Dios nos odia a todos -God Hates Us All

Dios nos odia a todos
Slayer-GodHatesUsAll.jpg
Álbum de estudio de
Liberado 11 de septiembre de 2001 ( 2001-09-11 )
Estudio The Warehouse Studio , Vancouver
Género
Largo 42 : 14
Etiqueta Grabaciones americanas
Productor
Cronología de asesinos
Diabolus in Musica
(1998)
Dios nos odia a todos
(2001)
Ilusión de Cristo
(2006)
Cobertura alternativa
Para que el álbum se venda en más puntos de venta, se creó una funda alternativa.
Para que el álbum se venda en más puntos de venta, se creó una funda alternativa .

God Hates Us All es el noveno álbum de estudio American thrash metal banda Slayer , publicado el 11 de septiembre de 2001 por América Grabaciones . Se grabó durante tres meses en The Warehouse Studio en Vancouver e incluye lacanción "Disciple", nominada al premio Grammy . El guitarrista Kerry King escribió la mayoría de sus letras, adoptando un enfoque diferente al de grabaciones anteriores al explorar temas como la religión, el asesinato, la venganza y el autocontrol. La banda experimentó, grabando la mayor parte del álbum en afinación de C♯, con tres canciones en la gota B y otras dos con guitarras de siete cuerdas en B ♭.

El lanzamiento del álbum se retrasó debido a su arte de portada explícito, lo que llevó a fundas alternativas en algunos puntos de venta, dificultades durante la mezcla y un cambio de distribuidor para el sello de la banda. A pesar de esto, God Hates Us All recibió críticas positivas de los críticos y alcanzó el puesto 28 en el Billboard 200 .

Grabación

Slayer comenzó a escribir letras para un nuevo álbum antes de su aparición en el Ozzfest de 1999 . Sin embargo, cada tres o cuatro meses la banda se distraía con compromisos con el Ozzfest y la gira mundial " Tattoo the Earth " con Slipknot . El guitarrista Jeff Hanneman admitió más tarde que "ese fue el último descanso. Luego nos pusimos manos a la obra". El productor de toda la vida de la banda, Rick Rubin , estaba demasiado ocupado para trabajar con Slayer y se sentía "quemado", incapaz de crear música intensa. Araya y King tenían sentimientos similares sobre Rubin, y King comentó que "quería trabajar con alguien en la escena de la música pesada, y Rubin ya no. Quería alguien que supiera lo que está de moda, que sepa lo que se vende, que conozca las nuevas técnicas y mantenme alerta ". Rubin recomendó dos productores, aunque el primer productor no iba a funcionar en términos de personalidad con Hanneman. La banda estaba satisfecha con el trabajo del candidato a productor Matt Hyde en "Bloodline" y lo contrató para producir el álbum completo.

God Hates Us All iba a grabarse en un estudio de Hollywood ; sin embargo, la banda se trasladó a Vancouver , Columbia Británica debido a la disponibilidad de tiempo de estudio más barato. Hyde recomendó un estudio a la banda: The Warehouse Studio (propiedad de Bryan Adams ), ya que anteriormente había trabajado allí. El estudio fue modificado para que Slayer se sintiera como en casa. Esto consistió en agregar quemadores de incienso , velas, luces tenues y pornografía en las paredes. También se colgaron dos estandartes de dos dedos medios. El vocalista Tom Araya dice: "Esa fue básicamente la actitud de Slayer en el estudio. Teníamos una cabeza de diablo rojo en uno de los parlantes. Teníamos una calavera en otro. Ese es el tipo de mierda que ponemos: cosas espeluznantes que hacen te sientes como en casa ".

Hyde usó la estación de trabajo de audio digital Pro Tools durante las etapas de ingeniería , producción y mezcla de audio del álbum. Slayer quería mantener el uso de efectos de computadora al mínimo, solo para incluir una pequeña cantidad de retardo y distorsión . Al igual que con las grabaciones anteriores, las pistas de batería se grabaron primero. El baterista Paul Bostaph sigue una regla simple sugerida por Rubin cuando está en el estudio: "La toma perfecta es la que parecía que iba a desmoronarse pero nunca lo hizo". Se utilizaron guitarras de siete cuerdas en las pistas "Scarstruck" y "Here Comes the Pain", la primera vez que Slayer lo hizo. El guitarrista King decidió pedir prestada una guitarra de siete cuerdas a la compañía de guitarras BC Rich (fabricante de su modelo característico, la KKV ). Después de escribir una canción, King pidió una guitarra de siete cuerdas con el pensamiento de que: "no tiene sentido tener una afinación para una sola canción." Entonces escribió otro, y luego comentó: "no tienes que ser bueno para hacer un riff de siete cuerdas".

El álbum incluye dos canciones en siete guitarras de cuerdas, cuatro canciones con guitarras afinadas en Drop-B y todas las demás canciones en C # Standard.

Temas líricos

Dios nos odia a todos explora temas como la religión, el asesinato, la venganza y el autocontrol . King escribió la mayoría de las letras, que se basó en temas "callejeros" con los que todo el mundo podría relacionarse, en lugar de " Satanás esto", "Satanás aquello" y "la mierda habitual de Dungeons & Dragons " de los discos anteriores de la banda. King le dijo a Guitar World :

Definitivamente quería darle más realismo, más profundidad. Dios nos odia a todos no es tanto una línea anticristiana como una idea con la que creo que mucha gente puede identificarse a diario. Un día estás viviendo tu vida, y luego eres atropellado por un auto o tu perro muere, entonces sientes, "Dios realmente me odia hoy".

La canción "Threshold" trata sobre alcanzar el límite de uno con una persona en una situación en la que uno está a punto de romperse y está a punto de explotar cuando se mete "debajo de la piel", mientras que "Cast Down" presenta a un ángel caído que cae en Drogas. "Dios envía la muerte" y "Desviación" retoman la idea de matar gente por placer. Ambas canciones fueron escritas por Hanneman. Habiendo leído varios libros sobre asesinos en serie , Hanneman llegó a la conclusión de que solo podía matar a alguien si realmente lo "cabreaban", y decidió que no podía matar a alguien que no conocía solo por el poder. Más tarde admitió que estaba tratando de meterse en la mente de esa persona; "¿Por qué se divierten? Sin estar enojados, simplemente matando por matar y seguir adelante. Yo sólo quería entrar en esa mentalidad".

Mientras que otros miembros fueron a pubs locales, Araya pasó sus horas libres leyendo libros sobre asesinos en serie, Gordon Burn 's Asesinos feliz como: la historia de Fred y Rosemary West . Araya buscaba inspiración y su objetivo era sonar convincente mientras cantaba la letra y evitaba sonar efectista. Araya cantó la letra más "exagerada" que en álbumes anteriores, ya que el estilo de escritura de King es más "agresivo". ¡Esto resultó en Kerrang! El crítico Jason Arnopp describió las letras del álbum como "tan llenas de lenguaje grosero y abusivo que parece como si D-12 y la familia de los Soprano estuvieran cara a cara en un Celebrity Swearathon".

Carátula y título del álbum

God Hates Us All originalmente estaba destinado a ser nombrado Banda sonora del Apocalipsis . Sin embargo, Araya sugirió que el título se usaría mejor para una caja , que la banda lanzó en 2003. La frase God Hates Us All se origina en la canción "Disciple", durante la cual la línea se repite sobre el estribillo. La letra hace referencia a la tolerancia de Dios de actos como el suicidio y el terrorismo, mientras que aparentemente no hace nada para prevenirlos. Un miembro de la banda de heavy metal Pantera sugirió usar "God Hates Us All" para el diseño de una camiseta después de que King tocó la canción para la banda. King estuvo de acuerdo aunque pensó que la frase tendría más impacto como título del álbum.

La portada original del álbum muestra una Biblia con clavos colocados en forma de estrella de pentagrama cubierta de sangre con la palabra "Slayer" grabada a través de ella. Las notas del forro intercalan la letra entre pasajes del Libro bíblico de Job , parcialmente tachado con un marcador negro. La idea fue sugerida por la compañía discográfica de la banda, aunque King quería más tiempo para desarrollar una mejor versión. El concepto de King para la portada era mostrar clavos en forma de pentagrama y hacer que se perdieran las palabras clave en los versículos de la Biblia, por lo que parecía como si hubiera sido creado por un sociópata . Más tarde se quejó de que el resultado fue: "típico de una compañía discográfica sin la menor idea de qué diablos iban a hacer", y dijo que la portada "parecía como si un alumno de séptimo grado hubiera desfigurado la Biblia". Se colocó un inserto deslizante frente a las cubiertas en los principales puntos de venta.

Recepción

Calificaciones profesionales
Puntuaciones agregadas
Fuente Clasificación
Metacrítico 80/100
Revisar puntuaciones
Fuente Clasificación
Toda la música 3.5 / 5 estrellas
El AV Club 7/10
Guía del consumidor de Christgau (falso)
Semanal de entretenimiento B +
Los Angeles Times 3/5 estrellas
PopMatters 7/10
Q 4/5 estrellas
Piedra rodante 3.5 / 5 estrellas
Rock duro 8/10
Vuelta 8/10

God Hates Us All estaba programado para su lanzamiento el 10 de julio. Sin embargo, las preocupaciones sobre la mezcla de audio , la portada del álbum y el cambio de distribuidor de la etiqueta de la banda ( American Recordings ) hicieron que la fecha de lanzamiento se retrasara hasta el 11 de septiembre de 2001.

El lanzamiento estableció una conexión con los ataques del 11 de septiembre , que fue la segunda vez que Slayer provocó inadvertidamente una controversia hacia uno de sus lanzamientos. El video musical de "Seasons in the Abyss" fue filmado en Egipto y lanzado antes de la Guerra del Golfo . En su semana de lanzamiento, God Hates Us All debutó en el número 28 en el Billboard 200 y vendió 51.000 copias. Entró en la lista de álbumes canadienses en el número 9 y debutó en el número 18 en la lista de álbumes superior de Internet.

Hasta el 16 de agosto de 2006, el álbum ha vendido 304.000 copias en los Estados Unidos.

God Hates us All recibió críticas generalmente positivas de los críticos musicales. En Metacritic , el álbum tiene una puntuación de 80 sobre 100 según 12 reseñas. Kerrang! Es Jason Arnopp describió el álbum como: 'más fácilmente colección convincente de Slayer desde Seasons in the Abyss ', la adjudicación del álbum cinco de cinco. Rob Kemp, de Rolling Stone , escribió que el disco era "el disco más brutal de Slayer desde el inmortal (o no-muerto) Reign in Blood de 1986 ", describiendo la música como "salvas de contrabajo galopantes que cambian en un centavo a furiosos golpes a doble tiempo como acordes de potencia ominosos y solos de pedazos irregulares cortan y cortan con precisión de Fórmula Uno ". Kemp premió el álbum con tres y medio de cinco. El crítico de AllMusic Jason Birchmeier comentó: "Casi 20 años después de su evolución, Slayer ha abandonado las extravagancias y la accesibilidad de su trabajo de finales de los 80 y principios de los 90 y ha vuelto para perfeccionar el enfoque crudo de sus primeros años. Un álbum casi impecable, "y que la actuación de Araya posiblemente sea" el álbum de Slayer más agotador hasta ahora ".

No todos los críticos quedaron impresionados con el álbum. El crítico de Blabbermouth.net Borivoj Krgin calificó despectivamente el álbum como "otro fracaso de la banda para tomar la iniciativa y reinventarse". Krgin describió a King como "el más débil y menos inventivo de los dos principales compositores" sintiendo que el álbum "sigue una dirección familiar que casi siempre suena cansado y forzado". Krgin también señaló a Araya para la crítica y llamó al vocalista: "un caparazón hueco de su antiguo yo, con un estilo de canto que es monótono, desprovisto de creatividad y, en ocasiones, prácticamente inaudible". Krgin otorgó el récord de 6 sobre 10, y terminó la revisión observando que: "La rápida disminución de las ventas de discos de Slayer es una señal de que la banda necesita urgentemente una nueva oportunidad de vida". El Washington Post le dio una crítica mixta, afirmando: "Por supuesto, lo que dice Slayer no se supone que sea tan importante como cómo lo dice. Los riffs están sobrecargados y sofocantes y esa es una decisión consciente. En su forma más simple , una canción como "Exile" podría pasar por Motorhead empujado a través de las cuchillas de una cortadora de césped, pero eso está vendiendo a Slayer en corto. El guitarrista Kerry King lucha activamente contra el ritmo que naturalmente proviene de tocar rock and roll pesado ".

La canción "Disciple" recibió una nominación al premio Grammy por " Mejor interpretación de metal " en la 44ª entrega de los premios Grammy . Esta fue la primera nominación de la banda. Aunque no esperaban ganar, pensaron que era "genial" ser nominados. La ceremonia tuvo lugar el 27 de febrero de 2002 y Tool ganó el premio por su canción " Schism ".

La partida de Bostaph

Paul Bostaph sufrió una lesión crónica en el codo que afectó su habilidad para tocar la batería y resultó en su decisión de dejar la banda. Su antepenúltima actuación con Slayer fue grabada en War at the Warfield, de la que Bostaph no ha visto las imágenes, comparando la experiencia con: "romper con una novia" y decir que quiere seguir adelante con su vida. Sin arrepentirse del tiempo que pasó con la banda, Bostaph describió el período como un punto culminante en su carrera. Finalmente se reincorporó a Slayer en 2013 reemplazando una vez más a Dave Lombardo.

Sin un baterista y sin poder terminar su gira God Hates Us All , Hanneman se puso en contacto con el baterista original Dave Lombardo y le preguntó si estaría dispuesto a tocar durante el resto de la gira. Lombardo aceptó la oferta y tocó en los 21 espectáculos restantes. Sin embargo, no asumió un puesto permanente en la banda.

Después de la gira, la banda continuó su búsqueda de un baterista permanente y solicitó ayuda a través de una cinta de demostración y correo postal . Los fans interesados ​​enviaron grabaciones de video de las versiones de las canciones "Disciple", "God Send Death", "Stain of Mind", " Angel of Death ", "Postmortem / Raining Blood ", "South of Heaven", "War Ensemble" y "Temporadas en el abismo"; completar con currículums. La banda escuchó cientos de cintas de demostración y creó una "pila buena" y una "pila mala", aunque la "pila mala" era mucho mayor. A aquellos cuyas actuaciones agradaron a la banda se les ofreció una audición en Dallas, San Francisco o Peoria, Illinois. Sin embargo, muchos solicitantes no pudieron asistir debido a los costos del vuelo. La banda audicionó aproximadamente de dos a tres bateristas por día y su primera opción fue una de las recomendaciones de Lombardo: el baterista Kevin Talley .

Slayer finalmente regresó a Lombardo después de decidir que no podían encontrar un baterista que se adaptara al trabajo. Se volvió a unir a Slayer y asistió a festivales de música en todo el mundo para promover God Hates Us All y también grabó la batería en el álbum Christ Illusion del 2006 .

Listado de pistas

Listado de pistas:

No. Título Letra Música Largo
1. "Tinieblas de Cristo" Kerry King Jeff Hanneman 1:30
2. "Discípulo" Rey Hanneman 3:35
3. "Dios envía la muerte"
Hanneman 3:45
4. "Nueva fe" Rey Rey 3:05
5. "Echar abajo" Rey Rey 3:26
6. "Límite" Rey Hanneman 2:29
7. "Exilio" Rey Rey 3:55
8. "Siete caras" Rey Rey 3:41
9. "Línea de sangre"
  • Hanneman
  • Araya
  • Hanneman
  • Rey
3:36
10. "Desviación"
  • Hanneman
  • Araya
Hanneman 3:08
11. "Zona de guerra" Rey Rey 2:45
12. "Aquí viene el dolor" Rey Rey 4:32
13. "Recuperación" Rey Rey 3:03
Largo total: 42:14
Edición japonesa y coleccionista
No. Título Letra Música Largo
1. "Tinieblas de Cristo" Rey Hanneman 1:30
2. "Discípulo" Rey Hanneman 3:35
3. "Dios envía la muerte"
  • Araya
  • Hanneman
Hanneman 3:45
4. "Nueva fe" Rey Rey 3:05
5. "Echar abajo" Rey Rey 3:26
6. "Límite" Rey Hanneman 2:29
7. "Exilio" Rey Rey 3:55
8. "Siete caras" Rey Rey 3:41
9. "Línea de sangre"
  • Araya
  • Hanneman
  • Hanneman
  • Rey
3:36
10. "Desviación"
  • Araya
  • Hanneman
Hanneman 3:08
11. "Zona de guerra" Rey Rey 2:45
12. "Scarstruck" (pista extra) Rey Rey 3:29
13. "Aquí viene el dolor" Rey Rey 4:32
14. "Recuperación" Rey Rey 3:03
15. "Addict" (pista extra) Rey Hanneman 3:43
Largo total: 49:26

Materiales adicionales en CD mejorados

  • "Darkness of Christ" (vídeo de introducción en DVD)
  • "Bloodline" (video)
  • " Raining Blood / Hell Awaits" (video en vivo) (San Francisco, CA - 7 de diciembre de 2001)
  • "Entrevista / Metraje adicional

Personal

Asesino
Producción

Referencias

enlaces externos