Ivan Yershov - Ivan Yershov

Ivan Vasiliyevitch Yershov o Ershov (en ruso : Иван Васильевич Ершов ) (8 de noviembre de 1867-21 de noviembre de 1943), PAU , fue un cantante de ópera soviético y ruso . Se ganó la fama por sus brillantes actuaciones en el Teatro Mariinsky de San Petersburgo , interpretando algunos de los papeles más exigentes escritos para la dramática voz de tenor .

Carrera profesional

Yershov nació ilegítimo en una familia pobre en Novocherkassk . Ingresó en la escuela de ferrocarriles Aleksandrovsk en 1884 y se capacitó para convertirse en mecánico / conductor de locomotoras. En su tiempo libre cantaba en coros. Se notó el extraordinario potencial de su voz y recibió lecciones de canto en Moscú. En 1888, Anton Rubinstein le otorgó una beca para el Conservatorio de San Petersburgo, donde fue asignado a la clase del distinguido maestro Stanislav Ivanovich Gabel (1849-1924). También estudió con Joseph Palacek en el conservatorio.

Según el Concise Oxford Dictionary of Opera al menos, Yershov hizo su debut operístico en San Petersburgo en 1893 como el Fausto de Gounod .

El joven tenor viajó a Italia al año siguiente para completar sus estudios en Milán con Ernesto Rossi . Mientras estuvo en Italia, actuó en Turín y en Reggio Emilia , apareciendo como Don José en Carmen y Canio en Pagliacci . Regresó a Rusia en 1894 y se comprometió con la Ópera de Jarkov . Aquí cantó una variedad de papeles tan diversos como Romeo en Roméo et Juliette , Arturo en I puritani , Samson en Samson y Dalilah , Vladimir en Prince Igor y Ernani en Ernani . Yershov tuvo un éxito considerable en Jarkov, aunque su voz aún presentaba algunas deficiencias. Tal fue su promesa, sin embargo, el teatro de ópera más importante de Rusia, el Teatro Mariinsky de San Petersburgo, le ofreció un contrato. Su debut como artista de Mariinsky se produjo en el papel principal de Fausto en enero de 1895.

El canto de Yershov siguió creciendo en tamaño y seguridad técnica tras su llegada al Mariinsky. En poco tiempo, tanto el público como los críticos musicales lo aclamaban como el mejor tenor dramático de Rusia.

Aparecía regularmente en el Mariinsky en una amplia gama de obras operísticas, incluida la obra maestra de Peter Tchaikovsky , Eugene Onegin , en la que cantaba el papel de Lenski. También cantó los papeles principales en Tannhäuser y Lohengrin y apareció como Faust en Mefistofele . La parte de Roland en Esclarmonde se incorporó en 1897 a su repertorio. En 1900, apareció como Tristan en Tristan und Isolde y Raoul en Les Huguenots . Cantó el papel principal en Otello el año siguiente, y el de Siegfried en Siegfried en 1902. También apareció como Radames en Aida y Paolo en Francesca da Rimini en 1904. Otros roles que asumió incluyeron a Juan de Leyden, Florestan, Grishka Kuterma, Sobinin, Tsar Berendey, Sadko, Finn, Mikhailo Tucha, Orest, Gvidan y Golitsyn. También ofreció conciertos con música vocal de Tchaikovsky, Modest Mussorgsky , JS Bach , GF Handel , Robert Schumann , Hector Berlioz y otros compositores destacados.

En la vida privada, Yershov era un individuo reservado y de mente seria que evitaba el centro de atención y era genuinamente humilde con respecto a sus logros. Tampoco le gustaba viajar y cuando Cosima Wagner le pidió en 1901 que cantara en el Festival de Bayreuth , rechazó la invitación alegando que no deseaba volver a estudiar sus papeles wagnerianos en alemán. (También temía que sus interpretaciones musicales fueran sofocadas por el estilo de canto predominante de Bayreuth, que prefería Sprechgesang al bel canto ).

Yershov creía firmemente que la ópera era una forma de arte importante y no un mero entretenimiento para los ricos. Después de la Revolución Rusa de 1917, concentró la mayor parte de sus energías en producir obras operísticas y enseñar a los estudiantes vocales en el Conservatorio de Leningrado (San Petersburgo), aunque, en febrero de 1919, accedió a desempeñar el papel principal en un renacimiento de Rimsky-Korsakov. es Kashchey el Inmortal . También cantó Truffaldino en Prokofiev 's El amor de las tres naranjas , que recibió su rendimiento premier rusa en febrero de 1926 en el Mariinsky (o el 'Teatro Académico Estatal de Leningrado para Opera y Ballet', ya que había sido renombrado por los soviéticos autoridades).

Yershov se retiró de los escenarios en 1929, habiendo actuado en aproximadamente 55 óperas diferentes durante el curso de su carrera. En 1938, fue nombrado Artista Popular de la Unión Soviética y recibió un doctorado en musicología tres años después. Fue evacuado a Tashkent en Uzbekistán durante la invasión de Rusia por parte del ejército alemán en la Segunda Guerra Mundial. Yershov murió en Tashkent en 1943 a la edad de 76 años. Sus restos fueron devueltos a Rusia para ser reinterpretados en 1956.

  • Esposa: Sofia Vladimirovna Akimova (1887-1972) cantante de ópera soprano. Sophia Akimova nació en Tiflis y recibió su formación vocal con Maria Slavina. Se convirtió en la esposa del también cantante de ópera y actor Ivan Vasilievich Ershov (1867-1943). Sofía actuó como solista en el Teatro Marinskii de Petrogrado y más tarde fue nombrada profesora de música en el Conservatorio de Leningrado.
  • Hijo: Igor Ivanovich Ershov (1916-1985). Pintor y diseñador gráfico. Nació en una familia de artistas; su padre Ivan Ershov era cantante de ópera en el Teatro Imperial Marinskii y su madre era cantante y profesora en el Conservatorio de San Petersburgo.

En 1932, Ershov inició sus estudios en la academia de Pintura, Escultura y Arquitectura. Entre sus profesores se encontraban I. Brodsky e I. Bilibin, los maestros de la «edad de plata» de la pintura rusa. Sus estudios fueron interrumpidos por la Segunda Guerra Mundial cuando fue evacuado a Tashkent. Ershov se graduó de la Academia en 1947, presentando litografías para Bronze Horseman de A. Pushkin. En 1949, se publicó una edición jubilar de las obras de Pushkin con ilustraciones del artista. A partir de la década de 1950, trabajó principalmente como ilustrador de libros para niños. Al menos dos generaciones de niños rusos crecieron leyendo Khorovod con las ilustraciones de Ershov. Sus ilustraciones para los cuentos populares rusos de Charles Perrault y Aleksandr Pushkin fueron muy populares; El cuento del gallo de oro (1957-1960), Cuento del pescador y su esposa (1956-1957), Cuentos de hadas rusos (1957-1960). Ershov también ilustró los libros de poetas contemporáneos como M.Dudin, E.Rein y G.Sapgir. La publicación total de los libros para niños de Ershov supera los 1,2 millones de copias. Las obras de Ershov se pueden encontrar en las colecciones de varios museos rusos, incluido el Museo Estatal Ruso y el Museo de AS Pushkin, y en museos y colecciones privadas tanto en Francia como en Inglaterra.

Grabaciones y valoración

Aunque su carrera se limitó casi por completo a Rusia, se considera que Yershov ha sido uno de los mejores tenores operísticos de los últimos 125 años, a la par de Jean de Reszke , Francesco Tamagno , Enrico Caruso , Lauritz Melchior , Beniamino. Gigli y Jussi Björling . Su enorme reputación está respaldada por un puñado de discos acústicos que hizo en San Petersburgo para Columbia Records y Gramophone and Typewriter Company en 1903, la mayoría de los cuales ahora están disponibles en reediciones de CD. Estas grabaciones constan de algunas canciones rusas y algunas arias operísticas de Giacomo Meyerbeer , Richard Wagner y Giuseppe Verdi . A pesar de sus limitaciones sonoras, provocadas por las limitaciones tecnológicas de la época, muestran que poseía una voz potente, firme, de tonos puros, de amplio compás con notas agudas de clarín y una técnica formidable.

Yershov también fue elogiado por sus habilidades de maquillaje teatral y su viva presencia en el escenario. Se decía que su actuación estaba al mismo nivel que la de su célebre contemporáneo, el bajo Feodor Chaliapin .

  • La carta de 1902 de Mariia Platonova a Ershov ilustra cómo la ópera contribuyó a la autorrealización y encarnó a exaltados y autenticadores

confesión. Platonova escribió con entusiasmo: “¡Oh Siegfried! ¡Siegfried! ¡Hijo del mundo! Siegfried: ¡alegría, esperanza de la tierra! ¡Dador de vida, héroe radiante! " ¡Cuánta luz, verdad y belleza hay en ti, pura y joven! Nos mostraste a los jóvenes lo que significa la juventud y la vida. . . . Lo expresaste. . . a través de tu persona. . . dio una imagen viva y concreta, cumplió un deseo vago. . . Siento que mis palabras y yo somos pequeños y patéticos ante Siegfried. . . Quiero rezar ante tu creación y tu talento. . . . Creo que hay un Dios, que es grande, habiéndonos dado. . . aspiración a la bondad y la belleza, habiéndonos entregado tu talento. . . . Veo toda mi vida a través de fantasías, persiguiendo sueños y persiguiendo los ideales más románticos, las preguntas. . . de vida . . . [Usted] ha cautivado mi interés y simpatía por la grandeza de su personalidad ( Rossiiskaia natsionalnaia biblioteka (RNB), f. 275 (cariño personal de Ivan Vasilievich Ershov), op. 1, d. 68, ll. 1-2 (carta de Mariia Sergeevna Platonova, hija del académico SF Platonov, a Ershov ). Anna Fishzon "Slavic Review" 70, no. 4 (invierno de 2011)

Referencias

enlaces externos