King Kong (película de 1976) - King Kong (1976 film)
| King Kong | |
|---|---|
 Póster de estreno en cines de John Berkey
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| Dirigido por | John Guillermin |
| Guión por | Lorenzo Semple Jr. |
| Residencia en |
King Kong de |
| Producido por | Dino De Laurentiis |
| Protagonizada |
Jeff Bridges Charles Grodin Jessica Lange |
| Cinematografía | Richard H. Kline |
| Editado por | Ralph E. Winters |
| Musica por | John Barry |
Empresa de producción |
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| DISTRIBUIDO por | Imágenes Paramount |
Fecha de lanzamiento |
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Tiempo de ejecución |
134 minutos |
| País | Estados Unidos |
| Idioma | inglés |
| Presupuesto | $ 24 millones |
| Taquilla | $ 90,6 millones |
King Kong es una película de aventuras de monstruos estadounidense de 1976producida por Dino De Laurentiis y dirigida por John Guillermin . Es una nueva versión de la película de 1933 del mismo nombre sobre un simio giganteque es capturado y llevado a la ciudad de Nueva York para su exhibición. Con efectos especiales de Carlo Rambaldi , está protagonizada por Jeff Bridges , Charles Grodin y Jessica Lange en su primer papel cinematográfico. Es la quinta entrada en la franquicia de King Kong .
La idea de rehacer King Kong fue concebida por Michael Eisner , entonces ejecutivo de ABC, en 1974. Propuso por separado la idea al director ejecutivo de Universal Pictures , Sidney Sheinberg, y al director ejecutivo de Paramount Pictures, Barry Diller . Dino De Laurentiis rápidamente adquirió los derechos cinematográficos de RKO-General y posteriormente contrató al guionista de televisión Lorenzo Semple, Jr. para escribir el guión. John Guillermin fue contratado como director y la filmación duró de enero a agosto de 1976. Antes del estreno de la película, Universal Pictures demandó a De Laurentiis y RKO-General alegando incumplimiento de contrato e intentó desarrollar su propia nueva versión de King Kong . En respuesta, De Laurentiis y RKO-General presentaron contrademandas por separado contra Universal Pictures, todas las cuales fueron retiradas en enero de 1976.
La película fue lanzada el 17 de diciembre de 1976, con críticas mixtas de los críticos de cine, pero fue un éxito de taquilla. Ganó un Premio de la Academia al Logro Especial no competitivo por Mejores Efectos Visuales y también fue nominado a Mejor Fotografía y Mejor Sonido . De las tres películas principales de King Kong , es la única que presenta el World Trade Center en lugar del Empire State Building . Una secuela titulada King Kong Lives fue lanzada en 1986.
Trama
En la década de 1970, Fred Wilson, un ejecutivo de Petrox Oil Company, forma una expedición basada en imágenes infrarrojas que revelan una isla del Océano Índico previamente desconocida escondida por un banco de nubes permanente. Wilson cree que la isla tiene un gran depósito de petróleo. Jack Prescott, un paleontólogo de primates , se cuela en el barco de la expedición e intenta advertir al equipo que no viaje a la isla, citando un ominoso mensaje final sobre "el rugido de la bestia más grande" de los anteriores exploradores condenados. Wilson ordena encerrar a Prescott, alegando que en realidad es un espía de una corporación rival. El barco pasa sobre una balsa salvavidas que transporta al hermoso e inconsciente Dwan. Al despertar, Dwan le dice a Prescott que ella es una aspirante a actriz que estaba a bordo del yate de un director que de repente explotó. Durante el resto del viaje del barco, Prescott y Dwan se atraen el uno al otro.
Al llegar a la isla, el equipo descubre una tribu primitiva de nativos que viven dentro de los confines de un muro gigantesco, construido para protegerlos de un dios misterioso conocido como Kong. El equipo descubre que, si bien hay un gran depósito de aceite, es de tan baja calidad que no se puede utilizar. Los nativos secuestran a Dwan, la drogan y la ofrecen como sacrificio a Kong. Un mono monumental agarra a Dwan del altar y regresa a la jungla.
Aunque es una vista impresionante y aterradora, el bondadoso Kong rápidamente se vuelve domesticado por Dwan, cuyo monólogo divagante calma y fascina a la monstruosa bestia. Después de que ella se cae al barro, Kong lleva a Dwan de regreso a una cascada para lavarse y luego usa grandes ráfagas de su cálido aliento para secarla.
Mientras tanto, Prescott y el primer oficial Carnahan lideran una misión de rescate para salvar a Dwan. El grupo de rescate se encuentra con Kong mientras cruza un puente de troncos, y Kong rueda el enorme tronco, haciendo que Carnahan y el resto de los marineros caigan a la muerte. Prescott y Boan son los únicos que sobrevivieron. Kong lleva a Dwan a su guarida. Una serpiente gigante aparece y ataca a la pareja, y mientras Kong despacha a la serpiente, Prescott escapa con Dwan. Kong persigue a la pareja de regreso a la aldea nativa, solo para caer en una trampa de pozo y ser asfixiado con cloroformo .
Sin nada del nuevo aceite prometido, Wilson decide transportar Kong a Estados Unidos como un truco promocional para su empresa. Cuando finalmente llegan a la ciudad de Nueva York, Kong se exhibe en una farsa de la bella y la bestia , atado con cadenas con una gran corona en la cabeza. Cuando Kong ve a un grupo de reporteros apiñándose alrededor de Dwan, esperando entrevistas, el simio se libera de sus ataduras y hace un alboroto por toda la ciudad. Wilson tropieza mientras huye y Kong lo pisa, matándolo instantáneamente. El simio también destruye un tren elevado en su búsqueda de Dwan. Prescott y Dwan huyen por el puente de Queensboro hacia Manhattan mientras Kong los persigue. En un bar abandonado de Manhattan, Prescott llama a los militares y les dice que dejen que Kong suba a la cima del World Trade Center. Kong localiza a Dwan y ella le permite llevarla; comienza a dirigirse hacia el World Trade Center, con Jack y los militares persiguiéndolo.
En el clímax, Kong sube a la Torre Sur del World Trade Center. Después de ser atacado por hombres con lanzallamas mientras estaba de pie en el techo, Kong huye saltando hacia la Torre Norte. Más tarde, es atacado por helicópteros militares mientras Dwan intenta detenerlos. Kong, herido de muerte, cae del techo a la plaza del World Trade Center, donde muere a causa de sus heridas. Dwan es bombardeado por un mar de fotógrafos . Sin embargo, la multitud es tan grande que Dwan ni siquiera puede acercarse a Jack. Ella se queda quieta y es fotografiada sin descanso por los reporteros mientras Kong yace muerto en un charco de sangre y cemento roto.
Emitir
- Jeff Bridges como Jack Prescott
- Jessica Lange como Dwan
- Charles Grodin como Fred S. Wilson
- John Randolph como Capitán Ross
- René Auberjonois como Roy Bagley
- Ed Lauter como primer oficial Carnahan
- Julius Harris como Tripulante Boan
- Jack O'Halloran como Joe Perko
- Dennis Fimple como Sunfish
- Jorge Moreno como García
- Mario Gallo como Timmons
- John Lone como cocinero chino
- John Agar como funcionario de la ciudad
- Sid Conrad como presidente de Petrox
- Keny Long como mono enmascarado
- Garry Walberg como general del ejército
- George Whiteman como piloto de helicóptero del ejército
- Wayne Heffley como coronel de la Fuerza Aérea
- Corbin Bernsen como Reportero # 1 (sin acreditar)
- Joe Piscopo como Reporter # 2 (sin acreditar)
- Walt Gorney como conductor de metro (sin acreditar)
-
Rick Baker como King Kong (actuación en traje, sin acreditar)
- Peter Cullen como la voz de Kong (sin acreditar)
Producción
Hay dos versiones diferentes de cómo surgió el remake de King Kong . En diciembre de 1974, Michael Eisner , entonces ejecutivo de ABC , vio la película original en televisión y se le ocurrió la idea de una nueva versión. Le propuso la idea a Barry Diller , presidente y director ejecutivo de Paramount Pictures , quien luego reclutó al veterano productor Dino De Laurentiis para trabajar en el proyecto. Sin embargo, De Laurentiis afirmó que la idea de rehacer King Kong era exclusivamente suya cuando vio un póster de Kong en la habitación de su hija cuando la despertaba todas las mañanas. Cuando Diller sugirió hacer una película de monstruos con él, De Laurentiis propuso la idea de rehacer King Kong . Diller y De Laurentiis acordaron provisionalmente que Paramount pagaría la mitad del presupuesto propuesto de $ 12 millones de la película a cambio de los derechos de distribución en los Estados Unidos y Canadá si el primero podía comprar los derechos cinematográficos de la película original.
Más tarde, De Laurentiis se puso en contacto con su amigo Thomas F. O'Neil , presidente de General Tire y RKO-General , quien le informó que los derechos cinematográficos estaban efectivamente disponibles. Más tarde, De Laurentiis y el ejecutivo de la compañía Frederic Sidewater entablaron negociaciones formales con Daniel O'Shea, un abogado semi-retirado de RKO-General, quien solicitó un porcentaje de los ingresos brutos de la película. El 6 de mayo de 1975, De Laurentiis pagó a RKO-General $ 200,000 más un porcentaje de los ingresos brutos de la película. Después de finalizar el acuerdo con Paramount, De Laurentiis y Sidewater comenzaron a reunirse con distribuidores extranjeros y fijaron el estreno de la película para la Navidad de 1976.
Escribiendo
Hicimos un intento muy deliberado de no parecernos en nada a la película original en tono o estado de ánimo. Dino quería que fuera ligero y divertido, en lugar de portentoso. No creo que el original estuviera destinado a ser mítico ... El King Kong original es extremadamente crudo. No quiero decir que no sea maravilloso. Fue notable para su época, pero era una imagen de fondo muy pequeña. Pensamos que los tiempos habían cambiado tanto que las audiencias eran más sofisticadas. Dino sintió que podíamos divertirnos más con eso. Esperábamos hacer cosas sensacionales con efectos especiales avanzados en una pantalla grande.
—Lorenzo Semple, Jr. sobre la escritura de King Kong
Después de mudar su compañía de producción a Beverly Hills , De Laurentiis se reunió por primera vez con el guionista Lorenzo Semple, Jr. , quien en ese momento estaba escribiendo Three Days of the Condor . Impresionado con su trabajo en la película, De Laurentiis se puso en contacto con Semple para escribir King Kong , a lo que Semple firmó de inmediato. Durante su colaboración en el proyecto, De Laurentiis ya tenía dos ideas en mente: que la película se desarrollaría en la actualidad y que el clímax se ubicaría en la parte superior del World Trade Center recién construido .
Debido a la creciente sofisticación en los gustos del público desde la película original, Semple buscó mantener un tono realista, pero infundir al guión un sentido del humor astuto e irónico del que el público pudiera reírse. Habiéndose decidido por el estado de ánimo, Semple conservó la trama básica y las piezas de la película original, pero actualizó y reelaboró otros elementos de la historia. Inspirado por la crisis energética en curso y una sugerencia de su amigo Jerry Brick, Semple cambió la expedición para ser montada por Petrox Corporation, un conglomerado petrolero gigante que sospechaba que la isla de Kong tiene reservas de petróleo sin refinar. En su esquema de historia original, Petrox descubriría la isla de Kong a partir de un mapa escondido en los archivos secretos de la Biblioteca del Vaticano .
En una notable desviación de la película original, Semple dejó caer los dinosaurios que están presentes con Kong en la isla. Las razones de la subtrama eliminada se debieron a la mayor atención en la historia de amor y las razones financieras de Kong y Dwan, ya que De Laurentiis no quería usar animación cuadro por cuadro en la película. Sin embargo, se incorporó a la película una boa constrictor gigante .
Semple, un escritor rápido, completó un esquema de cuarenta páginas en unos pocos días y lo entregó en agosto de 1975. Si bien De Laurentiis estaba satisfecho con el esquema de Semple, expresó su disgusto con la subtrama de la Biblioteca Vaticana, que fue inmediatamente eliminada. Más tarde sería reemplazado por Petrox descubriendo la isla a través de fotos clasificadas obtenidas tomadas por un satélite espía de los Estados Unidos . En un mes, el primer borrador de 140 páginas incorporó el personaje de Dwan (quien según el guión originalmente se llamaba Dawn hasta que cambió las dos letras del medio para hacerlo más memorable), la versión actualizada de Ann Darrow de la película de 1933. Para su segundo borrador, el guión se redujo a 110 páginas. El borrador final se completó en diciembre de 1975.
Fundición
Meryl Streep ha dicho que fue considerada para el papel de Dwan, pero el productor Dino De Laurentiis la consideró demasiado poco atractiva . Dwan también le fue propuesto a Barbra Streisand, pero ella lo rechazó. El papel finalmente fue para Jessica Lange, entonces una modelo de moda de Nueva York sin experiencia previa en actuación.
Rodaje
De Laurentiis se acercó primero a Roman Polanski para dirigir la película, pero no estaba interesado. La siguiente elección de De Laurentiis fue el director John Guillermin, que acababa de dirigir The Towering Inferno . Guillermin había estado desarrollando una versión de The Hurricane cuando le ofrecieron el trabajo de King Kong .
Guillermin, de quien se sabía que tenía arrebatos de vez en cuando en el set, se enfrentó a gritos en público con el productor ejecutivo Federico De Laurentiis (hijo del productor Dino De Laurentiis). Después del incidente, se informó que De Laurentiis amenazó con despedir a Guillermin si no comenzaba a tratar mejor al elenco y al equipo. Rick Baker , quien diseñó y usó el traje de mono en colaboración con Carlo Rambaldi , estaba extremadamente decepcionado con el traje final, que consideró que no era nada convincente. Él le da todo el crédito por su apariencia aceptable al director de fotografía Richard H. Kline . La única vez que la colaboración de Baker y Rambaldi fue fluida fue durante el diseño de la máscara mecánica de Kong. El diseño de Baker y el trabajo del cable de Rambaldi se combinaron para darle al rostro de Kong una amplia gama de expresión que fue responsable de gran parte del impacto emocional de la película. Baker dio gran parte del crédito por su efectividad a Rambaldi y sus mecánicos.
Para filmar la escena en la que Petrox Explorer encuentra a Dwan en la balsa salvavidas, Jessica Lange pasó horas en una balsa de goma en el frío helado, empapada y con solo un vestido negro ceñido. El rodaje de esta escena tuvo lugar en el canal entre Los Ángeles e Isla Catalina durante la última semana de enero de 1976.
En una de las noches de filmación de la muerte de Kong en el World Trade Center , más de 30.000 personas se presentaron en el sitio como extras de la escena. Aunque la multitud se portaba bien, la Autoridad Portuaria de Nueva York y Nueva Jersey (propietaria del complejo del World Trade Center) se preocupó de que el peso de tanta gente hiciera colapsar la plaza y ordenó a los productores cerrar el rodaje. . Sin embargo, los cineastas ya habían obtenido la toma que querían de la gran multitud que corría hacia el cuerpo de Kong. Regresaron al sitio días después para terminar de filmar la escena, con una multitud mucho menor de extras pagados.
Según Bahrenburg, Carlo Rambaldi creó cinco máscaras diferentes para transmitir diversas emociones. Se necesitaban máscaras separadas, ya que se requerían demasiados cables y mecánicos para que todas las expresiones encajaran en una sola máscara. Para completar la apariencia de un gorila, Baker usó lentes de contacto para que sus ojos se parecieran a los de un gorila.
El Kong mecánico de Rambaldi medía 12,2 m (40 pies) de altura y pesaba 61/2montones. Su creación costó 500.000 libras esterlinas. A pesar de meses de preparación, el dispositivo final demostró ser imposible de operar de manera convincente y solo se ve en una serie de breves tomas que totalizan menos de 15 segundos.
El rugido utilizado para Kong fue tomado de la película The Lost World (1960).
Música
La banda sonora de la película fue compuesta y dirigida por John Barry . Un álbum de la banda sonora de los aspectos más destacados de la partitura fue lanzado en 1976 por Reprise Records en LP. Este álbum fue reeditado en CD , primero como un pirata por el sello italiano Mask en 1998, y luego como un lanzamiento legítimo y con licencia de Film Score Monthly en 2005. El 2 de octubre de 2012, Film Score Monthly lanzó la partitura completa en dos -conjunto de discos; el primer disco presenta la partitura completa remasterizada, mientras que el segundo disco contiene el álbum original remasterizado, junto con tomas alternativas de varias pistas.
- 2012 Film Score Álbum Mensual
| No. | Título | Largo |
|---|---|---|
| 1. | "Titulo principal" | 2:19 |
| 2. | "Barco en el mar / Cuento extraño / Oye, mira" | 3:11 |
| 3. | "Montaje" | 1:58 |
| 4. | "Banco de niebla" | 1:34 |
| 5. | "La isla" | 2:46 |
| 6. | "Muro del día" | 3:35 |
| 7. | "Solo Dwan / Jack y Dwan" | 3:20 |
| 8. | "Night Wall Part 1" | 4:47 |
| 9. | "Night Wall Part 2" | 2:07 |
| 10. | "Celebracion" | 0:46 |
| 11. | "Jungle / The Hole / Camping / Dwan Scared" | 2:50 |
| 12. | "Prisionero" | 2:06 |
| 13. | "Cascada" | 2:20 |
| 14. | "Barranco" | 2:23 |
| 15. | "Reconocimiento / Cráter / Lucha de serpientes" | 4:57 |
| dieciséis. | "Persecución / Trampa" | 4:16 |
| 17. | "Capturar" | 1:01 |
| 18. | "Super petrolero" | 1:29 |
| 19. | "Dwan Falls" | 2:56 |
| 20. | "Banda de marcha de Petrox" | 1:37 |
| 21. | "Presentación" | 2:35 |
| 22. | "Kong escapa" | 2:02 |
| 23. | "En un bar" | 1:29 |
| 24. | "Hazte añicos / solo en un bar" | 2:18 |
| 25. | "Mano de Kong" | 0:37 |
| 26. | "Órgano de la Iglesia" | 0:41 |
| 27. | "World Trade Center" | 2:30 |
| 28. | "Jack en persecución" | 1:46 |
| 29. | "Latido del corazón de Kong / Título final" | 4:28 |
| No. | Título | Largo |
|---|---|---|
| 1. | "La apertura" | 2:18 |
| 2. | "Quizás mi suerte haya cambiado" | 1:52 |
| 3. | "Llegada a la Isla" | 2:49 |
| 4. | "Sacrificio - Salve al Rey" | 7:10 |
| 5. | "Arthusa" | 2:20 |
| 6. | "Dominio de la luna llena: la belleza es una bestia" | 4:24 |
| 7. | "Fuga al cautiverio" | 4:08 |
| 8. | "Cautiverio incomprensible" | 2:58 |
| 9. | "Kong llega a la Gran Manzana" | 2:36 |
| 10. | "Apagón en Nueva York: ¿qué tal si me compras una bebida?" | 3:24 |
| 11. | "Subir a la Isla Calavera" | 2:31 |
| 12. | "El fin está cerca" | 1:45 |
| 13. | "El fin" | 4:27 |
| No. | Título | Largo |
|---|---|---|
| 14. | "Título principal (alternativo)" | 2:21 |
| 15. | "Banco de niebla (alternativo)" | 1:35 |
| dieciséis. | "Muro del día (alternativo)" | 3:17 |
| 17. | "Night Wall Part 1 (alternativo)" | 5:08 |
| 18. | "Night Wall Part 2 (alternativo)" | 2:07 |
| 19. | "Trampa (alternativa)" | 3:09 |
| 20. | "Presentación (alternativa n. ° 1)" | 2:37 |
| 21. | "Presentación (alternativa n. ° 2)" | 3:17 |
| 22. | "Título final (alternativo)" | 3:31 |
Liberación
Distribución
Versión de televisión extendida
King Kong encontró una vida nueva y sostenida en la televisión cuando NBC compró los derechos para transmitir la película y fue un éxito de audiencia. Pagaron a De Laurentiis $ 19.5 millones por los derechos de dos proyecciones durante cinco años, que fue la cantidad más alta que una cadena había pagado por una película en ese momento. Cuando King Kong hizo su debut televisivo durante dos noches en septiembre de 1978, se insertaron alrededor de 45 minutos de metraje adicional para alargar la película, y se agregaron o reemplazaron algunas pistas musicales. Además, para obtener una calificación televisiva más baja y familiar , las escenas abiertamente violentas o sexuales en la versión teatral se recortaron o reemplazaron con tomas menos explícitas, y se eliminaron todas las malas palabras o el lenguaje potencialmente ofensivo. Siguieron más transmisiones extendidas en noviembre de 1980 y marzo de 1983.
Medios domésticos
La versión teatral de la película se ha estrenado en numerosas ocasiones en todo el mundo en todos los formatos de vídeo domésticos conocidos. De los DVD, solo unas pocas ediciones europeas incluyen extras notables; estos incluyen un largometraje de 2005 "Making Kong" (22:20) y hasta 10 escenas eliminadas de la versión extendida de TV (16:10).
La portada original del DVD mostraba a Kong encima del World Trade Center rodeado de aviones. Después de los ataques del 11 de septiembre , Paramount Home Video retiró voluntariamente todas las copias de DVD minoristas y luego fue reeditado con una portada diferente.
El 11 de mayo de 2021, la película fue lanzada en Blu-ray en los Estados Unidos y Canadá por cortesía de Shout! Scream Factory, propiedad de la fábrica. El lanzamiento incluye cortes de televisión tanto teatrales como extendidos.
Recepción
Taquilla
King Kong tuvo éxito comercial, lo que le permitió a Paramount Pictures recuperar más del triple de su presupuesto. La película terminó en el quinto lugar de la variedad ' carta de los ingresos de dinero superior domésticos (EE.UU. y Canadá) de 1977. (La película fue lanzada en diciembre de 1976 y por lo tanto ganó la mayoría de su dinero durante la primera parte de 1977.) s
La película se estrenó en 1.500 cines en todo el mundo y recaudó $ 26 millones en diez días. En los Estados Unidos, King Kong abrió en el número uno en la taquilla recaudando $ 7,023,921 en su fin de semana de apertura, que fue el fin de semana de apertura más grande de Paramount en ese momento, y estableció el récord de apertura en diciembre. La película recaudó $ 52 millones en los Estados Unidos y Canadá, y poco más de $ 90 millones en todo el mundo. Fue la cuarta película más taquillera de 1976 a nivel nacional y la tercera película más taquillera de 1976 en todo el mundo.
respuesta crítica
Pauline Kael de The New Yorker elogió la película y señaló que "la película es una fantasía de aventuras románticas: colosal, tonta, conmovedora, una maravillosa película de Classics Comics (y para toda la familia). Este nuevo Kong no tiene las imágenes mágicas primitivas del primer King Kong , en 1933, y no tiene la atmósfera de fábula de Gustave Doré , pero es un entretenimiento más alegre y animado. El primer Kong era una película de acrobacias que intentaba asombrarlo, y su base lasciva tenía un carnaval charlatán que te hacía sentir un poco mareado. Este nuevo Kong no es una película de terror, es una historia de amor absurda ". Richard Schickel de Time escribió que "los efectos especiales son maravillosos, el guión de buen humor es de libro de historietas sin ser excesivamente cursi, y hay dos excelentes interpretaciones" de Charles Grodin y Kong. Arthur D. Murphy de Variety escribió que la película es "uno de los remakes más exitosos en la breve (pero manchada de remake) historia de las películas. Fiel en un grado sustancial no solo a la letra sino también al espíritu del clásico de 1933 para RKO, esta nueva versión equilibra a la perfección los magníficos efectos especiales con una sólida credibilidad dramática ".
Vincent Canby , en una reseña para The New York Times , afirmó que la película era "inofensiva, divertida sin complicaciones, así como una exhibición deslumbrante de lo que la gente de efectos especiales puede hacer cuando se le encarga construir un simio de 40 pies de altura que puede caminar, hacer gestos de caricias y muchas sonrisas ". Sin embargo, criticó el uso del World Trade Center en lugar del Empire State Building durante el clímax, pero elogió las actuaciones de Bridges y Grodin y la creación de efectos especiales de Kong. Charles Champlin de Los Angeles Times la calificó como "una película espectacular" que "a pesar de toda su escala monumental conserva el encanto esencial, sincero y simple de la historia de la bella y la bestia". Gene Siskel, del Chicago Tribune, tuvo una reacción mixta, y le dio a la película dos estrellas y media de cuatro cuando escribió: "El 'Kong' original se tomó a sí mismo en serio; y así, incluso ahora, 43 años después, lo hacen nosotros. Pero las bromas en la nueva película, aunque con frecuencia divertidas, derriban el mito que su equipo de efectos especiales ha tratado de construir con tanta seriedad ". Jonathan Rosenbaum, de The Monthly Film Bulletin, escribió que el remake "avanza razonablemente bien como una 'lectura' contemporánea mitad bromista y mitad seria de su predecesor; como un logro en la aventura de terror y fantasía, no está a la altura ni siquiera de la dedo pequeño del original ".
El éxito de la película ayudó a lanzar la carrera de Jessica Lange, aunque, según los informes, recibió cierta publicidad negativa con respecto a su actuación debut que, según el crítico de cine Marshall Fine , "casi destruyó su carrera". Aunque Lange ganó el Globo de Oro para el debut Mejor Actuación en una Película - Mujer de Kong , ella no apareció en otra película durante tres años y pasó el tiempo que el entrenamiento intensivo en la actuación.
Las respuestas críticas a King Kong siguen siendo mixtas. En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación de aprobación del 53% basada en 43 reseñas con una calificación promedio de 5/10. El consenso crítico dice que " King Kong representa una mejora visual significativa sobre el original, pero no alcanza a su predecesor clásico en prácticamente todos los demás aspectos". Metacritic , otro agregador, tomó una muestra de 11 críticas y calculó un puntaje promedio ponderado de 61 sobre 100, lo que indica "revisiones generalmente favorables".
Reconocimientos
La película recibió tres nominaciones al Oscar y ganó una.
- Ganador a los mejores efectos visuales ( Carlo Rambaldi , Glen Robinson y Frank Van der Veer ), compartido con Logan's Run (1976).
- Nominada Mejor Fotografía ( Richard H. Kline )
- Nominado Mejor Sonido ( Harry W. Tetrick , William McCaughey , Aaron Rochin y Jack Solomon ).
Controversia
Antes de que Michael Eisner le presentara la idea de una nueva versión de King Kong a Barry Diller, ya le había mencionado la idea a Sidney Sheinberg , director ejecutivo y presidente de MCA Inc. / Universal Pictures . Poco después, Universal decidió comprar la propiedad como una oportunidad para exhibir su nueva tecnología de sistema de sonido, Sensurround , que debutó con la película de desastres Earthquake , para los rugidos de Kong. El 5 de abril de 1975, Daniel O'Shea, un abogado semi-retirado de RKO-General, había concertado reuniones con Arnold Stane, abogado de MCA / Universal, y De Laurentiis y Sidewater por los derechos cinematográficos de King Kong ; ninguna de las partes sabía que un estudio rival estaba en negociaciones. Con un precio de ganga fijado en 150.000 dólares, Stane había negociado una oferta de 200.000 dólares más el 5 por ciento de las ganancias netas de la película. En contraste, De Laurentiis había ofrecido 200.000 dólares más el 3 por ciento de los ingresos brutos de la película, y el 10 por ciento si la película recuperaba dos y medio de su costo negativo. En mayo de 1975, se concedieron los derechos cinematográficos a De Laurentiis.
A raíz del acuerdo, Shane afirmó que O'Shea había aceptado verbalmente la oferta de Universal, aunque no se firmó ningún papeleo oficial. O'Shea respondió: "No hice ningún acuerdo escrito u oral ... nunca le dije que teníamos un acuerdo, ni palabras en ese sentido ... nunca le dije que tenía la autoridad ... no soy un empleado , agente u oficial de RKO ". Unos días después, Universal presentó una demanda contra De Laurentiis y RKO-General en el Tribunal Superior de Los Ángeles por $ 25 millones por cargos de incumplimiento de contrato, fraude e interferencia intencional con relaciones comerciales ventajosas. En octubre de 1975, Universal, que estaba en preproducción con su propio remake con Hunt Stromberg, Jr. como productor y Joseph Sargent como director, presentó una demanda en un tribunal de distrito federal argumentando que los "ingredientes básicos" de la historia eran de dominio público . Universal había afirmado que su remake se basó en la serialización en dos partes de Edgar Wallace y una novelización de Delos W. Lovelace adaptada del guión que se había publicado poco antes del estreno de la película en 1933.
Universal comenzó la producción de The Legend of King Kong el 5 de enero de 1976 con Bo Goldman escribiendo el guión basado en la novelización de Lovelace. El 20 de noviembre, RKO-General contrademandó a Universal por $ 5 millones alegando que The Legend of King Kong era una infracción a sus derechos de autor, y pidió a la corte que evitara cualquier "anuncio, representación y declaración" sobre la película propuesta. El 4 de diciembre, De Laurentiis presentó una contrademanda por $ 90 millones con cargos de infracción de derechos de autor y "competencia desleal". En enero de 1976, ambos estudios acordaron retirar sus demandas legales entabladas entre sí. Universal acordó cancelar The Legend of King Kong , pero tenía la intención de proceder con un remake en el futuro, aunque con la condición de lanzarlo dieciocho meses después del remake de De Laurentiis. En septiembre de 1976, un juez federal falló a favor de Universal que la novelización de Lovelace había caído en el dominio público, lo que autorizó al estudio a producir una nueva versión. Universal luego haría su propio remake, también titulado King Kong en 2005.
Referencias
- Notas
Bibliografía
- Bahrenburg, Bruce (1976). La creación de King Kong de Dino De Laurentiis . Ciudad de Nueva York: Pocket Books . ISBN 978-0671807962.
- Morton, Ray (2005). King Kong: La historia de un icono de la película, de Fay Wray a Peter Jackson . Ciudad de Nueva York: Applause Theatre & Cinema Books. ISBN 978-1557836694. OCLC 61261236 .