Jan Swafford - Jan Swafford

Jan Swafford (nacido el 10 de septiembre de 1946) es un autor y compositor estadounidense. Obtuvo su Licenciatura en Artes magna cum laude de la Universidad de Harvard y su MMA y DMA de la Escuela de Música de Yale . Sus maestros incluyeron a Earl Kim en Harvard, Jacob Druckman en Yale y Betsy Jolas en Tanglewood . Ha escrito respetadas biografías musicales de Charles Ives , Johannes Brahms , Ludwig van Beethoven y Wolfgang Amadeus Mozart , así como la Vintage Guide to Classical Music . Apareció en el galardonado documental alemán de 2018 The Unanswered Ives .

Obras

Escribe columnas regulares sobre música y otros temas en Slate , y se le escucha como comentarista en NPR y la BBC . Es un anotador habitual de programas para orquestas y lugares como la Sinfónica de Boston , la Orquesta de Cleveland , la Sinfónica de Chicago , la Sinfónica de San Francisco , la Ópera Metropolitana y el Carnegie Hall .

Sus honores por escrito incluyen un premio Deems Taylor de 2012 por escritura en Internet y una beca Mellon en Harvard. Sus biografías de Brahms e Ives fueron las elecciones de los críticos de fin de año en The New York Times . La biografía de Ives fue nominada para un premio de biografía del Círculo Nacional de Críticos de Libros y ganó el premio Pen-Winship por un libro sobre un tema de Nueva Inglaterra. Su biografía Beethoven: Anguish and Triumph en su primera semana apareció en la lista de bestsellers del New York Times.

Ha enseñado en escuelas como la Universidad de Boston , Amherst College , Tufts y el Conservatorio de Boston .

La música de Swafford, que es muy lírica y se mueve libremente entre la tonalidad y la atonalidad , ha sido llamada New Romantic por su estilo. Hay contribuciones iguales, aunque menos evidentes, de la música mundial , especialmente la india y balinesa , y del jazz y el blues . Los títulos de sus obras revelan una constante inspiración en la naturaleza y el paisaje. El compositor ve su propia obra como una especie de clasicismo : una preocupación por la claridad, la franqueza y la expresión, o como él mismo dice, "música que suena familiar aunque es nueva, obras que suenan como si las hubieran escrito ellas mismas".

Destacan sus obras orquestales Landscape with Traveller (1979-1980), After Spring Rain (1981-1982) y From the Shadow of the Mountain (2001), el quinteto de piano Midsummer Variations (1985), el cuarteto de piano They Who Hunger (1989) ), y el trío de piano They That Mourn (2002), el último in memoriam 9/11 . En 2012, la violonchelista Rhonda Rider estrenó su trabajo de violonchelo solo The Silence en Yuma Point , parte de un proyecto de encargo de piezas inspiradas en el Gran Cañón (donde Swafford ha sido un excursionista frecuente). Sus premios de composición incluyen una Beca de Compositor del National Endowment for the Arts , dos Becas de la Fundación de Artistas de Massachusetts y una Beca Tanglewood. Su trabajo es publicado por Peermusic Classical y Meridian Records .

Premios y honores

Bibliografía

  • Swafford, enero (1992). La guía clásica de la música clásica . Nueva York: Vintage Books. ISBN 978-0-679-72805-4.
  • Swafford, enero (1998). Charles Ives: una vida con música . Nueva York: WW Norton & Company. ISBN 978-0-393-31719-0.
  • Swafford, enero (1999). Johannes Brahms: una biografía . Nueva York: Vintage Books. ISBN 978-0-679-74582-2.
  • Swafford, enero (2014). Beethoven: angustia y triunfo . Boston: Houghton Mifflin Harcourt . ISBN 978-0-618-05474-9.
  • Swafford, enero (2017). Lenguaje del espíritu: una introducción a la música clásica . Nueva York: Basic Books. ISBN 978-0-465-09754-8.
  • Swafford, enero (2020). Mozart: el reino del amor . Nueva York: Harper . ISBN 978-0-062-43357-2.

Referencias

enlaces externos