Jean-Luc Ponty - Jean-Luc Ponty

Jean-Luc Ponty
Jean-Luc Ponty en el Nice Jazz Festival en 2008
Jean-Luc Ponty en el Nice Jazz Festival en 2008
Información de contexto
Nació ( 09/29/1942 )29 de septiembre de 1942 (79 años)
Avranches , Francia
Géneros Jazz , jazz fusión
Ocupación (es) Músico
Instrumentos Violín, violín eléctrico
Años activos 1958-presente
Etiquetas Atlantic , Columbia , Blue Note , Prestige , Philips , Epic , Koch , Polygram , JLP Productions
Actos asociados Orquesta Mahavishnu , Las madres de la invención , Regreso a la eternidad
Sitio web ponty .com

Jean-Luc Ponty (nacido el 29 de septiembre de 1942) es un violinista y compositor de jazz francés .

Vida temprana

Ponty nació en una familia de músicos clásicos en Avranches , Francia. Su padre enseñó violín, su madre enseñó piano. A los dieciséis años fue admitido en el Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris , graduándose dos años más tarde con el más alto honor de la institución, Premier Prix (primer premio). Fue contratado por los Conciertos Lamoureux en los que tocó durante tres años.

Mientras todavía era miembro de la orquesta en París, Ponty consiguió un trabajo secundario tocando el clarinete (que su padre le había enseñado) para una banda de jazz de la universidad, que se presentaba regularmente en fiestas locales. Resultó un cambio de vida. Un creciente interés por Miles Davis y John Coltrane lo obligó a aprender a tocar el saxofón tenor . Una noche después de un concierto de orquesta, y todavía con su esmoquin, Ponty se encontró en un club local con solo su violín. En cuatro años, fue ampliamente aceptado como la figura principal del "violín de jazz".

En ese momento, Ponty llevaba una vida musical dual: ensayar y tocar con la orquesta mientras también tocaba jazz en clubes de todo París. Las exigencias de este horario lo llevaron finalmente a una encrucijada. El crítico Joachim Berendt escribió que "Desde Ponty, el violín de jazz ha sido un instrumento diferente".

Éxito con el violín

Al principio, el violín resultó ser una desventaja; pocos en ese momento consideraban que el instrumento tenía un lugar legítimo en el vocabulario del jazz moderno. Con un sonido poderoso que evitaba el vibrato, Ponty se distinguió por el fraseo de bebop y un estilo impactante influenciado más por los trompetistas que por cualquier cosa previamente probada en el violín. En 1964, a los 22 años, lanzó su álbum debut, Jazz Long Playing . Actuó en el escenario en Basilea, Suiza, con los intérpretes de cuerdas Stuff Smith , Stéphane Grappelli y Svend Asmussen . La actuación fue lanzada como el álbum Violin Summit (1966).

John Lewis del Modern Jazz Quartet invitó a Ponty a actuar en el Festival de Jazz de Monterey en 1967, lo que llevó a un contrato de grabación con el sello World Pacific y los álbumes Electric Connection (1969) con Gerald Wilson Big Band y Jean-Luc Ponty Experience. con el George Duke Trio (1969). Ese año también trajo Sunday Walk (1967), la primera colaboración entre Ponty y Niels-Henning Ørsted Pedersen .

Frank Zappa y la emigración a Estados Unidos

Jean-luc Ponty en el Festival de Jazz de Berkeley 1982

En 1969, Frank Zappa compuso la música para el álbum en solitario de Ponty King Kong: Jean-Luc Ponty Plays the Music of Frank Zappa (World Pacific, 1970). En 1972, Elton John invitó a Ponty a contribuir a su álbum Honky Chateau (1972). A instancias de Zappa y The Mothers of Invention, que querían que él se uniera a su gira, Ponty emigró con su esposa y dos hijas pequeñas a los Estados Unidos y se estableció en Los Ángeles . Continuó trabajando en una variedad de proyectos, incluidos dos de los álbumes de la Mahavishnu Orchestra de John McLaughlin , Apocalypse (1974) y Visions of the Emerald Beyond (1975) y giras hasta 1975, cuando firmó con Atlantic .

Durante la siguiente década, Ponty recorrió el mundo repetidamente y grabó 12 álbumes consecutivos, todos los cuales alcanzaron el top cinco de las listas de jazz de Billboard , vendiendo millones de álbumes. Sus primeras grabaciones del Atlántico, como Aurora e Imaginary Voyage de 1976 , establecieron a Ponty como una de las principales figuras del jazz-rock. Luego pasó al Top 40 con el álbum Enigmatic Ocean en 1977 y Cosmic Messenger en 1978. En 1984, Louis Schwarzberg produjo un video de imágenes de lapso de tiempo para la canción " Individual Choice " (1983).

Además de grabar y hacer giras con su propio grupo, Ponty actuó con el Pittsburgh New Music Ensemble , la Radio City Orchestra en Nueva York y orquestas sinfónicas en Montreal, Toronto, Oklahoma City y Tokio. A finales de los 80 grabó los álbumes The Gift of Time (1987) y Storytelling (1989) para Columbia .

En Tchokola ( Epic , 1991) Ponty combinó violines acústicos y eléctricos por primera vez con sonidos polirrítmicos de África Occidental. Actuó durante dos meses en Estados Unidos y Canadá con expatriados africanos que había conocido en París. En 1993, regresó a Atlantic con el álbum No Absolute Time . En 1995 se unió al guitarrista Al Di Meola y al bajista Stanley Clarke para grabar un álbum acústico, The Rite of Strings . Este trío realizó una gira de seis meses por América del Norte, América del Sur y Europa. Reunió a su banda estadounidense en 1996 para presentaciones en vivo luego del lanzamiento de un álbum doble para Atlantic titulado Le Voyage: The Jean-Luc Ponty Anthology . Uno de estos conciertos fue grabado en Detroit, Michigan el 29 de junio de 1996 y lanzado en octubre de 1996 por Atlantic bajo el título Live at Chene Park .

En 1997, Ponty reunió a su grupo de músicos occidentales y africanos para perseguir la música de fusión que había comenzado a explorar en 1991. Hicieron una gira durante tres años desde las islas hawaianas hasta Polonia y en América del Norte y Europa. Ponty tocó a dúo con el bajista Miroslav Vitous en diciembre de 1999. En enero de 2000, participó en la grabación en esperanto de Lalo Schifrin . En junio de 2001 actuó a dúo con el violinista ruso Vadim Repin y en el Festival de Música de Cine de Polonia con la violinista de jazz estadounidense Regina Carter .

En agosto de 2001, Ponty lanzó su álbum Life Enigma en su sello (JLP Productions), un regreso a su concepto de la década de 1970 con una producción moderna. Tocó todos los instrumentos en algunas pistas y los miembros de la banda se unieron en otras. Dio un concierto con su banda en su ciudad natal de Avranches, en la provincia francesa de Normandía, el 21 de septiembre de 2001. Fue homenajeado durante una ceremonia en el Ayuntamiento. Luego se embarcó en una gira por Estados Unidos en octubre y noviembre de 2001. En mayo de 2001, grabó un concierto con los mismos músicos en la ópera de Dresde, Alemania. Esta grabación fue lanzada en julio de 2002 en Live at Semper Opera . En enero de 2003, realizó una gira por la India por primera vez, siete espectáculos en seis ciudades importantes para el Festival de Música Global organizado por el violinista indio L. Subramaniam . Él y el bajista Guy Nsangué Akwa tocaron con la banda de Subramaniam y el baterista Billy Cobham, quien fue invitado en esa gira. En 2004 se lanzó el DVD Jean-Luc Ponty in Concert . Contenía un concierto con su banda filmado en Varsovia en 1999. La banda realizó una gira en 2004 en Francia, Alemania, Austria, Hungría y Lituania (y en Mumbai, India, en su primer concierto como conjunto completo).

Ponty actuó en una gira de reunión con Stanley Clarke y Al Di Meola de junio a octubre de 2004 en Estados Unidos y Canadá. En 2005, realizó una gira con Trio! con Stanley Clarke y Béla Fleck . En 2006, reunió a Jean Luc Ponty & His Band y realizó giras por Estados Unidos, Chile, Venezuela, Europa Occidental y Oriental, Rusia, Oriente Medio e India; grabaron un álbum de estudio llamado The Atacama Experience (2007) con los guitarristas Allan Holdsworth y Philip Catherine . En abril de 2012, Ponty actuó en un trío acústico con Clarke y el guitarrista Bireli Lagrene para el segundo set de un concierto en el Teatro Chatelet de París para celebrar cinco décadas en la música. El primer set contó con Ponty con una orquesta de cuerdas. En 2014, Ponty grabó un álbum de jazz titulado D-Stringz con Clarke y Lagrene. En septiembre de 2014, Ponty formó Anderson Ponty Band con Jon Anderson , cantante principal de Yes . Después del lanzamiento del álbum Better Late Than Never (2015) realizaron una gira por Estados Unidos y Canadá.

Ponty ha sido un ávido usuario de violines eléctricos de cinco cuerdas (con una cuerda de Do bajo) desde 1978. A veces usa un violín eléctrico de seis cuerdas llamado Violectra , con cuerdas de Do bajo y F bajo (que no debe confundirse con la "violectra" que tocó desde finales de los sesenta hasta mediados de los ochenta, que tenía las cuatro cuerdas habituales pero afinada una octava más baja). Combinó violín con MIDI , cajas de distorsión , cambiadores de fase y pedales wah-wah . Esto resultó en su característico sonido, casi como un sintetizador.

Trabajar con Return to Forever

En 2011, Ponty fue invitado por el líder de la banda / teclista Chick Corea para unirse al grupo Return to Forever para una serie de conciertos durante todo el año. El grupo está etiquetado como 'Return to Forever IV', ya que es la cuarta encarnación del grupo. Ponty había grabado por primera vez con Corea en su álbum en solitario de 1976 My Spanish Heart .

Vida personal

Ponty está casado y tiene dos hijas. Una hija, Clara Ponty , es pianista y compositora; Ponty ha colaborado con Clara en varios proyectos, incluido su tercer álbum, Mirror of Truth (2004).

Discografia

Como líder

Como sideman

Con Chick Corea

Con la Orquesta Mahavishnu

Con Frank Zappa

Con otros

Película (s

  • 1999: L. Subramaniam: Violin from the Heart (Dirigida por Jean Henri Meunier; incluye una escena con Ponty y L. Subramaniam actuando juntos)

Referencias

enlaces externos