Helena Hernmarck - Helena Hernmarck
Helena Hernmarck (nacida en Estocolmo , Suecia, 1941) es una artista de tapices sueca que vive y trabaja en los Estados Unidos. Es mejor conocida por sus tapices monumentales diseñados para entornos arquitectónicos.
Temprana edad y educación
Los padres de Hernmark eran Carl Hernmarck, curador de artes decorativas en el Museo Nacional de Bellas Artes de Suecia , y Kerstin Simon, periodista. Su tío, el arquitecto modernista sueco Sven Markelius , fue uno de los cinco autores del manifiesto modernista, Acceptera , publicado en 1931. Hernmarck estudió tejido en Estocolmo, primero en la Asociación Sueca de Amigos de las Artes Textiles y más tarde en la Universidad de Suecia. Artes, manualidades y diseño . Su maestra principal fue la artista textil sueca Edna Martin . Fue aprendiz de la diseñadora textil Alice Lund.
Carrera profesional
Hernmarck vivió en Canadá de 1964 a 1972, seguido de Inglaterra de 1972 a 1975, y finalmente se mudó a Nueva York en 1975. Hernmarck se casó con el diseñador industrial Niels Diffrient en 1976. Participó en las Bienales de Lausana de 1965, 1967 y 1969, recibió un solo exposición en el MoMA en 1973, y una segunda exposición individual en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles en 1974. En 1973, recibió la Medalla de Artesanía del Instituto Americano de Arquitectos.
Hernmarck comenzó a producir tapices monumentales para entornos corporativos a fines de la década de 1960, y finalmente trabajó con arquitectos como Philip Johnson , IM Pei and Partners, Skidmore Owings y Merrill (SOM), George Nelson , Ulrich Franzen , Hugh Stubbins , John Carl Warnecke , Kevin Roche. , y otros. Una de sus primeras comisiones fue para las oficinas ejecutivas de la Weyerhaeuser Company en Seattle, Washington (1970–71) y una de sus comisiones posteriores fue para el Time Warner Center en Nueva York. En 1999, Hernmarck tuvo una importante exposición retrospectiva en el Museo del Fashion Institute of Technology , "Monumental and Intimate", que viajó a Waldemarsudde en Estocolmo, Suecia, ese mismo año. Participó en la exposición "Sourcing the Museum" en el Textile Museum en Washington, DC en 2012. Su trabajo se encuentra en colecciones privadas, corporativas y de museos como el Metropolitan Museum of Art , el Chicago Institute of Art y Minneapolis. Instituto de Arte .
Trabaja
Hernmarck fue uno de los primeros artistas de tapices en utilizar fotografías como base para sus diseños, que se basan en ilusiones ópticas para crear efectos fotorrealistas. Su trabajo en la década de 1960 reflejó la influencia de la cultura pop con tapices como Periódicos (1968) tejidos a partir de una composición de recortes de periódicos y Little Richard (1969) que simula la portada de un álbum de 7 por 8 pies. En la década de 1970, Hernmarck comenzó a trabajar a partir de fotografías en color ampliadas, reproduciendo los efectos de la luz sobre el agua en tapices como Sailing (1976), que se produjo para el Banco de la Reserva Federal de Boston . Su Urna de 1990 , un tapiz tromp l'oeil hecho para la Torre Peachtree de Philip Johnson en Atlanta, Georgia, reproduce elementos de la arquitectura circundante. Hernmarck también ha utilizado collages de papel, acuarelas y detalles fotográficos como base para sus diseños. La técnica de Hernmarck difiere del tejido tradicional de tapices de gobelinos en que usa textura, color y contraste de valores para establecer líneas, en lugar de líneas y patrones nítidos. Antes de cada comisión importante, Hernmarck trabaja con la fábrica de Wålstedts en Dala-Floda, Suecia, para hilar y teñir hilo. Algunos de los tapices de Hernmarck se tejen, con asistentes, en su estudio en Connecticut. Otros están subcontratados al Textile Studio de Alice Lund en Dalarna , Suecia.
Exposiciones individuales seleccionadas
- Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York, 1973
- Museo de Arte Country de Los Ángeles, 1974
- Museo Danés de Artes Decorativas, Copenhague, Dinamarca, 1977
- Museo Histórico Sueco Americano, Filadelfia, Pensilvania, 1990
- Fundación LongHouse, East Hampton, Nueva York, 1997
- Museo del Fashion Institute of Technology, Nueva York 1999
- Prins Eugens Waldemarsudde Museum, Estocolmo, Suecia 1999
- Zornsamlingarna, Mora, Suecia, 2001
- Instituto Sueco Americano, Minneapolis, MN 2012
Exposiciones colectivas seleccionadas
Galería Liljvalchs, Estocolmo, Suecia “Form Fantasi”, 1964
Musee Cantonal des Beaux-Arts, Lausana, Suiza, 1965
"La 2ª, 3ª y 4ª Bienales Internacionales de Tapiz", 1967 y 1969
Victoria & Albert Museum, Londres, Inglaterra, "The Craftsman's Art", 1973
Museo Nacional, Estocolmo, Suecia "Tre Temperament i Vav", 1976
American Craft Museum, Nueva York, "Craft Today: The Poetry of the Physical", 1986–88, "Architectural Art Affirming the Design Relationship", 1988
Washington University Gallery of Art en conjunción con Craft Alliance, St. Louis "Tales and Traditions, Storytelling in 20th Century American Craft, 1993
Museo Americano de Historia Textil, Lowell, Mass. “Generations / Transformations American Fiber Art”, 2003
Museo Textil, Washington DC, "Sourcing the Museum", 2012
Comisiones corporativas seleccionadas
Weyerhaeuser Company, Tacoma, Washington, 1970–71
Facultad de Derecho de la Universidad Case Western Reserve, Cleveland, Ohio, 1971
Bethlehem Steel Corporation, Bethlehem, Pennsylvania, 1973 y 1975
John Hancock Mutual Life Insurance Company, Boston, Massachusetts, 1973–75
Banco de la Reserva Federal, Boston, Massachusetts, 1976
Biblioteca Cecil H. Green, Universidad de Stanford, Stanford, California, 1979
Pitney Bowes, Stamford, Connecticut, 1984
Compañía de Kellogg , Battle Creek, Michigan, 1986
PepsiCo, Inc., Compra, Nueva York, 1990
Oficina principal de correos, Estocolmo, Suecia 1995
Time Warner Center, One Central Park Lobby, Nueva York, NY 2003–2006
Universidad Purdue, Escuela de Artes Visuales y Escénicas, Indiana 2010
La Fundación Margaret A. Cargill, Eden Prairie, MN 2011
Instituto Sueco Americano, Minneapolis, MN 2006 y 2012
premios y reconocimientos
- Medalla a la artesanía del Instituto Americano de Arquitectos, 1973
- American Craft Council, Colegio de becarios, 1996
- Comisión de las Artes de Connecticut, Premio de las Artes del Gobernador, 1998
- Medalla Prins Eugen de Suecia, 1999
- Americano sueco del año, 2000
- Sophie Adlersparres Medalj, 2002
Colecciones públicas
Museo Nacional, Estocolmo, Suecia; Museo de Arte del Condado de Los Ángeles, Los Ángeles, California; Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York; Museo de Arte y Diseño (MAD), Ciudad de Nueva York; Museo Metropolitano de Arte, Ciudad de Nueva York; Museo de Artes y Oficios de Rohss, Gotemburgo, Suecia; El Instituto de Arte, Chicago, Illinois; El Instituto de Arte de Minneapolis, Minneapolis, Minnesota; El Museo de Arte, Escuela de Diseño de Rhode Island, Providence, Rhode Island; Galería Renwick del Museo Nacional de Arte Americano, Washington, DC; Musee des Arts Decoratifs de Montreal, Quebec, Canadá; El Museo de Arte de Cleveland, Cleveland, Ohio; Instituto de Artes de Detroit, Detroit, Michigan; Museo de Dalarnas, Falun, Suecia
Bibliografía seleccionada
- Constantine, M. y Larsen, JL (1973). Más allá de la artesanía: el tejido artístico . Nueva York: Van Nostrand Reinhold Co.
- Hernmarck, H., Boman, M., Malarcher, P., Brummer, HH y Dunlap, R. (1999). Helena Hernmarck: Artista de tapices . Estocolmo: Byggförlaget. Seattle: Prensa de la Universidad de Washington.
- Koplos, Janet y Metcalf, Bruce (2010). Makers: A History of American Studio Craft . Chapel Hill: Prensa de la Universidad de Carolina del Norte.
- McFadden, RD, Cooper-Hewitt Museum., Minnesota Museum of Art. Y Renwick Gallery. (mil novecientos ochenta y dos). Diseño moderno escandinavo, 1880–1980 . Nueva York: Abrams.
Ver también
Arte de fibra , tejido , tapiz