Les lauriers sont coupés - Les lauriers sont coupés

Les lauriers sont coupés ( pronunciación francesa: [le lɔʁje sɔ kupe] , "Los laureles son de corte") es una novela de 1887 por el autor francés Édouard Dujardin , publicado por primera vez en la revista Revue Indépendante . Fue uno de los primeros usuarios de la corriente técnica literaria de la conciencia , y Les Lauriers ejemplifica el estilo. Dujardin afirmó más tarde, en un estudio de la técnica y su aplicación en Joyce 's Ulises , que fue el primero en utilizarlo en Les Lauriers .

El título deriva de una canción infantil francesa, " Nous n'irons plus au bois " ("No iremos más al bosque"), donde el marchitamiento del laurel es el preludio del rebrote, este último período marcado por alegre canto y baile. La novela se adhiere a ese espíritu, capturando los pensamientos de un estudiante en París durante un período de seis horas en la primavera.

Fondo

Como muchos simbolistas , Dujardin creía que la música era una expresión de la vida interior. A su vez, el monólogo interior, siendo aracionalista y antiintelectual, podría señalar el camino de la novela hacia la expresión del inconsciente. De manera análoga a la música (tomando la música como origen del lenguaje), el monólogo interior tenía afinidad con un lenguaje más primitivo y, por tanto, más original. Como muchos simbolistas, Dujardin quedó muy impresionado con la música de Richard Wagner , y lo importante que era Wagner para él y para otros quedó claro en la fundación (con Téodor de Wyzewa ) en 1885 de la revista La Revue wagnérienne . El monólogo interior, entonces, sería la traducción de la idea musical (y wagneriana) del Leitmotif a la novela, y el subjetivismo narrativo sería la perspectiva dominante.

Gráfico

La trama de la novela está deliberadamente subdesarrollada, como reconoció Dujardin en un ensayo posterior sobre su novela y su técnica, Le Monologue intérieur (1931) y especialmente en una carta escrita un año después de la publicación de la novela. La suya es una "roman de quelques heures, d'une action banale, d'un personnage quelconque", una novela cuyo tiempo narrativo es de pocas horas, de una acción banal, con un personaje [principal] aleatorio. Se trata de un estudiante ingenuo y amoroso, Daniel Prince, que está a punto de ser engañado por una actriz, Lea d'Arsay, cuyo único interés es su dinero. A medida que avanza la novela, Prince sueña despierto con proponerle a la actriz que se fugue con él, y cuando está en su apartamento, antes de que vayan a dar un paseo vespertino, se duerme y sueña con su pasado, sus padres y la primera niña que vio. se enamoró de.

Técnica y definición

Según Dujardin, la idea era representar los pensamientos de un personaje lo más directamente posible, con la menor mediación posible de un autor; los pensamientos debían representarse como si fueran un monólogo dirigido a nadie y el autor no debía comentar sobre cualquiera de eso. La sintaxis no importaba, ya que los pensamientos debían estar lo más cerca posible del inconsciente del personaje. Lawrence Edward Bowling señala que los argumentos de Dujardin en realidad cubrieron una amplia gama de posible interioridad, ya que las palabras del personaje son al mismo tiempo un discurso casi consciente y un pensamiento desordenado casi inconsciente. Bowling distingue entre "corriente de conciencia" y "monólogo interior" y encuentra ambos en la novela; el primero, dice, ocurre clara y perfectamente en una secuencia de sueños (cuando "la mente cae por debajo del nivel de uso del lenguaje y funciona por medio de imágenes y sensaciones puras"), pero gran parte del otro material de la novela se piensa convertido tan conscientemente en un lenguaje que está lejos de ser inmediato.

La cuestión de la técnica narrativa (también llamada "Monólogo interior directo sin marco", o UDIM) sigue siendo un tema de discusión crítica. Además, entre el francés y el inglés existe cierta confusión con respecto a la terminología técnica: en francés, monologue intérieur significa tanto " corriente de conciencia " como " monólogo interior "; el último, se sugiere, podría verse como una versión extrema del primero excluyendo, por ejemplo, múltiples puntos de vista (tal multiplicidad es rechazada por Dujardin).

Teoría e influencia

Aunque la invención de la técnica de la corriente de conciencia se atribuye con frecuencia a Dujardin, desde la década de 1920 hasta la de 1950 hubo una discusión considerable sobre la afirmación de Dujardin, aunque fue apoyada por James Joyce y el amigo y traductor de Joyce, Valery Larbaud en la década de 1920, incluso antes de Dujardin hizo esas mismas afirmaciones en Le Monologue intérieur . También había otros candidatos: Elizabeth Drew, en 1926, propuso a Dorothy Richardson , y Katherine Gerould, en 1927, a Henry James . Además, los pasajes de Fyodor Dostoyevsky a veces se citan como precursores, pasajes que Dujardin intentó diferenciar de su propia escritura. Lawrence Richard Bowling, sin embargo, después de definir la técnica de la corriente de la conciencia como "ese método narrativo mediante el cual el autor intenta dar una cita directa de la mente, no meramente del área del lenguaje sino de la conciencia total", encuentra que la prosa de Richardson tiene mucha más mediación autoral que la de Dujardin. Aún así, Dujardin tiene sus detractores; El poeta e historiador literario Gleb Struve encuentra otros autores que, según él, experimentaron con la forma mucho antes que Dujardin, incluido León Tolstoi (y le da crédito a Nikolay Chernyshevsky por describirlo como tal) y Laurence Sterne .

La mayor influencia de la novela fue la de Joyce. En 1922 le mencionó a Larbaud que había sido su inspiración para Ulises ; Larbaud, a su vez, logró que Les Lauriers se volviera a publicar y, al asociar a Joyce y Dujardin, ayudó a resucitar la carrera de este último.

La novela fue traducida al inglés por Stuart Gilbert y publicada en 1938 por New Directions Publishing como We to the Woods No More . Ese título es la primera línea del poema preliminar de Últimos poemas (1922) de AE Housman . Su segunda línea es "Los laureles están todos cortados", lo que sugiere que Housman pudo haber conocido el original francés.

Referencias

Notas explicatorias

Notas bibliográficas

enlaces externos