Giacomo Torelli - Giacomo Torelli

Giacomo Torelli
Ritratto Giacomo Torelli.jpg
Retrato de Giacomo Torelli. Autor desconocido del siglo XVII. Obra expuesta en el museo cívico de Fano
Nació ( 01/09/1 1608 ) 1 de septiembre de 1608
Fallecido 17 de junio de 1678 (17 de junio de 1678) (69 años)
Fano
Ocupación

Giacomo Torelli (1 de septiembre de 1608 - 17 de junio de 1678) fue un escenógrafo , pintor de paisajes, ingeniero y arquitecto italiano . Su trabajo en el diseño de escenarios, en particular sus diseños de maquinaria para crear cambios de escenario espectaculares y otros efectos especiales, fue grabado extensamente y, por lo tanto, sobrevive como el registro más completo de diseño de escenarios de mediados del siglo XVII.

Biografía

Vida temprana y carrera en Italia

Torelli nació en Fano , donde pudo haber trabajado por primera vez en producciones teatrales de aficionados en el Palazzo della Ragione de la comuna , y también puede haber adquirido experiencia en diseño teatral en las cercanas Pesaro o Urbino . Su primer trabajo documentado fue en enero de 1641 para la inauguración del Teatro Novissimo de Venecia, donde participó en el diseño de escenografía y maquinaria escénica para la ópera La finta pazza de Francesco Sacrati . Esto fue seguido con diseños para otras dos obras de Sacrati en el mismo teatro, Bellerofonte en 1642 y Venere Gelosa , en enero de 1643. También puede haber trabajado en Francesco Cavalli 's Deidamía , que tuvo lugar en 1644, también en el Teatro Novissimo. La última obra de Torelli en Venecia fue para L'Ulisse errante de Sacrati , representada durante la temporada de carnaval de 1644 en el Teatro Santi Giovanni e Paolo .

Carrera en Francia

Escenografía para La finta pazza (París, 1645)

Cuando el cardenal Mazarin, nacido en Italia, sucedió al cardenal Richelieu como primer ministro de Francia en 1642, decidió introducir la ópera italiana en París. En junio de 1645, a petición de la regente Ana de Austria , el duque de Parma envió a Torelli a Francia para trabajar en una producción de La finta pazza en la que Torelli repitió en gran medida sus diseños para Venecia. Mazarin había reclutado cantantes italianos de Florencia , pero atendiendo al gusto francés, interludios cómicos de ballet coreografiados por Giambattista Balbi reemplazaron los coros al final de los actos, y parte del recitativo se habló en lugar de cantar. Realizada en la gran sala del Petit-Bourbon a partir del 14 de diciembre de 1645, la producción fue un gran éxito y los espectaculares efectos escénicos creados por Torelli fueron recibidos con entusiasmo.

El éxito de La finta pazza alentó las ambiciones de Mazarin, quien procedió a montar otra ópera italiana, Egisto . Aunque el compositor no ha sido identificado con certeza, se considera probable que haya sido el Egisto con música de Francesco Cavalli. Según las memorias de Madame de Motteville, la ópera se presentó en el teatro más pequeño del Palais-Royal , pero ahora se cree que se presentó en el teatro más grande en el ala este , y que Torelli hizo modificaciones para la instalación del escenario. maquinaria. Egisto se representó en 1646, pero no tuvo tanto éxito como La finta pazza .

Sin embargo, Mazarin procedió con una ópera italiana de nueva composición, el Orfeo de Luigi Rossi . Torelli trabajó con el escenógrafo francés Charles Errard y sus asistentes Noël Coypel y Gilbert de Sève en la creación de escenografías y efectos escénicos, y se realizaron alteraciones más extensas para la instalación de la maquinaria escénica en el teatro Palais-Royal donde se iba a realizar la ópera. ser realizado. Otro grupo de cantantes italianos fue traído a Francia, y después de muchos retrasos, Orfeo finalmente se estrenó el 2 de marzo de 1647. Para entonces, la oposición a la ópera italiana (y Mazarin) comenzaba a surgir, y la obra fue criticada por ser demasiado italiana y demasiado costosa. , pero aun así, los efectos escénicos de Torelli fueron bien recibidos.

Escenografía de Torelli para el quinto acto de Andromède de Pierre Corneille representada en el Petit-Bourbon en 1650

Aunque ostracismo como dependiente de Mazarino durante la Fronda (1648-1653), Torelli logró estancia en París y diseñó el escenario para una nueva obra francesa, Pierre Corneille 's Andromède (con música de Dassoucy ). La Troupe Royale del Hôtel de Bourgogne iba a representarla, pero su escenario habitual no era adecuado para la maquinaria de cambio de escena y los efectos especiales de una máquina de pièce à machine . Originalmente planeado para el teatro en el Palais-Royal, Andromède se transfirió en algún momento antes de la primera función al Petit-Bourbon, que podría acomodar a un público más amplio. Muchas de las piezas de Torelli creadas para Orfeo se trasladaron y reutilizaron para Andromède , que se estrenó el 1 de febrero de 1650. François Chauveau grabó una serie de seis representaciones de los escenarios del prólogo y cinco actos, que se publicaron en Rouen en 1651, ambos por separado. y con la segunda edición de la obra.

Diseño para un decorado de teatro creado por Giacomo Torelli da Fano para el ballet 'Les Noces de Thétis', de 'Décorations et machines aprestées aux nopces de Tétis, Ballet Royal' 1654

Después del regreso del rey Luis XIV a París en 1653, Torelli se involucró más en el ballet de cour que en la ópera, lo que refleja la pasión del rey por la danza. Tradicionalmente se le ha atribuido los diseños del Ballet de la Nuit , realizado el 23 de febrero de 1653 en el Petit-Bourbon, aunque no hay pruebas definitivas de ello. En 1659, con la llegada a París de la familia italiana de diseñadores de teatro Gaspare Vigarani y sus hijos Carlo y Lodovico, Torelli pronto cayó en desgracia. La carrera de Torelli en Francia llegó a su fin definitivo en 1661, cuando trabajaba en conjuntos de Molière 's Les Fâcheux , presentado por Nicolas Fouquet como parte de su gran Fete en Vaux-le-Vicomte en honor del Rey, una pantalla excesivamente ostentosa lo que finalmente llevó al encarcelamiento de Fouquet.

Teatro di Fano
(diseñado por Torelli)

Regreso a Italia

Torelli regresó a Fano, diseñando un teatro, el Teatro della Fortuna , y una escenografía final para Il trionfo della continenza en 1677. Murió en Fano en 1678.

Logros

La innovación más significativa de Torelli fue el sistema Pole and Chariot de maquinaria escénica, que consiste en carros de subescenario conectados por cuerdas a un tambor central, que permitía cambiar rápidamente varios pisos a la vista del público de una manera altamente coordinada por un solo asistente debajo del escenario, en lugar de hacerlo lentamente por un equipo de hasta dieciséis asistentes. Esto no solo ahorró trabajo, entre otras cosas, sino que también creó efectos escénicos espectaculares, cuya popularidad llevó a un aumento notable en el número de cambios de escenario por ópera. Torelli también diseñó maquinaria para hacer volar a los personajes por el escenario, imitando los efectos del clima, etc., y fue apodado el 'gran stregone' (gran mago).

Torelli llevó el escenario de perspectiva de un punto a su apogeo con diseños que se deleitaban en un uso de la perspectiva que atraía la atención hacia el horizonte y más allá: el escenario del teatro parecía extenderse hasta el infinito. Sin embargo, a pesar de esta aparente obsesión por el infinito, Torelli también trajo el espacio 'cerrado' al escenario. Las escenas interiores se hicieron más comunes y, a menudo, eran bastante superficiales. Sus innovaciones en la maquinaria escénica permitieron no solo cambiar los planos del escenario, sino también los bordes del cielo. Esto permitió un intercambio entre decorados interiores y exteriores, y Torelli a menudo alternaba entre decorados abiertos y cerrados para crear un nuevo sentido del ritmo en el aspecto visual de la ópera. Su experimentación con diferentes tipos de espacios escénicos tampoco se limitó al contraste entre interior y exterior. Torelli a menudo delimitaba el primer plano de un escenario exterior con una estructura como una colina o una fuente, permitiendo al público solo vislumbrar la perspectiva del fondo.

Cuando el Petit-Bourbon fue demolido en 1660 para la expansión hacia el este del Louvre , Vigarani logró adquirir las máquinas escénicas de Torelli; los destruyó en lugar de instalarlos en su nueva Salle des Machines en el Palais des Tuileries , pero los dibujos de Torelli sobrevivieron y fueron reproducidos en la Encyclopédie de Diderot bajo el artículo "Machines du Théâtre" en 1772. También se cree que Torelli fue el autor anónimo de una severa crítica al teatro de Vigarani en las Tullerías, Reflessioni sopra la fabrica del nuovo teatro .

Notas

Bibliografía

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enlaces externos