Georgette Seabrooke - Georgette Seabrooke

Georgette Seabrooke
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Seabrooke, 1939
Nacido ( 02/08/1916 ) 2 de agosto de 1916
Charleston, Carolina del Sur
Fallecido 27 de diciembre de 2011
Nacionalidad americano
Trabajo notable
Recreación en Harlem

Georgette Seabrooke (también conocido como Georgette Seabrooke Powell ; 2 agosto 1916 a 27 diciembre 2011), fue un estadounidense muralista, artista, ilustrador, terapeuta de arte, sin ánimo de lucro director ejecutivo y educador. Es mejor conocida por su mural de 1936, Recreación en Harlem en el Hospital de Harlem en la ciudad de Nueva York , que fue restaurado y exhibido al público en 2012 después de haber estado oculto a la vista durante muchos años.

Biografía

Temprana edad y educación

'Recreación en Harlem': chicos

Seabrooke nació en Charleston, Carolina del Sur , el único hijo de George y Anna Seabrooke. Su familia se mudó a la ciudad de Nueva York en 1920. George murió cuando Georgette era una niña pequeña. Su madre era ama de llaves doméstica y Georgette trabajó con ella cuando era muy joven, pero le fue bien en la escuela y se graduó de Washington Irving High School . También estudió con James Lesesne Wells en el Harlem Art Workshop y con Gwendolyn B. Bennett en el Harlem Community Art Center .

En 1933, a la edad de 17 años, fue admitida en la prestigiosa Cooper Union School of Art de Nueva York, donde en 1935 recibió la Medalla de Plata de la escuela, su más alto honor, por un cuadro titulado "Church Scene". Cooper Union negó a Seabrooke su diploma en 1937 por lo que dijo en ese momento era un trabajo incompleto, pero seis décadas después, en 1997, invitó a Seabrooke a regresar a su campus para honrar sus logros. En 2008, Cooper Union le otorgó a Seabrooke un premio a la trayectoria, y la escuela ahora la considera miembro de su promoción de 1937.

Recreación en Harlem y la WPA

'Recreación en Harlem': mujeres y bebés

Mientras estudiaba en Cooper Union, Seabrooke fue elegido por el Proyecto de Arte Federal de Works Progress Administration (WPA) como uno de los cuatro "artistas maestros" para pintar murales en Harlem Hospital . Ella era la artista más joven elegida y la única mujer. El mural que pintó, Recreación en Harlem , mide casi 20 pies de largo y representa la vida cotidiana en Harlem en la década de 1930, incluidas mujeres conversando a través de una ventana y niños actuando en un coro. La gerencia del hospital no estaba contenta con su descripción de una comunidad de Harlem totalmente negra, ya que no querían ser conocidos como un "hospital para negros". Seabrooke agregó ocho personajes blancos al mural, pero oscureció su raza en algunos casos y apartó la cara del espectador en otros. (Esta última información no se verifica en el sitio y entra en conflicto con la información de otros lugares). Seabrooke también recibió una comisión de la WPA para pintar un mural en el Queens General Hospital, ahora conocido como Queens Hospital Center , en Jamaica, Queens , Nueva York .

En 2012, después de haber estado ocultos a la vista del público durante muchos años y después de sobrevivir a los daños de un incendio y ser pintados, Recreation in Harlem y los otros murales en Harlem Hospital fueron restaurados y colocados a la vista del público en el nuevo Pabellón Mural del hospital.

Años posteriores y legado

Seabrooke se casó con el Dr. George Wesley Powell en 1939. Permanecieron casados ​​hasta 1959 y tuvieron tres hijos. Durante este período ilustró calendarios y revistas, y estudió diseño teatral en la Universidad de Fordham .

Detalle de 'Recreación en Harlem'

Seabrooke se mudó a Washington, DC , en 1959. En 1970, fundó Operation Heritage Art Center, ahora conocido como Tomorrow's World Art Center. En 1972 se convirtió en una terapeuta de arte registrada, y al año siguiente obtuvo su Licenciatura en Bellas Artes de la Universidad de Howard . Fue muy activa combinando el arte con la terapia de salud mental, enseñando en el Tomorrow's World Art Center y en una serie de eventos en Malcolm X Park conocidos como "Art in the Park". Durante las décadas de 1970 y 1980, una época en la que Washington tenía una creciente población de personas sin hogar , Seabrooke pintó una serie de retratos de hombres y mujeres sin hogar que enfatizaban su difícil situación pero también los imbuía de humanidad.

Cerca del final de su vida, Seabrooke se mudó a Palm Coast, Florida . Aunque se enfermó demasiado para seguir haciendo arte, siguió participando en la terapia del arte y la recaudación de fondos para el arte hasta su muerte, debido al cáncer , el 27 de diciembre de 2011. El trabajo de Seabrooke apareció en 72 exposiciones importantes entre 1933 y 2003 en los Estados Unidos , Senegal. , Venezuela y Nigeria . Sus obras se encuentran en colecciones distinguidas en todo Estados Unidos.

Trabajos

'Recreación en Harlem': coro
  • Recreación en Harlem - Harlem Hospital Center - Nueva York, Nueva York
  • Cumpleaños de las abuelas - Johnson Publishing Company - Chicago, Illinois
  • Instituto Hampton - Hampton, Virginia
  • Biblioteca Pública de Nueva York - Ciudad de Nueva York, Nueva York
  • Museo Anacostia - Washington DC
  • Biblioteca del Congreso - Washington DC
  • Museo de Arte de Baltimore - Baltimore, Maryland
  • Biblioteca Pública de Chicago - Chicago, Illinois
  • Centro de Historia y Cultura Afroamericana - Washington DC

Premios

  • 1935: Cooper Union School of Fine Arts - Medalla de plata por pintura
  • 2001: Comisión de las Artes de Washington DC
  • 2002: Sociedad del Salón de la Fama de DC - Premio Legacy
  • 2005: Escuela de Artes de Duke Ellington
  • 2008: Premio Pionero de la Terapia del Arte - Asociación Estadounidense de Terapia del Arte

Exhibiciones

  • 1993: "Radiance and Reality" (espectáculo de una mujer) - Children's National Medical Center en Washington, DC
  • 1995: "El arte cambia las cosas" - Smithsonian Institution - Museo Anacostia

Ver también

Referencias

Otras lecturas

  • Farrington, Lisa E., (2005). - Creando su propia imagen: la historia de las artistas afroamericanas . - Nueva York: Oxford University Press. ISBN   978-0-19-516721-4
  • Heller, Jules y Nancy G. Heller, (1995). - Mujeres artistas norteamericanas del siglo XX: un diccionario biográfico . - Nueva York: Garland. ISBN   978-0-8240-6049-7
  • Faxon, Alicia Craig, (2005) - Woman's Art Journal , vol. 26, número 2 [1]

enlaces externos