Jan Ladislav Dussek - Jan Ladislav Dussek

Retrato grabado de Dussek, publicado en 1867

Jan Ladislav Dussek (bautizado como Jan Václav Dusík , con el apellido también escrito como Duschek o Düssek ; 12 de febrero de 1760 - 20 de marzo de 1812) fue un compositor y pianista checo . Fue un importante representante de la música checa en el extranjero en la segunda mitad del siglo XVIII y principios del XIX. Algunas de sus obras para piano más progresistas tienen rasgos que a menudo se asocian con el romanticismo .

Dussek fue uno de los primeros virtuosos del piano en viajar ampliamente por Europa. Actuó en tribunales y salas de conciertos desde Londres hasta San Petersburgo y Milán , y fue célebre por su destreza técnica. Durante una estancia de casi diez años en Londres, contribuyó decisivamente a ampliar el tamaño del pianoforte y recibió uno de los primeros pianos de 6 octavas de John Broadwood , CC-c4. Harold Schonberg escribió que fue el primer pianista en sentarse al piano con su perfil hacia el público, lo que le valió el apelativo de "le beau visage". Todos los pianistas posteriores se han sentado en el escenario de esta manera. Fue uno de los pianistas mejor considerados de Europa antes del ascenso a la fama de Beethoven.

Su música está marcada por un lirismo interrumpido por repentinos contrastes dinámicos. Además de sus múltiples composiciones para piano, también compuso para arpa: su música para ese instrumento contiene una gran variedad de figuración dentro de una armonía mayoritariamente diatónica, evita pasajes cromáticos peligrosos y es eminentemente interpretable. Su escritura de conciertos es emocionante. Su música se considera un repertorio estándar para todos los arpistas, en particular sus Seis Sonatas / Sonatinas y especialmente la Sonata en Do menor. Menos conocida por el público en general que la de sus contemporáneos más reconocidos del período clásico, su música para piano es muy valorada por muchos profesores y no pocas veces programada. Franz Liszt ha sido llamado sucesor indirecto de Dussek en la composición e interpretación de la música virtuosa del piano. Su música siguió siendo popular hasta cierto punto en la Gran Bretaña y los EE. UU. Del siglo XIX , algunos todavía están impresos y hay más disponibles en ediciones de época en línea.

La vida

Placa conmemorativa en Čáslav, su lugar de nacimiento

Primeros años

La familia Dussek tenía una larga historia como músicos profesionales, comenzando al menos desde el abuelo de Jan Ladislav, Jan Josef Dusík (n. 1712), y perdurando en la rama de la familia de Moravia al menos hasta la década de 1970. La madre de Jan Ladislav, Veronika Dusíková (de soltera Štěbetová), tocaba el arpa , un instrumento, junto con el piano, para lo cual su hijo pasó a escribir mucha música. Su padre, Jan Josef, también fue un conocido organista y compositor. Su hermana, Katerina Veronika Anna Dusíkova , también fue músico y compositor.

Jan Ladislav, el mayor de tres hermanos, nació el 12 de febrero de 1760 en la ciudad bohemia de Čáslav , donde su padre enseñaba y tocaba el órgano. Su primera instrucción musical vino de su padre, quien comenzó a enseñarle piano a los 5 años y órgano a los 9. Su voz también resultó ser buena, por lo que también cantó en el coro de la iglesia.

Catedral de San Rumbold en Mechelen.

Estudió música en el gimnasio jesuita de Jihlava , donde estudió con Ladislav Špinar, su director de coro; se informó que sus notas eran malas. De 1774 a 1776 estudió en el gimnasio jesuita de Kutná Hora , donde también se desempeñó como organista en la iglesia jesuita de Santa Bárbara. En 1776 fue al New City Gymnasium en Praga, donde nuevamente se informó que era un estudiante vago. En 1777 se matriculó en la Universidad de Praga, donde duró un semestre.

Holanda y Hamburgo

Después de estos primeros estudios en Bohemia, entró en los servicios de un capitán Männer, un militar austríaco, en 1778. Dussek viajó con el capitán a lo que desde entonces se convirtió en Bélgica en 1779, donde se convirtió en organista de la catedral de St. Rumbold en Malinas . En Malinas dio su primer recital público, interpretando sus propias composiciones. Luego viajó a la República Holandesa , donde un concierto bien recibido en Amsterdam lo llamó la atención de la realeza. Fue invitado a La Haya , donde dio clases a los tres hijos de estatúder Guillermo V . Mientras estuvo en La Haya, actuó ante el Kaiser Joseph II de Austria , quien reconoció la destreza de Dussek.

En 1782, después de dejar el servicio de Männer, estuvo en Hamburgo, donde dio un concierto sobre el "nuevo fortepiano inglés". Mientras estuvo en Hamburgo, pudo haber estudiado con CPE Bach . También publicó sus primeras obras, tres conciertos para piano y tres sonatas para violín (C 2-7), todas ellas asignadas al Opus 1.

Europa central y oriental

De Hamburgo se trasladó a San Petersburgo , donde fue el favorito de Catalina la Grande . Mientras estaba allí, le presentaron a un técnico llamado Hessel, que había desarrollado una versión para teclado de la armónica de cristal , un instrumento que Dussek llegó a dominar. Dussek se vio obligado a abandonar Rusia abruptamente, justo antes de la policía secreta de Catherine, en medio de sospechas de su participación en un complot para asesinar a Catherine. En una historia posiblemente apócrifa sobre su partida, se dirigía a jugar para Catherine cuando encontró un anillo, que se puso. Catherine reconoció que el anillo pertenecía a un conspirador conocido, lo que despertó sus sospechas sobre Dussek.

María Antonieta fue una de las mecenas de Dussek.

Después de que Dussek dejó San Petersburgo, ocupó el puesto de director musical del príncipe Antoni Radziwiłł en Lituania , donde permaneció aproximadamente un año. Su salida de Lituania puede haber sido motivada por un romance que se rumoreaba que tenía con la esposa del príncipe, la princesa de Thurn und Taxis . Realizó una gira por Alemania durante los siguientes años como un virtuoso intérprete del piano y la armónica de cristal , llegando finalmente a París en 1786. La gira alemana fue un éxito significativo para él. Una reseña de un concierto en Berlín decía: "Obtuvo una gran distinción como pianista, y fue poco menos admirado por su interpretación en la armónica [de cristal] ... algunos críticos pretenden rastrear a su habilidad con este instrumento muchas de sus especialidades de estilo tanto como pianista como compositor ". Otro crítico escribió sobre un concierto en Kassel : "Encantó a todos los oyentes con un preludio y un coral lentos, armónicos y estudiadamente modulados". También pudo haber estado en Ludwigslust en 1786, donde habría realizado su Extracto de una Canata de Pascua (C 26) para el duque de Mecklenburg-Schwerin .

Francia e Italia

En París, Dussek se convirtió en el favorito de María Antonieta , quien trató de disuadirlo de ir de gira a Milán en 1788. Sin embargo, no tuvo éxito, ya que Dussek quería visitar a su hermano Franz en Milán. El viaje de Dussek a Milán fue bastante exitoso; sus actuaciones "producen [d] toda una sensación". Regresó a París, donde permaneció hasta poco antes del estallido de la Revolución en 1789. Durante su estadía en París, pudo haber conocido y tocado con un violinista llamado Napoleón Bonaparte . También publicó una serie de sonatas para violín (C 27-29) dedicadas a Eugénie de Beaumarchais, hija del escritor Pierre Beaumarchais .

Londres

Retrato de Dussek (fecha y autor desconocidos).

Dussek se fue de Francia a Inglaterra en mayo o junio de 1789, donde se instaló en Londres. A veces se alega que se llevó consigo a la esposa arpista del compositor Jean-Baptiste Krumpholtz , quien a consecuencia de ello se ahogó en el Sena ; sin embargo, esto probablemente no sea cierto, ya que Anne-Marie Krumpholtz fue a Londres en 1788. También es incierto si abandonó París debido a la crisis que se avecinaba en Francia, o si fue una mera coincidencia. Los primeros biógrafos generalmente han afirmado que se fue debido a la revolución inminente. Se dice que tuvo un concierto en Londres a principios de junio de 1789; esto habría requerido su salida de París antes de algunos de los pasos críticos a principios de la Revolución.

Dussek hizo de Londres su hogar hasta 1799. En 1790 estaba bien establecido como intérprete y profesor. Tenía tal demanda que Davison, en un esbozo biográfico de 1860, señaló que "se convirtió en uno de los profesores más de moda de la época, y sus lecciones fueron buscadas con avidez y remuneradas a una tasa de pago que no conocía precedentes, excepto en el caso de John Cramer ". También había establecido una relación con el pianomaker John Broadwood , recibiendo uno de los primeros pianos de 5 ½ octavas (FF-c4): Broadwood señaló en su diario de negocios del 13 de noviembre de 1793: "Hemos hecho unos 5 ½ octavas grandes en estos tres años pasado, el primero en complacer a Dussek, que siendo querido, Cramer junior tuvo uno ". Su colaboración con Broadwood seguiría dando frutos cuando, en 1794, también recibió el primer piano de 6 octavas (CC-c4)

Me complace informarle que tiene un hijo honrado, educado y musicalmente talentoso. Lo amo como tú, como se lo ha ganado. Dale tu bendición, para que sea siempre feliz, algo que deseo para él, dados sus grandes talentos.

Joseph Haydn , en una carta al padre de Dussek, 26 de febrero de 1792

En la primavera de 1791, Dussek apareció en una serie de conciertos, algunos de los cuales presentaban a Sophia, la joven hija del editor de música Domenico Corri . En un concierto el 15 de junio de ese año, la pareja tocó un dúo de piano juntos; se casaron en septiembre de 1792. Sophia Corri era una cantante, pianista y arpista que se hizo conocida por derecho propio. Tuvieron una hija, Olivia , pero el matrimonio no fue feliz, involucrando enlaces de ambas partes.

Algunos de los conciertos de 1791 y 1792 incluyeron tanto a Dussek como a Joseph Haydn ; el mayor Haydn escribió bastante favorablemente sobre Dussek en una carta al padre de este último después de uno de los conciertos de 1792. Los otros aspectos destacados de 1792 (más allá de su matrimonio con Sophia) incluyeron el comienzo de una empresa editorial musical con el padre de Sophia, Domenico. Este negocio, si bien tuvo éxito al principio, le fue mal en años posteriores, y las circunstancias de su fracaso impulsaron a Dussek a abandonar Londres en 1799, dejando a Corri en la prisión de deudores.

La perspicacia comercial de Dussek aparentemente tuvo poco impacto en su interpretación y composición mientras estuvo en Londres. Cada año, actuaba en una serie de conciertos, al menos algunos de los cuales también presentaban a Sophia, y que frecuentemente presentaban nuevos trabajos. Algunas obras tuvieron tanto éxito que se repitieron en conciertos posteriores de la serie. De una obra, un crítico escribió en 1798: "Se repitió el Concierto militar de Dussek. Creemos que es muy digno de encomio". El concierto (C 153), que el crítico informó que había sido una interpretación repetida, se volvió a tocar la semana siguiente.

En 1796, Dussek y su esposa comenzaron a tener serios problemas matrimoniales. En un relato de veracidad incierta, se informó que Sophia, que se había enamorado de otro hombre, le pidió dinero a Dussek para reparar su arpa. Luego usó el dinero para salir de la casa, sacando sus pertenencias en su estuche de arpa y alegando que se había ido a cenar con una amiga. Un sospechoso Dussek fue con su suegro a la casa del hombre, donde Sophia se encerró. Ella y Dussek discutieron, y ella lo maldijo, alegando estar embarazada del otro hombre. Dussek, cediendo, le prometió libertad para hacer lo que quisiera; esto condujo a una especie de reconciliación. Parece poco probable que Dussek viera alguna vez a Sophia y su hija Olivia después de dejar Londres en 1799; Sophia tuvo que esperar hasta saber que Dussek había muerto antes de poder volver a casarse, lo que hizo en 1812.

Algunas de las composiciones de Dussek incluían arreglos de oberturas operísticas y teatrales para piano. Decidió probar suerte en la ópera en 1798; el resultado fue El cautivo de Spilberg, con libreto del príncipe Hoare . La ópera se estrenó en Drury Lane el 14 de noviembre de 1798, y la música fue bien recibida, con el crítico de la Revista Europea escribiendo, "la música, por el Sr. Dussek, fue tal que le dio título a los primeros compositores de la hora."

Aunque la trama puede considerarse de una naturaleza bastante sombría para una pieza posterior, posee un grado considerable de interés ... El Sr. Dussek, en la música que es completamente nueva, ha demostrado un conocimiento completo de los principios de la Arte. ... La melodía en todo momento es natural y los coros son, sin excepción, ejemplares tan perfectos como los que podemos encontrar en las obras de los compositores teatrales de la actualidad. La obertura ... fue recibida con repetidos aplausos.

Revisión de El cautivo de Spilberg en The Times

Fracaso empresarial

En 1799, la empresa comercial con Corri, que nunca había tenido mucho éxito, tropezó con dificultades financieras. Dussek y Corri lograron convencer al libretista Lorenzo Da Ponte de que les prestara dinero para cubrir sus deudas. El hecho de no pagar esta deuda puso a Corri en la prisión de Newgate y provocó que Dussek huyera. Da Ponte creía que Dussek huyó a París; de hecho regresó a Hamburgo. El asunto terminó por la quiebra tanto de Corri como de Da Ponte.

Dussek luego realizó una gira por Alemania, donde se convirtió en uno de los primeros pianistas "glamour", precediendo a Franz Liszt . Según Louis Spohr , Dussek fue el primero en girar el piano de lado en el escenario "para que las damas pudieran admirar su hermoso perfil". Al poco tiempo asumió un cargo con el príncipe Luis Fernando de Prusia , quien lo trató más como un amigo y colega que como un empleado. Juntos disfrutaban a veces de lo que se llamaba "orgías musicales". Cuando el príncipe Louis Ferdinand murió en la batalla de Saalfeld , Dussek escribió la conmovedora Sonata en fa sostenido menor, Elégie harmonique , op. 61 (C 211).

Jan Ladislav Dussek, detalle de un dibujo de Pierre Condé .

Años despues

En 1807, a pesar de su afiliación anterior a María Antonieta, Dussek regresó a París como empleado de Talleyrand , el poderoso ministro de Relaciones Exteriores francés. Sin duda, habiendo conocido a Sébastien Érard en Londres, se asoció estrechamente con las actividades de fabricación de pianos de los hermanos Érard, firmando un piano de cola Érard de 1808 que aún se puede ver en el castillo de Talleyrand en Valençay, y dando la primera actuación pública en su nuevo gran estribo de acción en 1810. Escribió una poderosa sonata (Sonata en La bemol mayor, Op. 64, C 221) llamada Le Retour à Paris (El regreso a París). Esta imponente sonata también recibió el apodo de Plus Ultra en respuesta acalorada a una sonata para piano de Joseph Woelfl , que se dice que es la última palabra en dificultades pianísticas, titulada Non Plus Ultra . El resto de su vida lo pasó actuando, enseñando y componiendo en Prusia y Francia. Su belleza personal se había desvanecido y engordó enormemente. También desarrolló una afición por las bebidas fuertes, lo que probablemente aceleró su muerte. Dussek murió de gota el 20 de marzo de 1812 en Saint-Germain-en-Laye .

Estilo

Dussek fue un predecesor de los compositores románticos para piano, especialmente Chopin , Schumann y Mendelssohn . Muchas de sus obras están sorprendentemente en desacuerdo con el estilo clásico tardío predominante de otros compositores de la época. La evolución del estilo que se encuentra en la escritura para piano de Dussek sugiere que siguió una línea de desarrollo independiente, una que anticipó pero no influyó en el romanticismo temprano .

Sus obras más notables incluyen varias piezas de piano solo a gran escala, sonatas para piano , muchos conciertos para piano , sonatas para violín y piano, un drama musical y varias obras de música de cámara , incluido un trío para piano, trompa y violín , y el muy inusual sonata para piano, violín, violonchelo y percusión titulada The Naval Battle and Total Defeat of the Dutch de Admiral Duncan (1797, C 152), que es un ejemplo extremadamente raro de música de cámara anterior al siglo XX que incluye percusión.

Obras de piano solo

La apertura de la Gran Sonata de Dussek en fa menor, op. 77. JugarSobre este sonido 

Dussek fue uno de varios compositores nacidos en el extranjero, incluidos Muzio Clementi y John Field , que contribuyeron significativamente al desarrollo de una escuela de composición pianoforte distinta "londinense". En parte, esto se debió a la naturaleza particular de la fabricación de pianos en Inglaterra. Joseph Haydn, por ejemplo, compuso su famosa sonata en mi bemol después de tocar un piano de mayor rango que le prestó Dussek. Gran parte de la escritura para piano de Dussek se basó en las cualidades tonales más modulables y poderosas y en la mayor variedad de teclados de los pianofortes de fabricación inglesa. Las posibilidades mejoradas que ofrece el instrumento ayudan a explicar algunas de sus innovaciones estilísticas.

Dussek escribió numerosas obras para piano solo, incluidas 34 sonatas para piano, así como una serie de composiciones programáticas. Su Los sufrimientos de la reina de Francia (compuesta en 1793, C 98), por ejemplo, es un relato episódico de María Antonieta con textos interpolados relacionados con las desgracias de la reina, incluida su pena por ser separada de sus hijos y sus momentos finales en el andamio antes de la guillotina.

Junto con Clementi, Dussek puede haber sido una fuente de inspiración e influencia estilística para Beethoven , cuya expansión sobre las innovaciones idiomáticas de la escuela de Londres condujo a su rápida penumbra con la aparición de las obras de teclado del propio Beethoven. Se han observado similitudes estilísticas, melódicas, dinámicas e incluso estructurales, por ejemplo, entre la Sonata Opus 10, No. 3 de Beethoven y las Sonatas Opus 31, No. 2 y Opus 35, No. 2 de Dussek. 10, N ° 1 cita directamente la Sonata Opus 39, N ° 3 de Dussek (ver imagen).

La apertura de Sonata Opus 39/3 Play de Dussek y Opus 10/1 Play de Beethoven .Sobre este sonido Sobre este sonido 

También es posible que la influencia de Dussek se pueda ver en la famosa Sonata Opus 81a de Beethoven , les Adieux : "tanto el programa como la realización deben mucho a The Farewell, Opus 44 de Dussek".

Conciertos para piano

Dussek compuso varios conciertos para piano entre 1779 y 1810, dieciocho de los cuales se conservan. Dussek introdujo una innovación estilística notable en la forma de concierto para piano. A diferencia del estilo de concierto clásico predominante, ejemplificado por los conciertos para piano de Mozart, Dussek eliminó la cadencia solista en el movimiento de apertura en todos sus conciertos escritos después de 1792. Otras características individuales también son dignas de mención. Su Concierto en Do mayor, Op. 29, publicado en 1795, comienza con un Larghetto introductorio en 3/8 de tiempo, una solemne declamación temática que es exclusiva del concierto clásico. Su último trabajo sobreviviente en el género, Opus 70 en mi bemol mayor, fue uno de los primeros en alargar sustancialmente el movimiento de apertura: con 570 compases de largo, es aproximadamente un tercio más largo que sus contribuciones anteriores, y presagia la práctica de un movimiento de apertura dominante en la escritura de conciertos, que se encuentra, por ejemplo, en los conciertos de Chopin y los dos conciertos menores Opus 85 y Opus 89 de Johann Nepomuk Hummel , así como en el quinto de Beethoven.

Innovaciones al piano

Aparte de su propia música, Dussek es importante en la historia de la música debido a su amistad con John Broadwood, el desarrollador del piano "English Action". Debido a que su propia música exigía una fuerza y ​​un rango que no estaban disponibles en los pianos actuales, empujó a Broadwood a varias extensiones del rango y la sonoridad del instrumento. Era un instrumento de Broadwood con las mejoras de Dussek que se envió a Beethoven .

Dussek también fue el primer compositor en escribir indicaciones para usar pedales de piano .

Lista de trabajos

La gran mayoría de la música de Dussek involucra el piano o el arpa de alguna manera. Escribió 35 sonatas para piano y 11 para dúo de piano, así como muchas otras obras para ambas configuraciones. Su producción de música de cámara incluye 65 sonatas para violín, 24 tríos para piano (o arpa) y una variedad de obras para arpa, arpa o piano, o arpa y piano. Algunas sonatas tenían partes en trío agregadas por JB Cramer. Las obras orquestales se limitaron a conciertos, incluidos 16 para piano (uno de ellos se había perdido y dos de ellos siguen siendo de dudosa atribución), seis para arpa (tres de ellos perdidos) y uno para dos pianos. Escribió un número modesto de obras vocales, que incluyen 12 canciones, una cantata, una misa y una ópera, El cautivo de Spilberg . Sus composiciones también incluyeron arreglos de otras obras, especialmente oberturas de ópera, para piano.

Catalogar las composiciones de Dussek tiene su propia historia. Históricamente, la obra de Dussek ha sido difícil de organizar, debido en parte al número de editores que publicaron originalmente su trabajo y al hecho de que algunos de sus trabajos fueron publicados por más de un editor. A algunas obras publicadas por varias editoriales se les asignaron diferentes números de obra ; a veces diferentes obras recibieron el mismo número de obra de diferentes editores. Dussek complicó aún más esto al organizar las obras para diferentes combinaciones de instrumentos.

The Artaria Company publicó un catálogo temático de sus obras que está incompleto, lo que llevó a Howard Craw a desarrollar un nuevo catálogo temático en 1964. Las obras están numeradas en el orden en que fueron escritas con el prefijo "C" o "Craw"; las obras de origen dudoso se enumeran en una sección numerada por separado con el prefijo "Craw D".

Trabajos teóricos

  • Instrucciones de Dussek sobre el arte de tocar el piano o clavecín (Londres, Corri c. 1796)
  • Kleine teoretisch-praktische Klavierschule von Pleyel, Dussek und Cramer (Viena, Haslinger, sin fecha)
  • Méthode pour le Piano Contenant tous les principes généraux du Doigté, 24 Leçons faciles et graduées des Exercices progressifs ainsi que des pasajes difficiles, terminée par une Fantaisie et Fugue composée Par IL Dussek (París, sin fecha)
  • Progreso de Dodici lezzioni. con arie caratteristiche di diff. nazioni (autógrafo en la biblioteca del Conservatorio de Florencia)

Discografía seleccionada

Notas

Referencias

enlaces externos