Gavotte - Gavotte

Este artículo trata sobre el baile folclórico y de la corte y su música. Para otros usos, consulte Gavot .
Una gavota en Bretaña, Francia, 1878

La gavotte (también gavot , gavote o gavotta ) es una danza francesa , que toma su nombre de una danza folclórica de los Gavot, la gente de la región de Pays de Gap de Dauphiné en el sureste de Francia, donde se originó la danza, según una fuente. Sin embargo, según otra referencia, la palabra "gavotte" es un término genérico para una variedad de danzas folclóricas francesas, y muy probablemente se originó en la Baja Bretaña en el oeste, o posiblemente en la Provenza en el sureste o el País Vasco francés en el suroeste de Francia. Está anotado en4
4 o 2
2 tiempo y suele ser de tempo moderado , aunque los bailes folclóricos también utilizan medidores como9
8 y 5
8.

En la danza renacentista de finales del siglo XVI , la gavota se menciona por primera vez como la última de una serie de branles . Popular en la corte de Luis XIV , se convirtió en uno de los muchos bailes opcionales del conjunto de danzas clásicas . Muchos fueron compuestos por Lully , Rameau y Gluck , y la cibell del siglo XVII es una variedad. La danza fue popular en Francia durante todo el siglo XVIII y se difundió ampliamente. En los primeros usos cortesanos, la gavota implicaba besos, pero esto fue reemplazado por la presentación de flores.

La gavota de los siglos XVI, XVII y XVIII no tiene nada en común con la danza de columnas del siglo XIX llamada "gavotte", pero puede compararse con el rigaudon y la bourrée .

Etimología

El término gavotte para una danza animada se originó en la década de 1690 del antiguo gavoto provenzal (danza del montañista) de gavot , un nombre local para un residente alpino, que se dice que significa literalmente "grosero", "glotón", de gaver (to stuff, force- alimento para aves de corral) de la antigua gava provenzal (cultivo). La palabra es análoga al francés gavache (cobarde, cobarde). La forma italianizada es gavotta .

Características musicales

Ritmo de gavota

Las frases de la gavota de la corte francesa del siglo XVIII comienzan en el medio del compás , creando un compás de medio compás (medio compás) optimista . Sin embargo, la música de la gavota de la corte anterior, descrita por primera vez por Thoinot Arbeau en 1589, comenzaba invariablemente con el ritmo fuerte de un compás doble. Compositores posteriores también escribieron gavotas que comenzaron en el tiempo fuerte y no en la medida a medias: un ejemplo es Jean-Philippe Rameau 's Gavotte variée en La menor para el teclado. Varias gavotas folclóricas encontradas en la Bretaña de mediados del siglo XX se bailan con música en4
4, 2
4, 9
8, y 5
8 hora.

Otro ritmo de gavota típico .

En el salón de baile, la gavota a menudo se emparejaba con un minueto de tiempo triple precedente : ambos bailes son majestuosos y el paso elevado de la gavota contrasta con el paso del minueto arrastrado . Tenía un ritmo constante, no dividido en notas más rápidas.

A Tempo di Gavotti de George Frideric Handel

En la suite barroca, la gavota se toca después (oa veces antes) de la sarabanda . Como la mayoría de los movimientos de danza del período barroco, es típicamente en forma binaria, pero esto puede extenderse con una segunda melodía en el mismo metro , a menudo una llamada musette , que tiene un zumbido de pedal para imitar las gaitas francesas , tocado después de la primera para crear. una gran forma ternaria ; A– (A) –B – A. Hay una Gavotte en Rondeau ("Gavotte in rondo form") en la Partita No. 3 de JS Bach en Mi Mayor para violín solo, BWV 1006.

La gavota podría tocarse en una variedad de tempi : Johann Gottfried Walther escribió que la gavota es "a menudo rápida pero ocasionalmente lenta".

Renacimiento

La gavota se describe por primera vez a finales del siglo XVI como una suite o una mezcla de branles dobles bailadas en línea o en círculo al ritmo de la música en duple time, "con pequeños resortes a la manera del branle Haut Barrois y con algunos de los escalones". dividido "con cifras tomadas de la galiarda .

El paso básico de la gavota, como lo describe Arbeau, es el del branle común o doble, una línea de bailarines que se mueven alternativamente hacia la izquierda y hacia la derecha con un doble à gauche y doble à droite , cada uno de los cuales requiere contar hasta cuatro. En la doble rama, estos pasos compuestos consisten en; un pied largi (paso firme hacia afuera), un pied aproche (el otro pie se acerca al primero), otro pied largi y una articulación pied (el otro pie contra el primero).

En el doble à gauche de la gavota se inserta un salto ( petit saut ) después de cada uno de los cuatro componentes; el segundo pied largi es reemplazado por una marca pied croisé (el siguiente pie cruza sobre la izquierda con la punta del pie en contacto con el piso); el acercamiento de pied final es reemplazado por un grève croisée (el pie derecho cruza sobre el izquierdo, levantado).

El doble à droite comienza con un pieds joint y petit saut , seguido de dos pasos rápidos, un marque pied gauche croisé y un marque pied droit croisé , durante el tiempo dos, un grève droit croisée y petit saut en el tiempo tres y en el último tiempo pieds porros y un capriol (salto en el aire con entrechat ).

Barroco

Música y coreografía de una gavota, de Vestris

La gavota se hizo popular en la corte de Luis XIV, donde Jean-Baptiste Lully fue el principal compositor de la corte. Gaétan Vestris hizo mucho para definir la danza. Posteriormente, muchos compositores del período barroco incorporaron la danza como una de las muchas adiciones opcionales a la suite instrumental estándar de la época. Son bien conocidos los ejemplos en suites y partitas de Johann Sebastian Bach .

Los movimientos de obras musicales de principios del siglo XVIII titulados Tempo di gavotta a veces indicaban el sentido de un ritmo o movimiento de gavota, sin ajustarse al número de compases o tensiones típicas de la danza actual. Se pueden encontrar ejemplos de estos en las obras de Arcangelo Corelli o Johann Sebastian Bach .

George Frideric Handel escribió varias gavotas, incluido el quinto y último movimiento, Allegro, del Concierto Grosso en si bemol mayor, op. 3 , N ° 2 - HWV 313.

Ejemplos posteriores

Los compositores del siglo XIX escribieron gavotas que comenzaban, como la gavota del siglo XVI, con un compás fuerte en lugar de un compás optimista. La famosa Gavotte en D de Gossec es un ejemplo de ello, al igual que la Gavotte de Manon de Massenet, pero no la de Mignon de Ambroise Thomas . También se produce una gavota en el segundo acto de Los gondoleros y el final del acto 1 de Ruddigore , ambos de Gilbert y Sullivan .

El compositor australiano Fred Werner usó una gavota que compuso para enseñar a los estudiantes.

El ballet Pulcinella de Igor Stravinsky presenta una "Gavotta con due variazioni", como número 18, y el movimiento VI en la suite (1922).

Sergei Prokofiev emplea una gavota en lugar de un minueto en su Sinfonía núm. 1 ( clásica ) , op. 25 (1917), e incluye otra como la tercera de sus Diez piezas para piano op. 12 (1913), y otra como la tercera de sus Cuatro piezas para piano, op. 32 (1918).

Leonard Bernstein 's Candide tiene una "Venecia Gavotte" en el acto 2.

"The Ascot Gavotte" es una canción del musical de 1956 My Fair Lady de Alan Jay Lerner y Frederick Loewe .

Referencias en cultura popular

  • El músico de principios del siglo XX, Samuel Siegel, grabó una melodía de mandolina ragtime "Gavotte".
  • La canción de Carly Simon " You're So Vain " incluye la letra "Tenías un ojo en el espejo mientras te veías gavotear". En este contexto significa "moverse de manera pretenciosa".
  • El musical de Stephen Sondheim Sunday in the Park with George usa la palabra gavotte como un recurso satírico en la canción "It's Hot Up Here", por lo demás irregular y no constantemente rítmica, para comenzar el segundo acto, "Estamos atrapados aquí en este gavota".
  • La canción de Johnny Mercer "Strip Polka" incluye la letra "Oh, odia los valses cursis y odia la gavota".
  • El genetista WD Hamilton en su artículo "Jugadores desde que comenzó la vida: percebes, pulgones, olmos". en The Quarterly Review of Biology (1975) se refirió a la formalidad taladrada de los mecanismos de reproducción individual como "la gavota de los cromosomas".
  • El filósofo Stephen David Ross caracteriza la aporía metafísica como "el lado disruptivo de una tradición que necesita tanto la repetición como su aniquilación para su inteligibilidad. Es un sitio en el que los mismos y otros bailan su interminable gavota de vida y muerte".
  • Agustín Barrios escribió un solo de guitarra, "Madrigal Gavotte", que es una combinación de los dos estilos.
  • En el anime Kiniro no Corda ( La Corda d'Oro ), "Gavotte in D by Gossec " se escucha muchas veces, aunque solo se hace referencia a él como "Gavotte".
  • En la novela Good Omens , se observa que no se puede determinar cuántos ángeles pueden bailar en la cabeza de un alfiler , porque los ángeles no bailan, con la excepción del Principado Aziraphale , que una vez aprendió a hacer la gavota.
  • El "Cutting Gavotte" es un ataque en la versión japonesa del juego de rol Infinite Undiscovery .
  • En el musical de Broadway de 1776 durante la canción "Cool, Considerate Men", se hace referencia a la "nueva gavota del Sr. Adams", una referencia a las ideas de John Adams para una declaración de independencia de Gran Bretaña .
  • En la película de 1967, Cómo tener éxito en los negocios sin realmente intentarlo , la canción "Una secretaria no es un juguete" se refiere a una gavota. La canción desalienta las indiscreciones personales con las secretarias de la firma. La referencia a una gavota pretende ser irónica, ya que el baile original que acompañaba a la canción del espectáculo de Broadway era una gavota modificada.
  • En el manga y el anime One Piece , el personaje esqueleto del músico Brooke (y su "zombi", Ryuuma, al que le dio vida la sombra de Brooke) tiene una técnica característica, Gavotte Bond en Avant .
  • En el poema de Robert Pinsky "Imposible de contar", la gavota se menciona en la primera línea.
  • En el episodio del joven Drácula "Hijo y heredero", el Conde Drácula dice: "Todo el mundo ama la gavota".
  • En la novela Bech at Bay de John Updike , para el protagonista, "Le avergonzaba que para estos jóvenes checos, la escritura estadounidense, su danza cuadrada de viejos nombres cojos, pareciera una gavota tan animada, que se precipitaba despreocupadamente hacia el futuro".
  • En la novela de mediados del siglo XIX The Scout , William Gilmore Simms describe a un centinela solitario: "Cantaba, silbaba y soliloquizaba; y, no pocas veces, aliviaba el paso aburrido y mesurado del centinela con la indulgencia de una gavota como la podría suponerse que un soldado británico carnívoro del 'propio príncipe' podría exhibirse en ese período de movimiento bucarán ".
  • Al describir la política exterior estadounidense a raíz de los ataques del 11 de septiembre , el autor Norman Podhoretz dice: "Lejos de 'lanzarnos a la guerra', pasamos meses bailando una gavota diplomática con la vana esperanza de conseguir la ayuda de Francia, Alemania y Rusia. . "
  • El luchador de la resistencia polaca Jan Kamieński describe su experiencia personal del caos del primer ataque aéreo alemán en Polonia en estos términos: "Las pinturas se caían de las paredes, el sofá Biedermeier y su complemento de sillas rebotaban como si bailaran una gavota loca, el El piano de cola Bechnstein pasó junto a mí sobre dos de sus ruedas… ".
  • El poema "Despertar" de John Ashbery incluye la frase: "Una gavota de motas de polvo / vino a reemplazar mi visión".
  • En el poema "12/2/80" de Waltzing Matilda (1981), Alice Notley escribe: "Una hoja si es local / solo al caer. // '¿Qué? ¿Como una gavota?' / el susurro común de los árboles de hoja perenne: / horas y regulaciones, etc. ",

Referencias

Otras lecturas

  • Guilcher, Jean-Michel. 1963. La tradicion populaire de danse en Basse-Bretagne . Etudes Européennes 1. París y La Haya: Mouton. Segunda edición, 1976, París: Mouton. ISBN  9027975728 . Nueva edición ampliada, 1995, Spézet-Douarnenez: Coop-Breizh. ISBN  2909924394 . Douarnenez: Chasse-Marée-Armen. ISBN  2903708592 . Reimpreso en 1997.
  • Semmens, Richard T. 1997. "Branles, Gavottes y Contredanses en los últimos siglos XVII y principios del XVIII". Dance Research 15, no. 2 (invierno): 35–62.

enlaces externos