István Szabó - István Szabó
István Szabó | |
|---|---|
 István Szabó, 2004
| |
| Nació |
18 de febrero de 1938
Budapest , Hungría
|
| Nacionalidad | húngaro |
| alma mater | Universidad de Teatro y Artes Cinematográficas de Budapest |
| Ocupación | Director de cine |
| Años activos | 1959-presente |
István Szabó ( húngaro: [ˈsɒboː ˈiʃtvaːn] ; nacido el 18 de febrero de 1938) es un director de cine , guionista y director de ópera húngaro .
Szabó es uno de los cineastas húngaros más notables y uno de los más conocidos fuera del mundo de habla húngara desde finales de la década de 1960. Las películas de István Szabó se basan en la tradición del autorismo europeo que representan muchos aspectos de los conflictos políticos y psicológicos de la historia reciente de Europa Central , a menudo inspirados en su propia biografía personal. Hizo su debut como estudiante en 1959, creando un cortometraje en la Academia de Drama y Cine de Budapest , y su primer largometraje se estrenó en 1964.
Consiguió su mayor éxito internacional con Mephisto (1981) por la que fue galardonado con un premio Oscar en la categoría de mejor película en lengua extranjera . Desde entonces, la mayoría de las películas de Szabó han sido coproducciones internacionales realizadas en diversos idiomas. Sus películas se ruedan en localizaciones europeas. Sin embargo, continúa haciendo películas en húngaro, e incluso en sus coproducciones internacionales prefiere elegir Hungría para los lugares de rodaje, confiando en los talentos húngaros en ciernes. En 2006, Szabó generó controversia cuando un semanario húngaro llamado Élet és Irodalom (Vida y literatura en inglés) publicó un artículo sobre que había sido un informante del servicio secreto del régimen comunista .
Vida
Hijo de Mária Szabó (de soltera Vita) e István Szabó, que era médico, en Budapest . El lado paterno de su familia tenía una larga tradición de elegir una carrera en medicina. Su familia es de origen judío que se convirtió al catolicismo . Aun así, el Partido Arrow Cross todavía los consideraba judíos antes del final de la Segunda Guerra Mundial . El regente Miklós Horthy declaró que Hungría había abandonado la guerra, buscando un armisticio con los países beligerantes . Como resultado, el Partido Arrow Cross llegó al poder con el apoyo de la Alemania nazi , y su familia tuvo que dividirse y refugiarse para escapar de la persecución. Szabó sobrevivió a la guerra, escondiéndose en un orfanato , pero su padre murió de difteria poco después de la derrota alemana. Más tarde, sus películas se basan en gran medida en estos recuerdos de su infancia.
En 2006, Szabó generó controversia cuando un semanario húngaro llamado Élet és Irodalom ( Vida y literatura en inglés) publicó un artículo sobre que había sido un informante del servicio secreto del régimen comunista. Entre 1957 y 1961, presentó cuarenta y ocho informes sobre setenta y dos personas. La mayor parte del tiempo, hacía reportajes sobre compañeros y profesores de la Academia de Drama y Cine de Budapest. Según el historiador István Deák , solo un soplo de Szabó tuvo una influencia negativa en alguien, cuando a una persona se le negó el pasaporte.
Después de la publicación del artículo, más de cien intelectuales prominentes, incluidos algunos de los que Szabó había informado, firmaron una carta de apoyo para defenderlo. La reacción inicial de Szabó al artículo fue que su cooperación con el servicio secreto comunista podría considerarse un acto de valentía, ya que tenía la intención de salvar la vida de su ex compañero de clase Pál Gábor . Sin embargo, cuando resultó que su excusa para avisar a la gente del servicio secreto comunista no era cierta, Szabó admitió que su motivo oculto era evitar que lo excluyeran de la Academia.
En una entrevista de 2001, Szabó reveló que cree en Dios, pero considera que el tema es personal y no le gusta hablar de él.
Carrera profesional
Antes de 1964
De niño, Szabó quería ser médico como su padre. A la edad de 16 años, sin embargo, desarrolló un interés en la realización cinematográfica bajo la influencia de un libro escrito por la teórica cinematográfica húngara Béla Balázs . Después de terminar la escuela secundaria, fue uno de los 11 solicitantes de 800, que fueron admitidos en la Academia de Drama y Cine de Budapest, donde estudió con Félix Máriássy . Entre sus compañeros de clase se encontraban Judit Elek , Zsolt Kézdi-Kovács , János Rózsa , Pál Gábor , Imre Gyöngyössy , Ferenc Kardos y Zoltán Huszárik, entre otros. Durante este período, Szabó dirigió varios cortometrajes, entre los que destaca su película de tesis, Koncert (1963) . La película ganó un premio en el Festival Internacional de Cortometrajes de Oberhausen . Posteriormente fue aprendiz del CEO de Hunnia Film Studio , János Herskó , lo que le abrió la oportunidad de dirigir su primer largometraje a la edad de 25 años en lugar de pasar diez años trabajando como asistente de dirección como hubiera requerido.
István Szabó inició su carrera en el momento en que se inició la “nueva ola” del cine húngaro [en un momento en que el fenómeno se estaba produciendo en la industria cinematográfica de toda Europa occidental y oriental]. La nueva ola en Europa del Este comenzó en un contexto de liberalización política, descentralización de las industrias cinematográficas y el surgimiento de películas como productos valiosos para la exportación a los mercados de Europa occidental. Como resultado, las películas se volvieron más formalmente experimentales, políticamente antisistema y, especialmente en el caso de Szabó, psicológicamente inquisitivas que las películas de la generación anterior. Los cineastas húngaros, en particular, experimentaron un aumento significativo en la libertad de expresión debido a las reformas del gobierno de Kádár .
Películas húngaras, 1964-1980
El primer largometraje de Szabó, The Age of Illusions (1964), es una película en parte autobiográfica sobre cómo la generación de Szabó luchó por comenzar una carrera. se centra en las experiencias que tuvieron cuando ingresaron por primera vez al mercado laboral, mientras que tuvieron que superar las dificultades que la generación anterior les había planteado, que también prepararon el escenario para desarrollar relaciones románticas entre ellos. La aparición de un cartel para François Truffaut 's Los 400 golpes en el fondo de una escena sugiere la compatibilidad artística de Szabó con Truffaut y la nueva ola francesa . La película ganó la Vela de Plata a la Mejor Ópera Prima en el Festival Internacional de Cine de Locarno y un Premio Especial del Jurado al Mejor Director en el Festival de Cine de Hungría .
Father (1966) es una historia sobre la mayoría de edad que muestra la creciente fascinación de Szabó por la historia y los recuerdos de su infancia. La trama cubre eventos desde la dictadura del partido Arrow Cross hasta la Revolución Húngara de 1956 , y gira en torno al trastorno de orientación y la autoconciencia de una generación que tuvo que crecer sin una figura paterna en tiempos de guerra. El personaje principal reemplaza la imagen de su figura paterna ausente por imágenes de fantasía que van cambiando con el tiempo. Estos hechos ocurren durante un período de su vida en el que inició su transición a la edad adulta. Finalmente, es capaz de afrontar su propia situación y llega a comprender, como estudiante universitario, que tiene que confiar en su propia fuerza y no en la de una figura paterna idealizada. La película ganó el Gran Premio en el V Festival Internacional de Cine de Moscú y el Premio Especial del Jurado en Locarno, y estableció a Szabó como el cineasta húngaro de mayor fama internacional de su tiempo, así como un autor de la tradición cinematográfica europea. En 2000, Father apareció como el número 11 en una lista de las 12 mejores películas húngaras según un grupo de críticos de cine húngaros.
Lovefilm (1970) se centra en la relación de un joven con su novia de la infancia, contada a través de flashbacks que incluyen la dictadura de Arrow Cross y 1956, y representada de forma experimental y fragmentada. Esta tendencia experimental en las películas de Szabó alcanzó su apoteosis en el número 25 de Fireman Street (1973), que comenzó como un cortometraje, Dream About a House (1971). 25 Fireman Street tiene lugar durante el transcurso de una larga y calurosa noche en Budapest, durante la cual los residentes de un solo edificio de apartamentos están plagados de recuerdos oníricos de dolor y pérdida que abarcan treinta años, incluidas las dos guerras mundiales, la dictadura de Arrow Cross, la toma del poder comunista y 1956. Si bien la película ganó el primer premio en Locarno, Szabó estaba molesto por su falta de éxito en la taquilla y en los festivales de cine. Atribuyendo esta falta de éxito a la compleja estructura de la película, decidió darle a su próxima película una estructura más simple.
En Budapest Tales (1976), Szabó cambió sus anteriores y complejas estructuras narrativas, caracterizadas por flashbacks y sueños, por una más lineal. Al mismo tiempo, cambió la representación literal de la historia por una alegórica. La película sigue a un grupo dispar de personas que se reúnen en las afueras de una ciudad sin nombre al final de una guerra sin nombre para reparar un tranvía dañado y viajar en él hacia la ciudad. Alegóricamente, los críticos interpretaron la película de diversas maneras como una representación de la historia húngara de manera específica o las respuestas humanas universales a la guerra y la reconstrucción en general.
Los primeros cuatro largometrajes de Szabó presentaron al actor András Bálint en papeles basados en el mismo Szabó. Si bien Bálint también apareció en Budapest Tales , este fue el primer largometraje de Szabó que no contenía una cantidad significativa de material autobiográfico. No hizo otra película autobiográfica hasta Meeting Venus , dieciocho años después.
Budapest Tales tuvo incluso menos éxito que 25 Fireman Street en taquilla y festivales. Según el autor David Paul, esto puede explicar por qué Szabó cambió de rumbo aún más dramáticamente en su próxima película, Confidence (1980), en la que los eventos históricos se representan de manera sencilla y no se filtran ni en la memoria ni en la alegoría. La película se centra en la relación entre un hombre y una mujer que se ven obligados a compartir una habitación mientras se esconden de Arrow Cross hacia el final de la Segunda Guerra Mundial. Obtuvo un premio al Mejor Director por Szabó en el Festival de Cine de Berlín y fue nominado para el Premio de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera en la 53ª Entrega de los Premios de la Academia .
Coproducciones internacionales con Brandauer, 1981–1988
Las siguientes tres películas de Szabó constituyeron una nueva etapa en su carrera: alejándose de las producciones húngaras, en húngaro, escritas solo por Szabó y con Bálint, y avanzando hacia coproducciones internacionales, en alemán, escritas por Szabó en colaboración con otros, y con el actor austriaco Klaus Maria Brandauer . La trilogía informal, Mephisto (1981), Colonel Redl (1985) y Hanussen (1988), presenta a Brandauer en una serie de roles basados en personajes históricos que, tal como se representan en las películas, comprometieron su moral para ascender en la escalera del éxito. en un contexto de poder político autoritario. En Mephisto , basada en una novela de Klaus Mann , Brandauer interpreta a un actor y director de teatro en la Alemania nazi, un papel basado en el ex cuñado de Mann, Gustaf Gründgens . La película ganó el Premio de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera y el premio al Mejor Guión en el Festival de Cine de Cannes , y aumentó enormemente el prestigio internacional de Szabó.
En Colonel Redl , Brandauer interpreta a Alfred Redl , jefe de contrainteligencia del Imperio Austro-Húngaro que fue chantajeado para que espionara a los rusos para evitar la revelación de su homosexualidad. La película ganó los principales premios en Alemania y el Reino Unido, pero provocó un escándalo en Austria, donde varios periódicos acusaron a la película de desacreditar al país. En Hanussen , Brandauer interpreta al clarividente intérprete de la vida real Erik Jan Hanussen , cuya creciente fama lo lleva a un contacto cada vez más cercano y peligroso con los nazis.
1991-presente
Después de su trilogía Brandauer, Szabó continuó realizando coproducciones internacionales, filmando en una variedad de idiomas y localizaciones europeas. Sin embargo, ha seguido haciendo algunas películas en húngaro, e incluso en sus coproducciones internacionales, a menudo filma en Hungría y utiliza el talento húngaro.
Meeting Venus (1991), la primera de varias películas en inglés dirigidas por Szabó, y su primera comedia, se basa en su experiencia al dirigir Tannhäuser en la Ópera de París en 1984. Niels Arestrup interpreta a un húngaro que dirige la ópera en un escenario imaginario. Compañía de ópera europea, y encontrar una multitud de escollos que simbolizan los desafíos de una Europa unida. Una broma interna fue que todos los personajes multinacionales fueron nombrados con traducciones de "Taylor", que es el significado de "Szabó".
Con Sweet Emma, Dear Böbe (1992), Szabó regresó a un tema estrictamente húngaro; esta vez, sin embargo, se centró en un problema social contemporáneo, más que histórico. La película sigue a dos jóvenes profesoras de ruso que enfrentan la obsolescencia de su especialidad después de la caída del gobierno socialista, así como una variedad de tipos de acoso sexual en la nueva Hungría. La película ganó el primer premio en el Festival de Cine de Berlín.
Sunshine (1999) —una epopeya histórica de tres horas y una coproducción internacional en inglés— fue vista por muchos críticos como la película más ambiciosa de Szabó y, junto con Mephisto , la más importante. Los judíos de Hungría habían figurado de manera marginal o codificada en varias de las películas anteriores de Szabó, producidas durante el período socialista, cuando el discurso sobre la historia de los judíos del país estaba más circunscrito. En Sunshine , por primera vez, Szabó se centró explícitamente en este aspecto de la historia húngara, que él mismo había experimentado de niño durante la dictadura de Arrow Cross. Ralph Fiennes interpreta a tres generaciones de la familia Sonnenschein mientras experimentan las pruebas de la historia judía húngara del siglo XX, desde el final del Imperio Austro-Húngaro hasta el Holocausto y la Revolución de 1956.
Varios personajes están basados en personas reales, incluida la familia Zwack , con su exitoso negocio de licores, el esgrimista olímpico Attila Petschauer y el oficial de policía judío Ernö Szücs . La película ganó los premios del cine europeo al mejor guionista, mejor actor y mejor director de fotografía. Recibió una calificación de 74% Fresh del agregador de reseñas Rotten Tomatoes .
Un ejemplo de una crítica extremadamente positiva fue la de Roger Ebert, del Chicago Sun-Times , quien la calificó como "una película de sustancia y un recorrido histórico emocionante". AO Scott del New York Times tuvo una reacción más mixta, escribiendo que, al final, “la película ha acumulado suficiente poder e impulso para borrar el recuerdo de su torpeza anterior. Muestra tanta simpatía por sus personajes y aborda su tema con tanta inteligencia, que es fácil perdonar la torpe edición, la inserción aleatoria de noticiarios en blanco y negro y el ardor sexual hiperventilador que parece ser una maldición de la familia Sors . "
En Taking Sides (2001), Szabó regresó al territorio temático que había explorado en Mephisto . Stellan Skarsgård interpreta al director de orquesta alemán Wilhelm Furtwängler , y Harvey Keitel, un investigador del ejército estadounidense que interroga a Furtwängler sobre su colaboración con los nazis. La película ganó varios premios en el Festival de Cine de Mar del Plata en Argentina, incluido el de Mejor Director.
Being Julia (2004), basada en una novela de W. Somerset Maugham , está protagonizada por Annette Bening como una famosa actriz británica que experimenta una serie de rivalidades románticas y profesionales. Bening ganó un Globo de Oro por su actuación.
En 2005, Szabó recibió el premio Lifetime Achievement Award en el 27º Festival Internacional de Cine de Moscú .
Rokonok (2006) fue una producción húngara basada en una novela de 1932 de Zsigmond Móricz sobre la corrupción política. Sándor Csányi interpreta a un fiscal general recién electo cuyos familiares (rokonok) salen del bosque en busca de favores. Se inscribió en el 28º Festival Internacional de Cine de Moscú .
The Door (2012), una producción en inglés basada en una novela húngara de Magda Szabó (sin parentesco), se centra en la relación entre una novelista adinerada ( Martina Gedeck ) y su pobre y misteriosa doncella ( Helen Mirren ). Abrió el 13 ° Festival Internacional de Cine de Tbilisi y ganó el Premio del Público Michael Curtiz en el Festival de Cine Húngaro de Los Ángeles.
Los colaboradores frecuentes de Szabó han incluido a los actores András Bálint , Klaus Maria Brandauer , Péter Andorai e Ildikó Bánsági ; el director de fotografía Lajos Koltai ; y los guionistas Péter Dobai y Andrea Vészits .
Temas
Varios temas interconectados recorren las películas de Szabó, siendo el más común la relación entre lo personal y lo político o histórico. A nivel personal, sus tres primeros largometrajes tratan sobre temas relacionados con la mayoría de edad , pero los acontecimientos políticos / históricos forman el telón de fondo de estos temas y rompen continuamente los intentos de los personajes de llevar su vida privada. En una entrevista en 2008, Szabó dijo: “Mi madre me dijo una vez: 'Tuvimos una infancia agradable y nuestra juventud fue hermosa, pero nuestra vida fue destruida por la política y la historia'”. Los eventos políticos / históricos más comúnmente representados son los eventos traumáticos dominantes de la historia de Hungría y Europa Central de mediados del siglo XX: el nazismo, la Segunda Guerra Mundial y, en Hungría, o, más exactamente, Budapest, la dictadura de Arrow Cross y el Holocausto, la toma del poder comunista y la Revolución de 1956. El propio Szabó se ha referido con frecuencia a este tema como la búsqueda de seguridad.
Un tema relacionado son los compromisos morales que hacen los individuos para triunfar en sistemas políticos inmorales. En una entrevista sobre Taking Sides , Szabó dijo: “No creo que la vida sea posible sin hacer concesiones. La pregunta es solo de límites: hasta dónde llegar. Cuando uno cruza la línea, entonces el compromiso comienza a ser malo, incluso mortal ". Este tema es dominante en la trilogía Brandauer y, como señala Istvan Deak, puede estar relacionado con la propia colaboración de Szabó con la policía secreta comunista.
Otro tema estrechamente relacionado es el de las artes, la mayoría de las veces el teatro, pero también la música y el cine. En varias de las películas de Szabó, la más famosa en Mephisto, los artistas quedan atrapados en conflictos relacionados con la política, el juego de roles y la identidad.
Estilo
Las primeras películas de Szabó, que culminaron en Lovefilm y 25 Fireman Street, fueron influenciadas por la Nueva Ola francesa en su experimentación con flashbacks, secuencias de sueños y estructuras narrativas poco convencionales basadas en estas técnicas.
Szabó enfatiza la iconografía en sus películas, en la medida en que tiende a investir ciertos objetos y lugares de significado simbólico. Los tranvías juegan este papel en muchas de sus películas, y uno se convierte en la imagen central de Budapest Tales . La propia Budapest juega un papel importante en muchas de sus películas, incluidas escenas del Danubio y de los edificios en los que vivió Szabó cuando era niño.
La actuación también juega un papel clave en las películas de Szabó, ya que valora la complejidad psicológica en sus personajes centrales. En sus primeros largometrajes, solía utilizar los mismos actores principales una y otra vez: primero András Bálint, luego Klaus Maria Brandauer. De acuerdo con este enfoque en la actuación, con frecuencia emplea tomas de primeros planos largos para enfatizar el juego de emociones en los rostros de sus personajes.
Otro trabajo
Además de escribir y dirigir películas, Szabó también se ha desempeñado en una variedad de otras capacidades en la industria del cine, incluida la escritura y dirección de películas y episodios para televisión , cortometrajes y documentales , así como también como asistente de dirección , guionista, productor , y actor en películas dirigidas por otros. En 1969, fue miembro del jurado del VI Festival Internacional de Cine de Moscú .
Szabó ha dirigido varias óperas, entre ellas Tannhäuser en París, Boris Godunov en Leipzig, Il Trovatore en Viena y Three Sisters en Budapest. Ha enseñado en escuelas de cine de Budapest, Londres, Berlín y Viena. En 1989 fue uno de los miembros fundadores de la European Film Academy y, en 1992, de la Széchenyi Academy of Literature and Arts .
Filmografia
| Año | Título | País | Largo | Director | Escritor | Otro |
|---|---|---|---|---|---|---|
| 1959 | Un napón Hetedik | Hungría | Pequeño | sí | sí | |
| 1960 | Póster Bill | Hungría | Pequeño | sí | sí | |
| 1961 | Variációk egy témára | Hungría | Pequeño | sí | sí | |
| 1962 | Délibáb minden mennyiségben | Hungría | Pequeño | sí | ||
| 1963 | Párbeszéd | Hungría | Característica | sí | Subgerente | |
| 1963 | usted | Hungría | Pequeño | sí | sí | Productor |
| 1963 | Concierto | Hungría | Pequeño | sí | sí | |
| 1965 | Artistas | Hungría | Pequeño | sí | ||
| 1965 | Cuento de reglas de tráfico para niños | Hungría | Pequeño | sí | sí | |
| 1965 | Era de las ilusiones | Hungría | Característica | sí | sí | |
| 1966 | Enfermedades de los niños | Hungría | Característica | Editor de guiones | ||
| 1966 | Padre | Hungría | Característica | sí | sí | Actor: voz del director de cine |
| 1967 | Días de letras rojas | Hungría | Característica | Editor de guiones | ||
| 1967 | Piedad | Hungría | Pequeño | sí | sí | |
| 1970 | Película de amor | Hungría | Característica | sí | sí | |
| 1971 | Budapest, Why I Love It (colección de cortometrajes: "La plaza", "Un espejo", "Danubio, peces, pájaros", "Retrato de una niña", "Sueño con una casa") | Hungría | Pequeño | sí | sí | |
| 1973 | 25 calle bombero | Hungría | Característica | sí | sí | |
| 1977 | Várostérkép | Hungría | Pequeño | sí | sí | |
| 1977 | Cuentos de Budapest | Hungría | Característica | sí | sí | |
| 1978 | Lugares el domingo | Hungría | Pequeño | sí | sí | |
| 1978 | Los húngaros | Hungría | Característica | Actor: Abris Kondor | ||
| 1980 | Bálint Fábián se encuentra con Dios | Hungría | Característica | Actor: András | ||
| 1980 | Confianza | Hungría | Característica | sí | sí | |
| 1980 | El pájaro verde | Alemania occidental | Característica | sí | sí | |
| 1981 | Mephisto | Alemania Occidental, Hungría, Austria | Característica | sí | sí | Actor: Asistente de fiesta de teatro |
| 1985 | Coronel Redl | Yugoslavia, Hungría, Austria, Alemania Occidental | Característica | sí | sí | |
| 1987 | Laura | Hungría | Característica | Consultor | ||
| 1988 | Hanussen | Hungría, Alemania Occidental, Austria | Característica | sí | sí | |
| 1989 | Túsztörténet | Hungría | Característica | Actor: Fõorvos | ||
| 1990 | Eszterkönyv | Hungría | Característica | Productor Artístico | ||
| 1991 | Encuentro con Venus | Reino Unido, Japón, EE. UU. | Característica | sí | sí | |
| 1991 | Sweet Emma, Dear Böbe - Bocetos, desnudos | Hungría | Característica | sí | sí | |
| 1993 | Prinzenbad | Alemania, Hungría | Característica | Productor | ||
| 1994 | Utrius | Hungría | Característica | Actor | ||
| 1995 | Esti Kornél csodálatos utazása | Hungría | Característica | Consultor | ||
| 1996 | A csónak biztonsága | Hungría | Pequeño | sí | ||
| 1997 | Franciska vasárnapjai | Hungría | Característica | Actor: Orvos | ||
| 1998 | Place Vendôme | Francia | Característica | Actor: Charlie Rosen | ||
| 1999 | Brillo Solar | Alemania, Austria, Canadá, Hungría | Característica | sí | sí | Letra: "Por favor, Dios, que siempre sigamos cantando" |
| 2001 | Tomando lados | Francia, Reino Unido, Alemania, Austria | Característica | sí | Actor: Pasajero en tren | |
| 2002 | Diez minutos antes: el violonchelo (segmento: "Diez minutos después") | Reino Unido, Alemania, Francia | Característica | sí | sí | |
| 2003 | El color de la felicidad | Hungría | Característica | Consultor | ||
| 2004 | Európából Európába (segmento 2) | Hungría | Pequeño | sí | ||
| 2004 | Siendo Julia | Canadá, Estados Unidos, Hungría, Reino Unido | Característica | sí | ||
| 2004 | Shem | Israel, Reino Unido | Característica | Actor: Elijah | ||
| 2006 | Rokonok | Hungría | Característica | sí | sí | Actor: voz del Sr. Menzel |
| 2006 | Serví al Rey de Inglaterra | República Checa, Eslovaquia | Característica | Actor: Comercializador de valores | ||
| 2012 | La puerta | Hungría | Característica | sí | sí | |
| 2020 | Zárójelentés | Hungría | Característica | sí | sí |
Televisión
| Año | Título | País | Largo | Director | Escritor |
|---|---|---|---|---|---|
| 1968 | Bors (episodio: "Vesztegzár a határon") | Hungría | Característica | sí | |
| 1974 | Ösbemutató | Hungría | Característica | sí | sí |
| mil novecientos ochenta y dos | Levél apámhoz ( Carta a mi padre ) | Hungría | Característica | sí | sí |
| 1983 | Katzenspiel | Alemania Occidental, Canadá | Característica | sí | |
| 1984 | Bali | Alemania Occidental, Austria | Característica | sí | |
| 1984 | Isten teremtményei | Característica | sí | sí | |
| 1996 | Offenbachs Geheimnis (incluye actuaciones completas de Les deux aveugles y Croquefer, ou Le dernier des paladins ) | Alemania, Francia, Hungría | Característica | sí |
Apariciones en documentales
| Año | Título | País |
|---|---|---|
| mil novecientos ochenta y dos | Történetek un magyar filmröl | Hungría |
| 1998 | TV a város szélén (episodio 1.1) | Hungría |
| 2002 | Simó Sándor | Hungría |
| 2004 | Gero von Boehm begegnet ... | Alemania |
| 2005 | Hacia la noche con ... | Alemania, Francia |
| 2006 | El forastero | Canadá |
| 2007 | El vampiro caído | Francia, Rumania, Austria, Alemania, Países Bajos |
| 2007 | Primer plano (episodio: "Bela Lugosi: Dracula's Dubbelganger") | Holanda, Alemania, Bélgica |
| 2008 | Szakácskirály | Hungría |
| 2010 | Sodankylä ikuisesti | Finlandia |
Ver también
Referencias