Hamilton Harty - Hamilton Harty

Harty c. 1920

Sir Herbert Hamilton Harty (4 de diciembre de 1879 - 19 de febrero de 1941) fue un compositor, director, pianista y organista irlandés.

Después de una carrera temprana como organista de la iglesia en su Irlanda natal, Harty se mudó a Londres alrededor de los 20 años y pronto se convirtió en un conocido pianista acompañante. The Musical Times lo llamó "el príncipe de los acompañantes". Como compositor, escribió a lo largo de su carrera, muchas de sus obras fueron bien recibidas, aunque pocas se interpretan regularmente en el siglo XXI.

En su carrera como director, que comenzó en 1904, Harty se destacó especialmente como intérprete de la música de Berlioz . De 1920 a 1933 fue el director titular de la Orquesta Hallé en Manchester , que volvió a los altos estándares y elogios de la crítica que había disfrutado bajo su fundador, Charles Hallé . Su último puesto permanente fue con la London Symphony Orchestra , pero duró solo dos años, de 1932 a 1934. Durante su carrera como director, Harty realizó algunas grabaciones con sus orquestas. Poco después de su destitución por parte de la LSO, Harty comenzó a sufrir los síntomas de un tumor cerebral. Tras la cirugía, retomó su carrera hasta 1940, pero el tumor volvió a provocar su muerte a los 61 años.

Vida y carrera

Primeros años

Harty nació en Hillsborough, Condado de Down , Irlanda, el cuarto de diez hijos de un organista de la iglesia anglicana (Iglesia de Irlanda), William Michael Harty (1852-1918), y su esposa, Annie Elizabeth, la hija de Joseph Hamilton Richards, un soldado de Bray , condado de Wicklow . El padre de Harty le enseñó la viola, el piano y el contrapunto y, a la edad de 12 años, siguió la profesión de su padre y fue nombrado organista de la iglesia parroquial de Magheragall, condado de Antrim . Ocupó más puestos en su adolescencia como organista de la iglesia en Belfast y Bray. Mientras estuvo en este último, estuvo bajo la influencia de Michele Esposito , profesor de piano en la Royal Irish Academy of Music , quien lo animó a seguir una carrera como pianista acompañante. Como Bray está a solo 12 millas de Dublín, Harty pudo ir a la ciudad para escuchar una orquesta por primera vez en su vida.

Acompañante, compositor y director

En 1900 o 1901, Harty se mudó a Londres para avanzar en su carrera. El biógrafo Michael Kennedy escribió que Harty rápidamente se hizo conocido como "un compositor prometedor y como un acompañante destacado". The Musical Times lo llamó más tarde "el príncipe de los acompañantes". De las primeras composiciones de Harty, Kennedy destaca el Trio (1901) y Piano Quartet (1904) y la Comedy Overture , estrenada en los Proms en 1907. The Times dijo de esta pieza:

Resultó ser una de las obras más exitosas de la temporada. La franca alegría de sus temas y la claridad de su expresión, tanto en lo que respecta a la orquestación como a la estructura formal, la convierten en una pieza deliciosa de "Promenade", es decir, que la gente cansada puede disfrutar en una primera audiencia y encontrar refresco al escuchar. a. ... La obertura fue tocada con evidente alegría y gran espíritu por la orquesta dirigida por el Sr. Wood .

Entre los que Harty acompañó en sus primeros días en Londres estaba la soprano Agnes Nicholls , con quien se casó el 15 de julio de 1904. En el mismo año, Harty debutó como director, en la primera interpretación de su Sinfonía Irlandesa por la Orquestal de Dublín. Society , en el festival de música Feis Ceoil de Dublín. Al reseñar el estreno, The Times calificó la pieza, "una obra de mucha promesa ... recibida con entusiasmo. Tiene muchas ideas, siempre recién expresadas, y los aires se desarrollan con una variedad y belleza más que común". Al año siguiente, el arreglo de Harty de canciones irlandesas se incluyó junto con obras de Stanford y Vaughan Williams en un recital de Harry Plunket Greene . Entre las composiciones de Harty de estos años, Kennedy menciona un escenario de la " Oda a un ruiseñor " de Keats (1907), un Concierto para violín (1908) dedicado y estrenado por Joseph Szigeti , el poema tonal With the Wild Geese (1910) y la cantata The Mystic Trumpeter a palabras de Walt Whitman (1913).

A través de las conexiones profesionales de su esposa, Harty consiguió su primer compromiso importante como director en Londres. Dirigió la London Symphony Orchestra (LSO) en una actuación de With the Wild Geese en marzo de 1911. La actuación fue bien recibida y Harty fue contratado para dirigir la LSO nuevamente durante su temporada 1912-13. Con la esperanza de repetir su éxito como compositor-director, dio la primera interpretación de sus Variations on a Dublin Air en febrero de 1913. Sus conciertos esta vez no tuvieron éxito con la crítica o el público, y la orquesta sufrió pérdidas. Aunque la LSO no lo invitó a regresar para la próxima temporada, Harty fue invitado a dirigir Tristan und Isolde y Carmen en Covent Garden en 1913. Su actuación como director de ópera fue menos que un triunfo. Después de Carmen , el crítico de The Times se quejaba de que "el ritmo rígido y el tempo inflexible del Sr. Harty petrificaron [las] ​​delicadas y frágiles frases, y las hicieron sonar como citas de alguna partitura alemana olvidada". Harty admitió más tarde que no simpatizaba mucho con la ópera como género: "La ópera me parece una forma de arte en la que se hacen torpes intentos de definir las indefinibles sugerencias de la música. O bien, una en la que el autor de una trama y sus actores se ven obstaculizados por la música que prolonga sus gestos y acciones hasta el absurdo y oscurece el sentido de sus palabras ".

Orquesta Hallé

Harty esbozado por un miembro de Hallé, c. 1920

Volviendo a la música sinfónica, Harty dirigió la Orquesta Filarmónica de Liverpool en enero de 1914, y en abril debutó con la Orquesta Hallé en Manchester . Durante la Primera Guerra Mundial se unió a la Reserva Real de Voluntarios Navales y fue destinado a funciones en el Mar del Norte . Se alcanzó el rango de teniente antes de ser desmovilizado en junio de 1918. Reanudó su asociación con la Hallé, en sustitución del indispuesto Sir Thomas Beecham para las actuaciones de Handel 's Mesías en diciembre de 1918, Bach ' s Misa en si menor , y Schubert 's Gran Sinfonía en Do mayor en marzo de 1919. En The Manchester Guardian , Samuel Langford escribió: "El Sr. Harty ha logrado últimamente un control mucho más inmediato sobre la orquesta, y su espíritu, juicio y control fueron ... igualmente admirables".

Harty fue nombrado director permanente de Hallé en 1920. Bajo su batuta, Hallé recuperó la eminencia de la que había gozado anteriormente bajo la dirección de su fundador, Charles Hallé , y su sucesor, Hans Richter . Kennedy escribe que con Harty fue probablemente la mejor orquesta de Inglaterra. La habilidad de Harty como acompañante de piano se convirtió en un talento similar para la dirección de conciertos. Al escribir sobre su habilidad para acompañar como pianista o como director, John F. Russell escribió en 1941: "Cualquiera que escuchara a Harty en su calidad de acompañante nunca podría olvidar su extraordinaria comprensión de todos los matices y recursos expresivos. cuestión de un solo con acompañamiento: a menos que el solista fuera un gran artista, lo más probable era que se sumergiera en el arte del acompañante ". Wilhelm Backhaus y otros deseaban poder llevarse el Hallé con ellos en sus viajes internacionales. Durante un concierto de Brahms , Artur Schnabel se saltó accidentalmente dos compases, pero la compenetración y el control de Harty con el Hallé fue tal que se mantuvo a la perfección con el solista. Schnabel dijo después que nunca había experimentado un acompañamiento tan magnífico, pero agregó sin tacto que el Hallé era "casi tan bueno como la Filarmónica de Berlín "; Harty lo corrigió: el Hallé era "mejor por dos compases".

Harty presentó muchas obras y compositores nuevos al público de Hallé. Su pasión por la música de Berlioz se reflejó en su programación, y solía interpretar obras de compositores contemporáneos como Bax , Moeran , Sibelius , Richard Strauss y Walton . Kennedy cuenta entre las ocasiones destacadas de la dirección de Harty los estrenos en inglés de la Novena Sinfonía de Mahler (1930) y la Primera Sinfonía de Shostakovich (1932), las primeras interpretaciones de Halle de la Cuarta Sinfonía de Mahler (1927) y Das Lied von der Erde (1930). ); y la primera ejecución pública de Constant Lambert 's El Rio Grande (1929), con Harty como pianista y compositor conductor. Como compositor, las obras más conocidas de Harty de este período son sus fastuosas reorquestaciones de Música acuática de Handel y Música para los fuegos artificiales reales . Harty fue nombrado caballero en 1925. En 1926 encargó una sinfonía a Moeran, cuya Sinfonía en sol menor (1937) fue el resultado, pero Harty estaba demasiado enfermo para dirigir el estreno.

Últimos años

En 1932 Harty aceptó el puesto de consejero artístico y director en jefe de la Orquesta Sinfónica de Londres. El comité del Hallé consideró que este nombramiento "no era compatible con la devoción incondicional a los intereses de la Orquesta Hallé", y decidió no renovar el contrato de Harty cuando finalizó en 1933.

El comité de Hallé hizo pública su decisión de una manera que Harty encontró angustiosa. Tuvo su venganza animando a su nueva orquesta a cazar furtivamente a ocho de los principales intérpretes de Hallé para reponer las filas de la LSO, que recientemente se habían agotado por deserciones a la nueva London Philharmonic Orchestra de Beecham . En Londres, sin embargo, Harty no resultó ser un sorteo de taquilla, y según un historiador de la orquesta, Richard Morrison , Harty fue "brutal y dolorosamente" eliminado en 1934, como lo había hecho un predecesor de la LSO, Sir Edward Elgar . estado en 1911.

En la primavera de 1934, Harty zarpó hacia Australia. Una compañera de viaje en el viaje por el océano fue una mujer joven, Lorie Bolland, de quien Harty se enamoró rápidamente, aunque no hay evidencia de reciprocidad de su parte. Harty le dedicó dos piezas para piano: Spring Fancy , compuesta por su cumpleaños el 23 de abril de 1934, y Portrait , escrita en el mar y fechada el 9 de julio de 1934. Estas piezas conmemoran un episodio de la vida del compositor que había permanecido privado hasta su redescubrimiento entre los de Bolland. artículos en 2010.

En 1935, Harty parece estar todavía bien, participando en cinco conciertos en el hogar de convalecientes de la British Musicians 'Pension Society en Holmwood, posiblemente como director o pianista, ya que su papel no ha sido grabado. En 1936 su salud comenzó a deteriorarse: le diagnosticaron un tumor cerebral maligno. Fue operable, pero su ojo derecho tuvo que ser extirpado con el crecimiento. Durante 1937 y 1938 Harty convaleció en Irlanda y Jamaica , aprovechando el tiempo para reanudar la composición. Estableció cinco canciones irlandesas y escribió su última composición original, el poema tonal The Children of Lir . Regresó a la dirección en diciembre de 1938, en un concierto de estudio con la Orquesta Sinfónica de la BBC . Apareció en un concierto de Londres por primera vez desde la operación, en marzo de 1939, dirigiendo la Orquesta Sinfónica de la BBC en el estreno de The Children of Lir . Dirigió mucho durante la temporada 1939-1940, pero su salud se deterioró una vez más con la reaparición del cáncer, y su última aparición pública fue en diciembre de 1940.

Harty y su esposa se habían distanciado, y su secretaria y amiga íntima, Olive Elfreda Baguley, lo cuidó durante su última enfermedad. Murió en Hove a la edad de 61 años. Fue incinerado y sus cenizas fueron enterradas en los terrenos de la iglesia parroquial de Hillsborough.

Grabaciones

Según el Diccionario Grove de Música y Músicos , "Las grabaciones capturan la brillantez de la dirección [de Harty]. Incluyen El Río Grande , la Primera Sinfonía de Walton , algunos extractos sobresalientes de Berlioz y Enigma Variations y Concierto para violonchelo de Elgar (con WH Squire )". Harty fue el director de una conocida grabación de 1929 de Nymphs and Shepherds con el Manchester Children's Choir. Fue una petición de radio frecuencia por muchos años, y fue galardonado con un disco de oro por EMI en 1989. Aunque algunas de las composiciones de Harty siguen siendo programada regularmente en la sala de conciertos e incluso los arreglos Handel otrora popular han caído en desgracia en la era de interpretación de época auténtica, todas las obras orquestales han sido grabadas, en particular por la Ulster Orchestra . Hyperion lanzó grabaciones del Quinteto de piano y los dos Cuartetos de cuerda en 2012, interpretadas por Piers Lane y el Cuarteto de cuerda Goldner. En junio de 2020 se publicó un CD de 25 canciones (17 primeras grabaciones), interpretadas por Kathryn Rudge y Christopher Glynn.

Trabajos seleccionados

Notas

Bibliografía

  • Edwin Evans: "In memoriam: Frank Bridge y Sir Hamilton Harty", en The Music Review vol. 2 (1941), núm. 2, págs. 159-166.
  • David Greer (ed.): Hamilton Harty: His Life and Music (Belfast: Blackstaff Press, 1978), ISBN  0-85640-131-5 .
  • D. Greer (ed.): Hamilton Harty: Early Memories (Belfast: Queen's University, 1979), ISBN  0-85389-176-1 .
  • Michael Kennedy: The Hallé, 1858–1983: A History of the Orchestra (Manchester: Manchester University Press, 1982), ISBN  978-0-719009211 .
  • D. Greer: "La composición de 'Los hijos de Lir'", en Musicología en Irlanda (= Estudios musicales irlandeses vol. 1), ed. Gerard Gillen y Harry White (Dublín: Irish Academic Press, 1990) ISBN  0-7165-2456-2 , p. 74–98.
  • Declan Plummer: "El legado de Hamilton Harty con la Orquesta Hallé (1920-1930): una reevaluación", en Revista de la Sociedad de Musicología de Irlanda , vol. 5 (2010), pág. 55–72, en línea aquí .
  • D. Plummer: "Música basada en el valor": La carrera de director de Sir Hamilton Harty (tesis doctoral, Queen's University Belfast, 2011), texto completo en línea .
  • Jeremy Dibble: Hamilton Harty: Musical Polymath (Woodbridge, Surrey: Boydell Press, 2013), ISBN  978-1-84383-858-6 .

Referencias

  • Morrison, Richard (2004). Orquesta - La LSO: Un siglo de triunfos y turbulencias . Londres: Faber y Faber. ISBN 0-571-21584-X.

enlaces externos