Nunca me gustaste -I Never Liked You

Nunca me gustaste
Portada de la segunda edición de New Definitive de I Never Liked You
Creador	Chester Brown
Fecha	1994
Editor	Dibujado y trimestral
Publicación original
Publicado en	Piel deliciosa
Asuntos	26-30
Fecha de publicación	Octubre de 1991 - abril de 1993

I Never Liked You es una novela gráfica del dibujante canadiense Chester Brown . La primera historia corrió entre 1991 y 1993 bajo el título de la cogida , en cuestiones # 26-30 del cómic de Brown Yummy Fur ; publicado en forma de libro por Drawn & Quarterly en 1994. Trata de la introversión y dificultaddel adolescente Brownpara hablar con otros, especialmente con miembros del sexo opuesto, incluida su madre. La historia tiene un diálogo mínimo y está escasamente narrada. La obra de arte se encuentra entre las más simples del trabajo de Brown: algunas páginas constan solo de un pequeño panel.

Brown estableció su reputación en la escena de los cómics alternativos tempranos de la década de 1980 con el surrealista y tabú Ed the Happy Clown . Llevó esa historia a un abrupto final en 1989 cuando, emocionado por los cómics autobiográficos de Joe Matt y Julie Doucet , se volvió hacia historias personales. La sencilla obra de arte de su amigo y colega dibujante de Toronto, Seth, lo inspiró a simplificar el suyo. Brown tenía la intención de I Never Liked You como parte de un trabajo más largo con lo que se convirtió en su libro anterior, The Playboy (1992), pero encontró que la historia más grande era demasiado compleja para manejarla de una vez. I Never Liked You fue la última obra del primer período autobiográfico de Brown .

I Never Liked You fue bien recibido, y su influencia se puede encontrar en el trabajo de dibujantes como Jeffrey Brown , Ariel Schrag y Anders Nilsen . El libro apareció en medio de la tendencia de principios de la década de 1990 en los cómics alternativos autobiográficos, y Brown fue uno de un trío prominente de caricaturistas autobiográficos con sede en Toronto, con Seth y Joe Matt. Brown originalmente colocó los paneles sobre fondos de página negros, que reemplazó con blanco para una "Nueva Edición Definitiva" anotada en 2002.

Fondo

Brown creció en Châteauguay , un suburbio de Montreal con una gran minoría de habla inglesa; no habla francés. Se describió a sí mismo como un "adolescente nerd" atraído por los cómics desde una edad temprana y buscó una carrera en los cómics de superhéroes , pero no pudo encontrar trabajo con Marvel o DC después de graduarse de la escuela secundaria. Se mudó a Toronto y descubrió los cómics clandestinos y la comunidad de la pequeña prensa. A partir de 1983 se autoeditó un minicómico titulado Yummy Fur .

Seth era un colega dibujante de Toronto cuyo trabajo inspiró a Brown a simplificar el suyo.

A partir de 1986, Vortex Comics, con sede en Toronto, comenzó a publicar Yummy Fur . Después de hacerse un nombre en los cómics alternativos con la serie surrealista Ed the Happy Clown , Brown recurrió a la autobiografía bajo la influencia del trabajo de Julie Doucet y Joe Matt . Durante su período autobiográfico , Brown simplificó gradualmente su estilo, inspirado por el ejemplo de su amigo y colega dibujante de Toronto Seth . Comenzó tentativamente con un par de cuentos cortos y gradualmente se volvió más libre con los diseños de sus paneles y más simple en su obra de arte.

Brown había cambiado de editor a Drawn & Quarterly, con sede en Montreal, cuando terminó su primera novela gráfica autobiográfica, The Playboy , en 1992. Al principio, pretendía que The Playboy y I Never Liked You formaran una sola historia, pero también la encontró. complejo de manejar cuando comenzó a planificarlo. Playboy trata con la culpa de Brown por su obsesión adolescente por masturbarse con la pornografía. El libro ganó elogios de fanáticos, críticos y otros dibujantes, y ganó un premio Harvey . Recibió críticas de quienes lo veían como objetivar a las mujeres y glorificar la pornografía; El editor de Playboy, Hugh Hefner, le escribió a Brown expresándole su preocupación de que Brown se sintiera tan culpable en un mundo posterior a la revolución sexual .

Sinopsis

La historia se desarrolla durante la adolescencia de Brown en la década de 1970 en Châteauguay , un suburbio de Montreal. Chester, "Chet" para abreviar, es un adolescente delgado, de pelo largo, torpe, introvertido y más capaz de expresarse dibujando que hablando. Constante e inexplicablemente rechaza a las chicas, aunque él está interesado en ellas y ellas en él. Excepto en su imaginación, Chet tiene dificultades para expresar afecto incluso por su madre. Ella habla con Chet y su hermano menor Gord sobre temas que los avergüenzan, y la enseñanza religiosa que les ha inculcado ha hecho que Chet no se atreva a jurar, por lo que es objeto de burlas y aguijonazos en la escuela.

Chet juega a las escondidas con los niños del vecindario. Una niña, Carrie, está enamorada de Chet y lo invita a su casa todos los días para lavar los platos. Él y la hermana mayor de Carrie, Connie, una rubia mandona un año mayor que él, a menudo se esconden durante los juegos de escondite en la hierba alta, donde pasan el tiempo hablando entre ellos, aunque tienen poco en común. Connie lo invita al cine, pero él se sienta lejos de ella cuando ve a los chicos de su escuela; teme que se burlen de él por tener una cita. Cuando termina la película, caminan a casa en silencio.

Châteauguay

La historia tiene lugar en Châteauguay , Quebec.

Chet está interesado en Sky, una chica morena de grandes pechos dos años menor que vive en la casa de al lado, sobre la que tiene fantasías masturbatorias. Confiesa su amor pero inmediatamente se arrepiente, incapaz de expresar sus sentimientos. Ella se conecta con Chet e intenta desarrollar una relación, pero él no puede lidiar con sus emociones y evita pasar tiempo con ella. Él le hace un dibujo de un esqueleto que simboliza a sí mismo alcanzando un pájaro que representa a la propia Sky. Cuando Carrie lo descifra correctamente, niega que use simbolismo en sus dibujos, y la confrontación se convierte en violencia menor cuando Carrie le proclama: "¡Nunca me gustaste!"

Chet y su hermano rara vez visitan a su madre después de que ella ingresa en el hospital, y cuando lo hacen, Chet no se atreve a decirle que la ama. Ella sufre una caída por un tramo de escaleras allí cuando deambula confusamente y muere después de estar postrada en cama e incoherente por un corto tiempo. Chet pone excusa tras excusa para rechazar a Sky cuando intenta pasar tiempo con él. La historia termina con Chet negándose a acompañar a Sky a la feria porque dice que preferiría escuchar su nuevo álbum de Kiss .

Publicación

I Never Liked You se serializó originalmente bajo el título Fuck , en los números 26-30 de Yummy Fur , entre octubre de 1991 y abril de 1993. A diferencia de sus trabajos anteriores, según Brown, había "muy poca improvisación en I Never Liked You . estaba bastante planeado, incluso si no escribí un guión completo ".

Drawn & Quarterly publicó una edición recopilada en 1994, cambiando el título de Fuck a I Never Liked You . Brown reorganizó los diseños de página, eliminando paneles, más significativamente aquellos en el prólogo donde Chet explica sus motivaciones.

Una "Nueva Edición Definitiva" apareció en 2002, con dos páginas agregadas de notas al final contextuales, algo que había estado haciendo cada vez más desde 1995 con su ensayo de dibujos animados " Mi mamá era esquizofrénica ". En la colección de 1994 los fondos eran negros; los cambió a blanco y reorganizó los paneles para la "Nueva Edición Definitiva". Explicó: "Me gusta la austeridad. El fondo blanco me parece más austero". La edición incluía un breve apéndice para que los lectores "se preguntaran cuándo y dónde sucedieron las cosas".

Brown anunció en Louis Riel # 7 un retiro de las primeras 600 copias de la edición, citando que el papel en el que estaba impreso era demasiado transparente. Las copias retiradas también tenían un panel titulado "Decido no decir nada"; la leyenda no apareció en copias que no fueron recordadas.

Estilo y análisis

El académico Charles Hatfield encuentra "un interés permanente en las formas en que las personas son moldeadas por su entorno" en el trabajo autobiográfico de Brown, y cree que las historias demuestran "la urgencia de Justin Green y la particularidad mundana de Harvey Pekar ", dos creadores influyentes conocidos por su revelación cómics autobiográficos. Brown es implacable en sus descripciones de la incomodidad social de su adolescencia. A pesar del telón de fondo de la adolescencia de la década de 1970, el sexo y las drogas están ausentes; su vida está moldeada por sus padres estrictamente religiosos y la introversión.

Chet es incapaz de expresar su afecto ni siquiera a su madre esquizofrénica moribunda; su falta de expresión desafía la fácil identificación del lector .

La madre de Brown (1923-1976) padecía esquizofrenia. Esto no se hace explícito, pero se insinúa en escenas en las que aborda temas incómodos con Chet y su hermano Gord; las respuestas de falta de apoyo de los chicos alimentan el malestar. Brown aborda la salud mental de su madre en su ensayo de dibujos animados de 1995 " Mi mamá era esquizofrénica ", en el que adopta una postura antipsiquiátrica .

El rostro de Chet es casi inexpresivo en todo momento. Los personajes se distancian del lector, no invitando ni a la empatía ni a la identificación . Para el caricaturista y crítico Pepo Pérez, este es un desafío para que los lectores comprendan a los personajes. En el apéndice de la "Nueva Edición Definitiva", Brown declara que el diálogo se filtra a través de su memoria y probablemente no ocurrió como se registró, y que las ubicaciones y otros detalles también están sujetos a lapsos de memoria. Para la académica Elisabeth El Refaie, esta transparencia por parte de Brown es "una forma de autenticidad más profunda y sincera". El crítico C. Max Magee encontró que el tono de torpeza y vacío emocional era comparable a los trabajos de contemporáneos como Daniel Clowes y Chris Ware .

La historia se desarrolla en viñetas, con poca configuración o contexto dado a cualquier escena. Para Hatfield, "[surgen] de la nada como una serie de pulsos de ensueño ... El efecto a veces es inquietante ... a pesar de que la historia se basa en cosas cotidianas y mundanas". A diferencia de su anterior novela gráfica, The Playboy , Brown hace un uso limitado de un narrador en I Never Liked You . La historia se cuenta casi en su totalidad a través de sus imágenes y diálogos dispersos. Los diseños de página también son escasos, a veces limitados a un solo panel pequeño en una página, a veces hasta siete u ocho. El diseño y la repetición de los paneles afecta el ritmo, la ralentización o la aceleración de la escena.

Brown abandonó el diseño de cuadrícula que había utilizado en trabajos anteriores por diseños orgánicos más variados. Los fondos establecen el estado de ánimo de una escena, armonizando o contrastando con la acción, como cuando Chet y Connie regresan del cine entre un paisaje romántico y estrellado cubierto de nieve, contra un silencio incómodo acentuado por paneles que crecen, haciendo que las figuras aparezcan cada vez más. insignificante.

La caricatura es mucho más flexible que en el trabajo anterior de Brown y se preocupa más por los gestos y la expresión que por los detalles literales. Están hechos con un pincel y se encuentran entre los más simples y escasos de su obra. No obstante, hay una cantidad significativa de sombreado y los fondos son naturalistas, en contraste con las figuras delgadas y distorsionadas. Brown había estado recortando su obra de arte desde las historias de Playboy , ya que no estaba contento con su estilo y buscaba "reconstruir [su] estilo de la manera que [a él] le gustaría". Continuó esto con I Never Liked You , donde ha dicho que estaba "tratando de ser aún más reducido que The Playboy ". Ciertos objetos inanimados reciben un enfoque que les confiere un significado especial, como el paquete habitual de galletas de soda después de la escuela de Chet o la casa de la familia Brown, una casa que, para el crítico Darcy Sullivan, "es tanto un personaje [en I Never Liked You ] como en The Playboy ".

Brown dibujó los dibujos antes de colocar los bordes del panel, que se ajustan a las formas de los dibujos que adjuntan y están dibujados a mano alzada, como en la obra de arte de Los Bros Hernandez o Robert Crumb . Dibujó cada panel individualmente, ensamblándolos en páginas después. En la serialización original y la primera edición recopilada, se colocaron sobre fondos negros. Cambió a fondos blancos para la edición de 2002.

Recepción y legado

Brown (en la foto de 2009) volvió al tema de sus relaciones con las mujeres en 2011 en la polémica Paying for It , abogando por la despenalización de la prostitución .

El trabajo autobiográfico de Brown se desarrolló a partir de una escena que se había desarrollado desde la década de 1970 y que había alcanzado su punto máximo a fines de la década de 1980 y principios de la de 1990. El ejemplo abierto y autocrítico de Brown dejó un impacto en dibujantes como Jeffrey Brown y Ariel Schrag , y sus escasos diseños en personajes como Anders Nilsen . Tras la conclusión de la serie, el crítico Darcy Sullivan lo calificó como "un gran paso adelante para el artista, una luz líder en los cómics para adultos". El dibujante estadounidense Gilbert Hernandez aclamó a The Playboy and I Never Liked You como "probablemente las mejores novelas gráficas junto a Maus "; El dibujante británico Eddie Campbell los llamó "los cómics más sensibles jamás hechos"; y la escritora de cómics estadounidense Heidi MacDonald llamó a I Never Liked You "una obra maestra" que es "igual a cualquier película sobre la mayoría de edad".

Charles Hatfield elogió la honestidad, la aguda observación y la fuerza narrativa de Brown, y calificó la página de "escóndete conmigo" como una de sus favoritas. Crítico de Óscar Palmer  [ ES ] describe la obra como "un ejemplo de sobriedad y moderación, y una de las más duras, retratos adolescentes más sin esperanza ... en cualquier medio". El guionista y crítico Trajano Bermúdez  [ es ] escribió el libro que demuestra que Brown es un maestro de su medio. El dibujante noruego Jason dice que I Never Liked You es una de sus obras autobiográficas favoritas.

Junto a It's a Good Life, If You Don't Weaken de Seth y The Poor Bastard de Joe Matt, obra de los amigos de Brown con sede en Toronto y compañeros de Drawn & Quarterly, I Never Liked You es visto como un ejemplo destacado de la tendencia de los cómics autobiográficos de los noventa . Como una de "Las historias autobiográficas de Yummy Fur", es el puesto 38 en The Comics Journal " lista de los 100 mejores cómics en idioma Inglés del siglo 20 s. En 2001, Stephen Weiner incluyó I Never Liked You en su libro Las 101 mejores novelas gráficas , recomendándolo a aquellos que disfrutan de la novela de J. D. Salinger The Catcher in the Rye .

I Never Liked You fue el último trabajo de su período autobiográfico que comenzó en 1990 con Helder en Yummy Fur # 19. Yummy Fur continuó durante dos números más antes de que el editor de Drawn & Quarterly, Chris Oliveros, convenciera a Brown de publicar su próxima serie, Underwater , con su propio título en 1994. En 2011, Brown volvió a la autobiografía y sus relaciones con las mujeres con la novela gráfica Paying for It , una polémica a favor de la despenalización de la prostitución .

Referencias

Trabajos citados

Libros

Revistas y diarios

Web

enlaces externos

• Nunca me gustaron en el Comic Book DB (archivado desde el original )