Leo el León (MGM) - Leo the Lion (MGM)

Mascota de Metro-Goldwyn-Mayer
Leo el león de MGM 1928.jpg
Jackie, el tercer león de MGM, en estudio en 1928
Metro-Goldwyn-Mayer
( MGM Holdings , Inc)
Nombrador
Formación 1917 ; Hace 104 años ( 1917 )
Primer titular Desconocido (1917-1923)
Titular final Leo (1957-presente)

Leo the Lion es la mascota del estudio de cine de Hollywood Metro-Goldwyn-Mayer y uno de sus predecesores, Goldwyn Pictures , que aparece en el logotipo de producción del estudio , que fue creado por el director de arte de Paramount Studios Lionel S. Reiss .

Desde 1917, ya través del tiempo, el estudio se formó por la fusión de Samuel Goldwyn 's estudio con Marcus Loew ' s Metro Pictures y Louis B. Mayer empresa 's en 1924, se han producido once diferentes leones utilizados para el logo de MGM. Aunque MGM se ha referido a todos los leones utilizados en su marca registrada como "Leo the Lion", sólo el león actual, en uso desde 1957 (un total de 64 años), en realidad se llamó "Leo".

Logotipos

Listones (1924-1928)

Uno de los leones utilizados por Goldwyn Pictures. Se desconoce el nombre del león.

Slats, entrenado por Volney Phifer, fue el primer león utilizado en la marca del estudio recién formado. Nacido en el zoológico de Dublín el 20 de marzo de 1919, y originalmente llamado Cairbre ("Auriga" en gaélico), Slats se utilizó en todas las películas de MGM en blanco y negro entre 1924 y 1928. La primera película de MGM que utilizó el logotipo fue He Quién recibe una bofetada (1924).

A diferencia de sus sucesores, Slats no hizo más que mirar a su alrededor en el logotipo, lo que lo convirtió en el único león de MGM que no rugió. Sin embargo, se rumorea que Phifer entrenó al león para gruñir en el momento justo, a pesar de que el sonido sincronizado no se usaría en películas hasta 1927. Dietz declaró que decidió usar un león como mascota de la compañía como tributo a su alma. mater de la Universidad de Columbia , cuya mascota era el León de Columbia . Añadió además que la canción de lucha de la escuela, " Roar, Lion, Roar ", lo inspiró a hacer rugir los leones con el logotipo posterior.

Slats murió en 1936 y está enterrado en Gillette, Nueva Jersey por Volney Phifer, quien plantó un pino en su tumba para "mantener bajo el espíritu de los leones".

Jackie (1928-1956)

Jackie, usado desde 1928 hasta 1956
Cartel de 1928 promocionando una gira itinerante de Jackie

Jackie, nacido en 1915, entrenado por Mel Koontz, fue el segundo león utilizado para el logo de MGM. Era un león salvaje traído de Sudán y el primer león de MGM en rugir. Esto se grabó mucho después de que fue filmado y se utilizaron al menos tres grabaciones diferentes de rugidos / gruñidos, escuchado por primera vez a través de un disco de gramófono para la primera producción con sonido de MGM , White Shadows in the South Seas (1928). Jackie rugió / gruñó tres veces antes de mirar hacia la derecha de la pantalla (la izquierda del león); en los primeros años en que se utilizó este logo (1928-c. 1933), hubo una versión ligeramente extendida en la que, después de mirar hacia la derecha, el león volvía su mirada al frente unos segundos más tarde. Jackie apareció en todas las películas de MGM en blanco y negro de 1928 a 1956 (reemplazando a Slats), así como en los créditos iniciales teñidos en sepia de El mago de Oz (1939). También apareció antes de las caricaturas en blanco y negro de MGM, como las series Flip the Frog y Willie Whopper producidas para MGM por el efímero Ub Iwerks Studio, así como las caricaturas Captain and the Kids producidas por MGM en 1938 y 1939. Se puede encontrar una variación coloreada del logotipo en la versión coloreada de Babes in Toyland (1934), también conocida como March of the Wooden Soldiers ; una versión animada creada con rotoscopio apareció en la caricatura del Capitán y los Niños del Parque Natural Petunia de 1939 . Para las películas Westward the Women y The Next Voice You Hear ... (ambas de 1950), al principio se utilizó un marco fijo del logotipo, sin gruñir. Jackie murió el 26 de febrero de 1935, tras sufrir problemas cardíacos. Más tarde haría una reaparición al comienzo de la película Hearts of the West (1975).

A principios de la década de 1930, MGM reeditó algunas de sus películas mudas anteriores a 1928 con bandas sonoras y sonidos pregrabados ; tales películas incluyen Greed (1924), Ben-Hur (1925), Flesh and the Devil (1926) y The Unknown (1927). Para estas reediciones de sonido, el logotipo de Slats original fue reemplazado por Jackie, lo que hizo que muchas autoridades cinematográficas asumieran que el logotipo de Jackie había estado en uso antes de 1928.

Además de aparecer en el logotipo de MGM, Jackie apareció en más de cien películas, incluidas las películas de Tarzán protagonizadas por Johnny Weissmuller . Jackie también apareció con una aprensiva Greta Garbo en un conocido fotograma publicitario de 1926 . También existe un cortometraje de 1933 de Jackie muy molesto recibiendo un baño del entrenador Mel Koontz. El león también es conocido por sobrevivir a varios accidentes, incluido un barco que se hunde, dos trenes, un terremoto y una explosión en el estudio. En el caso más famoso, un piloto tuvo que hacer un aterrizaje forzoso de su avión y dejó a Jackie varado en el desierto de Arizona durante cuatro días con un poco de agua y sándwiches. Jackie recibió el apodo de "Leo the Lucky".

Bill (c. 1927-1928), Telly (1928-1932), Coffee (1932-1935)

Coffee, uno de los tres leones utilizados para los logotipos de prueba Technicolor en las primeras producciones en color de MGM de 1932 a 1935.

MGM comenzó experimentos con sujetos cortos en color de dos tiras en 1927 y dibujos animados en 1930. Para estas producciones, se utilizaron tres leones diferentes.

Las imágenes del primer león (sin nombre) son ampliamente inaccesibles, aunque algunos marcos del logotipo con este león existen en el dominio público. Se sabe que apareció en las películas mudas en color Buffalo Bill's Last Fight (1927) y The Heart of General Robert E. Lee (1928). El primero le dio el sobrenombre de Bill, mientras que el segundo está siendo restaurado por la Biblioteca del Congreso.

El segundo león, Telly , apareció en películas en color de MGM entre 1928 y 1932. Una versión extendida del logo con Telly aparece al comienzo de la película The Viking (1928), con el león con el mismo rugido que Jackie. En las copias actuales de La isla misteriosa (1929), Telly aparece en blanco y negro, porque la versión en color de la película actualmente se pierde.

El tercer león, Coffee , apareció en películas en color entre 1932 y 1934 o 1935 para los cortos Happy Harmonies , hasta que la producción se cambió a la filmación completa en Technicolor de tres tiras. El gato y el violín (1934) tenía breves secuencias de colores, pero por lo demás estaba en blanco y negro, incluidos los créditos iniciales, por lo que usó Jackie en lugar de Coffee. Sin embargo, The Cat and the Fiddle mostró su tarjeta de título The End sobre un fondo en Technicolor. Una versión extendida del logotipo con Coffee aparece al comienzo del corto Wild People (1932), con el león rugiendo tres veces, en lugar de solo dos.

Tanner (1934-1956)

MGM comenzó a producir películas completas en Technicolor de tres tiras en 1934. Tanner, también entrenado por Mel Koontz, se utilizó en todas las películas Technicolor MGM (1934-1953) y dibujos animados (1935-1958, 1963-1967, excepto en 1965 The Dot y the Line ), en sustitución de Telly y Coffee. El mago de Oz (1939) tenía las escenas de Oz en color, pero tenía los créditos iniciales, los créditos finales y las escenas de Kansas en blanco y negro en tonos sepia, por lo que usó a Jackie en lugar de Tanner. Third Dimensional Murder (1941) se rodó en 3-D y en Technicolor, pero tenía los créditos iniciales en blanco y negro, por lo que también usó a Jackie en lugar de Tanner. The Picture of Dorian Gray (1945) y The Secret Garden (1949) tenían breves secuencias de color, pero por lo demás estaban en blanco y negro, incluidos los créditos iniciales, por lo que también usaron a Jackie en lugar de Tanner. The Secret Garden , sin embargo, mostró su tarjeta de título The End y la lista de reparto contra un fondo Technicolor. The Long, Long Trailer (1954) y Forever, Darling (1956) usan a Tanner con el rugido de Jackie. Tanner rugió tres veces en el logo; apareció una versión extendida de este logotipo en el tono Color y en varios pantalones cortos de color de James A. Fitzpatrick Traveltalks , con dos rugidos adicionales del león.

Tanner, utilizado desde 1934 hasta 1956, también utilizado en la década de 1960

Tanner, cuya primera aparición fue ante el tema corto Holland in Tulip Time (1934), fue el tercer león más longevo de MGM en ser utilizado, por un total de 22 años). Su primera aparición en un largometraje fue ante Sweethearts cuatro años más tarde, en 1938. Se presentó después de Jackie, que fue utilizado durante un total de 28 años, y el león actual, que ha sido retenido durante 64 años. Es esta versión del logotipo la que se utilizó con más frecuencia durante la Edad de Oro de Hollywood , aunque el color no se convirtió realmente en la norma hasta la década de 1960, e incluso entonces, muchas películas se seguían haciendo en blanco y negro.

Además de ser utilizado como la mascota del león de MGM, Tanner también hizo una aparición antes de la película Countdown for Zorro (1936), Los cortometrajes de Three Stooges Movie Maniacs (1936), Wee Wee Monsieur (1938), Three Missing Links (1938), You Nazty ¡Espía (1940) y sujeta a ese león! (1947). Además, entre mediados de la década de 1940 y la de 1960, el estudio de dibujos animados de MGM usaba el rugido de Tanner como efecto de sonido para muchos de sus cortos animados.

Tanner y Jackie se mantuvieron en el cambio de películas de proporción de la Academia a películas de pantalla ancha CinemaScope en 1953, con Tanner para películas en color y Jackie para películas en blanco y negro. El logo fue modificado para este cambio; se eliminó la marquesina debajo del diseño de la cinta y, por lo tanto, el nombre de la empresa se colocó en un semicírculo encima de la cinta.

George (1956-1963)

George, utilizado desde 1956 hasta 1963

El séptimo león, llamado George, se introdujo en 1956 y parecía tener más melena que cualquiera de los otros leones. Se utilizaron dos versiones diferentes.

Leo (1957-presente)

Leo, el octavo y actual león, es con mucho el más usado por MGM, habiendo aparecido en la mayoría de las películas de MGM desde 1957. Leo nació en el zoológico de Dublín, Irlanda, al igual que Slats. También era el más joven en el momento en que MGM lo filmó rugiendo, de ahí su melena mucho más pequeña. Debutó para la película Tip on a Dead Jockey , pero dado que se desconocía la fecha de lanzamiento de la película antes mencionada, The Seventh Sin en realidad tiene crédito por el debut oficial.

Leo fue comprado al famoso comerciante de animales Henry Trefflich y entrenado por Ralph Helfer . Además de ser utilizado como el león de MGM, Leo también apareció en otras producciones como la épica religiosa King of Kings (1961), The Lion (1962), Zebra in the Kitchen (1965), Fluffy (1965) y Napoleon and Samantha (1972); así como un memorable comercial de televisión para Dreyfus Investments en 1961. Leo también hizo varias apariciones en la serie de televisión de 1971-72 The Pet Set , demostrando ser lo suficientemente amable como para permitir que una adolescente ciega lo acariciara en un episodio.

Se utilizaron dos versiones diferentes de este logotipo: una versión "extendida", con el león rugiendo tres veces, utilizada de 1957 a 1960; y la versión "estándar", con el león rugiendo dos veces, utilizada desde 1960. En las caricaturas de Tom y Jerry dirigidas por Chuck Jones, lanzadas entre 1963 y 1967 (como en las caricaturas de la misma serie realizadas entre 1957 y 1958), se utilizó Tanner en la secuencia de apertura en lugar de Leo, aunque usando el rugido de Leo. Tres películas de MGM, Raintree County (1957), Ben-Hur (1959) y Mutiny on the Bounty (1962), utilizaron una variación de fotograma fijo de este logotipo en Raintree County y Mutiny of the Bounty , sin embargo, también tendría la el rugido del león se reproducía junto con sus partituras iniciales. Para Ben-Hur , la razón de esto fue porque el director de la película, William Wyler , pensó que el rugido se sentiría fuera de lugar para la escena de nacimiento de apertura de la película. Este logo también aparecería en películas en blanco y negro, como Jailhouse Rock (1957) y A Patch of Blue (1965). Algunas impresiones de televisión de la película de 1943 Cabin in the Sky , han reemplazado el logo de Jackie con Leo por razones desconocidas.

Logotipo efímero del "León estilizado" de MGM.

En 1965, en un intento de actualizar su imagen, MGM reclutó a Lippincott para crear un logotipo más contemporáneo. El resultado, un gráfico circular de un león conocido como "The Stylized Lion", apareció al comienzo de dos películas en la década de 1960: 2001: A Space Odyssey y The Subject Was Roses , ambas estrenadas en 1968. Posteriormente, Leo fue reinstalado. para el logo de apertura. El león estilizado, sin embargo, fue retenido por el estudio como su logotipo impreso, utilizado en carteles teatrales y por la publicidad del estudio de la división de MGM Records , además de mostrarse al final de las listas de créditos después de la mayoría de los estrenos de películas de MGM de este período. hasta 1982. Posteriormente fue utilizado por los casinos MGM Grand . Se utiliza una versión refinada como logotipo de su empresa matriz, MGM Resorts International .

El logotipo se mantuvo en la renovación corporativa que siguió a la adquisición de United Artists en 1981. El logotipo ahora dice "MGM / UA Entertainment Co."; este logotipo aparecería en todas las películas de MGM / UA desde 1983 hasta 1986 y nuevamente en 1987 en la película OC y Stiggs , que se produjo originalmente en 1985. También fue en este momento que el sonido original del rugido del león que en realidad muestreó el rugido de Tanner fue reemplazado por uno estereofónico rehecho, rehecho por Mark Mangini . Esta última versión incluía sonidos de tigre ; como Mangini explicaría más tarde, "los iones [L] no hacen ese tipo de ruidos feroces [sic], y el logo tenía que ser feroz y majestuoso". La primera película en utilizar el nuevo sonido de rugido fue Poltergeist (1982). Por cierto, el efecto de sonido también se utilizó para el "fantasma de la puerta" cerca del final de la película.

Estatua de león en frente del MGM Grand Resort & Casino, Las Vegas

De 1984 a 1985, MGM utilizó una variación de su logotipo de estudio principal para su 60 aniversario basado en el logotipo impreso, con las cintas en un color dorado. Encima de las cintas estaban las palabras "Diamond Jubilee", en sustitución del nombre estándar de la empresa, y su color de fuente era plateado y debajo de las cintas estaba la frase "Sesenta años de gran entretenimiento". El lema "Ars Gratia Artis" se eliminó del interior del círculo y se reemplazó con el texto "Metro-Goldwyn-Mayer / United Artists". A la máscara de drama de la parte inferior se le quitaron los laureles que la rodeaban , y la máscara en sí se movió un poco hacia arriba para que hubiera una cinta dorada adicional con el texto que decía "Entertainment Co." se agregaría a continuación. Aunque el nuevo efecto de rugido realizado por Mangini se estaba utilizando principalmente en ese momento, 2010: The Year We Make Contact tenía los efectos de rugido original y 1982 mezclados.

Cuando la empresa comenzó a utilizar MGM y UA como marcas independientes en 1986, se introdujo un nuevo logotipo para MGM; se conservaron las mismas cintas de oro utilizadas para la variante "Diamond Jubilee", y el texto se rehizo exactamente en el mismo color. Al año siguiente, una nueva "MGM / UA Communications Co." Se introdujo el logotipo, que precedería a los logotipos de MGM y UA hasta que se eliminó en 1990. Sin embargo, ambos logotipos mantendrían el nombre de "An MGM / UA Communications Company" hasta 1992. Mangini remezcló el rugido de Leo de 1982 en 1995, utilizando audio digital tecnología para mezclarlo con varios otros sonidos de rugido; el efecto de sonido remezclado debutó con el lanzamiento de Cutthroat Island (1995). Esto se hizo con el fin de darle al rugido más "fuerza" que un ejecutivo de MGM supuestamente había encontrado que el sonido icónico carecía de antemano, así como para encajarlo en películas con sonido envolvente 5.1 . En 2001, la dirección del sitio web de MGM, " www.mgm.com ", se agregó en la parte inferior del logotipo.

El logotipo se revisó nuevamente en 2008, con las cintas, el texto y la máscara de drama en un color dorado más brillante. Además, la imagen de Leo se restauró y mejoró digitalmente, gracias al trabajo del personal de Pacific Title: en primer lugar, se diseñó un modelo tridimensional de la melena de Leo, y luego se compuso y mezcló con la melena real del león; en segundo lugar, las puntas de las orejas del león fueron remodeladas digitalmente, de modo que la punta de su oreja izquierda ahora se cruzaría frente a la cinta de la película, en un esfuerzo por darle más profundidad al logo. Para el proceso de restauración, se utilizó la versión extendida de "tres rugidos" del metraje de Leo, procedente de la impresión negativa maestra de Cat on a Hot Tin Roof de 1958 , como el metraje original sin procesar del león, que originalmente iba a ser utilizado para la restauración, se había considerado perdido en este punto. Para los próximos largometrajes de MGM, tendría que acortarse para mostrar al león rugiendo solo dos veces. El diseño del nuevo logotipo se basó en el del logotipo impreso de MGM, que en ese momento se había introducido en 1992. La dirección del sitio web también se redujo a "MGM.COM". El rugido del león fue remezclado una vez más por el editor de sonido Eric Martel, manteniendo la mayoría de los elementos de sonido originales de 1982. Sin embargo, a partir de The Taking of Pelham 123 (2009), se reutilizó el rugido de 1995. El logotipo recién hecho debutó con el lanzamiento de la James Bond película Quantum of Solace .

En 2012, Shine Studio fue elegido para rediseñar y animar el logotipo en 3D estereoscópico (tridimensional) . Shine modeló un primer plano del ojo de Leo creando un elemento para retroceder para una revelación dramática del león, los laureles y la tira de película. Todos los elementos del logotipo se reconstruyeron en 3-D y luego se colocaron en diferentes planos para agregar capas dimensionales y dramatismo. El rugido de 1995 se reutiliza una vez más cuando Leo ruge y el nombre de la empresa se lleva desde arriba para centrar la pantalla superior, lo que completa la secuencia del logotipo. Se eliminó la dirección del sitio web de MGM, ya que MGM ya no es en 2012 una entidad de autodistribución, sino una empresa de producción. Este logo fue utilizado por primera vez en el 2012 de James Bond película Skyfall .

El 8 de marzo de 2021, MGM presentó un logotipo actualizado, con Leo ahora animado por CGI, mientras se basa en sus imágenes de 1957, el primer gran rediseño de la mascota en más de seis décadas. La última versión se apoya en el diseño dorado tradicional de la empresa, filtrando los tonos sepia y modernizando el logotipo afinando el rollo de película, la máscara y las letras. El mayor cambio es evidente en el nuevo monograma de la marca, que utiliza la fuente clásica del logotipo de MGM en lugar de las letras en bloque asociadas con MGM Resorts. Además, el lema ahora muestra su traducción al inglés, "Art for Art's Sake", y luego cambia a su lema original en latín. También tuvo una fanfarria adecuada junto con el rugido reutilizado de 1995. MGM trabajó con Baked Studios, con sede en Culver City, California, en la nueva imagen. Si bien el nuevo logotipo, similar a los logotipos anteriores, se presentaría con la película de James Bond No Time to Die , con frecuencia se retrasó más de 2 años desde su lanzamiento previsto en noviembre de 2019 hasta octubre de 2021 debido a la pandemia de COVID-19 en curso . . En cambio, debutó con la película biográfica de Aretha Franklin Respect , que se lanzó el 13 de agosto de 2021.

MGM también usó un logo secundario, que se ve en los créditos de apertura y cierre de la mayoría de las películas clásicas de MGM. Este diseño se originó como el logotipo de Metro-Goldwyn Pictures de 1923 a 1925. El logotipo presenta un gráfico de un león reclinado (desde una vista lateral) en un pedestal que tiene inscrito el texto "A Metro-Goldwyn-Mayer Picture". Detrás del león hay una cinta de película semicircular con el lema "Ars Gratia Artis" (" Arte por el arte "), muy parecido a la cinta de película del logotipo principal de la empresa. A ambos lados del pedestal hay antorchas. Este logotipo secundario se usó en el título de apertura y en los títulos finales de la mayoría de las películas de MGM desde mediados de la década de 1920 hasta principios de la de 1960, luego se trasladó a los créditos cinematográficos principales hasta principios de la de 1980. Este logo fue visto por última vez en la película de 1994 ¡ Eso es entretenimiento! III .

Muchos de los temas cortos producidos por los estudios Hal Roach a finales de los años veinte y treinta, como Our Gang y Laurel and Hardy, presentaban una variación del logotipo secundario en sus títulos finales. Esta variación tenía un cachorro de león en el pedestal, mirando directamente al espectador.

Además, varias películas de MGM realizadas a finales de la década de 1930 y principios de la de los 40 establecen todos sus créditos iniciales con el fondo de una talla en relieve de un contorno de la imagen del león reclinado, similar a la que se ve en el logotipo secundario. Entre las muchas películas que incluyen este tipo de secuencia de créditos se encuentran la versión de 1938 de A Christmas Carol , basada en la novela de Charles Dickens , y Ninotchka de 1939, protagonizada por Greta Garbo . Esta imagen de león reclinado se usó más tarde como logotipo de MGM Television a fines de la década de 1950.

Ver también

Referencias

enlaces externos