La Basoche - La Basoche

Ilustración en color de una revista francesa de 1890 que muestra a una mujer joven con un vestido sencillo arrodillada ante un joven noble, ambos con traje medieval
Escena de la producción original

La Basoche es una opéra comique en tres actos, con música de André Messager y letra de Albert Carré . La ópera está ambientada en París en 1514 y describe las complicaciones que surgen cuando el "rey" elegido del gremio de estudiantes, el basoche , es confundido con el rey Luis XII de Francia .

La ópera se representó por primera vez en la Opéra-Comique de París en 1890. Pronto siguieron producciones en Europa continental, Gran Bretaña y Estados Unidos. Después de eso, la pieza fue revivida repetidamente en Francia y en otros lugares hasta bien entrado el siglo XX.

Antecedentes y primera producción

Durante la década de 1880, Messager se había encontrado con fortunas mixtas. Su opérette La fauvette du temple (1885) y la ópera cómica La bearnesa (1885) funcionaron bien, y su ballet Les deux palomas (1886) fue un triunfo de taquilla. Pero a finales de la década de 1880 el éxito se le escapó y tuvo tres fracasos seguidos: Le bourgeois de Calais (1888), Isoline (1888) y Le mari de la reine (1889). Carré, después de una exitosa carrera como actor, se dedicó a la dirección teatral, y desde 1885 fue director del Théâtre du Vaudeville . Los dos hombres fueron amigos de toda la vida y habían colaborado una vez antes, en Les Premières armes de Louis XV (1888), una versión revisada de una obra de arte de Firmin Bernicat .

El basoche del título era un antiguo gremio parisino de secretarios legales, que desde 1303 hasta que fue abolido en 1791 durante la revolución francesa fue hasta cierto punto un estado dentro de otro estado, eligiendo su propio rey y regulando sus propios asuntos. La Basoche se representó por primera vez en la Opéra-Comique , París (luego en residencia temporal en la Salle du Théâtre Lyrique ), el 30 de mayo de 1890 y tuvo una ejecución inicial de 51 noches.

Roles

Papel Tipo de voz Reparto de estreno
30 de mayo de 1890
( Director : Jules Danbé )
Clément Marot, miembro de los Basoche, 19 años barítono Gabriel Soulacroix
Le Duc de Longueville barítono Lucien Fugère
Jehan L'Éveillé, miembro de los Basoche, 20 años tenor Ernest Carbonne
Maestro Guillot, propietario de la posada Plat-d'Etain tenor Barnolt
Roland, estudiante, miembro de los Basoche bajo César Bernaert
Luis XII , rey de Francia tenor - Maris
Canciller de los Basoche tenor - Thierry
Escudero del rey barítono Étienne Troy
El gran preboste barítono - Lonati
Vigilante nocturno barítono - Lonati
Marie d'Angleterre (María, princesa de Inglaterra) soprano Lise Landouzy
Colette, esposa de Clément soprano Marie Molé-Truffier
Primera niña soprano Jeanne Leclerc
Segunda niña mezzosoprano - Nazem
Coro: Ciudadanos, chicas, oficinistas
Fuentes: libreto y partitura vocal.

Sinopsis

La acción tiene lugar en París en 1514. En 1303, el rey Felipe IV había permitido a los estudiantes de París formar un gremio llamado "La Basoche ". El gremio continuó durante casi quinientos años. El jefe de "La Basoche", elegido anualmente, asumió el título de "Rey" y lució la corona y el manto real. En la ópera, el estudiante Clément Marot es elegido rey de los vascos y es confundido con Luis XII , rey de Francia.

acto 1

Programa de la primera producción de Londres, 1891
Una plaza cerca del Châtelet, a la derecha la taberna del Plat d'Etain. El día de la elección del rey de los Basoche.

Clément Marot se presenta como candidato contra el pedante Roland (en un poema "Oui, de rimes je fais moisson"). Como el rey de los basoquianos debe ser soltero, oculta la existencia de una esposa, Colette, a quien ha dejado en Chevreuse . Cuando llega a París, él finge no conocerla, pero le dice en secreto que pronto se reunirá con ella. Ella se lleva a la taberna, donde al día siguiente el viudo Luis XII recibirá a su nueva esposa, la princesa María de Inglaterra, hermana de Enrique VIII . Mary llega ahora de incógnito, disfrazada de normando , acompañada del duque de Longueville . Cuando llega la procesión del rey de los vascos, Colette toma a Marot como el verdadero rey, mientras Mary piensa que el hombre es su marido.

Acto 2

Tarde: una gran sala en la taberna Plat d'Etain.

Mientras los empleados festejan, y Roland espera desenmascarar a Marot y su esposa, Colette, en el trabajo, sueña con su vida futura como reina. A dúo, tanto Mary como Colette declaran su amor por el "rey". El duque regresa del palacio real donde ha anunciado la llegada de María, quien lo envía a pedir que el "rey" la acompañe a cenar, y luego se va a prepararse para recibirlo. Marot reafirma su amor por Colette, pero Mary regresa y ve al que cree que es su marido; Colette comienza a servirles la cena.

La fiesta de Roland irrumpió para revelar el matrimonio existente de Marot, pero es Mary quien dice que ella es la esposa del rey y el duque que a su vez dice que él es la esposa de Mary. Después de que todos los demás se han ido, llega el séquito del rey, solo para que Colette los reciba y sea llevada al Hôtel des Tournelles .

Acto 3

Sala del palazzo del re , escenografía de La Basoche acto 3 (1893).
El Hôtel de Tournelles

Luis XII saluda a Colette, que no puede creer que el anciano sea su marido. Creyendo que ha sido engañado, el rey decide enviar a Longueville y Colette a Inglaterra; solo, el duque piensa que la joven lo ama. El cortejo de los basoche pasa por el palacio, y las dos mujeres se dan cuenta de quién era su "rey". Colette se consuela pensando que recuperará a Clément. María está decepcionada, al encontrar al rey falso más encantador que el real.

El duque se da cuenta de lo que ha sucedido y quiere que arresten a Marot, pero es Roland, ahora el rey basoche, quien es apresado. Convencido de que lo colgarán, Marot se despide, pero Louis lo perdona y deja París con Colette, mientras que Louis se casa con Mary.

Números musicales

fotografía de escenario, gran reparto con trajes del siglo XVI, escena al aire libre fuera de una posada, hombre a caballo en el centro
Acto 1 en la producción original
Fotografía del escenario, gran reparto en trajes del siglo XVI, escena interior, con pareja joven inclinándose ante el Rey de Francia
Acto 3 en la producción original

acto 1

  • Introducción
  • "C'est aujourd'hui que la Basoche" ("Hoy los Basoche" - Conjunto)
  • "Je suis aimé de la plus belle" ("Soy amado por la más bella" - Clément)
  • "En attendant l'heure de la bataille" ("Hasta el momento de la batalla" - Guillot)
  • "Quand tu connaîtras Colette" ("Cuando conoces a Colette" - Clément)
  • "Midi, c'est l'heure qui nous ramène" ("Mediodía, es la hora que nos trae de vuelta" - Coro)
  • "¿Volage? ¿Lui? ¿Clément?" ("¿Volubles? ¿Él? ¿Clément?" - Colette)
  • "Bonjour ami" ("Hola amigo" - Colette, Clément, Roland, L'Eveillé, Chorus)
  • "Dans ce grand Paris" ("En este gran París" - L'Eveillé)
  • "¿Nous reposer? Es imposible Altesse" ("¿Descansar? Es imposible, Alteza" - Longueville, Marie)
  • "Trop lourd est le poids du veuvage" ("El peso de la viudez es demasiado pesado" - Longueville)
  • Finale I "¡Vive le Roi!" ("¡Viva el Rey!" - Coro, Clément, Marie, Guillot, Colette)

Acto 2

  • "A vous, belles maîtresses" ("Para ustedes, bellas amantes" - Coro)
  • "Voici le guet qui passe" ("Aquí está el reloj en el desfile" - Conjunto)
  • "Si, de la souveraineté" ("Si, soberanía" - Marie, Colette)
  • "¡Ah! Colette, ¿c'est toi?" ("¡Ah! Colette, ¿eres tú?" - Clément, Colette)
  • "A table! Auprès de moi" ("A la mesa! Cerca de mí" - Marie, Clément, Colette)
  • "Eh! Que ne parliez-vous?" ("¡Eh! ¿Qué dices?" - Longueville)
  • "Il faut agir adroitement" ("Debemos actuar con destreza" - Ensemble)
  • "Nous accourons, au lever du soleil" ("Huimos, al amanecer" - Ensemble)

Acto 3

  • "Jour de liese et de réjouissance" ("Día de júbilo y celebración" - Coro, Luis, escudero)
  • "En honneur de notre hyménée" ("En honor a nuestra boda" - Colette, Louis)
  • "Elle m'aime" ("Ella me ama" - Longueville)
  • Romance y trío (Marie, Longueville, Colette)
  • "A ton amour simple et sincère" ("Un amor simple y sincero" - Clément)
  • Finale III "Arrêtez! S'il s'agit d'être pendu" (¡Alto! Si va a ser colgado "- Ensemble)

Avivamientos y adaptaciones

La Basoche revivió en la Opéra-Comique hasta la Segunda Guerra Mundial y ofreció al menos otras 150 representaciones, con Jean Périer y André Baugé interpretando a Clément Marot, y Lucien Fugère repitiendo el papel del duque. El propio Messager dirigió las producciones de 1900, 1902 y 1919 en la Opéra-Comique; Los avivamientos posteriores fueron realizados por Gustave Cloëz y Albert Wolff . En 1908 la obra entró en el repertorio del Théâtre de la Gaîté de París, el elenco incluía a Baugé, Edmée Favart y Fugère y fue revivida allí en 1927. Fue presentada en el Théâtre de la Porte-Saint-Martin en 1934 bajo la dirección de Maurice Lehmann con Baugé e Yvonne Brothier .

La Basoche recibió producciones en francés en Bruselas en 1890 y Ginebra en 1891. Fue traducida al alemán y representada como Die zwei Könige el 19 de octubre de 1891 en el Stadttheater de Hamburgo y como Die Basoche el 29 de octubre de 1891 en el Friedrich- Teatro Wilhelm-Städtisches de Berlín.

La ópera fue presentada en inglés como The Basoche en Londres en 1891, en una traducción al inglés de Augustus Harris (diálogo) y Eugène Oudin (letra) en la Royal English Opera House de Richard D'Oyly Carte . Carré y Messager estuvieron presentes en la noche de apertura y tomaron llamadas a telón junto con el director, François Cellier . El elenco de Londres fue:

La pieza recibió elogios excepcionalmente altos de los críticos de Londres, pero no fue un gran éxito de taquilla. Tuvo 61 funciones, desde el 3 de noviembre de 1891 hasta el 16 de enero de 1892. Cuando Carte retiró la pieza, varios críticos de periódicos, incluido Bernard Shaw en The World , condenaron al público británico por no haber apoyado una obra tan destacada. La fe de Carte en el compositor lo llevó a producir Mirette de Messager en 1894.

Una versión americana, en una nueva traducción de Madeleine Lucette Ryley , con su esposo JH Ryley como el duque, fue producida por la James C. Duff Opera Company en el Auditorium Theatre de Chicago el 2 de enero de 1893 y el Casino Theatre el 27 de febrero de 1893 para una carrera de dos semanas en Broadway . Gustave Kerker dirigió. El crítico de The New York Times declaró que "para la música, se pueden pronunciar cálidas palabras de elogio", pero pensó que el género era "demasiado desconocido en el escenario local" y que Ryley no se adaptaba bien al papel "no era tan divertido". como uno podría haber deseado ".

Más recientemente, la ópera se ha representado en Montecarlo en 1954, con un elenco que incluye a Denise Duval y Pierre Mollet , dirigidos por Albert Wolff , y en el Casino Enghien-les-Bains en 1958 con Willy Clément , dirigido por Jésus Etcheverry .

Recepción de la crítica

Al revisar la producción original, Les Annales du théâtre et de la musique comentó que el libreto de Carré era lo suficientemente bueno como para ser presentado como una obra directa, sin música, pero que la partitura de Messager estuvo a la altura - "ligera y vivaz" - todo lo necesario para mantener un lugar en el repertorio de la Opéra Comique. El crítico de Le Ménestrel elogió la imaginación de Carré, aunque encontró un exceso de fantasía y una construcción suelta en la pieza; pensó que Messager había compuesto una partitura importante, cuyo primer acto contenía la mejor música. En La Nouvelle Revue , el crítico Louis Gallet elogió la delicadeza, la delicadeza y el espíritu de la partitura, y esperaba que el éxito de la pieza animara a la Opéra-Comique a promover más óperas cómicas, un género que últimamente había descuidado. Los críticos de Londres elogiaron abiertamente la obra. The Era decía: "El Basoche es más que un éxito, es un triunfo ... la ópera cómica más artística y hermosa que la escena moderna ha presenciado durante años". The Observer , como The Era y The Times , predijo un plazo excepcionalmente largo para la obra; su crítico comentó que la partitura mostraba a Messager como "un maestro de su arte, dotado del don de la melodía y guiado por un gusto refinado". El Times pensó que la ópera era "una obra de gran belleza y encanto", aunque su crítico se burló de Messager sobre algunos pasajes conspicuamente wagnerianos donde "la influencia de Die Meistersinger se siente hasta un punto que es casi absurdo". El Daily Telegraph comentó que el compositor tenía un don poco común, y que "el conocedor puede escuchar La Basoche por el encanto de su erudición, y el espectador promedio de ópera puede disfrutarlo por su melodía".

El compositor Henry Février en su André Messager: Mon Maître, Mon Ami (1948) llama a La Basoche "la última de las grandes óperas cómicas francesas del siglo XIX" ("le dernier des grands opéras-comiques français du XIX siècle") y considera es de la mayor importancia no solo en la carrera de Messager, sino también en la historia del teatro musical francés. Gervase Hughes, en su estudio de la opereta de 1962, considera que la obra tiene un buen derecho a ser la obra maestra del compositor. En 1995, el crítico musical de The Times , John Higgins, consideró que La Basoche estaba "inspirada" y, a pesar de "una trama descabellada que involucraba a la realeza británica", "una de las piezas más importantes de Messager".

Grabaciones y retransmisiones

Se registraron varios extractos durante las décadas de 1920 y 1930 (incluidos algunos de Fugère). La BBC emitió una interpretación completa de la partitura en 1930 utilizando la versión en inglés de Harris y Oudin, con un elenco encabezado por Maggie Teyte y Frank Titterton , dirigido por Percy Pitt . Posteriormente se emitió en CD una emisión de radio francesa completa de julio de 1960, con Nadine Sautereau, Camille Maurane , Irène Jaumillot y Louis Noguéra , dirigida por Tony Aubin . Se grabaron extractos extendidos en 1961, con Liliane Berton , Nicole Broissin, Henri Legay y Michel Dens , dirigidos por Jacques Pernoo.

Notas, referencias y fuentes

Notas

Referencias

Fuentes

enlaces externos