado agregando características de la trama como Poliuto. celos de la relación anterior de su esposa con el procónsul romano, Severus (Sévère en esta ópera), que no existía en la obra original. Al hacerlo, la perspectiva narrativa de la acción de la obra (que originalmente se veía a través de los ojos del confidente de Pauline, Stratonice) se alteró significativamente por el uso de la acción dramática mostrada directamente. Esto se evidencia especialmente al final del acto 2 de Poliuto (que se convirtió en el acto 3 en Les martyrs ) cuando Polyeucte derroca el altar.

El 10 de mayo se empezó a trabajar en la música de Poliuto , cuyas actuaciones parecen haber sido previstas para la temporada de otoño. Sin embargo, a mediados de junio surgió la primera de varias dificultades. El intendente de San Carlo, Domenico Barbaja , necesitaba que el libreto fuera aprobado primero por el censor de la corte, Royer, quien le dio su apoyo. Pero cuando el libreto completo finalmente ascendió en la cadena de mando hasta el rey, el 11 de agosto se recibió una respuesta en el sentido de que "Su majestad se dignó con su propia mano sagrada declarar que las historias de los mártires son veneradas en la Iglesia y no se presentan en el escenario ".

La cancelación de última hora de la ópera enfureció tanto a Donizetti que decidió mudarse a París para continuar su carrera allí. Dejó Nápoles en octubre de 1838, prometiendo no volver a tener más tratos con la administración de San Carlo. Pero la cancelación asestó un duro golpe a las esperanzas de nourrit de revivir su carrera abanderamiento, ya pesar de que apareció en la ópera que fue sustituido, Saverio Mercadante 's Il giuramento , así como producciones de Elena da Feltre y Norma que siguieron, superó a la depresión él. El 8 de marzo de 1839 saltó a la muerte desde una ventana de su apartamento en Nápoles.

Donizetti se traslada a París

Poliuto se adaptó para convertirse en Les martyrs

Antes de la carta de Donizetti escrita desde Nápoles a la Ópera de París el 25 de mayo de 1838, parece que ya le habían dicho que un libreto escrito por Scribe, Le Comte Julien , estaba en camino a él. Pero el 12 de mayo le había escrito al tenor Gilbert Duprez (en el que le pide que no se lo muestre a nadie más) donde expone algunas de sus objeciones al libreto de Scribe, mencionando problemas potenciales como la trama básica y su preocupación por las capacidades vocales de la propuesta soprano dramática Cornélie Falcon que habría estado disponible para cantar el papel de soprano principal. "Un traidor a su país y el amor también como episodio no me agradan" Al mes siguiente, Donizetti escribió al Conde Gaetano Melzi exclamando que no quería "cosas bélicas [...] quiero emociones en el escenario y no batallas".

Salle le Peletier, el Théâtre de l'Académie royale de Musique (Ópera de París) c. 1821)

Con el desastre de Poliuto a sus espaldas, Donizetti llegó a París a finales de octubre de 1838 y rápidamente conoció y se hizo amigo del compositor Adolphe Adam , que vivía en el mismo edificio de apartamentos donde se alojaba. Donizetti ofreció su Poliuto a la Académie Royale de Musique y fue aceptado para que las representaciones comenzaran en abril de 1840.

Juliette Borghèse y François-Louis Henry en el estreno de La fille du régiment , 11 de febrero de 1840

Mientras estaba en París, una ciudad que cada vez más le desagradaba, Donizetti supervisó las representaciones de Roberto Devereux y L'elisir d'amore durante los siguientes diciembre y enero, y también negoció un plazo más largo para la entrega del libreto completo de Les martyrs de Scribe así como por tener lista la partitura completa de la segunda comisión. Esta comisión, que se conoció como Le duc d'Albe , nunca se completó.

Durante 1839, Lucia di Lammermoor , después de ser revisada y traducida al francés, se convirtió en Lucie de Lammermoor , y esta versión se presentó en agosto. Dado que los ensayos de Les martyrs no estaban previstos hasta principios de 1840, el compositor tuvo tiempo de escribir otra ópera, La fille du régiment , la primera escrita directamente en un texto francés. Recibió su estreno el 11 de febrero de 1840, momento en el que Martyrs estaba ensayando para las representaciones de abril.

La adaptacion

Al rediseñar Poliuto como una gran ópera francesa ampliada en cuatro actos ambientada en el texto francés de Scribe, Donizetti tuvo que hacer muchos cambios. Además de reescribir y ampliar la obertura, se necesitaba un ballet. Otros cambios tuvieron que adaptarse a los roles ampliados tanto del procónsul romano Severus (ahora Sévère) como del gobernador, Felice (ahora Félix). Este último papel se cambió del tenor original para convertirse en un bajo profundo. Un elemento adicional fue que las arias de tenor debían ser reescritas para adaptarse a la voz de Duprez (como Polyeucte) en lugar de la de Nourrit, debido a la capacidad del primero para alcanzar un Do agudo alto desde el pecho, superando hasta ahora el declive vocal. Nourrit.

Aunque Donizetti se vio obligado a cambiar la ubicación de las arias a otras ubicaciones dentro del texto, Scribe tuvo que aceptar la modificación de parte de su texto para que se ajustara a la música existente. Pero dada la expansión general de la ópera en cuatro actos, tanto el libretista como el compositor debían crear nuevo material, especialmente para el final del acto ampliado 1 y el comienzo del nuevo acto 2.

Pero también de importancia, según el director de orquesta británico Mark Elder , fue:

El dominio de Donizetti de las preferencias de su público parisino. Todo el mundo del sonido es marcadamente diferente del familiar Donizetti de Lucia di Lammermoor o Maria Stuarda ... Se acabó el énfasis italiano en la exhibición por sí misma. En su lugar hay una declaración más apasionada junto con una orquesta ricamente texturizada ...

El otro cambio principal estaba en la trama misma. Aunque Ashbrook lo considera esencialmente igual que "el de Poliuto pero sin la motivación de los celos del héroe", afirma que Donizetti estaba a favor de reflejar más de cerca la obra original de Corneille para la versión de París, en lugar de aceptar los intentos iniciales de Cammarano de apaciguar a los censores de Nápoles minimizando la rivalidad religiosa, un intento que, en cualquier caso, había sido un fracaso.

Tanto William Ashbrook como Charles Osborne describen las siguientes alteraciones importantes que se produjeron para crear Les martyrs :

  • Obertura: se sustituyó la original por una nueva y más larga.
  • Acto 1: El primer acto de Cammarano se dividió en dos actos y cada uno se amplió con nuevo material. Esto incluyó nueva música para lo que originalmente era Di quai soave lagrime de Paolina . Pauline recibe una nueva motivación para su presencia en las catacumbas, ya que ahora no sigue a su esposo allí, sino que viene a orar a la tumba de su madre, pidiendo que sus sentimientos por Sévère se eliminen de su corazón: (aria) Qu'ici ta main glacée / "Aquí tu mano helada bendiga a tu hijo".
Se amplía el acto 1. Incluye la reacción de sorpresa de Polyeucte al encontrar a Pauline cerca de las catacumbas inmediatamente después de haber sido bautizado. Mientras él proclama su nueva fe, ella le ruega que guarde silencio oficialmente. El acto finaliza con "un nuevo y hermoso trío, Objet de ma constance /" Eres objeto del amor constante de tu marido ", que, además de la pareja, incluye a Néarque (antes Nearco) y su coro de cristianos. La música del trío ha sido descrito como "excepcionalmente feliz".
El acto 1 original, escena 2, que representa la llegada triunfal de Severus, ahora se traslada a la segunda parte del acto 2, y ahora incluye el ballet.
  • Acto 2: En la primera escena ampliada, Félix, como bajo principal, recibe dos arias, la primera es Dieux des Romains / "Dioses romanos, serviré a tu ira". Cuando Pauline entra, le hace leer en voz alta su edicto recién escrito que prohíbe el cristianismo y, aunque angustiada, disfraza sus sentimientos de su padre, quien luego expresa sus sentimientos anticristianos en la cabaletta Mort à ces infâmes / "Muerte a los infames ". Hasta este punto de la ópera, Pauline cree que Sévère está muerta, pero cuando entra el Sumo Sacerdote Callisthènes para anunciar la inminente llegada del romano, su aria Sévère existe! luego sigue, movido de su posición original al final de la escena inicial de la ópera.
Acto 2, escena 2 comienza con la llegada triunfal de Sévère, tras lo cual se representa el ballet que consta de tres números. Ashbrook observa que el segundo aria de Sévère - Je te perds que je t'adore / "Te pierdo, a quien amo" - es el único aria en la transferencia de una versión a otra que ha sido significativamente alterada de "lo que en Poliuto había ha sido una simple cabaletta de barítono [pero], en Les martyrs , [se ha] convertido en un cruce entre un aria y un final ".
  • Acto 3: Ambos musicólogos señalan que este acto es casi idéntico al acto 2 original, con la excepción de algunas alteraciones significativas, siendo una el aria original de Poliuto ( Fu macchiato l'onor mio ). Esto se reemplaza con la cavatina Mon seul trésor de Polyeucte / "Mi único tesoro, mi bondad suprema" y la cabaletta Oui, j'irai dans les temples / "Sí, entraré en sus templos". Dado que los celos ya no son el motivo de algunas de las acciones del personaje, "el nuevo material tiene un efecto muy diferente" como está escrito para una voz de tenor diferente, Osborne afirma que este aria fue escrito para adaptarse a la capacidad de Duprez para alcanzar "una C alta cantada en voz alta desde el pecho ".
  • Acto 4: La "antigua aria con coro " de Callisthène (aria con coro) al principio es reemplazada por un trío para Félix, Sévère y Pauline, lo que hizo que el papel de Pauline fuera más largo y más exigente. Además, se vieron otros cambios en las dos escenas finales, una de las cuales fue la expansión de la apertura del final coral para duplicar su duración.

Finalmente, enero de 1840 se convirtió en el momento de comenzar los ensayos. Sin embargo, abundaban los retrasos por enfermedad cerca del estreno de abril, para gran frustración y disgusto del compositor.

Historial de desempeño

Siglo 19

Diseño de vestuario para Néarque en el estreno de 1840
Jean-Étienne-Auguste (también conocido como Eugène) Massol, cantó Sévėre en el estreno de 1840

Tras el estreno de Les martyrs el 10 de abril de 1840 en París, que fue muy popular entre el público, se presentó más de veinte veces esa temporada, además de abrir la temporada siguiente.

Sin embargo, si bien Ashbrook señala que no fue particularmente exitoso, en ese momento hubo desacuerdo entre aquellos críticos que amaban y aprobaban la ópera italiana, y aquellos a quienes les preocupaba que la calidad de la ópera francesa estuviera siendo comprometida por la introducción de obras y largometrajes italianos. en el repertorio francés. Por ejemplo, Héctor Berlioz, a quien no le gustaban las óperas italianas de Donizetti y Vincenzo Bellini (un compositor que también era popular en ese momento en París), descubrió que para él, Les martyrs era simplemente un "Credo en cuatro actos", aunque Théophile Gautier es Se sabe que le ha gustado la ópera, escribiendo que "M. Donizetti ha comprendido de manera superior todas las bellezas que esta situación podía contener". Pero el escritor Herbert Weinstock ha señalado que, si bien veinte representaciones no son un fracaso, en comparación con la popularidad de Lucie y L'elisir en Francia, no se comparan en popularidad.

El propio Donizetti parece estar contento con lo que vio en la función del 20 de abril: "Mi martiri va de bueno a mejor. Hoy la cuarta función. A partir de las tres de la tarde, no había ni palcos ni entradas ... . El rendimiento es de los mejores ". el escribio. A la novena actuación asistieron muchos miembros de la familia real francesa y, a finales de mayo, Donizetti le escribió a su amigo Tommaso Persico en Italia con la noticia —citando a la prensa francesa diciendo— "El éxito de Les martyrs no se debilita ... . Hay que darse prisa ... para ver este trabajo, ya que Duprez comienza su licencia en junio ". Donizetti dejó París alrededor del 7 de junio y regresó a Roma.

Primero en traducción como Paolina e Poliuto (en 1843) y luego como Paolina e Severo (en Roma en diciembre de 1849), Les martyrs apareció en Italia, convirtiéndose finalmente en I martiri . Se presentó en Barcelona en 1850 como Paulina y Poliuto ó Los mártires . Sin embargo, como está escrito en el italiano original, el " Poliuto más compacto, de tres actos fue el preferido en general" después de que finalmente se estrenara en Nápoles el 30 de noviembre de 1848, pocos meses después de la muerte de Donizetti.

El estreno en Estados Unidos de Les martyrs se presentó en Nueva Orleans el 24 de marzo de 1848. Londres también vio la obra francesa en abril de 1852.

Siglo XX y más allá

Les martyrs recibió su primera actuación en los tiempos modernos en una versión de concierto presentada en el Imperial College de Londres el 23 de enero de 1975. El papel de Félix fue interpretado por John Tomlinson , el de Pauline por Lois McDonall , Polyeucte por Ian Thompson, Sévère por Terence Sharpe y Callestènes de Alan Watt. La Orquesta y el Coro Pro Opera fueron dirigidos por Leslie Head. La actuación fue presentada en la radio BBC y grabada por esa organización.

William Ashbrook menciona un renacimiento de Les martyrs en La Fenice en Venecia en 1978, que ha sido grabado. También fue presentada por la Opéra de Nancy en febrero de 1996 y en el Teatro Municipale Valli , Reggio Emilia, en marzo de 1997.

Se está reviviendo tanto el francés como el italiano: Les martyrs se presentó en un concierto en el Royal Festival Hall de Londres el 4 de noviembre de 2014 patrocinado por la compañía discográfica especializada Opera Rara , que grabó la ópera utilizando una nueva edición crítica. preparado por la Dra. Flora Willson del King's College, Cambridge. Presentada en asociación con la Orquesta de la Edad de las Luces bajo la dirección de Sir Mark Elder , la actuación contó con Michael Spyres como Polyeucte, Joyce El-Khoury como Pauline y David Kempster como Sévère. Como parte de su temporada 2015, el Festival de Glyndebourne presentó a Poliuto con el tenor Michael Fabiano en el papel principal.

Roles

Julie Dorus-Gras cantó Pauline en el estreno de 1840
Papel Tipo de voz Reparto de estreno: 10 de abril de 1840
(Director: -)
Polyeucte, magistrado; un converso al cristianismo tenor Gilbert Duprez
Pauline, esposa de Polyeucte soprano Julie Dorus-Gras
Sévère, procónsul romano barítono Jean-Étienne-Auguste Massol
Félix, padre de Pauline, gobernador de Armenia bajo Prosper Dérivis
Callisthènes, sumo sacerdote de Júpiter bajo Jacques-Émil Serda
Néarque, cristiano, amigo de Polyeucte tenor Pierre François Wartel
Un cristiano bajo Molinier
Segundo cristiano barítono Wideman

Sinopsis

Lugar: Mitilene
Hora: c. 259 d.C.

Armenia ha sido conquistada por los romanos y han decretado que el cristianismo, que tiene muchos seguidores en el país, debe ser destruido y sus seguidores deben ser ejecutados. Pauline había estado enamorada del general romano Sévère, pero se había casado con Polyeucte después de la presión de su padre, Félix, quien le dijo que Sévère había muerto en batalla.

acto 1

Las catacumbas

Se reúne una reunión secreta de adoradores cristianos, listos para ser bautizados en la nueva fe. Coro de cristianos:
O voûte oscuro, ô voûte oscuro / "Oh oscura bóveda, oh inmensa bóveda, tumbas donde reina la paz".

François Wartel cantó Néarque en el estreno de 1840

Cuando están a punto de entrar en las catacumbas, Polyeucte, el principal magistrado de Mitilene, es abordado por su amigo Néarque, el líder cristiano, quien le pregunta sobre su fe: "Nuevo cristiano, el Dios cuya ley seguimos ha puesto fe y ¿valentía en tu corazón? ", pregunta, sin dejar de perseguir los sentimientos de Polyeucte sobre cómo reconciliar las creencias de su esposa con las suyas. Polyeucte le asegura que cuando su esposa estaba gravemente enferma, sus dioses locales estaban sordos a sus súplicas, pero el Dios cristiano le dio una señal por medio de un trueno y su voz diciendo "Te estoy esperando". Aria: ¡ Que l'onde salutaire, s'épanche sur mon front! Et les maux de la terre, pour moi disparaîtront! / "¡Que el agua de la salvación fluya sobre mi frente / Y los males de la tierra / Por mí desaparecerán!" Néarque suplica al cielo y a los ángeles que reciban a su amigo y los dos hombres entran en las catacumbas. Cuando se van, un cristiano se apresura a informarles que los soldados del gobernador están en camino. Sin miedo, Polyeucte declara "¡Vamos! ¡Dios nos espera!"

Pauline llega a rezar a la tumba de su madre. Los soldados que la acompañan parten y ella ofrece un sacrificio. Junto al grupo de jóvenes que la han acompañado, cantan un himno a Proserpina, tras lo cual ordena a todos que la abandonen. Sola, Pauline le canta a su madre muerta. Aria Toi, qui lis dans mon coeur, ô ma mere! / O toi, qui fus témoin de l'amour de Sévère, de ces nœuds par toi-même approuvés! / "¡Tú, que ves en mi corazón, oh madre! ¡Oh, tú que fuiste testigo del amor de Sévère". En su oración, intenta equilibrar sus sentimientos por su amante muerto con los de su nuevo marido. Sin embargo, mientras ora, escucha el sonido de un canto cristiano proveniente de las catacumbas. Estribillo: O toi, notre Père, qui règnes sur terre, comme dans les cieux / "Oh tú, Padre nuestro, que reina en la tierra como en el cielo". Está horrorizada al escuchar las palabras de "esa secta impía".

Cuando los cristianos abandonan las catacumbas, Polyeucte se sorprende al encontrar allí a Pauline; ella está igualmente consternada y, mientras él proclama su fe, ella mantiene su escepticismo. Néarque y el grupo se arrodillan en oración por ella, mientras ella suplica a Polyeucte que abandone sus creencias. Continúa negándose a medida que avanza la súplica; finalmente Pauline amenaza con revelar la existencia de la secta a su padre, pero es rechazada. Juntos, la pareja defiende sus casos: el suyo para invocar la misericordia de Dios, mientras que el de ella es suplicarle que guarde silencio.

Final del acto: Dúo y conjunto, primero Pauline: Si tu m'aimes, silencio! / "¡Silencio, si me quieres!"; luego Polyeucte: Objet de ma constance, amour de ton époux / "Eres el objeto de mi amor constante como tu marido"; Néarque y los cristianos: "Dios es nuestra defensa; Dios velará por nosotros".

Acto 2

Prosper Dérivis cantó el papel de Felix en 1840

Escena 1: La oficina de Félix, gobernador de Armenia

Félix ha preparado edictos que condenan a los cristianos; proclama su lealtad a los dioses romanos. Aria: Dieux des Romains, dieux [de nos pères] / "Dioses de los romanos, [de nuestros padres], serviré a tu ira". Pauline entra en un estado bastante onírico. Su padre le dice que cree que ella comparte su odio hacia los cristianos y le pide que lea el edicto que ha preparado. Mientras ella lo mira fijamente y, ante su insistencia, lee el edicto en voz alta, vacilante, se horroriza en privado por sus restricciones. Al reforzar sus creencias, Félix afirma sus convicciones. (Cabaletta): Mort à ces infâmes, Et livrez aux flammes / "¡Muerte a esos hombres viles! Y a las llamas envíen, / Sus hijos y sus esposas, / Su oro y sus bienes".

Mientras se proclama el edicto al pueblo, Félix se preocupa por el estado de ánimo de su hija: "¿Cuál es el motivo de esta tristeza, hija mía?". Ella parece estar angustiada y él asume que puede deberse a los recuerdos de su infeliz amor. Mientras confiesa algo de dolor por perder a Sévère, también insiste en su amor por su marido: "¡Y a quien amo! Sí, mi corazón le pertenece para siempre" y continúa (en un aparte de sí misma) "desde los peligros que él rostros han redoblado mi amor ". Luego, mientras la música marcial se escucha desde lejos, llega el Sumo Sacerdote Callisthėnes acompañado de otros sacerdotes y magistrados. Anuncia la llegada del procónsul romano cuyo estandarte se ve a lo lejos. Cuando se le pregunta quién es, Callisthėnes se entera de que es el guerrero al que todos pensaban que estaba muerto: Sévère. Todos, excepto Pauline, se van para dar la bienvenida a la llegada del romano.

Sola, es incapaz de reprimir un momento de alegría ante la noticia de la supervivencia de Sévère. Aria: ¡ Sévère existe! Un dieu sauveur / "¡Sévère está vivo! Un Dios salvador [lo devuelve]". Pero rápidamente reprime toda emoción: "¡Cállate! ... ¡Cállate mi corazón!"

Escena 2: La gran plaza de Mitilene

Una multitud jubilosa saluda la llegada de Sévère: Gloire à vous, Mars et Bellone! Gloire à toi, jeune héro! / "¡Gloria a ti, Marte y Bellona! ¡Gloria a ti, joven héroe!". Se dirige a la gente, y sin precisar que está describiendo a los cristianos, les dice que barrerá a "esta secta impía" y luego, para sí mismo, expresa su deseo de volver a ver su amor. Aria: Amour de mon jeune âge, toi dont la douce image, au sein de l'esclavage, soutint ma vie et mon espoir! / "¡Amor de mi juventud, Tú cuya dulce imagen, mientras estaba en esclavitud, sostuvo mi vida y mi esperanza!")

Sévère luego ve a Félix, lo saluda mientras se pregunta en privado dónde está Pauline. Ambos hombres se mudan a un lugar donde puedan ver el entretenimiento y aparecer los bailarines. Se presenta un ballet. Al concluir, Félix asume que el Emperador habrá enviado decretos con Sévère, pero el procónsul lo desanima, concentrándose en cambio en buscar a Pauline mientras expresa su continuo amor por ella. En ese momento, Pauline aparece con un grupo de mujeres, así como con Polyeucte. Detrás de todos ellos está Néarque y un grupo de cristianos. El romano se acerca ansioso a Pauline: "Veo a Pauline de nuevo en este lugar". "Y su marido" responde con orgullo Pauline, señalando a Polyeucte. Sévère expresa su conmoción y sorpresa. Cabaletta: Je te perds, toi que j'adore, je te perds et sans retour / "Te estoy perdiendo, tú a quien adoro, te estoy perdiendo y para siempre, ¡y aún debo ocultar Mi furor y mi amor!"

Durante un enfrentamiento entre Polyeucte y Sévère en el que el primero propone que puede haber un poder superior al César y el segundo expresa sorpresa y escepticismo, Pauline intenta mantener la paz. Sin embargo, el Sumo Sacerdote anuncia que un nuevo converso ha sido bautizado la noche anterior y, en un final conjunto que involucra a todos, Sévère alienta la búsqueda del culpable mientras al mismo tiempo lamenta la pérdida de Pauline. Néarque y los cristianos expresan sus creencias y Félix y el Sumo Sacerdote condenan a los cristianos. Los funcionarios romanos y armenios se van.

Acto 3

Escena 1: Dormitorio de Pauline en los apartamentos de mujeres.

Pauline está sola en su habitación. Aria: Dieux inmortels, témoins de mes justes alarmes / Je confie à vous seuls mes tourments et mes larmes / "Dioses inmortales, testigos de mis justos temores / Solo a ti confío mi agonía y mis lágrimas". De repente y para su sorpresa, entra Sévère. Está angustiado y expresa sus esperanzas y temores. Aria: En touchant à ce rivage, tout semblait m'offrir l'image, d'un jour pur et sans nuage / "Tocando estas costas, todo parecía ofrecerme la imagen de un día puro y sin nubes". Aunque en privado siente algo de confusión, expresa su amor por su esposo y rechaza sus avances, advirtiendo que ambos sufrirán si continúa. Cada uno expresa sus sentimientos. Duet, Pauline y Sévère: Pauline: Ne vois-tu pas qu'hélas! mon cœur / Succombe et cède à sa douleur? / "¡Ay! ¡No ves, mi corazón / Sucumbe y cede a su dolor!"; Sévère: Ne vois-tu pas que ta rigueur / "¿No ves que tu severidad / Desgarra y rompe, ay! Mi corazón?". Finalmente cada uno es capaz de resolver que deben separarse, y Sévère se va.

Polyeucte entra y encuentra a Pauline. Él le dice que se está preparando un sacrificio en el templo y ella le pregunta si la acompañará allí. Él se niega. "¡Dios me prohíbe hacerlo!" declara mientras ella sugiere que "si me quisieras ..." [lo harías]. En respuesta, Polyeucte expresa su amor supremo por su esposa. Aria: Mon seul trésor, mon bien suprême, tu m'es plus chère que moi-même, et Dieu seul partage avec toi, mon amour et ma foi! / "Mi único tesoro, mi suprema felicidad, eres más querido para mí que yo, y solo Dios comparte contigo / ¡Mi amor y mi fe!"

Entonces llega Félix, contando la captura de Néarque y anunciando que todos deben ir al templo. Pauline intenta disuadir a Polyeucte de que asista pero, cuando padre e hija se van, él se mantiene firme. Aria: ¡ Oui, j'irai dans leurs templos! Bientôt tu m'y verras / "¡Sí, iré a sus templos! Pronto me verás allí" y, al salir, dice: "¡Sí, ha llegado el momento! ... Dios me convoca y me inspira ¡Sí, debo compartir el martirio de un amigo! ”, Y él también se va al templo.

Escena 2: El templo de Júpiter

Callisthènes y los sacerdotes se han reunido fuera del templo. Junto con las personas que abandonan la arboleda sagrada, todos cantan un himno a Júpiter: Dieu du tonnerre, ton front sévère émeut la terre, et fait aux cieux trembler les dieux! / "¡Dios del trueno / Tu frente severa / Mueve la tierra / y hace temblar a los dioses / en el cielo!"

Sévère, Félix y Pauline entran y se unen a la reunión reunida. Sigue un coro de mujeres y luego otro coro de sacerdotes. Se proclama la muerte de los impíos. Néarque es arrastrado al templo encadenado, y Callisthènes le explica a Sévère que no solo es culpable de adorar a su Dios, sino que busca nuevos conversos. Ambos funcionarios exigen saber el nombre del nuevo converso que se cree que fue bautizado el día anterior. Néarque los rechaza: "Ni tú, ni tus torturadores, tenéis métodos suficientemente seguros / Ni vuestros falsos dioses el suficiente poder / Para obligar a un cristiano a traicionar su juramento". Como parece que Néarque está a punto de ser arrastrado a la muerte, Polyeucte da un paso al frente y se revela como el hombre que buscan: C'est son complice que vous cherchez? ... C'est moi! / "¿Estabas buscando a su cómplice? ¡Soy yo!".

Todos los reunidos expresan sus reacciones. Sévère: Jusqu'au sein du sanctuaire, le parjure qu'il profère, a d'effroi glacé la terre, et le ciel ne tonne pas! / "La palabra sacrílega, aún resuena en el templo"; Pauline: L'insensé, le téméraire, se dévoue à leur colère! / "El necio, el imprudente" ...; mientras que Polyeucte y Néarque expresan su alegría en su fe: Feu divin, sainte lumière, qui m'embrase et qui m'éclaire / "Luz divina, luz santa, que me abraza y me ilumina".

Pauline suplica a su padre que salve la vida de su marido, y luego se arroja a los pies de Callisthènes, suplicándole que muestre piedad. Polyeucte, enojado porque tiene que rogar por su vida y suplicar a sus dioses, se libera de sus captores y sube al altar, luego aplasta las reliquias paganas: "¡Tus dioses son impotentes ante la fuerza de mis golpes!".

En un final concertado, Polyeucte y Néarque proclaman su fe en Dios como rey del cielo y de la tierra; confundida, Paulina se encuentra rezando al dios cristiano para que interceda, mientras Sévère, que ve la angustia de Paulina, declara que mientras quiere interceder por ella, "¡el amor quiere! ... ¡el deber prohíbe!" Félix, Callisthènes, los sacerdotes y el pueblo proclaman a los cristianos como malditos a menos que cedan, pero Polyeucte es firme y tanto él como Néarque son llevados lejos.

Acto 4

Escena 1: apartamento de Félix

Pauline sigue suplicando a su padre, pero Félix se mantiene firme. Sévère entra y se dirige al gobernador, al principio sin ver a Pauline. Félix inmediatamente proclama su lealtad al emperador y a sus dioses, y Pauline se arroja a los pies del Procónsul suplicándole en nombre de su amor por ella que interceda. Se conmueve y acepta que le ayudará. En un trío conmovedor, los tres revelan sus emociones con los gritos de Pauline de "¡Oh sublime devoción!" en respuesta al apoyo de Sévère, mientras Félix mantiene incondicionalmente su posición de representante del Emperador frente a la romana: "¡Yo! ¡El único que reina en esta provincia! ¡Yo, más que tú, soy fiel a mi honor ya mi príncipe". "Donde ellos morirán por su Dios", afirma, "¡Yo moriría por el mío!" Pero el trío extendido continúa cerrando con Félix afirmando que será amable: "Si se arrepiente ... ¡puedo salvarle la vida!". Pauline inmediatamente sale corriendo de la habitación.

Escena 2: Dentro de la prisión del Templo de Júpiter

En su celda de la prisión, Polyeucte está dormido y se despierta algo confundido. Ha soñado que Pauline es en verdad una esposa leal y fiel y que ha dicho que "tu Dios será mío ... y tu vida es mi vida". Aria: Réve delicieux dont mon âme est émue, c'était Pauline! / "Delicioso sueño que me conmueve el alma, fue Pauline. Sí, eso es lo que vi". De repente, Pauline entra y corre hacia él, diciéndole que quiere salvarle la vida, pero él responde que queremos salvar su alma. En su aria Pour toi, ma prière, ardent et sincère / "Mi oración ardiente y sincera por ti ha ablandado el corazón de un juez y un padre", explica que su padre no lo condenará si vuelve a creer en los dioses antiguos. . Él responde: Qu'importe ma vie, sauvée ou ravie / "¿De qué me sirve la vida si Dios no te lleva a la felicidad?".

De repente, un rayo de luz entra en la celda de la prisión. Para Pauline es la gran revelación: "Un nuevo ardor enciende mi corazón", dice arrodillada ante Polyeucte, que le pone las manos en la cabeza. Ella se levanta, una nueva cristiana, cuando se oye el sonido de las arpas celestiales. Juntos expresan su alegría por estar unidos en su fe. Cabaletta: primero Pauline, luego Polyeucte, luego juntos: ¡ O sainte mélodie! Conciertos harmonieux / "Oh santa melodía ..... Es Dios quien nos llama, es Dios quien nos espera".

Los guardias entran para llevarse a Polyeucte, pero abrazándose, la pareja se va junta.

Escena 3: En la entrada del anfiteatro romano cerca de la tribuna.

A lo lejos, se puede ver a la gente sentada en el anfiteatro; otros continúan entrando y buscando asientos. La multitud exige que los cristianos sean entregados a los leones. Entran Sévère y Félix, este último preocupado porque su hija no ha aparecido. De otra parte, los sacerdotes, junto con Callisthènes, entran en la arena; el Sumo Sacerdote pide a Félix que pronuncie la sentencia, lo que hace desde la tribuna.

Luego hacen entrar a Polyeucte y Pauline. La multitud continúa exigiendo acción. Al ver a su hija, Félix se horroriza y exige saber qué está haciendo: "¡Mi deber!" ella declara. "Dios nuestro, nuestra fe es la misma". Igualmente horrorizada, Sévère se acerca a Pauline suplicándole que considere los sentimientos de su padre, pero la pareja se mantiene firme; Suenan las trompetas señalando que la ejecución está a punto de comenzar.

En ese momento se oye un canto procedente de un grupo de cristianos de fuera del ruedo. Junto con Néarque, todos están encadenados. Son conducidos a la arena y se reúnen alrededor de Pauline y Polyeucte mientras el sonido de las arpas celestiales se escucha una vez más. Mientras la multitud sigue pidiendo que se libere a los leones, todos los cristianos cantan en alabanza a Dios: "Es Dios quien nos llama, es Dios quien nos oye". Se da la señal, Sévère saca su espada e intenta alcanzar a Pauline, pero sus hombres lo detienen, Félix se desmaya y los cristianos se arrodillan. Pauline corre a los brazos de Polyeucte mientras se separan, esperando la muerte. Se oye el rugido de los leones.

Grabaciones

Año Elenco
(Polyceute, Pauline, Sévère, Callisthènes,
Félix, Néarque)
Director,
ópera y orquesta
Etiqueta
1975 Mario Di Felici,
Leyla Gencer ,
Renato Bruson ,
Vincenzo Sagona,
Luigi Roni,
Renato Cazzaniga
Adolfo Camozzo
Teatro Donizetti di Bergamo Orquesta y Coro
(Grabación de una actuación en Bérgamo, 22 de septiembre)
CD: Myto 3
Cat: MCD 972 154
1978 Ottavio Garaventa,
Leyla Gencer,
Renato Bruson,
Ferruccio Furlanetto ,
Franco Signor,
Oslavio di Credico
Gianluigi Gelmetti
Teatro La Fenice Orquesta y Coro
(Grabación de la actuación en La Fenice)
CD: Mondo Musica
Gato: MFOH 10061
2015 Joyce El-Khoury,
Michael Spyres ,
David Kempster,
Brindley Sherratt,
Clive Bayley y
Wynne Evans
Sir Mark Elder,
Orchestra of the Age of Enlightenment,
Opera Rara Chorus
(grabación de estudio, noviembre de 2014)
CD: Opera Rara
Cat: ORC52

Referencias

Notas

Fuentes

  • Allitt, John Stewart (1975), " Les martyrs Revived", Revista No. 2 , The Donizetti Society (Londres) (La Revista No. 2 también contiene mucha información sobre la producción original de la ópera de 1840)
  • Allitt, John Stewart (1991), Donizetti: a la luz del romanticismo y las enseñanzas de Johann Simon Mayr , Shaftesbury: Element Books, Ltd (Reino Unido); Rockport, MA: Element, Inc. (EE. UU.) ISBN  1-85230-299-2
  • Ashbrook, William (1982), Donizetti y sus óperas , Cambridge University Press. ISBN  0-521-23526-X
  • Ashbrook, William (1998), " Poliuto " en Stanley Sadie (ed.), The New Grove Dictionary of Opera , vol. Tres. Londres: Macmillan Publishers, Inc. ISBN  0-333-73432-7 ISBN  1-56159-228-5
  • Ashbrook, William y Roger Parker (1994), " Poliuto : la edición crítica de una ópera 'internacional'", en el folleto que acompaña a la grabación de Gavazenni / Ricordi.
  • Ashbrook, William y Sarah Hibberd (2001), en Holden, Amanda (Ed.), The New Penguin Opera Guide , Nueva York: Penguin Putnam, págs. 224–247. ISBN  0-14-029312-4
  • Black, John (1982), Óperas de Donizetti en Nápoles, 1822-1848 . Londres: Sociedad Donizetti.
  • Black, John (1984), The Italian Romantic Libretto: A Study of Salvadore Cammarano , Edimburgo: The University Press. ISBN  0-85224-463-0
  • Cassaro, James. P. (2009), Gaetano Donizetti: una guía de investigación e información . Nueva York: Routledge. ISBN  978-0-8153-2350-1
  • Elder, Mark (2014), "Un mensaje de Sir Mark Elder, CBE, director artístico", Les martyrs : Opera Rara / Orchestra of the Age of Enlightenment programa de interpretación 2014, p. 5.
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  • Weinstock, Herbert (1963), Donizetti y el mundo de la ópera en Italia, París y Viena en la primera mitad del siglo XIX , Nueva York: Pantheon Books. LCCN  63-13703
  • Willson, Flora (2014), " Les martyrs : Lost and found in translation", Les martyrs : Opera Rara / Orchestra of the Age of Enlightenment programa de interpretación 2014, págs. 13-16.

enlaces externos