Larry Norman - Larry Norman

Larry Norman
Larry Norman
	Larry Norman en Ohio, octubre de 2001
Información de contexto
Nombre de nacimiento	Larry David Norman
Nació	8 de abril de 1947 ; Corpus Christi, Texas , EE. UU.
Origen	San José, California , EE. UU.
Murió	24 de febrero de 2008 (60 años) ; Salem, Oregon , EE. UU.
Géneros	Rock , rock cristiano , música de Jesús
Años activos	1966-2007
Etiquetas	Capitolio; MGM / Verve ; Roca sólida; Phydeaux;
Actos asociados	¡Gente! , Randy Stonehill , Back Country Seven
Sitio web	larrynorman .com

Larry David Norman (8 de abril de 1947 - 24 de febrero de 2008) fue un músico, cantante, compositor, propietario de un sello discográfico y productor de discos estadounidense. Se le considera uno de los pioneros de la música rock cristiana y lanzó más de 100 álbumes .

Vida temprana

Larry Norman nació en Corpus Christi, Texas , el hijo mayor de Joe Hendrex "Joe Billy" Norman (9 de diciembre de 1923 - 28 de abril de 1999), y su esposa, Margaret Evelyn "Marge" Stout (nacida en 1925 en Nebraska). . Joe Norman se había desempeñado como sargento en el Cuerpo Aéreo del Ejército de los Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial y trabajó en el Ferrocarril del Pacífico Sur mientras estudiaba para convertirse en maestro. Después del nacimiento de Norman, la familia se unió a la iglesia bautista del sur . En 1950, la familia se mudó a San Francisco , donde asistieron a una iglesia pentecostal afroamericana y luego a una iglesia bautista, donde Norman se convirtió al cristianismo a la edad de cinco años. En 1959, Norman actuó en el programa de televisión sindicado The Original Amateur Hour .

En 1960, el padre de Norman comenzó a enseñar en San José, California ; la familia vivía en la cercana Campbell . Norman se graduó de Campbell High School en 1965 y ganó una beca académica para especializarse en inglés en San Jose State College . Después de un semestre, Norman "reprobó la universidad y perdió [su] beca".

Aunque Norman pudo tocar una variedad de instrumentos musicales, nunca aprendió a leer o escribir notación musical .

Carrera profesional

Primeras bandas

Mientras aún estaba en la escuela secundaria, Norman formó un grupo llamado The Back Country Seven, que incluía a su hermana Nancy Jo y su amigo Gene Mason. Después de graduarse, Norman continuó actuando localmente.

En 1966 Norman abrió un concierto para People! en el Asilomar Conference Grounds en Pacific Grove, California . Más tarde se convirtió en el compositor principal de la banda, compartiendo la voz principal con su compañero de banda de Back Country Seven, Gene Mason. ¡Gente! realizó unos 200 conciertos al año, apareciendo con Van Morrison and Them , The Animals , The Dave Clark Five , Paul Revere & the Raiders , The Doors , The Who , Janis Joplin , Jimi Hendrix , Moby Grape y las bandas de San Jose Syndicate of Sound y Count Five . La cubierta de la banda de The Zombies ' 'Te Amo' se convirtió en un hit, vendiendo más de un millón de copias y la cartografía con fuerza en varios mercados. ¡Norman dejó People! justo cuando Capitol lanzó el primer álbum de la banda a mediados de 1968, pero se reunió con Mason para conciertos en 1974 y 2006. Según el historiador del rock Walter Rasmussen, Pete Townshend dijo una vez que el álbum de 1969 de The Who, Tommy, se inspiró en la ópera rock "Epic" de ¡Gente!; sin embargo, Townshend ha negado la conexión desde entonces.

Ministerio de la calle de Hollywood

Poco después de que Norman dejó People !, tuvo "un poderoso encuentro espiritual que lo arrojó a un frenesí de indecisión sobre su vida [y] por primera vez en su vida, recibió lo que él entendió como el Espíritu Santo".

En julio de 1968, tras una oferta de trabajo para escribir musicales para Capitol Records, Norman se mudó a Los Ángeles, donde "pasó un tiempo compartiendo el evangelio en las calles". Como lo describió en 2006: "Caminé por Hollywood Boulevard varias veces al día ... testificando a hombres de negocios y hippies, y a quienquiera que me guiara el Espíritu. Gasté todas las regalías de Capitol Records comenzando una casa de transición y comprando ropa y comida para los nuevos conversos ". Inicialmente estuvo asociado con la Primera Iglesia Presbiteriana de Hollywood y su ministerio de alcance en la cafetería Salt Company, donde exploró y fue pionero en el género rock-gospel.

Teatro musical

En 1968, Norman escribió varias canciones para los musicales de rock Alison y Birthday for Shakespeare , las cuales se interpretaron en Los Ángeles.

Al año siguiente, Norman y su amigo Teddy Neeley hicieron una audición para la producción de Los Ángeles del musical de rock Hair y les ofrecieron los papeles de George Berger y Claude Bukowski, respectivamente; Neeley aceptó, pero Norman rechazó el papel de George, a pesar de sus propias luchas financieras, debido a "su glorificación de las drogas y el sexo libre como respuestas a los problemas de hoy". También en 1969, Norman escribió un musical llamado Love on Haight Street y una ópera rock llamada Lion's Breath , lo que llevó a Capitol a volver a firmar con Norman para grabar un álbum, con la promesa de un control creativo completo.

Carrera de grabación

Cómic parodia de Los Simpson de Larry Norman

En 1969, Capitol Records lanzó el primer álbum en solitario de Norman, Upon This Rock , producido por Hal Yoergler, ahora se considera "el primer álbum de rock cristiano en toda regla". Norman fue denunciado por varios evangelistas de la televisión , y Capitol consideró el álbum un fracaso comercial y eliminó a Norman del sello. Sin embargo, su música ganó muchos seguidores en los movimientos contraculturales emergentes. Las ventas del álbum aumentaron tras su distribución en las librerías cristianas.

A principios de la década de 1970, Norman se presentaba con frecuencia para grandes audiencias y apareció en varios festivales de música cristiana , incluido Explo '72 , un evento de seis días en Dallas, Texas , que ha sido llamado "Jesús Woodstock ". Norman estableció una casa a medio camino donde "alojó y alimentó a varios grupos de personas, supervisó sus estudios bíblicos y los llevó a la iglesia los viernes y domingos". Ganó $ 80 por mes de Capitol por pulir y refinar canciones para los artistas de Capitol. En 1970, Norman estableció un sello discográfico, One Way Records. Lanzó dos de sus propios álbumes Street Level y Bootleg en el sello, así como el primer álbum de Randy Stonehill , Born Twice .

En 1971, Norman visitó por primera vez Inglaterra, donde vivió y trabajó durante varios años. Grabó dos álbumes de estudio, Only Visiting This Planet y So Long Ago the Garden , en los estudios AIR de Londres . Lanzado en 1972, Visiting "estaba destinado a llegar a los niños de las flores desilusionados por el gobierno y la iglesia" con su "abrasiva realidad urbana del evangelio", y a menudo ha sido clasificado como el mejor álbum de Norman. El lanzamiento de Garden en noviembre de 1973 fue recibido con controversia en la prensa cristiana, debido a la portada del álbum y algunas canciones en las que Norman asumió la personalidad de un descarriado .

En 1974, Norman fundó Solid Rock Records para producir discos para artistas cristianos "que no querían ser consumidos por el negocio de hacer tortitas de vinilo pero que querían hacer algo 'no comercial' para el mundo". Norman produjo música en el sello para artistas como Randy Stonehill, Mark Heard y Tom Howard . Norman también trabajó con varios artistas que firmaron con otros sellos, incluidos Malcolm y Alwyn , Bobby Emmons y los Crosstones, Lyrix, James Sundquist y David Edwards. Norman firmó un contrato con ABC Records para distribuir los lanzamientos de Solid Rock, pero luego fue trasladado a Word Records, subsidiaria de ABC . Ese mismo año, Norman fundó la agencia cristiana de contratación de artistas Street Level Artists Agency.

In Another Land , el tercer álbum de la trilogía de Norman y el álbum más vendido de su carrera, fue lanzado en 1976 por Solid Rock y distribuido a través de Word. Poco después, Norman grabó el álbum conceptual de rock y blues Something New under the Son , pero no se lanzaría hasta 1981. Tras enfrentamientos con Word over Something New y varios otros proyectos, Norman fundó Phydeaux Records en 1980 para lanzar sus álbumes.

En 1978, Norman resultó herido durante el aterrizaje de un avión en el Aeropuerto Internacional de Los Ángeles . Norman afirmó haber sufrido un daño cerebral leve debido a que fue golpeado por partes del techo de la cabina, y que este daño lo dejó incapaz de completar proyectos y concentrarse artísticamente. William Ayers escribió en 1991: "Mientras la familia, los amigos y los fanáticos observaban, su vida se fue vertiendo hacia abajo. No pudo grabar un álbum genuino desde el momento de su accidente de avión en 1978 hasta que ... intentó lanzar Home At La última vez [registrada en 1986]. Nunca esperó ser sanado ".

En septiembre de 1979, Norman interpretó su "The Great American Novel", "una canción de protesta dylanesca ", para el presidente estadounidense Jimmy Carter y unos 1.000 invitados en el concierto Old Fashioned Gospel Singin ' celebrado en el jardín sur de la Casa Blanca .

Tras una prolongada disputa con los artistas de Solid Rock Daniel Amos , que terminó en distanciamiento, el gerente comercial de Solid Rock, Philip Mangano, y varios músicos de Solid Rock organizaron una intervención con Norman en junio de 1980, lo que lo llevó a comenzar a cerrar la compañía. El profesor de historia religiosa Randall Balmer atribuyó la desaparición de la empresa al "idealismo, las dificultades matrimoniales y la ingenuidad financiera, así como al cambio de gustos musicales".

A finales de 1980, Norman se trasladó a Inglaterra y, con su padre, fundó Phydeaux Records, una empresa diseñada para competir con el mercado pirata vendiendo rarezas de los propios archivos de Norman. Firmó un contrato de distribución con el sello británico Chapel Lane y lanzó varios álbumes antes de regresar a los Estados Unidos en 1985. Norman comenzó a trabajar en un proyecto de antología que celebraba su carrera en la música cristiana, comenzando con el álbum White Blossoms de Black Roots: The History. y la cronología: volumen uno ; sin embargo, el proyecto colapsó cuando el director de la empresa distribuidora fue arrestado por falsificación de cheques y el FBI confiscó la mercancía de la empresa.

Norman firmó con Benson Records en 1986 y grabó el álbum Home At Last , aunque el álbum no fue lanzado hasta 1989 debido a problemas legales. A pesar de la amplia promoción, el álbum recibió críticas negativas, y el propio Norman luego descartó el álbum como "solo una colección de cintas que tenía", aunque dijo por separado que estaba "extremadamente feliz" con el nivel de apoyo que había recibido de Benson. . En 1989, Norman recibió el premio Lifetime Achievement Award de la Christian Artists 'Society.

Mientras visitaba a otro músico al final de una gira de febrero de 1991, Norman recibió una oración por sus problemas de salud a largo plazo de un pastor de Elim Way Fellowship de Londres . Norman sostuvo que a través de esta oración Dios reparó el daño en su cerebro y pudo funcionar nuevamente. Ese año, colaboró con su hermano Charles en el álbum Stranded in Babylon , aclamado tanto por críticos como por fanáticos como uno de sus mejores. Se reunirían para el álbum Tourniquet de 2001 .

Norman continuó tocando y lanzando álbumes a lo largo de sus últimos años con el fin de recaudar fondos para gastos médicos derivados de problemas cardíacos. Dio su último concierto oficial el 4 de agosto de 2007 en la ciudad de Nueva York.

Relación con la iglesia y la industria de la música cristiana

A lo largo de su carrera, Norman tuvo una relación conflictiva con la iglesia cristiana en general y con la industria de la música cristiana . Escribió en septiembre de 2007: "Amo a Dios y sigo a Jesús, pero simplemente no tengo mucha afinidad por la carpeta organizada de las iglesias en el mundo occidental". La música de Norman abordó una amplia gama de temas sociales, como la política, el amor libre, lo oculto, el comercialismo pasivo de los periodistas en tiempos de guerra y la hipocresía religiosa, que estaban fuera del alcance de sus contemporáneos. Defendiendo el enfoque de confrontación de su música, Norman dijo: "Mi énfasis principal no es entretener. Pero si tu arte es aburrido, la gente rechazará tu mensaje al igual que tu arte". En la década de 1980, se quejó de que la música cristiana generalmente significaba "pensamiento descuidado, metáforas deshonestas y mala poesía", y que "nunca había podido superar el impacto de lo malas que eran las letras".

Norman desaprobaba a los músicos cristianos que no estaban dispuestos a tocar en lugares seculares o "predicar" entre canciones. También criticó lo que vio como la "comercialización de la música cristiana en Estados Unidos", incluido el papel de los derechos de autor y las licencias.

Influencia

En 2008, el historiador del rock cristiano John J. Thompson escribió: "Ciertamente no es exagerado decir que Larry Norman es para la música cristiana lo que John Lennon es para el rock & roll o Bob Dylan para la música folk". Thompson le dio crédito a Norman por su impacto en el género como músico, productor y empresario. Steve Camp , Carolyn Arends , Bob Hartman , TobyMac , Mark Salomon , Martyn Joseph y Steve Scott han acreditado a Norman como influencias. Black Francis of the Pixies también es fanático del trabajo de Norman. Más de 300 artistas han versionado canciones de Norman.

Premios y honores

1973: Uno de los tres nombrados Mejor Artista Masculino Nuevo del año por Cashbox .
1989: Galardonado con el premio Lifetime Achievement Award de la Sociedad de Artistas Cristianos en una ceremonia sorpresa en Estes Park, Colorado .
1990: La revista CCM votó a Only Visiting This Planet como "el segundo álbum cristiano más grande jamás grabado".
2001: Incorporado al Salón de la Fama de la Música Gospel .
2001: Only Visiting This Planet fue seleccionado como el álbum No. 2 en The 100 Greatest Albums in Christian Music de la revista CCM .
2004: Votado en el Salón de la Fama de CCM por los lectores de la Revista CCM .
2007: Incluido en el Salón de la Fama de San Jose Rocks , como miembro de People !, y como solista. ¡En ese momento Norman se reunió para un concierto con People!
2008: Honrado en la 39ª ceremonia de entrega del premio GMA Dove en Nashville, Tennessee .
2009: Honrado en un segmento de homenaje en los Premios Grammy .
2013: Only Visiting This Planet fue una de las 25 grabaciones de sonido incluidas en 2013 en el Registro Nacional de Grabaciones de la Biblioteca del Congreso , que conserva como "tesoros culturales, artísticos y / o históricos, que representan la riqueza y diversidad del paisaje sonoro estadounidense". Una declaración de la Biblioteca del Congreso llamó al álbum "el trabajo clave en la historia temprana del rock cristiano", describiendo a Norman como alguien que "comentó sobre el mundo tal como lo veía desde su posición como un forastero apasionado e idiosincrásico de las iglesias tradicionales. "

Familia

Norman se casó con la actriz y modelo Pamela Fay Ahlquist en diciembre de 1971. Se separaron en 1978 y se divorciaron en septiembre de 1980.

En abril de 1982, Norman se casó con Sarah Mae Finch. Sin embargo, otra fuente indica que esto fue en abril de 1984. Finch había estado casado con Randy Stonehill de 1975 a 1980. Los dos se conocieron en un retiro religioso en 1969. Su único hijo, Michael David Fariah Finch Norman, nació en agosto 1985. La pareja se divorció en 1995.

En 2008, la revista cristiana World informó que Norman supuestamente había engendrado un hijo con una mujer australiana durante una gira de 1988.

Problemas coronarios y muerte

En febrero de 1992, Norman sufrió un ataque cardíaco de nueve horas que resultó en daño cardíaco permanente, lo que provocó frecuentes hospitalizaciones en los años siguientes. A principios de 1995, Norman había sido hospitalizado trece veces y tenía un implante de desfibrilador , lo que le permitió realizar pequeños conciertos ocasionales.

Después de una larga enfermedad, Norman murió el 24 de febrero de 2008, a la edad de 60 años en su casa en Salem, Oregon . El día anterior había publicado en su sitio web:

Me siento como un premio en una caja de Cracker Jacks con la mano de Dios extendiéndose para levantarme. He estado bajo atención médica durante meses. Mis heridas se agrandan. Tengo dificultad para respirar. Estoy listo para volar a casa. No estaré aquí mucho más tiempo. No puedo hacer nada al respecto. Mi corazón está demasiado débil. Quiero despedirme de todos ... Quiero decirte que te amo. Me gustaría hacer retroceder la oscuridad con mi más valiente esfuerzo ... Adiós, adiós, nos volveremos a encontrar.

Después de un memorial público el 1 de marzo en la Iglesia en la colina en Turner, Oregon , Norman fue enterrado en el cementerio City View de Salem . Su lápida dice: "Larry Norman / Evangelista sin cartera / 1947-2008 / Israelita ensangrentado ".

Documental de Fallen Angel

Fallen Angel: The Outlaw Larry Norman: A Bible Story es un controvertido documental de 2008 sobre la vida de Norman del cineasta David Di Sabatino. Fallen Angel incluye entrevistas con varias personas que habían trabajado con Norman o habían estado cerca de él treinta años antes, incluida su primera esposa y Randy Stonehill, quien grabó la banda sonora oficial de la película, Paradise Sky .

Norman y su segunda esposa se habían negado a participar o cooperar con el proyecto. Un aviso de cese y desistimiento iniciado por la familia de Norman impidió temporalmente la proyección pública de la película y llevó a Di Sabatino a presentar su propia demanda contra Solid Rock en marzo de 2009. Cuatro meses después, el caso se resolvió fuera de los tribunales, lo que permitió que se mostrara la película. . Al entrevistar a Stonehill, Cruz Ritmos ' Mike Rimmer dijo que la película retrata a Norman como ' maquiavélico , en particular en sus relaciones con sus artistas.'

Se dijo que Norman Solid Rock Records terminó cuando, "Las cosas finalmente se derrumbaron en 1979, después de que se descubriera que Larry estaba engañando a su esposa y teniendo una aventura con la esposa de Randy", afirmación que el hermano de Norman niega. La biografía de Norman de Gregory Alan Thornbury propone una fecha alternativa y una razón para la liquidación de Solid Rock Records y la liberación de los contratos de los artistas. Word Records señaló que planeaban terminar su relación con Solid Rock debido al bajo rendimiento de ventas de algunos de los álbumes y la naturaleza poco frecuente de los lanzamientos entregados por el sello y esta noticia llevó a una ruptura en la relación laboral y personal entre Larry Norman. y Philip Mangano en mayo de 1980. Ya habían comenzado algunas discusiones sobre la liberación de ciertos artistas de sus contratos antes de la reunión del 17 de junio de 1980, que fue convocada para "aclarar la relación entre Solid Rock y Street Level Artists Agency, y para lidiar con la solicitud de Daniel Amos de recuperar todos sus contratos de Solid Rock: administración, grabación, cintas, publicación, etc. ”y que terminó dos horas después en un punto muerto y una acritud en lugar de una resolución.

Seleccionar discografía

Desde la década de 1960, el trabajo de Norman ha aparecido en más de 100 álbumes, compilaciones y piratas de conciertos. Estas grabaciones han sido editadas bajo varios sellos y con varios artistas. Algunos de sus principales álbumes son:

Autobiografía

El largo camino a casa: vodevil, baile y cómo mi madre conoció a mi padre . Salem, OR: Publicaciones de Solid Rock, 2007.

Referencias

Bibliografía

Alfonso, Barry. La guía Billboard de música cristiana contemporánea . Nueva York: Billboard Books, 2002.
Baker, Frank. Música cristiana contemporánea: de dónde viene, qué es, hacia dónde va . Westchester, IL: Crossway Books, 1985.
Cusic, Don. Enciclopedia de música cristiana contemporánea: pop, rock y adoración . (ABC-CLIO, 2009).
Frank, Josh Caryn Ganz. Fool the World: La historia oral de una banda llamada Pixies . Prensa de San Martín, 2006.
Howard, Jay R. y John M. Streck. "Música cristiana contemporánea: donde el rock se encuentra con la religión". The Journal of Popular Culture 26: 1 (5 de marzo de 2004).
Norman, Larry. Libro Azul. 1989. Publicado con el álbum Home At Last .
Norman, Larry. ¿Por qué debería el diablo tener todo el cancionero de buena música ? Los Ángeles, CA: One Way, 1972.
Powell, Mark Allan. Enciclopedia de Música Cristiana Contemporánea . Peabody, MA: Hendrickson, 2002.
Ruppli, Michel y Ed Novitsky. The MGM Labels: A Discography, 1961–1982 Vol. 2 . Grupo editorial de Greenwood, 1998.
Stowe, David W. Sin simpatía por el diablo: la música pop cristiana y la transformación del evangelicalismo estadounidense . Libros de prensa de la UNC, 2011.
Thompson, John J. Criado por lobos: La historia del rock & roll cristiano ECW, 2000.

Otras lecturas

Taylor, Jeff y Chad Israelson. El mundo político de Bob Dylan: libertad y justicia, poder y pecado . Palgrave Macmillan, 2015. (capítulos 5 y 6) ISBN 978-1349952298
Thornbury, Gregory Alan. ¿Por qué el diablo debería tener toda la buena música? Larry Norman y los peligros del rock cristiano . Convergent Books, 20 de marzo de 2018. ISBN 110190707X

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