James Merrill - James Merrill

James Merrill
Merrill en 1973
Merrill en 1973
Nació James Ingram Merrill 3 de marzo de 1926 Nueva York , Nueva York , Estados Unidos
( 03/03/1926 )
Murió 6 de febrero de 1995 (6 de febrero de 1995)(68 años)
Tucson, Arizona
Ocupación Poeta
alma mater La escuela de Lawrenceville
Amherst College
Género Poesía americana
Obras destacadas La luz cambiante en Sandover , comedias divinas , noches y días
Premios notables Premio Pulitzer de Poesía, Premio Nacional del Libro , Premio Bollingen
Pareja David Jackson
Peter Hooten
Padres Charles E. Merrill (padre)
Parientes Charles E. Merrill, Jr. (hermano)
Peter Magowan (sobrino)

James Ingram Merrill (3 de marzo de 1926 - 6 de febrero de 1995) fue un poeta estadounidense. Fue galardonado con el Premio Pulitzer de poesía en 1977 por Divine Comedies . Su poesía se divide en dos cuerpos de trabajo distintos: la poesía lírica pulida y formalista de su carrera temprana, y la narrativa épica de la comunicación oculta con espíritus y ángeles, titulada The Changing Light at Sandover (publicada en tres volúmenes de 1976 a 1980), que dominó su carrera posterior. Aunque la mayor parte de su trabajo publicado fue poesía, también escribió ensayos, ficción y obras de teatro.

Vida temprana

James Ingram Merrill nació en la ciudad de Nueva York , hijo de Charles E. Merrill (1885-1956), socio fundador de la empresa de inversiones Merrill Lynch , y Hellen Ingram Merrill (1898-2000), periodista y editor de sociedades de Jacksonville, Florida. . Nació en una residencia que se convertiría en el lugar de la explosión de una casa en Greenwich Village , que Merrill lamentaría en el poema " 18 West 11th Street " (1972).

Los padres de Merrill se casaron en 1925, el año antes de que él naciera; Crecería con dos medios hermanos mayores del primer matrimonio de su padre, Doris Merrill Magowan y Charles E. Merrill, Jr. Cuando era niño, Merrill disfrutó de una crianza muy privilegiada en términos educativos y económicos. La finca de 30 acres de su padre en Southampton, Nueva York , por ejemplo, conocida como " The Orchard ", había sido diseñada por Stanford White con paisajismo de Frederick Law Olmsted . (La propiedad se desarrolló en 1980 con 29 condominios de lujo que flanqueaban los jardines centrales, mientras que se conservaron el gran salón de baile de la casa y las áreas de recepción pública del primer piso). La institutriz de la infancia de Merrill le enseñó francés y alemán, una experiencia sobre la que Merrill escribió en su poema de 1974. Perdido en la traducción . De 1936 a 1938, Merrill asistió a St. Bernard's , una prestigiosa escuela primaria de Nueva York.

"Me costaba creer en la forma en que vivían mis padres. Parecían tan absortos en compromisos, obligaciones, ceremonias", le decía Merrill a un entrevistador en 1982. "La emoción, la aceleración emocional que sentí en esos años venía por lo general a través de los animales o la naturaleza, o de los sirvientes de la casa ... cuyas vidas parecían por contraste tener un sentido tan perfecto . Los jardineros tenían las manos en la tierra. El cocinero estaba dragando cosas con harina, haciendo pasteles. Mi padre simplemente ganando dinero, mientras mi madre escribía nombres en tarjetas de lugares, planificaba menús y hacía su bordado ". Los padres de Merrill se separaron cuando él tenía once años y luego se divorciaron cuando él tenía trece. Cuando era adolescente, Merrill ingresó en la Lawrenceville School , donde se hizo amigo del futuro novelista Frederick Buechner , comenzó a escribir poesía y emprendió colaboraciones literarias tempranas. Cuando Merrill tenía 16 años, su padre recopiló sus cuentos y poemas y los publicó como una sorpresa con el nombre de Jim's Book. Al principio complacido, Merrill luego consideraría el libro precoz como una vergüenza. Hoy en día, se considera un tesoro literario por valor de miles de dólares.

El Cisne negro

El Cisne negro
Negro sobre agua plana más allá de los céspedes de jonquil
Cabalgando, el cisne negro dibuja
Un caos privado gorjeando a su paso,
asumiendo, como una cuarta dimensión, esplendor
que llama al niño con ideas blancas de cisnes
Más cerca de ese lago verde
Donde toda paradoja significa asombro.

—James Merrill (1946)

Merrill fue reclutado en 1944 en el ejército de los Estados Unidos y sirvió durante ocho meses. Sus estudios interrumpidos por la guerra y el servicio militar, Merrill regresó al Amherst College en 1945 y se graduó summa cum laude y Phi Beta Kappa en 1947. La tesis principal de Merrill sobre el novelista francés Marcel Proust anunció su talento literario, y su profesor de inglés al leerla declaró: la clase de graduación de Amherst que Jim (como se le conocía allí) estaba "destinado a algún tipo de grandeza". El cisne negro , una colección de poemas que el profesor (y amante) Amherst de Merrill, Kimon Friar, publicó en forma privada en Atenas , Grecia , en 1946, se imprimió en solo cien copias cuando Merrill tenía 20 años. El primer trabajo maduro de Merrill, The Black Swan se encuentra entre los títulos más escasos de Merrill. El primer volumen publicado comercialmente de Merrill fue First Poems , publicado en 990 copias numeradas por Alfred A. Knopf en 1951.

Una persona diferente

James Merrill y David Jackson en Atenas , Grecia , octubre de 1973 (foto: Judith Moffett )

El socio de Merrill durante tres décadas fue David Jackson , escritor y artista. Merrill y Jackson se conocieron en la ciudad de Nueva York después de una presentación de la obra de Merrill The Bait en el Comedy Club en 1953 (el poeta Dylan Thomas y el dramaturgo Arthur Miller abandonaron la representación). Juntos, Jackson y Merrill se mudaron a Stonington, Connecticut en 1955. , comprando una propiedad en 107 Water Street (ahora el sitio del programa de residencia de escritores, James Merrill House , patrocinado por Stonington Village Improvement Association en Stonington Borough). Durante la mayor parte de dos décadas, la pareja pasó los inviernos en Atenas en su casa en 44 Athinaion Efivon. Los temas, lugares y personajes griegos ocupan un lugar destacado en la escritura de Merrill. En 1979, Merrill y Jackson abandonaron en gran parte Grecia y comenzaron a pasar parte de cada año en la casa de Jackson en Key West, Florida .

James Merrill con el actor Peter Hooten, su pareja de 1983 a 1995 (foto: Judith Moffett )

En sus memorias de 1993 Una persona diferente , Merrill reveló que sufrió un bloqueo de escritor al principio de su carrera y buscó ayuda psiquiátrica para superar sus efectos (sometiéndose a un análisis con el Dr. Thomas Detre en Roma). "La libertad de ser uno mismo está muy bien", escribía. "La mayor libertad es no ser uno mismo". Merrill pintó un retrato sincero en sus memorias de la vida gay a principios de la década de 1950, describiendo amistades y relaciones con varios hombres, incluido el poeta holandés Hans Lodeizen , el periodista italiano Umberto Morra , el escritor estadounidense Claude Fredericks , el marchante de arte Robert Isaacson , David Jackson y su socio. desde 1983 en adelante, el actor Peter Hooten.

Cupido
Eres un chico salvaje
para que Time domestique, o para mí,
mano a mano con él.

—James Merrill (1965)

La Fundación Ingram Merrill

Prodigioso corresponsal y guardián de muchas confidencias, el "principal placer de Merrill era la amistad". Respondiendo a "Jim" en su juventud ya "James" en la edad adulta publicada (ya "JM" en las cartas de los lectores), fue llamado "Jimmy", un apodo de la infancia, por amigos y familiares hasta el final de su vida. A pesar de la gran riqueza personal derivada de una confianza inquebrantable que adquirió al principio de su infancia, Merrill vivió con modestia. (Antes de la muerte de su padre, Merrill y sus dos hermanos renunciaron a cualquier otra herencia del patrimonio de su padre a cambio de $ 100 "como renuncia total"; como resultado, la mayor parte del patrimonio de Charles Merrill fue donado a organizaciones benéficas, incluido "The Orchard").

Filántropo por derecho propio, Merrill creó la Fundación Ingram Merrill en la década de 1950, cuyo nombre unió a sus padres divorciados. La fundación privada operó durante toda la vida del poeta y subvencionó la literatura, las artes y la televisión pública, con subvenciones dirigidas particularmente a escritores y artistas que mostraban una promesa temprana. Merrill conoció a la cineasta Maya Deren en 1945 y a la poeta Elizabeth Bishop unos años más tarde, brindando asistencia financiera crítica a ambos y proporcionando fondos a cientos de otros escritores, a menudo de forma anónima.

Merrill se desempeñó como canciller de la Academia de Poetas Estadounidenses desde 1979 hasta su muerte. Mientras pasaba el invierno en Arizona , murió el 6 de febrero de 1995 de un ataque cardíaco relacionado con el SIDA . Sus cenizas y los restos de David Jackson están enterrados uno al lado del otro en el cementerio Evergreen de Stonington. La ex esposa de Jackson y amiga de Merrill, Doris Sewell Jackson, está enterrada detrás de ellos.

En homenaje a Merrill, The New Yorker volvió a publicar su poema de 1962, "The Mad Scene", en su edición del 19 de marzo de 1995.

Premios

Comenzando con el prestigioso Premio Glascock , otorgado por El cisne negro cuando era un estudiante universitario, Merrill recibiría todos los premios importantes de poesía en los Estados Unidos , incluido el Premio Pulitzer de poesía para comedias divinas de 1977 . Merrill fue honrado a mitad de su carrera con el Premio Bollingen en 1973.

Merrill recibió el premio National Book Critics Circle Award en 1983 por su poema épico The Changing Light at Sandover (compuesto en parte de mensajes supuestamente sobrenaturales recibidos mediante el uso de una tabla Ouija ). En 1990, recibió el primer Premio Nacional Bobbitt de Poesía otorgado por la Biblioteca del Congreso por The Inner Room . Obtuvo el Premio Nacional del Libro de Poesía dos veces, en 1967 por Noches y días y en 1979 por Mirabell: Libros de números . Fue elegido miembro de la Academia Estadounidense de Artes y Ciencias en 1978. En 1991, recibió el Premio Golden Plate de la Academia Estadounidense de Logros .

Estilo

Pero estabas en todas partes a mi lado, enmascarado,
Como quien no estaba, en la risa, el dolor y el amor.

—James Merrill, "Días de 1964"

Un escritor elegante e ingenioso, muy hábil en juegos de palabras y juegos de palabras, Merrill era un maestro de la métrica y la forma poéticas tradicionales que también escribió una gran cantidad de verso libre y en blanco . (Cuando se le preguntó una vez si preferiría un público más popular, Merrill respondió: "Piensa en lo que hay que hacer para conseguir una audiencia masiva. Preferiría tener un lector perfecto. ¿Por qué dinamitar el estanque para atrapar esa única carpa plateada?" ) Aunque generalmente no se le considera un poeta confesionalista , James Merrill hizo un uso frecuente de las relaciones personales para alimentar sus "crónicas de amor y pérdida" (como el orador de Mirabell llamó a su trabajo). El divorcio de los padres de Merrill - la sensación de perturbación, seguida de la sensación de ver el mundo "duplicado" o de dos maneras a la vez - figura de manera prominente en el verso del poeta. Merrill no dudó en alterar pequeños detalles autobiográficos para mejorar la lógica de un poema o para servir a un tema ambiental, estético o espiritual.

A medida que Merrill maduraba, la brillantez pulida y tensa de sus primeros trabajos cedió a un tono más informal, relajado y conversacional. Ya establecido en la década de 1970 entre los mejores poetas de su generación, Merrill dio un sorprendente desvío cuando comenzó a incorporar extensos mensajes ocultistas en su trabajo (aunque un poema de la década de 1950, " Voces del otro mundo ", presagia la práctica). El resultado, una epopeya apocalíptica de 560 páginas publicada como The Changing Light at Sandover (1982), documenta dos décadas de mensajes dictados por espíritus de otro mundo durante las sesiones de Ouija organizadas por Merrill y su socio David Jackson. The Changing Light at Sandover es una de las epopeyas más largas en cualquier idioma, y ​​presenta las voces del poeta recientemente fallecido WH Auden , los difuntos amigos de Merrill, Maya Deren y la socialite griega Maria Mitsotáki , así como seres celestiales, incluido el Arcángel Miguel . Canalizar voces a través de una tabla Ouija "me hizo pensar dos veces en la imaginación", explicó Merrill más tarde. "Si los espíritus no son externos, ¡qué asombrosos se vuelven los médiums ! Víctor Hugo dijo de sus voces que eran como sus propios poderes mentales multiplicados por cinco".

En James Merrill: Life and Art de Langdon Hammer , Hammer citó el escrito de Alison Lurie sobre su experiencia con la tabla Ouija en Familiar Spirits: A Memoir of James Merrill y David Jackson como:

un juego que se salió de control ... no podía decir qué era real y qué no ... el tablero se convirtió en una forma de posesión demoníaca autoinducida , a la que Merrill, impulsado por su ambición de hacer poesía de mensajes espirituales, fue especialmente susceptible, y en el que Jackson se alistó en contra de su voluntad.

La respuesta de Lurie después de leer el esfuerzo de colaboración de Merrill y Jackson en The Changing Light at Sandover : "A veces tenía la sensación de que la mente de mi amigo estaba siendo intermitente invadida por una inteligencia estúpida y posiblemente incluso maligna" . Según Stoker Hunt, autor de Ouija: The Most Dangerous Game , antes de su muerte, Merrill advirtió contra el uso de la tabla Ouija.

Tras la publicación de The Changing Light at Sandover , Merrill volvió a escribir poesía más breve que podría ser a la vez caprichosa y nostálgica: "Autorretrato en chaqueta cortavientos TYVEK" (por ejemplo) es una presunción inspirada en una chaqueta cortavientos que Merrill compró a "uno de esos vagamente imbéciles / Emporia que atienden al inconsciente colectivo / De nuestro tiempo y lugar ". El cortavientos Tyvek - "DuPont contribuyó con el material aparentemente frágil / Unrippable que se usó por primera vez para Priority Mail" - es "blanco con un mapa del mundo". "El siseo de una cremallera y el océano Atlántico se cierra / Sobre mi camiseta rojo sangre del Gap".

Obras de Merrill

del Libro de Efraín:

Maya parte hacia la ciudad, el gato y el amante.
Los días se acortan. Se acabó el verano.

Damos largas caminatas entre las hojas voladoras
y reflexionamos sobre los giros tomados por nuestras vidas.

Mírense de cerca, como lo harán los amigos al
partir. Esto no es una despedida,

ahora no. Sin embargo, algo en la triste
luz del fin de temporada sigue sin decirse.

—James Merrill, La luz cambiante en Sandover ' (1982)

La portada de The Changing Light at Sandover , un poema épico de 560 páginas publicado en 1982, muestra el salón de baile de "The Orchard", la casa de la infancia de James Merrill en The Hamptons en la década de 1930.

Desde su muerte, la obra de Merrill ha sido anthologized en tres divisiones: Collected Poems , Collected prosa y novelas recogidas y obras de teatro . En consecuencia, su trabajo a continuación se divide en esas mismas líneas.

Colecciones de poesía

compuesto por The Book of Ephraim (1976), Mirabell: Books of Number (1978) y Scripts for the Pageant (1980), con una coda agregada, "The Higher Keys"

Selecciones de poesía

  • Poemas seleccionados (Londres: Chatto & Windus, 1961)
  • Dos poemas: "Desde la cúpula" y "La gente del verano" (Londres: Chatto & Windus, 1972)
  • De los primeros nueve: poemas 1946-1976 (1982)
  • Poemas seleccionados 1946-1985 (1992)

Prosa

  • Recitativo (1986) - ensayos
  • Una persona diferente (1993) - memorias

Novelas

Drama

  • El cumpleaños (1947)
  • The Bait (1953; revisado en 1988)
  • El marido inmortal (1955)
  • El creador de imágenes (1988)
  • Voices from Sandover (1989; grabado en video para su lanzamiento comercial en 1990)

Ediciones póstumas

  • James Merrill (2021). JD McClatchy (ed.). Un mundo entero: cartas de James Merrill . Knopf. ISBN 978-1101875506.
  • Poemas recopilados (2001)
  • Novelas y obras de teatro recopiladas (2002)
  • Prosa recopilada (2004)
  • The Changing Light at Sandover (con la adaptación teatral "Voices from Sandover") (2006)
  • Poemas seleccionados (2008)

Contribuciones

  • Notes on Corot (1960) - Ensayo en un catálogo de exposición del Art Institute of Chicago: COROT 1796-1875, An Exhibition of His Paintings and Graphic Works, 6 de octubre al 13 de noviembre de 1960

Grabaciones

  • Reflected Houses (grabación de audio en cassette, 1986)
  • La voz del poeta: James Merrill (audiolibro en cassette, 1999)

Trabajos sobre Merrill

  • Mark Bauer, La voz compuesta: El papel de WB Yeats en Poesía de James Merrill (2003)
  • Harold Bloom , ed. James Merrill (1985)
  • Piotr Gwiazda, James Merrill y WH Auden: homosexualidad e influencia poética (2007)
  • Nick Halpern, cotidiano y profético: la poesía de Lowell, Ammons, Merrill y Rich (2003)
  • Langdon Hammer, James Merrill: Life and Art (2015) [Revisión en: The New Yorker , 13 de abril de 2015: http://www.newyorker.com/magazine/2015/04/13/out-of-this-world -libros-dan-chiasson ]
  • David Kalstone , Cinco temperamentos (1977)
  • Ross Labrie, James Merrill (1982)
  • David Lehman y Charles Berger , James Merrill: Ensayos de crítica (1983)
  • Christopher Lu, Nada que admirar: la política de la sátira poética de Dryden a Merrill (2003)
  • Alison Lurie , Espíritus familiares: una memoria de James Merrill y David Jackson (2000)
  • Tim Materer, Apocalipsis de James Merrill (2000)
  • Brian McHale, La obligación hacia el todo difícil: poemas largos posmodernos (2004)
  • Judith Moffett , James Merrill: Introducción a la poesía (1984)
  • Judith Moffett , Amigos inverosímiles - James Merrill y Judith Moffett: A Memoir (2019)
  • Peter Nickowitz, Retórica y sexualidad: la poesía de Hart Crane, Elizabeth Bishop y James Merrill (2006)
  • Robert Polito , Guía del lector de "La luz cambiante en Sandover" de James Merrill (1984)
  • Guy Rotella, ed. Ensayos críticos sobre James Merrill (1996)
  • Reena Sastri, James Merrill: Conociendo la inocencia (2007)
  • Helen Vendler , Últimas miradas, Últimos libros: Stevens, Plath, Lowell, Bishop, Merrill (2010)
  • Helen Vendler, La música de lo que sucede: poemas, críticos, escritores (1988)
  • Helen Vendler, Parte de la naturaleza, Parte de nosotros: poetas estadounidenses modernos (1980)
  • Helen Vendler, Soul Says: Recent Poetry (1995)
  • Stephen Yenser , El mito del consumo: El trabajo de James Merrill (1987)

Galería

Referencias

Otras lecturas

enlaces externos