Jorge Figueroa Acosta - Jorge Figueroa Acosta

Jorge Figueroa Acosta
JorgeeFigueroaAcosta.jpg
Jorge Figueroa en el Ayuntamiento de San Luis Potosí
Nació
Jorge Figueroa Acosta

( 04/23/1942 )23 de abril de 1942
Cananea, Sonora, México
Nacionalidad mexicano
Educación Academia de San Carlos
Conocido por Pintura , Escultura , Muralista
Movimiento Muralismo mexicano , neofigurativo

Jorge Figueroa Acosta es un pintor y escultor mexicano nacido (23 de abril de 1942) en Cananea, Sonora, México . Estudió en la Academia Nacional de Artes Plásticas de San Carlos , considerada la mejor escuela de artes de México, de la Universidad Nacional Autónoma de México.

Debido a que sus obras, predominantemente figurativas, es considerado uno de los representantes de la tendencia neofigurativa que en México y algunos países latinoamericanos contribuyeron al rescate del rol iconográfico de la figura, en un momento histórico en el que la abstracción ha ofrecido posibilidades para el arte artístico. expresión, aunque residual, a los desarrolladores que vieron en el modernismo una fuente inagotable de posibilidades para la creación de marcos teóricos para argumentar sus propuestas artísticas.

Vida temprana

La infancia y adolescencia de Jorge Figueroa la pasó en Cananea, cuando la ciudad era considerada una de las potencias en la producción minera del norte de México, en un momento en que los suministros militares de los Estados Unidos de América aumentaron significativamente por la participación de este país en el mundo. Segunda Guerra.

María Acosta Ramirez era su madre. Su padre, Jesús María Figueroa, era de sangre mestiza, con ascendencia yaqui; en una época en la que aún quedaba el pueblo yaqui como un regusto de la persecución tenaz de Porfirio Díaz, a pesar del legítimo reconocimiento otorgado a la etnia por parte del gobierno del general Lázaro Cárdenas. Debido a que la discriminación estaba dirigida a la familia, las costumbres asociadas a su cultura y las exigencias de su trabajo, Jesús Maria Figueroa cambió sus nombres y registró a sus hijos con el apellido Figueroa Acosta.

En su niñez y durante sus estudios en la escuela primaria que cursó en Cananea, la convivencia de Jorge Figueroa con sus compañeros se vio ensombrecida por las provocaciones del que fue sujeto de ascendencia indígena, aunque esa raza ya no se evidenciaba en la fisonomía por dilución. de la mezcla.

Durante sus años de estudiante de secundaria asistió, también en Cananea, tuvo contacto con Roberto Cota N., profesor de dibujo y pintura que le enseñó las primeras lecciones de pintura. Durante la etapa de la adolescencia, la maestra invitó a la joven Figueroa a colaborar en la producción de escenografías, en su mayoría fondos decorativos para los festivales de arte que se realizaban en la misma escuela. Su cercanía con Roberto Cota y las actividades a su cargo ayudaron a despertar el deseo de expresarse a través de las artes.

En la academia

En 1960, Jorge Figueroa continuó sus estudios en el colegio de la Ciudad de México, DF, ingresando en la Escuela Secundaria Nocturna No. 5 José Vasconcelos de la Universidad Nacional Autónoma de México. Posteriormente realizó su formación profesional en el campo de las artes en la Escuela Nacional de Artes Plásticas, perteneciente a la ex Academia de San Carlos de la UNAM. En esta institución tuvo el privilegio de una formación académica a cargo de reconocidos maestros como Manuel Hernández Cartaya, Santos Balmori, Celia Calderón de la Barca, Manuel Silva Guerrero, Luis Nishizawa , Nicolás Moreno , Antonio Rodríguez Luna, Gustavo Montoya e Ignacio Asúnsolo.

Durante esta etapa crucial de la vida universitaria en México, Jorge Figueroa estuvo activo en movimientos estudiantiles, motivado por las razones que estudiantes de varias universidades y estudiantes de la Academia consideraron justas, tales movimientos resultaron en el reemplazo de varias escuelas de directores diferentes pertenecientes a la UNAM. , así como la violenta renuncia del rector, Dr. Ignacio Chávez Sánchez, en 1966.

Años más tarde, Jorge Figueroa conoció al maestro Gilberto Aceves Navarro con quien entabló una gran amistad. Su reunión se produjo cuando Figueroa asistía regularmente como observador, a veces de manera inapropiada, al taller de pintura dirigido por Aceves Navarro en la Academia San Carlos.

Obras

Pintura y escultura

La sombra entre nosotros , acrílico sobre lienzo (colección privada)

El tema de la mujer en la pintura y la escultura de Jorge Figueroa se ha desarrollado a partir de los postulados neofigurativos que revitalizaron el papel de la figura como base para ampliar el contexto conceptual de la pintura modernista de la segunda mitad del siglo XX.

Gran parte de la obra pictórica de Figueroa se ha realizado en el stand y a partir de formas que se generan a partir de la estructura morfológica del cuerpo femenino, según la cual la composición general del espacio pictórico emana como un apéndice de la forma. Así, Jorge Figueroa determinó en su obra una nueva propiedad para la figura femenina humanista, aportando al humanismo moderno un nuevo significado en un entorno social caracterizado por el uso repetido de imágenes.

Utilizando técnicas como el óleo, el acrílico y la acuarela, Jorge Figueroa aborda varias categorías estéticas en torno a la percepción de la mujer como tema central y rasgos semánticos que determinan su naturaleza. Dentro de estas categorías, la exaltación de la belleza del cuerpo femenino es la fuente para introducir al público en su trabajo de vivir otras cualidades como lo sublime, lo fantástico y hasta lo enigmático en el rostro hierático de la mujer representada.

En sus esculturas, mayoritariamente talladas en madera, la deconstrucción de la forma femenina que nace de un material noble cuyas propiedades intrínsecas aportan una gran riqueza visual a las figuras producidas, añadió el ensayo de diferentes técnicas para operar en pirograbado las propiedades de la madera para enfatizar su intervención sobre lo femenino como denuncia del pensamiento androcéntrico que ha determinado el estatus de la mujer en la historia de la humanidad.

Muralismo

El movimiento muralista mexicano influyó en él sólo de manera residual. Aún así, Figueroa tiene murales en varias ciudades de México, los cuales La Ciencia (1997) fue ejecutada en uno de los muros del proyecto museístico Casa de la Ciencia, ubicado en la ciudad de Atlixco, Puebla. En este proyecto museístico, fundado como una extensión del Museo de Ciencias Universum de la UNAM , la artista sonorense también desarrolló varios modelos con los que el público puede interactuar como parte del proceso educativo que sustenta el espíritu de la Casa de la Ciencia.

En las paredes del patio de la Universidad del Valle de México, en el campus de la Ciudad de San Luis Potosí, San Luis Potosí se realizó el mural Anorexia y Fumar (2004). Debido a su carácter efímero, la obra no se puede apreciar en la actualidad, solo los bocetos preliminares.

En el Centro de Información de Ciencias Sociales y Administrativas, perteneciente a las Facultades de Derecho y Contabilidad Gerencial de la Universidad Autonóma de San Luis Potosí, se encuentran tres murales que pretenden conformar toda la memoria de la humanidad. El edificio de tres pisos alberga en cada uno de ellos una representación pictórica de la historia de la información y las diferentes formas de recopilación, archivo y transmisión de la misma, así como los actores involucrados en cada etapa que definió la cultura escrita. Los murales se denominan Historia de la escritura (planta baja), Historia del libro (primer piso) y Era de la tecnología de la información (segundo piso).

Durante gran parte de su vida, Jorge Figueroa Acosta ha desarrollado una labor docente en diversas instituciones públicas y privadas de varias ciudades de México. Durante varios años colaboró ​​en el diseño y supervisión de talleres curriculares de Bellas Artes, y en 1986 fundó la Escuela Estatal de Artes Plásticas en San Luis Potosí, la cual dirigió desde entonces hasta 1991 con el objetivo de ofrecer un programa de estudios de pregrado en el campo de las artes visuales en esa ciudad.

Su obra ha sido conocida en varias muestras tomadas desde 1962 en México y otros países, y la mayoría de sus pinturas y esculturas se encuentran en colecciones privadas alrededor del mundo.

Actualmente vive en la ciudad de Coatepec , ( Veracruz ), México , donde continúa produciendo en su taller.

Referencias

enlaces externos