Herz und Mund und Tat und Leben , BWV 147 - Herz und Mund und Tat und Leben, BWV 147

Herz und Mund und Tat und Leben
BWV 147
Cantata de iglesia de JS Bach
Wohl mir, dass ich Jesum habe (Autógrafo) .jpg
Puntuación de autógrafos del sexto movimiento
Relacionado basado en BWV 147a
Ocasión Visitación
Texto de cantata
Coral
Realizado 2 de julio de 1723 : Leipzig ( 07/02/1723 )
Movimientos 10 en dos partes
Vocal Coro y solo de SATB
Instrumental
  • trompeta
  • 2 oboes
  • 2 violines
  • viola
  • continuo

Johann Sebastian Bach compuso la cantata eclesiástica Herz und Mund und Tat und Leben (Corazón y boca y obra y vida), BWV  147 en 1723 durante su primer año como Thomaskantor , director de música sacra en Leipzig . Su cantata forma parte de su primer ciclo de cantatas allí y fue escrita para la fiesta mariana de la Visitación el 2 de julio, que conmemora la visita de María a Isabel narrada en el Evangelio de Lucas en la lectura prescrita para la fiesta. Bach basó la música en su cantata anterior BWV 147a , escrita originalmente en Weimar en 1716 para el Adviento . Amplió la cantata de Adviento en seis movimientos a diez movimientos en dos partes en la nueva obra. Si bien el texto de la cantata de Adviento fue escrito por el poeta de la corte de Weimar Salomo Franck , el libretista de la versión adaptada que agregó varios recitativos es anónimo.

Bach comenzó la cantata con un coro para toda la orquesta, seguido de recitativos y arias alternados con instrumentos a menudo obbligato . La compuso para cuatro solistas vocales, un coro de cuatro partes y un conjunto instrumental barroco de trompeta, dos oboes, cuerdas y continuo. El coro de cierre de la obra anterior fue reemplazado por el himno " Jesu, meiner Seelen Wonne " (1661) de Martin Janus , con una melodía de Johann Schop . Dos de sus estrofas cierran las dos partes de la cantata en un marco idéntico. Si bien Bach a menudo componía corales de cuatro partes para terminar una cantata, incorporó ese escenario aquí en un concierto instrumental pastoral . Esta música se hizo famosa en una transcripción para piano de Dame Myra Hess como Jesu, Joy of Man's Desiring .

Historia y palabras

Bach asumió el cargo de Thomaskantor , director musical en Leipzig , a finales de mayo de 1723. Entre sus obligaciones era proporcionar música para los domingos y días festivos del año litúrgico en cuatro iglesias de la ciudad, y decidió componer nuevas cantatas. para estas ocasiones. Comenzó con una cantata para el primer domingo después de la Trinidad de 1723, actuó el 30 de mayo y escribió una serie de cantatas de iglesia hasta la Trinidad del año siguiente, que se conoció como su primer ciclo de cantatas . Algunas cantatas de ese ciclo se basaron en música que había compuesto antes, como Herz und Mund und Tat und Leben , presentada como sexta cantata del ciclo.

La Visitación fue una de las fiestas marianas celebradas en la Alemania luterana ( sobreviven cantatas adicionales para la ocasión , tanto de Bach como de otros compositores), y fue el escenario para el que Bach compuso Herz und Mund und Tat und Leben . Las lecturas prescritas para la fiesta fueron Isaías 11: 1–5 , la profecía del Mesías , y del Evangelio de Lucas , Lucas 1: 39–56 , la visita de María a Isabel , incluido su cántico de alabanza, el Magnificat. . Bach utilizó como base para la música una cantata en seis movimientos que había escrito en Weimar para el cuarto domingo de Adviento de 1716, Herz und Mund und Tat und Leben , BWV 147a . Como Leipzig observó el tempus clausum (tiempo de silencio) durante el Adviento, permitiendo la música de cantata solo el primer domingo, Bach no pudo interpretar la cantata para la misma ocasión en Leipzig, pero la adaptó para la fiesta de la Visitación.

El texto de la cantata de Adviento fue escrito por el poeta, bibliotecario y numismático de la corte de Weimar, Salomo Franck , quien lo publicó en su colección de 1717 Evangelische Sonn- und Festtages-Andachten . Escribió cuatro arias seguidas, centradas en el mensaje adventista de "arrepentimiento, fe, preparación y conversión", en palabras de John Eliot Gardiner, quien dirigió la Peregrinación de la Cantata de Bach en 2000.

El texto de Adviento también era adecuado para una fiesta de celebración de María en general. Un libretista anónimo adaptó el texto para la diferente ocasión, principalmente agregando tres recitativos que aclaran la relación con la Visitación. Hizo referencias a la lectura del evangelio, por ejemplo mencionando en el cuarto movimiento, como en el versículo 52 del evangelio, que "el brazo del Altísimo empuja a los poderosos de su trono y exulta a los humildes, y en el octavo movimiento, como en el versículo 41, que el niño por nacer salta en el vientre de su madre. Se cambió el orden de las arias , su texto cambió en su mayor parte, pero se reescribió para la última aria, y la coral de cierre fue reemplazada por el himno de 1661 " Jesu, meiner Seelen Wonne "(Jesús, el deleite de mi alma) de Martin Janus (o Jahn). Sus estrofas 6 y 17 fueron seleccionadas para concluir las dos partes de la nueva cantata que se interpretaron antes y después del sermón. Expresan un compromiso del creyente, hablando en primera persona, tener a Jesús como un gran tesoro.

Música

Estructura y puntuación

Bach estructuró la cantata en diez movimientos, en dos partes de seis y cuatro movimientos, respectivamente. El primer movimiento está marcado para el coro y la orquesta completa. Los movimientos internos son recitativos y arias alternados para cantantes solistas y en su mayoría instrumentos obbligato . Ambas partes concluyen con una estrofa coral, ambas del mismo himno y ambientadas de la misma manera. Bach compuso la obra para cuatro solistas vocales ( soprano (S), alto (A), tenor (T) y bajo (B)), un coro de cuatro voces y un conjunto instrumental barroco : trompeta (Tr), dos oboes ( Ob) ( oboe d'amore (Oa), oboe da caccia (Oc)), dos violines (Vl), viola (Va) y bajo continuo (Bc) incluido fagot (Fg).

En la siguiente tabla de movimientos, las primeras columnas muestran el número de movimiento y entre paréntesis el número de movimiento de la cantata de Weimar. La puntuación sigue al Neue Bach-Ausgabe . Las claves y las firmas de tiempo están tomadas del libro del erudito de Bach Alfred Dürr , usando el símbolo del tiempo común (4/4). Los instrumentos se muestran por separado para los vientos y las cuerdas, mientras que no se muestra el continuo, que se toca en todas partes.

Movimientos de Herz und Mund und Tat und Leben , BWV 147
No. Título Texto Escribe Vocal Vientos Instrumentos de cuerda Llave Tiempo
1 (1) Herz und Mund und Tat und Leben Franck Coro SATB Tr 2Ob 2Vl Va Sol mayor tiempo común
2 Gebenedeiter Mund! luego. Recitado T 2Vl Va tiempo común
3 (2) Schäme dich, o Seele nicht Franck Aria A Oa Un menor de edad 3/4
4 Verstockung kann Gewaltige verblenden luego. Recitado B tiempo común
5 (4) Bereite dir, jesu, noch itzo die Bahn Franck Aria S Vl solo Re menor tiempo común
6 Wohl mir, daß ich Jesum habe Jahn Coral SATB Tr 2Ob 2Vl Va Sol mayor 9/8
7 (3) Hilf, Jesu, hilf, daß ich auch dich bekenne Franck Aria T Fa mayor 3/4
8 Der höchsten Allmacht Wunderhand luego. Recitado A 2Oa Do mayor tiempo común
9 (5) Ich will von Jesu Wundern singen luego. Aria B Tr 2Ob 2Vl Va Do mayor tiempo común
10 Jesús bleibet meine Freude Jahn Coral SATB Tr 2Ob 2Vl Va Sol mayor 9/8

Movimientos

Un movimiento coral complejo se toma de la cantata de Adviento. Los tres nuevos recitativos se puntúan de manera diferente, el primero como acompañamiento con acordes de cuerdas, el segundo secco acompañado sólo por el continuo, el tercero como otro acompañamiento , con oboes. Tres de las arias de la cantata original están compuestas para voz e instrumentos solistas o solo para continuo, mientras que la última aria, que habla de los milagros de Jesús, está acompañada por la orquesta completa.

1

El coro de apertura, " Herz und Mund und Tat und Leben " (Corazón, boca, acción y vida), presenta las palabras completas en tres secciones, la tercera es una repetición de la primera e incluso la sección central no tiene un carácter muy diferente. - por lo tanto, no está del todo en la forma tradicional da capo . La pieza comienza con un ritornello instrumental , con trompeta y oboes combinados para dar una solemne fanfarria de apertura. La primera sección comienza con una exposición fugal animada con instrumentos colla parte . El sujeto de la fuga acentúa la palabra Leben (vida) con un melisma extendido en tres compases. La soprano inicia el tema, el alto entra solo un compás después, el tenor después de dos compases más, el bajo un compás después, la rápida sucesión resulta en una música viva como una buena imagen de la vida. A este breve pasaje le sigue un pasaje puramente vocal, sostenido únicamente por el continuo, sobre las palabras "ohne Furcht und Heuchelei". El tramo central es introducido por el ritornello inicial, que trae una alternancia de frases contrapuntísticas y armónicas, antes de un retorno del riternello ligeramente variado. La sección final presenta el mismo patrón de entradas que la primera, pero construyendo desde la voz más baja hasta la más alta. El coro concluye con una repetición final del riternello.

2

El primer recitativo para tenor, " Gebenedeiter Mund! Maria macht ihr Innerstes der Seelen durch Dank und Rühmen kund " (¡Bendita boca! María da a conocer lo más íntimo de su alma a través del agradecimiento y la alabanza), introduce el ambiente tierno y emotivo que caracteriza a la trabajar después de la apertura festiva florecer. Se acompaña de acordes de las cuerdas. El musicólogo francés Gilles Cantagrel describe el recitativo como un personaje que "evoca tiernamente a la Virgen cantando el Magnificat ".

3

El primer aria, " Schäme dich, o Seele nicht, deinen Heiland zu bekennen " (No te avergüences, oh alma, de reconocer a tu Salvador), se anota como un trío para el oboe d'amore, alto y continuo, en un aire en general muy expresivo que tiene características de una meditación íntima. El ritornello inicial ya presenta un ritmo vacilante, con síncopas y hemiolas que quitan la regularidad de la pieza: combinado con el uso de la voz alta (generalmente asociada al miedo o la duda), sugiere un intento de traducir en música las dudas que acosan a la pieza. Alma cristiana.

4

El segundo recitativo es para bajo, un secco acompañado solo por el continuo. " Verstockung kann Gewaltige veblenden, bis sie des Höchsten Arm vom Stuhle stößt " (El asombro podría deslumbrar a los poderosos, hasta que el brazo del Altísimo los arroje), se relaciona con el verso Deposuit potentes del Magnificat. Esto se ilustra mediante la intervención del continuo, que traduce el texto en grandes movimientos ascendentes y descendentes.

5

El segundo aria, " Bereite dir, Jesu, noch itzo die Bahn " (Prepara, Jesús, incluso ahora el camino para ti mismo), fue el tercero en la cantata de Adviento. Marcado como un trío, el violín solo expresa confianza en la misericordia divina a través de tríos puntuados por el continuo. La soprano ocasionalmente se eleva por encima, dando un sentimiento sereno y gracioso a un movimiento que de otra manera parece bastante simple.

6

Johann Schop, quien compuso la melodía para un texto diferente

El final coral de la Parte I es la sexta estrofa del himno, que establece una melodía de Johann Schop , " Werde munter, mein Gemüte ", que Bach también utilizó en su Pasión según San Mateo para las palabras " Bin ich gleich von dir gewichen ". La parte coral simple de cuatro partes está incrustada en un escenario de la orquesta completa dominado por un motivo en tripletes pastorales derivado de la primera línea de la melodía coral.

Wohl mir, daß ich Jesum habe,
O wie feste halt ich ihn,
Daß er mir mein Herze labe,
Wenn ich krank und traurig bin.
Jesum hab ich, der mich liebet
Und sich mir zu eigen gibet;
Ach drum laß ich Jesum nicht,
Wenn mir gleich mein Herze bricht.

Gardiner llama a esta música de "belleza meliflua y naturalidad aparente", y señala que, no obstante, se deriva de la melodía del himno.

7

En el autógrafo original, este movimiento lleva dos marcas adicionales: Parte seconda ("segunda parte") y Nach der Predigt ("después del sermón"), lo que indica su función dentro de la liturgia luterana de la época como conclusión de lo introducido. por la primera parte. La tercera aria fue la segunda de la cantata de Adviento. El tenor, acompañado sólo por el continuo, canta una oración pidiendo ayuda: " Hilf, Jesu, hilf, daß ich auch dich bekenne in Wohl und Weh, in Freud und Leid " (Ayuda, Jesús, ayuda para que yo también te reconozca en prosperidad y en la aflicción, en la alegría y en la tristeza). El motivo inicial se repite por el aire, sirviendo la música para recordar el texto asociado. El continuo activo apoya la línea vocal, que expresa la llamada textual de ayuda con sorprendente confianza en una melodía simple y conjunta.

8

El tercer recitativo es para alto: Der höchsten Allmacht Wunderhand wirkt im Verborgenen der Erden (La mano maravillosa del exaltado Todopoderoso está activa en los misterios de la tierra). Se acompaña de dos oboes da caccia que añaden un motivo expresivo continuo, interrumpido solo cuando se menciona el salto del niño en el útero (en alemán: Hüpfen ) que ilustran. Gardiner menciona que presagia recitativos de las grandes Pasiones posteriores . El texto está inspirado en las dos primeras líneas del Magnificat.

9

El último aria habla de proclamar los milagros de Jesús. El bajo es acompañado por la orquesta completa: " Ich will von Jesu Wundern singen und ihm der Lippen Opfer bringen " (Cantaré las maravillas de Jesús y le llevaré la ofrenda de mis labios), expresando las maravillas de la fe con trompeta, oboes y cuerdas dando un tono jubiloso que aparece como respuesta al coro inicial, con el bajo agregando adornos virtuosos en "Opfer" y "Feuer", respondiendo al continuo.

10

El coral que concluye la Parte II es la misma música que la Parte I, que establece la estrofa 17, " Jesús bleibet meine Freude, meines Herzens Trost und Saft " (Jesús seguirá siendo mi alegría, el consuelo y la savia de mi corazón).

Jesus bleibet meine Freude,
Meines Herzens Trost und Saft,
Jesus wehret allem Leide,
Er ist meines Lebens Kraft,
Meiner Augen Lust und Sonne,
Meiner Seele Schatz und Wonne;
Darum laß ich Jesum nicht
Aus dem Herzen und Gesicht.

La música de los movimientos corales es ahora más conocida por la transcripción para piano de Dame Myra Hess de la versión coral de Hugh P. Allen del arreglo de Bach, y es notable bajo el título Jesu, Joy of Man's Desiring , una traducción inexacta que transforma la afirmación original. ("Jesús sigue siendo mi alegría") en un deseo.

Grabaciones

En la siguiente tabla de grabaciones, los grupos instrumentales que tocan instrumentos de época en interpretaciones históricamente informadas se destacan con un fondo verde.

Grabaciones de Herz und Mund und Tat und Leben , BWV 147
Título Director / Coro / Orquesta Solistas Etiqueta Año Instr.
Les Grandes Cantates de JS Bach Vol. 1 Fritz Werner
Heinrich-Schütz-Chor Heilbronn
Orquesta de Cámara de Pforzheim
Erato 1957 ( 1957 ) Cámara
Bach Cantatas Vol. 3 - Día de la Ascensión, Pentecostés, Trinidad Karl Richter
Münchener Bach-Chor
Münchener Bach-Orchestre
Producción de archivo 1961 ( 1961 )
Bach Cantata BWV 147, Motetes BWV 226, BWV 228, BWV 230 David Willcocks
Münchener Bach-Chor
Academia de San Martín en los Campos
EMI 1970 ( 1970 )
Bach: 13 cantatas sagradas y 13 sinfonias Helmut Winschermann
Conjunto vocacional de Nederlands
Deutsche Bachsolisten
Philips 1972 ( 1972 )
Die Bach Kantate Vol. 12 Rilling de Helmuth
Frankfurter Kantorei
Bach-Collegium de Stuttgart
Hänssler 1977 ( 1977 )
JS Bach: Das Kantatenwerk Vol. 36 Nikolaus Harnoncourt
Tölzer Knabenchor
Concentus Musicus Viena
Teldec 1981 ( 1981 ) Período
JS Bach: 6 cantatas favoritas Joshua Rifkin
El conjunto de Bach
L'Oiseau-Lyre 1985 ( 1985 ) Período
JS Bach: Cantatas John Eliot Gardiner
Coro Monteverdi
Solistas barrocos ingleses
Producción de archivo 1990 ( 1990 ) Período
JS Bach: Cantatas completas Vol. 7 Ton Koopman
Orquesta y coro barrocos de Ámsterdam
Antoine Marchand 1997 ( 1997 ) Período
JS Bach: Cantatas Vol. 12 - Cantatas de Leipzig 1723 Masaaki Suzuki
Bach Collegium Japón
BIS 1999 ( 1999 ) Período

Referencias

Fuentes citadas

enlaces externos