Giorgio Morandi - Giorgio Morandi

Giorgio Morandi
Giorgio Morandi, recortado.jpg
Nació ( 07/20/1890 )20 de julio de 1890
Bolonia , Italia
Murió 18 de junio de 1964 (18/06/1964)(73 años)
Bolonia, Italia
Nacionalidad italiano
Educación Accademia di Belle Arti , Bolonia
Conocido por Pintura , grabado
Movimiento Arte metafísico , futurismo , realismo moderno

Giorgio Morandi (20 de julio de 1890 - 18 de junio de 1964) fue un pintor y grabador italiano especializado en naturaleza muerta . Sus pinturas se destacan por su sutileza tonal al representar temas aparentemente simples, que se limitaban principalmente a jarrones, botellas, cuencos, flores y paisajes.

Biografía

Giorgio Morandi nació en Bolonia de Andrea Morandi y Maria Maccaferri. Primero vivió en Via Lame, donde nacieron su hermano Giuseppe (que murió en 1903) y su hermana Anna. La familia se trasladó luego a Via Avesella, donde nacieron sus otras dos hermanas, Dina en 1900 y María Teresa en 1906. De 1907 a 1913 estudió en la Accademia di Belle Arti di Bologna [Academia de Bellas Artes de Bolonia]. Tras la muerte de su padre en 1909, la familia se trasladó a Via Fondazza y Morandi se convirtió en el cabeza de familia.

En la Accademia, que basaba sus tradiciones en la pintura del siglo XIV, Morandi aprendió a grabar por sí mismo estudiando libros sobre Rembrandt . Fue excelente en sus estudios, aunque sus profesores desaprobaron los cambios en su estilo durante sus dos últimos años en la Accademia. Aunque vivió toda su vida en Bolonia, Morandi fue influenciado por las obras de Cézanne , Derain y Picasso . En 1910 visitó Florencia, donde las obras de artistas como Giotto , Masaccio , Piero della Francesca y Paolo Uccello le dejaron una profunda impresión. Tuvo una breve digresión hacia un estilo futurista en 1914. Ese mismo año, Morandi fue nombrado instructor de dibujo en las escuelas primarias de Bolonia, cargo que ocupó hasta 1929.

En 1915 se incorporó al ejército pero sufrió un colapso y fue dado de baja indefinidamente. Durante la guerra, las naturalezas muertas de Morandi se volvieron más reducidas en sus elementos compositivos y más puras en la forma, revelando su admiración tanto por Cézanne como por el Douanier Rousseau .

Estudio de Morandi en Via Fondazza

La fase de la pintura metafísica (Pittura Metafisica) en la obra de Morandi duró desde 1918 hasta 1922. Este sería su último gran cambio estilístico; a partir de entonces, se centró cada vez más en sutiles gradaciones de matiz, tono y objetos dispuestos en una neblina atmosférica unificadora, estableciendo la dirección que su arte tomaría por el resto de su vida. Morandi mostró en las exposiciones del Novecento Italiano de 1926 y 1929, pero se asoció más específicamente con el grupo regional de Strapaese a finales de la década, un grupo de influencia fascista que enfatizaba las tradiciones culturales locales. Simpatizaba con el partido fascista en la década de 1920, aunque sus amistades con figuras antifascistas llevaron a las autoridades a arrestarlo brevemente en 1943. A partir de 1928 Morandi participó en algunas de las exposiciones de la Bienal de Venecia , en la Quadriennale de Roma y también expuso en diferentes Ciudades italianas y extranjeras.

En 1929 Giorgio Morandi ilustró la obra Il sole a picco de Vincenzo Cardarelli , ganador del Premio Bagutta. De 1930 a 1956, Morandi fue profesor de grabado en la Accademia di Belle Arti. La Bienal de Venecia de 1948 le otorgó el primer premio de pintura. Visitó París por primera vez en 1956 y en 1957 ganó el gran premio de la Bienal de São Paulo .

Tranquilo y educado, tanto en su vida privada como en la pública, se habló mucho de Morandi en Bolonia por su personalidad enigmática pero muy optimista. Morandi vivía en Via Fondazza, en Bolonia, con sus tres hermanas Anna, Dina y Maria Teresa. Morandi murió de cáncer de pulmón el 18 de junio de 1964.

Legado

Tumba de Morandi en la Certosa di Bologna .

Morandi está enterrado en la Certosa di Bologna en la tumba familiar junto con sus tres hermanas. En la tumba hay un retrato de él por Giacomo Manzù .

A lo largo de su carrera, Morandi se concentró casi exclusivamente en naturalezas muertas y paisajes, salvo algunos autorretratos. Con gran sensibilidad al tono, el color y el equilibrio compositivo, representaba una y otra vez las mismas botellas y jarrones familiares en pinturas que se destacan por su sencillez de ejecución. Pintor prolífico, completó unos 1350 óleos. También ejecutó 133 aguafuertes, un importante cuerpo de trabajo por derecho propio, y sus dibujos y acuarelas a menudo se acercan a la abstracción en su economía de medios. Explicó: "Lo que más me interesa es expresar lo que está en la naturaleza, en el mundo visible, es decir".

Morandi fue percibido como uno de los pocos artistas italianos de su generación que había escapado de la mancha del fascismo y que había desarrollado un estilo de valores pictóricos puros, compatible con la abstracción modernista. A través de sus motivos simples y repetitivos y el uso económico del color, el valor y la superficie, Morandi se convirtió en un precursor profético e importante del minimalismo .

Ha sido escrito por Philippe Jaccottet, Jean Leymarie , Jean Clair , Yves Bonnefoy, Roberto Longhi , Francesco Arcangeli  [ it ] , Cesare Brandi, Lambeto Vitali, Luigi Magnani, Marilena Pasquali y muchos otros críticos.

Federico Fellini le rindió homenaje en su película de 1960 La Dolce Vita , que presentaba las pinturas de Morandi, al igual que La notte de Michelangelo Antonioni . Uno de los personajes principales de la novela de Sarah Hall Cómo pintar a un hombre muerto se basa libremente en Morandi. La novela de Don DeLillo sobre el 11 de septiembre " Falling Man " (2007) incluye dos pinturas de naturaleza muerta de Morandi en la pared del apartamento de Nina en Nueva York, así como "una muestra de pinturas de Morandi en una galería en Chelsea" al comienzo de Capítulo 12. Morandi fue uno de los favoritos del excéntrico poeta escocés Ivor Cutler , quien incluyó un poema sobre el pintor en su primera antología Many Flies Have Feathers (1973)

Dos pinturas al óleo de Morandi fueron elegidas por el presidente de los Estados Unidos, Barack Obama, en 2009 y ahora forman parte de la colección de la Casa Blanca .

En 1993, Marilena Pasquali y la Municipalidad de Bolonia crearon el Museo Giorgio Morandi, gracias a la donación, realizada por su hermana Maria Teresa Morandi, de sus obras y su atelier , que eran propiedad de la familia. Hoy el museo incluye una reconstrucción de su estudio.

Exposiciones

Natura Morta , óleo sobre lienzo, 1956.

Aunque Morandi no se preocupó mucho por las exposiciones durante su vida, sus obras se han exhibido en el Museo d'Arte Moderna di Bologna (MAMbo) y en muchas otras ciudades, debido en gran parte al Centro Studi Giorgio Morandi y, en particular, a su presidenta Marilena. Pasquali, quien fundó el Museo Morandi  [ it ] en Bolonia en 1993. Desde el 30 de abril de 1998 se inauguró en el Museo Peggy Guggenheim de Venecia la exposición "El Morandi Posterior. Bodegones 1950-1964", comisariada por Laura Mattioli Rossi. inicialmente celebrada en la Galleria dello Scudo, Verona, en el invierno de 1997-1998. En diciembre de 2008 se llevó a cabo una exposición dedicada a Morandi en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York. Desde el 7 de junio hasta el 22 de septiembre de 2013, se llevó a cabo una exposición de Morandi en el Centro de Bellas Artes de Bruselas , Bélgica (con el artista invitado Luc Tuymans ).

En el Museo Fortuny de Venecia se exhibieron 21 obras en 2010. En 2015, la Galería David Zwirner tuvo una exposición de la obra de Morandi en Nueva York. Entre el 9 de octubre y el 25 de junio de 2016, el Centro de Arte Moderno Italiano de Nueva York realizó una exposición con alrededor de 40 pinturas, grabados y dibujos de Morandi. Del 19 de mayo al 4 de julio de 2021 se lleva a cabo una exposición dedicada a Morandi en el Museo de Grenoble .

Como sujeto de fotografía

Algunos de los fotógrafos más famosos del siglo XX fotografiaron a Morandi, en su casa de via Fondazza, en la casa de Grizzana Morandi y en la Bienal de Venecia. Entre los que fotografiaron a Morandi o su estudio se encontraban Herbert List , Duane Michals , Jean Francois Bauret, Paolo Prandi, Paolo Ferrari, Lamberto Vitali, Libero Grandi, Franz Hubmann, Leo Lionni , Antonio Masotti, Carlo Ludovico Ragghianti , Lee Miller , Giancolombo, Ugo Mulas , Luigi Ghirri , Gianni Berengo Gardin y Luciano Calzolari.

La cineasta Tacita Dean filmó el interior de la casa de Morandi en via Fondazza. En el Centro de Arte Moderno Italiano, en Nueva York, en 2016 se llevó a cabo una exposición de imágenes fijas de una de las dos películas, Naturaleza muerta .

En 2016 el fotógrafo estadounidense Joel Meyerowitz publicó Morandii's Objects , un libro con fotografías de más de 260 objetos que el pintor había coleccionado durante su vida.

Tributo

El 20 de julio de 2015, Google celebró su 125 cumpleaños con un Doodle de Google .

Notas

Referencias

  • Abramowicz, Janet y Morandi, Giorgio (2004), Giorgio Morandi: El arte del silencio , New Haven, [Conn.]: Yale University Press . ISBN  0-300-10036-1
  • Bell, Jane (1982), "Mensajes en botellas: la noble grandeza de Giorgio Morandi", ARTnews , marzo de 1982: 114-117
  • Bandera, Maria Cristina y Miracco, Renato (eds) (2008), Giorgio Morandi 1890-1964 , exh. gato. (Nueva York, Museo Metropolitano de Arte, 2008-2009), Milán.
  • Cowling, Elizabeth y Mundy, Jennifer (1990), On Classic Ground: Picasso, Léger, de Chirico y el nuevo clasicismo 1910-1930 , Londres: Tate Gallery. ISBN  1-85437-043-X
  • Morandi, Giorgio (1988), Morandi , Nueva York: Rizzoli. ISBN  0-8478-0930-7
  • Pasquali, Marilena (2008), "Giorgio Morandi, saggi e ricerche 1990-2007", Florencia: Noèdizioni
  • Vitali, L. (1977), Morandi: Catalogo Generale , 2 vols, Milán

Otras lecturas

enlaces externos