Gamelán - Gamelan
Clasificación | |
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Desarrollado | Java y Bali , Indonesia |
campo de juego | |
Pelog , Slendro , Pathet , Cengkok , Seleh , Sekaran , Imbal , kotekan , Gatra , Colotomía , estructuras Gendhing , Irama , notación de Gamelan |
Gamelán | |
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País | Indonesia |
Dominios | Artesanía tradicional, tradiciones y expresiones orales, artes escénicas, saberes y prácticas sobre la naturaleza y el universo, prácticas sociales, rituales y actos festivos |
Referencia | 01607 |
Región | Asia y el Pacífico |
Historial de inscripciones | |
Inscripción | 2021 (16° período de sesiones) |
Lista | Lista representativa |
Las variaciones de gamelan consisten en: gamelan javanés (gamelan jawa) de Java Central y Región Especial de Yogyakarta , gamelan balinés (gamelan bali) de Bali , gamelan sundanese (gamelan sunda) de Java Occidental , gamelan madurese (gamelan madura) y gamelan banyuwangian (gamelan banyuwangi) de Java Oriental , Gendang beleq de Nusa Tenggara Occidental , gamelan banjarés (gamelan banjar) de Kalimantan del Sur , Gamelan peking de Lampung y Talempong de Sumatra Occidental . Instrumentos de gamelan: instrumentos tipo losa (wilahan) ( saron / sarun / pemade, demung / sarun ganal, Gendèr / kiliningan, slenthem / selentem / jegogan, peking / sarun paking / kantilan, kecrek / keprak), tipo gong (pencon) instrumentos ( gong , kempul , kenong , bonang , trompong, kethuk , talempong , kempyang), Instrumentos de cuerda ( siter , celempung, kecapi , rebab ), Instrumento de bambú ( suling ), Instrumentos de batería ( kendhang , Bedug , ketipung, gendang beleq ), Instrumento de madera ( gambang ) Instrumento idiófono ( kemanak ) |
conjunto gamelán | |
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Orígenes estilísticos | Música de Indonesia ( Java , Sunda y Bali ) |
Orígenes culturales | Indonesia |
Instrumentos típicos |
Música de Indonesia |
Géneros |
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formularios específicos |
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musica regional |
Gamelan ( / ˈ ɡ æ m ə l æ n / ) ( javanés : ꦒꦩꦼꦭꦤ꧀ , sundanés : ᮌᮙᮨᮜᮔ᮪ , balinés : ᬕᬫᭂᬮᬦ᭄ ) es el conjunto musical tradicional de los pueblos javanés , sundanés y balinés compuesto predominantemente por instrumentos de percusión de Indonesia . Los instrumentos más comunes utilizados son los metalófonos tocados por mazos y un conjunto de tambores tocados a mano llamados kendhang /Kendang , que registran el ritmo . El kemanak (un idiófono con forma de plátano ) y el gangsa (otro metalófono) son instrumentos de gamelán de uso común en Bali . Otros instrumentos incluyen xilófonos , flautas de bambú , un instrumento de arco llamado rebab , un instrumento similar a una cítara siter (en conjunto javanés) y vocalistas llamados sindhen (mujer) o gerong (hombre).
Aunque la popularidad del gamelan ha disminuido desde la introducción de la música pop, el gamelan todavía se toca comúnmente en muchas ceremonias tradicionales y otras actividades modernas en Indonesia , tanto en eventos formales como informales. Gamelan se juega para acompañar rituales religiosos , ceremonias , danza , danza-drama , teatro tradicional , teatro de títeres wayang , canto , conciertos , festivales , exposiciones y muchos más. Muchos consideran que el gamelán es una parte integral de la cultura indonesia .
En 2014, las tradiciones de Gamelan fueron reconocidas como parte del Patrimonio Cultural Inmaterial Nacional de Indonesia por el Ministerio de Educación y Cultura de Indonesia .
El 15 de diciembre de 2021, la UNESCO reconoció oficialmente Gamelan, que consiste en gamelan javanés (gamelan jawa) de Java Central y la Región Especial de Yogyakarta , gamelan balinés (gamelan bali) de Bali , gamelan sundanés (gamelan sunda) de Java Occidental , gamelan madurese (gamelan madura) y Banyuwangian Gamelan (gamelan banyuwangi) de Java Oriental , Gendang beleq de West Nusa Tenggara , Banjarese gamelan (gamelan banjar) de Kalimantan del Sur , Gamelan peking de Lampung y Talempong de West Sumatra como Obra Maestra del Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad de Indonesia , y alentó al pueblo indonesio y al gobierno indonesio a salvaguardar, transmitir, promover y desarrollar el gamelan.
Etimología
La palabra gamelan proviene de la palabra javanesa gamel ( ꦒꦩꦼꦭ꧀ ), que se refiere a tocar instrumentos de percusión o al acto de golpear con un mazo , + an ( sufijo formador de sustantivo ). El gamelan en sundanés es Degung ( Degung ), la palabra Degung aparentemente es un antiguo término sundanés, que se refiere a gongs y conjuntos de gongs . Por esta razón, las palabras degung y gong son esencialmente sinónimos de la palabra gamelán . Al mismo tiempo, la expresión Gamelan degung puede ser una forma de señalar un conjunto de gamelan afinado en la escala degung. El término karawitan ( ꦏꦫꦮꦶꦠꦤ꧀ ) se refiere a la música gamelan clásica y a la práctica de la interpretación, y proviene de la palabra rawit ( ꦫꦮꦶꦠ꧀ ), que significa 'intrincado' o 'finamente trabajado'. La palabra deriva de la palabra javanesa de origen sánscrito , rawit , que se refiere a la sensación de suavidad y elegancia idealizada en la música javanesa. Otra palabra de esta raíz, pangrawit ( ꦥꦁꦫꦮꦶꦠ꧀ ), significa una persona con tal sentido, y se usa como un honorífico cuando se habla de músicos de gamelán estimados. La palabra en javanés alto para gamelan es gangsa ( ꦒꦁꦱ ), formada a partir de las palabras tembaga ( ꦠꦼꦩ꧀ꦧꦒ ) y rejasa ( ꦫꦼꦗꦱ ), que se refieren a los materiales utilizados en la construcción de gamelán de bronce (cobre y estaño), o tiga ( ꦠꦶꦒ ) y sedasa ( ꦱꦼꦢꦱ ). ) refiriéndose a sus proporciones (tres y diez).
Historia
El gamelán es anterior a la cultura hindú-budista que dominó Indonesia en sus primeros registros y, por lo tanto, representa una forma de arte indígena de Indonesia . En contraste con la fuerte influencia india en otras formas de arte, la única influencia india obvia en la música de gamelán está en el estilo de canto javanés y en los temas de Wayang kulit (obras de títeres de sombras).
En la mitología javanesa, el gamelán fue creado por Sang Hyang Guru en la era Saka 167 (c. 230 d. C.), el dios que gobernó como rey de toda Java desde un palacio en la montaña Maendra en Medang Kamulan (ahora Monte Lawu ). Necesitaba una señal para convocar a los dioses y así inventó el gong. Para mensajes más complejos, inventó otros dos gongs, formando así el juego de gamelán original.
La imagen más antigua de un conjunto musical se encuentra en el bajorrelieve del monumento budista del siglo VIII de Borobudur , Java Central. Los músicos de Borobudur tocan instrumentos de cuerda parecidos a un laúd , varios tambores kendang , varios flautas suling , címbalos , campanas , metalófonos y xilófonos . De hecho, algunos de estos instrumentos musicales están incluidos en una orquesta de gamelán completa. Se identificaron instrumentos musicales como metalófonos ( saron , kenong , kecer ), xilófonos ( gambang ), la flauta de bambú ( suling ), tambores de varios tamaños ( kendang ), címbalos , campana (genta), laúd e instrumentos de cuerda pulsada y frotada . en esta imagen Se sugiere que estos relieves de este conjunto musical son la forma antigua del gamelan.
Los instrumentos se desarrollaron en su forma actual durante el Imperio Majapahit . Según las inscripciones y manuscritos ( Nagarakretagama y Kakawin Sutasoma ) que datan del período Majapahit, el reino incluso tenía una oficina gubernamental encargada de supervisar las artes escénicas, incluido el gamelán. La oficina de artes supervisó la construcción de instrumentos musicales, así como la programación de actuaciones en la corte.
En Bali, hay varios selonding de gamelan que han existido desde el siglo IX durante el reinado de Sri Kesari Warmadewa . Algunas palabras se refieren a gamelan selonding que se encontró en algunas antiguas inscripciones y manuscritos balineses. Hoy en día, el gamelan selonding se almacena y conserva bien en los antiguos templos de Bali. Se considera sagrado y se usa con fines de ceremonia religiosa, especialmente cuando se lleva a cabo la gran ceremonia. Gamelan Selonding es parte de la vida cotidiana y la cultura de algunos pueblos indígenas en pueblos antiguos como Bungaya, Bugbug , Seraya, Tenganan Pegringsingan , Timbrah, Asak, Ngis, Bebandem , Besakih y Selat en Karangasem Regency .
En la corte de Java ( Sunanate de Surakarta y Sultanato de Yogyakarta ) los conjuntos más antiguos conocidos, Gamelan Munggang y Gamelan Kodok Ngorek , son aparentemente del siglo XII. Estos formaron la base de un "estilo fuerte" de música. Estos Gamelan son los instrumentos de gamelan más antiguos que existen y aún se conservan bien en los tribunales. Los Gamelans se convierten en la reliquia de las cortes javanesas. Gamelan Kodhok Ngorek y Gamelan Monggang son gamelan sagrados que solo sonarán para las ceremonias rituales de la corte javanesa, como el Jumenengan (ceremonia de coronación) del sultán, la bienvenida a invitados muy respetados en el palacio, bodas reales y Garebeg. Este gamelán solo es propiedad de la corte y el público en general no puede tener un juego de gamelán similar.
Un "estilo suave" se desarrolló a partir de la tradición kemanak y está relacionado con las tradiciones de cantar poesía javanesa , de una manera que a menudo se cree que es similar al coro que acompaña a la danza bedhaya moderna . En el siglo XVII, estos estilos fuertes y suaves se mezclaron y, en gran medida, la variedad de estilos modernos de gamelán de Bali, Java y Sunda resultó de diferentes formas de mezclar estos elementos. Por lo tanto, a pesar de la aparente diversidad de estilos, muchos de los mismos conceptos teóricos, instrumentos y técnicas se comparten entre los estilos.
En el Sultanato de Cirebon , en la costa norte de Java. El gamelan Sakati en Keraton Kasepuhan se originó en el Sultanato de Demak en 1495, que fue un regalo del Sultán Trenggono de Demak para el matrimonio de Ratu Mas Nyawa (hija de Raden Patah, rey de Demak) con el Príncipe Bratakelana (hijo de Sunan Gunung Jati de su esposa Syarifah Bagdad). Este gamelan está estrechamente relacionado con los primeros días de la expansión del Islam por parte de Wali Sanga en Java . En el Keraton Kasepuhan , el gamelán Sakati se juega en el mes Idul Adha del Hajj (Zulhijah) en el edificio Sri Manganti cuando el sultán y sus familiares se dirigen a la Gran Mezquita. Este gamelan se conserva en el Museo Pusaka Keraton Kasepuhan Cirebon.
En Lamongan , Java Oriental , existe un antiguo gamelan del siglo XV llamado Gamelan Singo Mengkok . Este gamelan es un legado de Sunan Drajat (uno de Wali Sanga ) que se utilizó para transmitir la religión islámica en Paciran, Lamongan. Golpeado por los Amigos de Sunan Drajat para acompañar el tembang Pangkur (panguri isine Qur'an) creado por el propio Sunan Drajat. Este conjunto de gamelán es una aculturación de la cultura hindú-budista e islámica, considerando que la comunidad circundante es hindú, por lo que es fácilmente aceptado por la comunidad. El Gamelan Singo Mengkok ahora se almacena en el Museo Sunan Drajat en Lamongan .
En el reino de Mataram islámico, Gamelan Kanjeng Kyai Guntur Sari se hizo en 1566 y Gamelan Kanjeng Kyai Guntur Madu se hizo en 1642 durante el reinado del sultán Agung . Ambos gamelans llamados Gamelan Sekati ( Gamelan Sekaten ) que solo se golpea/sona para acompañar la ceremonia de Sekaten . Gamelan Sekaten en Surakarta y Yogyakarta se jugará una vez al año durante una semana frente a la Gran Mezquita. Este gamelán solo lo juegan la familia real y los cortesanos bajo estrictas condiciones, vistiendo ropas tradicionales prescritas y tocando cierta música sagrada que ha existido durante siglos. El Gamelan Sekaten existe en mitades: dividido entre las dos canchas rivales en Surakarta y Yogyakarta, cada cancha tenía una segunda mitad a juego.
En Sumedang , Java Occidental , hay una reliquia del Reino de Sumedang Larang , hay un Gamelan Panglipur que pertenece al Príncipe Rangga Gede / Kusumahdinata IV (1625-1633), quien también es el regente de Mataram . Gamelan fue hecho deliberadamente para entretenerse después de la muerte de su amado hijo. El gamelan Panglipur junto con otros 9 juegos de gamelan antiguos se conservan en el Museo Prabu Geusan Ulun en Sumedang Regency . Uno de los diez juegos de gamelan es el gamelan Sari Oneng Parakansalak de Sukabumi , West Java , que el 31 de marzo de 1889 participó en la celebración de la inauguración de la torre Eiffel en París , Francia .
El 5 de septiembre de 1977, dos satélites de la Administración Nacional de Aeronáutica y del Espacio (NASA) llamados Voyager I y Voyager II transportaron el Gending ketawang puspawarna ( música gamelán javanesa ), creado por Mangkunegara IV (1853-1881) . Los satélites se encargan de realizar observaciones sobre los planetas del espacio exterior. Los dos satélites están equipados con discos de cobre chapados en oro con un diámetro de 12 pulgadas. Este disco contiene mensajes grabados desde la Tierra para extraterrestres que puedan encontrarlos.
Instrumentos
Un gamelán es un conjunto de varios timbres que consta de metalófonos , xilófonos , flautas , gongs , voces , así como cuerdas frotadas y pulsadas . El tambor tocado a mano llamado kendhang controla el tempo y el ritmo de las piezas, así como las transiciones de una sección a otra, mientras que un instrumento da pistas melódicas para indicar el tratamiento o las secciones de una pieza.
Instrumentos de gamelán típicos de Java
En los tribunales de Java, el gamelan javanés se agrupa en 2 grupos de gamelan, a saber, gamelan Pakurmatan y gamelan Ageng. Gamelan pakurmatan es el gamelan utilizado para eventos especiales de la corte javanesa y todos ellos son gamelan sagrados. El gamelán pakurmatan consiste en el gamelán kodhok ngorek, el gamelán monggang, el gamelán sekati y el gamelán carabalen. En cuanto al gamelan ageng, se considera el más completo de la corte javanesa. Los instrumentos Gamelan Ageng suelen ser propiedad del público en general (artistas, escuelas, estudios y otras comunidades) en Java y fuera de Java. Este gamelán se usa para acompañar artes o rituales ya sea en palacio o en público en general, el gamelán puede usar un gamelán completo o menos.
Un conjunto completo de Javanese Gamelan Ageng Ensemble que mantiene la corte javanesa consta de:
- 2 juegos Bonang Penembung
- 2 juegos Bonang Barung (Bonang)
- 2 juegos Bonang Penerus
- 2 juegos Kenong
- 2 piezas Kethuk
- 2 piezas Kempyang
- 2 juegos
- 3 Juegos Gendèr Barung (Gendèr)
- 3 Juegos Gendèr Penerus
- 2 juegos Saron Demung (Demung)
- 4 Juegos Saron Barung (Saron/Saron Ricik)
- 2 juegos Saron Pekín (Pekín/Saron Penerus)
- 2 piezas Gong Ageng (Gong Besar)
- 2 piezas Gong Suwukan (Gong Siyem)
- 2 juegos de Kempul
- 1 pieza Kendhang Ageng (Kendhang Gending)
- 1 pieza Kendhang Ciblon (Batangan)
- Sable Kendhang de 1 pieza ( Kendhang Wayangan)
- 1 pieza Kendhang Ketipung (Ketipung)
- 1 pieza Bedug
- Rebab de 2 piezas
- 2 juegos Gambang
- 2 piezas Siter
- 2 piezas Celempung
- 2 Piezas Suling (Seruling)
- 1 pieza Kecer
- 3 piezas Kepyak
- Sindhen - Cantante femenina en Gamelan Ensemble
- Gerong - Cantante masculino en Gamelan Ensemble
- Nayaga (Wiyaga) - Músicos de Gamelan
Suling o Seruling
Instrumentos gamelán típicos balineses
En Bali , los instrumentos de Gamelan se guardan todos juntos en un balé , un gran espacio abierto con un techo encima y varios lados abiertos. Gambelan (el término balinés ) son propiedad de un banjar , nobleza o templos y se mantienen en sus respectivos recintos. En el caso de la propiedad de los banjar , todos los instrumentos se mantienen juntos porque la gente cree que todos los instrumentos pertenecen a la comunidad en su conjunto y que ninguna persona tiene la propiedad de un instrumento. No solo es aquí donde se almacenan los instrumentos, sino que también es el espacio de práctica para el sekaha (grupo de orquesta Gamelan). Las paredes abiertas permiten que la música fluya hacia la comunidad donde el resto de la gente puede disfrutarla. El gamelan balinés no se puede escuchar dentro de habitaciones cerradas, porque cruza fácilmente el umbral del dolor . Esto no se aplica a conjuntos pequeños como un gamelan gendér .
La sekaha está dirigida por un solo instructor cuyo trabajo en la comunidad es liderar este grupo y crear nuevas piezas. Cuando están trabajando en una nueva pieza, el instructor guiará al grupo en la práctica y ayudará al grupo a formar la nueva música mientras practican. Cuando el instructor crea una nueva canción, deja suficiente espacio libre para la interpretación para que el grupo pueda improvisar, por lo que el grupo escribirá la música mientras la practican. Hay muchos estilos en el gamelán balinés. Kebyar es uno de los más recientes. Algunos grupos de gamelan balineses cambian constantemente su música tomando piezas más antiguas que conocen y mezclándolas, además de probar nuevas variaciones de la música. Su música cambia constantemente porque creen que la música debe crecer y cambiar; la única excepción a esto es con sus cantos más sagrados que no cambian. Una sola pieza musical nueva puede tardar varios meses en completarse. Los hombres y las mujeres suelen actuar en grupos separados.
Un conjunto completo de Balinese Gamelan Ensemble consta de:
- 1 juego (12 piezas) Reyong
- 1 juego (10 piezas) Trompong
- 1 pieza de gong wadon
- 1 pieza Gong Lanang
- 1 pieza de gong kempur
- 1 pieza de gong klentong
- 1 pieza Gong Bende
- 1 Juego Kenong (Kajar)
- 1 pieza Kethuk (Kempli)
- 2 juegos Jiyeng (Ugal)
- 4 juegos Gangsa (pemandé)
- 4 juegos Kanthilán
- 2 juegos Jublag
- 2 juegos Jegogan
- 2 juegos Penyacah Kenyur
- 2 juegos Género Rambat
- 1 juego Cèng-cèng Ricik
- 8 juegos Cèng-cèng Kepyak
- 2 piezas Kendhang Semaradana (Cedugan)
- 2 piezas Kendhang Batel (Krumpung)
- 1 juego Gentorak
- 3 piezas Suling
- Nayaga (Wiyaga) - Músicos de Gamelan
Notación
La afinación y construcción de una orquesta de gamelán es un proceso complejo. El gamelán javanés utiliza dos sistemas de afinación : sléndro y pélog . Hay otros sistemas de afinación como degung (exclusivo de Sunda, o West Java, similar a la escala japonesa ryukyuan ) y madenda (similar a una escala japonesa hirajoshi ). En el gamelan javanés central, sléndro es un sistema con cinco notas por octava , con grandes intervalos, mientras que pélog tiene siete notas por octava, con intervalos desiguales , generalmente tocado en subconjuntos de cinco notas de la colección de siete tonos. Un gamelan completo incluirá un conjunto de instrumentos en cada afinación y, clásicamente, solo se usa una afinación a la vez. La afinación precisa utilizada difiere de un conjunto a otro y le da a cada conjunto su propio sabor particular. Un conjunto de instrumentos de gamelán se afinará con el mismo conjunto de notas, pero la afinación variará de un gamelán a otro, incluidas las variaciones en el tamaño de los intervalos.
Colin McPhee , un compositor canadiense que pasó mucho tiempo en Bali, comentó: "Las desviaciones en lo que se considera la misma escala son tan grandes que uno podría afirmar con razón que hay tantas escalas como gamelans". Sin embargo, algunos maestros de gamelán cuestionan esta opinión, y se han realizado esfuerzos para combinar múltiples conjuntos y estructuras de afinación en un solo gamelán para facilitar el transporte en la época del festival. Uno de esos conjuntos es gamelan Manikasanti , que puede tocar el repertorio de muchos conjuntos diferentes.
Los instrumentos de gamelán balineses se construyen en pares que se afinan ligeramente separados para producir golpes de interferencia , idealmente a una velocidad constante para todos los pares de notas en todos los registros. Este concepto se conoce como "ombak", que se traduce como "onda", comunicando la idea de ondulación cíclica. Un instrumento, afinado un poco más alto, se denomina "inhalación", y el otro, un poco más bajo, se llama "exhalación" (también llamado "soplador" y "lechón", o pengimbang y pengisep en Bali). Cuando se combinan la inhalación y la exhalación, se produce un latido, que representa el latido del corazón, o el símbolo de estar vivo. Se cree que esto contribuye al sonido "brillante" de los conjuntos de gamelan balineses. En las ceremonias religiosas que contienen gamelán, estos latidos de interferencia están destinados a dar al oyente la sensación de la presencia de un dios o un trampolín hacia un estado meditativo. La escala se aproxima aproximadamente a la del modo frigio de la escala mayor occidental (EE en las teclas blancas del piano), con las notas EFGBC correspondientes a las posiciones de nota 12356 en la escala slendro utilizada por la mayoría de los gamelan.
Además de las escalas no occidentales, el gamelán javanés usa una combinación de tempo y densidad conocida como Irama , que relaciona cuántos tiempos hay en el instrumento saron panerus con las notas en la melodía central o balungan ; la densidad se considera primaria.
slendro
La notación Slendro generalmente produce una atmósfera ligera y alegre y se siente más ocupada. Esto se evidencia en las escenas de las representaciones de wayang kulit y wayang wong , como escenas de guerra y marchas acompañadas de notación slendro. El uso de la slendro también puede tener la impresión opuesta, como triste o romántica. Como en el caso de gending que usa un slendro miring. Slendro miring es un tono de notación slendro que se toca fuera de lugar a propósito. Por lo tanto, hay muchas escenas de nostalgia, amor perdido, tristeza, muerte, languidecer acompañadas de melodías esbeltas.
Pélog
La notación pelog produce una atmósfera que da la impresión de ser varonil, real, sagrada y sagrada, especialmente en la obra musical que usa la notación pelog nem (seis). Por lo tanto, hay muchas escenas que van acompañadas de afinaciones de pelog, como escenas en las que un rey entra en el pamelegan (lugar de culto), escenas de angustia, escenas de ira o escenas que expresan venganza. Sin embargo, en el juego de ciertas notas, las afinaciones de pelog también pueden dar la impresión de ser alegres, ligeras y animadas, por ejemplo, en la música que se toca en las afinaciones de pelog de barang.
Kepatihan
La música gamelan tradicionalmente no se anota y comenzó como una tradición oral . Sin embargo, en el siglo XIX, los kraton (palacios) de Yogyakarta y Surakarta desarrollaron notaciones distintas para transcribir el repertorio. Estos no servían para leer la música, que se memorizaba, sino para conservar piezas en los registros judiciales. La notación yogyanesa es una notación de tablero de ajedrez, que usa seis o siete líneas verticales para representar notas de tono más alto en el balungan (marco melódico), y líneas horizontales que representan la serie de latidos, leídos hacia abajo con el tiempo. La cuarta línea vertical y cada cuarta línea horizontal (que completan un gatra ) están oscurecidas para facilitar la legibilidad. Los símbolos de la izquierda indican la estructura colotómica o métrica de los gongs, etc., mientras que las características específicas de los tambores se indican en los símbolos de la derecha. La notación solonesa se lee horizontalmente, como la notación occidental, pero no usa barras de compás. En su lugar, los valores de las notas y los silencios se intercalan entre las notas.
Hoy en día, esta notación es relativamente rara y ha sido reemplazada por la notación kepatihan , que es un sistema de cifrado. La notación Kepatihan se desarrolló alrededor de 1900 en el Palacio Kepatihan en Surakarta, que se había convertido en un conservatorio de secundaria. Los tonos están numerados (consulte los artículos sobre las escalas slendro y pélog para obtener una explicación de cómo hacerlo) y se leen con puntos debajo o encima de los números que indican el registro y líneas sobre las notas que muestran valores de tiempo; En notación vocal, también hay corchetes debajo de grupos de notas para indicar melisma. Sin embargo, al igual que la notación del palacio, Kepatihan registra principalmente la parte balungan y sus frases métricas marcadas por una variedad de gongs. Las demás partes se crean en tiempo real, y dependen del conocimiento que cada músico tenga de su instrumento, y de su conciencia de lo que tocan los demás; esta "realización" a veces se llama "garap". Algunos maestros también han ideado ciertas notaciones, generalmente utilizando los principios de kepatihan, para los cengkok (patrones melódicos) de los instrumentos elaborados . Algunos etnomusicólogos, formados en música europea, pueden hacer transcripciones en un pentagrama occidental. Esto implica desafíos particulares de afinación y tiempo, lo que a veces resulta en claves inusuales .
Variedades
Las variedades de gamelan se distinguen por su colección de instrumentos y uso de la voz, afinaciones, repertorio, estilo y contexto cultural. En general, no hay dos conjuntos de gamelán iguales, y se suele considerar que los que surgieron en cortes prestigiosas tienen su propio estilo y afinación. Ciertos estilos también pueden ser compartidos por conjuntos cercanos, lo que lleva a un estilo regional. Las variedades generalmente se agrupan geográficamente, con la división principal entre los estilos favorecidos por los pueblos balinés , javanés y sundanés . El gamelan javanés tiene tonos suaves y lentos, mientras que el gamelan balinés tiene tonos fuertes y dinámicos con ritmos musicales rápidos, mientras que el gamelan sundanés, dominado por el sonido de las flautas, lo hace no solo suave sino también meloso.
gamelán javanés
El gamelán javanés es un gamelán que se origina y desarrolla en Java Central y Java Oriental , incluida la Región Especial de Yogyakarta . En los palacios javaneses, el gamelán se divide en dos, a saber, el gamelán pakurmatan y el gamelán ageng. Gamelan pakurmatan se usa para ciertos eventos o rituales en el entorno real. El conjunto gamelan pakurmatan no es tan completo como el ageng gamelan, y su forma y tono son algo diferentes del gamelan tradicional propiedad de la comunidad. Gamelan pakurmatan consta de gamelan kodhok Ngorek, gamelan munggang, gamelan sekati y gamelan carabalen, mientras que gamelan ageng es el gamelan más completo que se utiliza para diversas ceremonias y eventos tradicionales en el palacio.
Gamelan fuera del palacio, propiedad del público en general, suele ser el gamelan ageng, aunque no es tan completo como el del palacio, de acuerdo con las necesidades y objetivos de la propiedad del gamelan. El gamelán javanés utilizado por las comunidades tiene muchos tipos y tipos, incluidos el gamelán gadhon , el gamelán siteran, el gamelán Wayang , el gamelán bambu, el gamelán prawa, el gamelán pelog, el gamelán renteng, el gamelán slendro, el gamelán Banyuwangi y el gamelán Madura .
En la cultura oral javanesa se hacen distinciones entre gamelán completo o incompleto, arcaico y moderno, estándar grande y de pueblo pequeño. Los diversos conjuntos arcaicos se distinguen por sus combinaciones únicas de instrumentos y la posesión de instrumentos obsoletos como la campana ( byong ) en el gamelan kodhok ngorek de 3 tonos . El gamelán de pueblo que varía según la región a menudo se distingue del gamelán estándar (que tiene el rebab como principal instrumento melódico) por la inclusión de un viento de lengüeta doble ( selompret , slompret o sompret ) además de componentes variables de tambor y gong, con algunos también incluyendo el angklung de bambú sacudido .
Gamelan en la sociedad javanesa es un producto de la sabiduría local que ha sobrevivido hasta nuestros días. La larga historia que ha pasado por el gamelan javanés es una lucha cultural que continúa siendo sostenible hasta ahora y en el futuro. Gamelan es inseparable de las costumbres javanesas y la vida humana, donde gamelan casi siempre está presente en todas las ceremonias javanesas que se llevan a cabo. El gamelan javanés se usa generalmente para acompañar bailes, dramas de baile, teatro, títeres, rituales, eventos y festivales. Hasta entonces, se desarrolló de tal manera que pudo presentarse como una actuación musical separada, completa con el acompañamiento de las voces del sindhen.
La mayoría de los ritmos musicales son generalmente suaves y reflejan la armonía de la vida, ya que los principios de la vida generalmente son adoptados por la sociedad javanesa. Algunos de ellos suenan rápidamente de acuerdo con el evento o ritual que se lleva a cabo o acompañados por el gamelan como el gamelan Banyuwangi que tiene un tempo más rápido y usa notas altas. El gamelán javanés tiene afinaciones pelog y slendro, si el pelog consta de notaciones 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 (ji, ro lu, pat, mo, nem, tu), slendro tiene notación 1, 2, 3 , 5, 6, i (ji, ro, lu, mo, nem, i).
Gamelán javanés jugado en Keraton Yogyakarta , Indonesia , el 25 de octubre de 2009
Espectáculo de Wayang Kulit con acompañamiento de Gamelan en el contexto del nombramiento del trono por los quince años de Hamengkubuwono VIII en Yogyakarta , entre 1900 y 1940
Un conjunto de gamelan con un grupo de cantantes ( Sindhen (mujer) y Gerong (hombre) en el Palacio Real de Mangkunegaran en Surakarta , Java Central , entre 1870 y 1892
Se tocó un conjunto de Gamelan para acompañar la toma de posesión del Príncipe del difunto Paku Alam VII en el Palacio de Pakualaman , Yogyakarta , Indonesia , antes de 1949.
Un Dalang (titiritero), Sindhen (cantante) y Wiyaga (músicos de gamelan) con Gamelan javanés en Keraton Yogyakarta , el Palacio del Sultán en Yogyakarta - alrededor de 1885
Orquesta Gamelan en Java Oriental , finales del siglo XIX.
gamelán balinés
El gamelán balinés es un tipo de conjunto de gamelán tradicional que se origina y desarrolla en la isla de Bali. El gamelan balinés es un conjunto inseparable de la vida balinesa, casi todos los pueblos de Bali tienen gamelan. El gamelán se puede utilizar como parte del culto hindú en Bali o como entretenimiento comunitario en Banjar en los pueblos de Bali. Debido a que el gamelán también funciona como un medio para socializar entre sí, se puede ver que jugar al gamelán requiere la cooperación entre los jugadores para obtener el tono deseado o la armonía del sonido. Este gamelán balinés tiene varias diferencias con los instrumentos de gamelán en general, tanto en la forma como en la forma de tocarlo. Este gamelán balinés suele representarse como acompañamiento de una representación artística en Bali, tanto sagrada como de entretenimiento.
El gamelán balinés se usa a menudo para acompañar ceremonias religiosas y entretenimiento. En términos de religión, el Gamelan balinés se muestra a menudo para acompañar el desarrollo de ceremonias religiosas o para acompañar bailes tradicionales sagrados. Mientras tanto, en términos de entretenimiento, el Gamelan balinés a menudo se presenta como una actuación musical y como acompañamiento de varias artes que son entretenimiento en Bali.
Gamelan en Bali, conocido como gambelan, se usa comúnmente en procesiones rituales tradicionales, como las ceremonias de la muerte, que conocemos como la tradición Ngaben. Mientras tanto, para las ceremonias humanas se utiliza el género y para las ceremonias en los templos se suele utilizar el gong gede. En términos del desarrollo de la era, el gamelan balinés se puede dividir en 3 tipos:
- Gamelán wayah. Se cree que este antiguo tipo de gamelán existió antes del siglo XV. Este gamelán generalmente está dominado por claves en forma de teclas y no utiliza tambores (Selonding, Gender Wayang, Baleganjur, Genggong, Gambang, Angklung, Bebonangan, Geng Beri, Caruk, Gong Luwang)
- Gamelán madya. Este gamelán data de alrededor del siglo XVI-XIX. En esta época, el gamelán barungan ya utilizaba tambores e instrumentos afinados. En este barungan, los tambores han comenzado a desempeñar un papel en un espectáculo (Bebarongan, Pelegongan, Batel Barong, Joged Pingitan, Penggambuhan, Gong Gedé, Semar Pagulingan)
- Gamelán anyar. Este gamelan incluye un nuevo tipo de grupo, que incluye los tipos de gamelan barungan que surgieron en el siglo XX. Este gamelán barungan aparece en una de las características más destacadas, a saber, el juego de tambores (Semaradana, Bumbung Gebyog, Adi Merdangga, Jégog, Manikasanti, Bumbang, Gong Suling, Joged Bumbung, Janger, Geguntangan, Genta Pinara Pitu, Kendang Mabarung, Gong Kebyar, Okakan o Grumbungan, Tektekan)
Una bailarina balinesa realizó la danza Kebyar duduk acompañada por un conjunto de gamelán balinés, Bali , Indonesia , antes de 1952.
Espectáculo de danza Barong acompañado por un conjunto gamelán, Bali , Indonesia , antes de 1959
Las niñas balinesas practicaron la danza legong acompañadas de gamelan en Ubud , Bali , Indias orientales holandesas , entre 1910 y 1930.
Gamelán balinés jugado en Kuta , Bali , Indonesia , el 23 de septiembre de 2010
gamelán sundanés
El gamelán de Sundanese es uno de los conjuntos de gamelán típicos de Java Occidental y la provincia de Banten (Tatar Pasundan ) en Indonesia. En el manuscrito Sanghyang Siksa Kandang Karesian , se estima que el arte del gamelán entró en el siglo XVI. En este texto, en ese momento había un jugador de gamelan llamado K umbang Gending y un experto musical llamado Paraguna . El gamelán sundanés también se llama Degung . Se dice que la palabra Degung se originó a partir de la palabra "Ratu-agung" o "Tumenggung", porque en ese momento Gamelan Degung era muy popular entre los oficiales. Hay tres tipos de gamelán sundanés, que incluyen:
- Gamelan salendro se usa generalmente para acompañar las representaciones, danzas y cliningan de wayang. Debido a que se usa a menudo en las artes escénicas, el gamelán Salandro también es un gamelán popular entre otros tipos de gamelán.
- Alquiler de Gamelán. Este gamelán se desarrolló en varios lugares, uno de los cuales está en Batu Karut, Cikalong. Según la forma y los intervalos del gamelan renteng, existe la opinión de que lo más probable es que el gamelan sundanés actual comenzó con el gamelan renteng.
- Gamelán ketuk tilú. Este gamelan se suele utilizar para acompañar las artes de ketuk tilu, ronggeng gunung, ronggeng ketuk, doger y topeng banjet.
Sundanese Gamelan con una bailarina y Wayang Golek en una cabaña en el Jardín Botánico Cibodas , Java Occidental , el 28 de septiembre de 1904
Una fiesta de Gamelan Ensemble and Dance para el Regente de Preanger (ahora Parahyangan ) Java Occidental , entre 1880 y 1920
Conjunto Sundanese Gamelan del Regente de Bandung, Java Occidental , Indias Orientales Holandesas , entre 1857 y 1890
Un gamelán laras slendro Si Ketuyung (gamelán sagrado), un conjunto de instrumentos de gamelán fabricados en 1748, legado del sultán Sepuh IV, Keraton Kasepuhan , Cirebon , Indonesia
Conjunto Gamelan Degung , Esta foto fue tomada en la Exposición Anual en Java . entre 1910 y 1930
Sundanese Gamelan Degung Performance de West Java , Indonesia , el 6 de noviembre de 2007
Fuera del núcleo principal de Java y Bali , gamelan se ha extendido a través de la migración y el interés cultural, y en ocasiones también surgen nuevos estilos. La variedad de gamelan se puede encontrar en más de 25 países fuera de Indonesia, presentando un repertorio tanto tradicional como experimental.
Contexto cultural
Para algunos indonesios, gamelan tiene altos valores filosóficos, en términos de sonido, roles y sentimientos de los jugadores. Jugar gamelan no es solo la habilidad de tocar varios instrumentos musicales juntos, dando así nacimiento a la armonía de tonos y ritmos. Pero también, al tocar el gamelán hay un significado que describe el sistema de deliberación y consenso en el seno de la sociedad, a través de cada instrumento musical gamelán. Gamelan simboliza el espíritu de cohesión y cooperación mutua, juntos y en línea. Para que dé a luz un tono armonioso en la vida social. En Indonesia, el gamelán acompaña muchas actividades culturales como:
Rituales religiosos
Bajo la influencia del reino hindú-budista de Majapahit , el gamelán se utilizó como acompañamiento en ceremonias religiosas con actuaciones de tembang (canto) y wayang. Incluso un acompañamiento a la actuación de un rey. En los manuscritos de Negarakertagama escritos por Mpu Prapanca en el siglo XIV. Se dice que el acompañamiento de gamelán fue utilizado por el rey Hayam Wuruk al realizar un baile de máscaras con ocho jóvenes acompañado de un canto de la Reina Madre. Con el colapso del reino de Majapahit y siendo reemplazado por el reino islámico de Demak dirigido por Raden Patah , el gamelán como instrumento musical tradicional no desapareció simplemente. Su función se utiliza como herramienta mediática para predicar el Islam.
El papel de Gamelan en los rituales es tan importante que hay un dicho javanés: "No es oficial hasta que se cuelga el gong". Algunas actuaciones están asociadas con la realeza, como las visitas del sultán de Yogyakarta . Ciertos gamelans están asociados con rituales específicos, como el Gamelan Sekaten , que se usa en la celebración de Mawlid an-Nabi ( el cumpleaños de Mahoma ). En Bali , casi todos los rituales religiosos incluyen la ejecución de gamelán. Gamelan también se usa en las ceremonias de la iglesia católica en Indonesia . Ciertas piezas están designadas para comenzar y terminar representaciones o ceremonias. Cuando comienza una pieza de "final" (como " Udan Mas "), la audiencia sabrá que el evento está casi terminado y comenzará a irse. También se cree que ciertas piezas poseen poderes mágicos y pueden usarse para alejar a los malos espíritus. Los rituales religiosos que acompañan al gamelan como: sekaten , rituales del templo , melasti , galungan , Ogoh-ogoh , etc.
Sekaten , Gamelan Sekaten Kanjeng Kiai Guntur Madu (Uno de algunos gamelan sagrados javaneses) generalmente se golpea todos los días durante una semana durante la celebración de Sekaten en Keraton Yogyakarta . La comunidad se mostró muy entusiasmada por escuchar las cepas del gamelán reliquia, el 26 de noviembre de 2017.
Galungan , una festividad balinesa que celebra la victoria del dharma sobre el adharma en el complejo del templo Besakih en Karangasem , Bali , Indonesia
Ceremonias
Gamelan se usa para acompañar varias ceremonias tradicionales en Indonesia, gamelan kodhok ngorek, gamelan monggang, gamelan carabalen y gamelan ageng se usan para ceremonias importantes relacionadas con los reyes en los palacios de Yogyakarta y Surakarta, como la ceremonia de coronación del rey, la ceremonia de cumpleaños del rey, el aniversario de la coronación, la recepción de invitados reales, el nacimiento del bebé , el matrimonio, la muerte, etc. Fuera del palacio en Java, el gamelan se usa para la recepción de bodas , ceremonias de nacimiento, ceremonias de circuncisión , cosecha de arroz, ceremonias de ruwatan y ceremonias de muerte (dhukitan). La presentación musical en la ceremonia del dhukitan para el público en general es diferente a la del Palacio. Gendhing en las ceremonias de dhukitan en el palacio utiliza el instrumento gamelan kodhok ngorek, solo destinado a la muerte del rey y su familia y solo se sirve cuando el cadáver parte hacia el cementerio. Mientras tanto, las ofrendas de gendhing en las ceremonias de duhkitan al público en general (fuera del entorno del palacio) generalmente se sirven en el momento de la muerte de artistas musicales de danza, títeres musicales, wayang orang, observadores culturales y teatro utilizando el conjunto gamelan gadhon.
Tingalan Dalem Jumenengan, El 40 aniversario de las coronaciones reales de Susoehoenan Pakubuwono X en Surakarta Sunanate .
Danzas tradicionales
Casi todas las danzas originarias de la isla de Java y Bali van acompañadas de música gamelán. Gamelan da espíritu y belleza a los espectáculos de danza en vivo. El hermoso sonido de la música de gamelán da vida a la danza y la hace elegante de ver. La función principal del gamelán como acompañamiento de la danza es proporcionar una guía de ritmo, compás o tempo. Por lo que la selección de la música de acompañamiento debe ajustarse al ritmo y tema de la danza. El espectáculo de danza con gamelán en vivo es una actividad artística compleja. Gamelan en la danza se utiliza como ilustración o apoyo para la atmósfera. La música de gamelán que la acompaña debe dar la impresión de "hablar" o comunicación y constituir la unidad perfecta entre la música y la danza. Por lo general, los jugadores del gamelán estarán familiarizados con los movimientos de baile y la poesía, mientras que los bailarines pueden tocar en conjunto. Algunos ejemplos de bailes famosos incluyen: bedhaya , serimpi , gambyong, Bambangan Cakil , legong , oleg tamulilingan , pendet , cendrawasih , barong , baris , jaipong , topeng , Bajidor Kahot , gandrung , etc.
Espectáculo de danza Bedhaya en la boda de Hoesein Djajadiningrat y Partini en el palacio de Prang Wedono (Mangkoe Negoro VII), el padre de la novia, en Solo , Java , en enero de 1921
Jaipong , el espectáculo de danza Sundanese Jaipongan Langit Biru en el Pabellón de Java Occidental , Taman Mini Indonesia Indah , Yakarta
Espectáculos de danza-drama
El drama de danza en Indonesia es un espectáculo que combina danza y drama, que cuenta una historia con diálogo o sin diálogo entre los actores, generalmente guiados por un titiritero. Este espectáculo va acompañado de música de gamelán e involucra a muchos jugadores que visten un traje típico. La música de gamelan como acompañamiento se usa ampliamente para la coreografía en forma de representaciones narrativas, tanto dramáticas como dramáticas. La música gamelán que acompaña al drama danzario es una combinación de música cuyo ritmo va de acuerdo con los movimientos de la danza y como ilustración. La mayoría de los dramas de danza utilizan la música para evitar la monotonía y ser más variados, y en aras de la armonía entre la danza y la música. Ramayana Ballet es una forma de actuación de danza-drama javanés que no utiliza el diálogo. El diálogo en las representaciones de ballet se reemplaza con gesticulación o movimientos significativos, especialmente con actitudes, movimientos de manos y cabeza. La gesticulación o los movimientos significativos son movimientos que tienen un significado o propósito visual que el público puede usar e implementar. Algunos ejemplos de danzas dramáticas en Indonesia son los siguientes: wayang wong , wayang topeng, Ramayana Ballet , etc.
El rey Duryodana en la actuación de Wayang wong en Taman Budaya Rahmat Saleh, Semarang , Jawa Tengah , Indonesia
Espectáculo de ballet Ramayana cerca del complejo del templo de Prambanan en Yogyakarta , Indonesia
Espectáculos de títeres wayang
Gamelan se utiliza para acompañar todos los espectáculos de marionetas, incluidos wayang kulit , wayang golek , wayang klithik , wayang beber , etc. En wayang , el dalang (titiritero) debe tener un conocimiento profundo de gamelan, ya que da las claves para la música. Gamelan es un complemento y partidario de las actuaciones de wayang, que todavía es el favorito de los indonesios. Gamelan se juega para apoyar la atmósfera que Dalang (títere) quiere construir en una actuación de wayang. El gamelán, que es la música que acompaña al espectáculo de marionetas, se toca en tonos pelog o slendro según el ambiente de la escena que se representa. La música Gamelan apoya la entrega de valores en las actuaciones de wayang. El tipo de música de gamelán para títeres es diferente de la música de gamelán para danza o canciones musicales ordinarias.
Dalang (maestro de marionetas), Sindhen (cantante tradicional javanés) y Wiyaga (músicos de Gamelan) en el espectáculo Wayang Kulit en Java
Actuación de Wayang Golek en Yogyakarta
Interpretación de Wayang Beber del desa Gelaran en la casa del Dr. Wahidin Soedirohoesodo en Yogyakarta en el medio Dr. GAJ Hazeu, Indias Orientales Holandesas , en 1902
Representaciones de teatro tradicional
El teatro tradicional, especialmente en las islas de Java y Bali , se acompaña mayoritariamente de gamelán. Teatros tradicionales como kethoprak , ludruk y sandiwara se acompañan de gamelán para amenizar el espectáculo. Ketoprak es un teatro tradicional fundado en el centro de Java. La historia suele tratar sobre la vida de los palacios y nobles javaneses, a menudo sobre el romance de los miembros de la familia real. Ketoprak a menudo se realiza en celebraciones, como bodas, circuncisión y el Día de la Independencia. Se diferencia de Ludruk del este de Java, que utiliza un escenario contemporáneo y la historia de la gente común y sus luchas económicas. Todos los intérpretes de ludruk son hombres, incluso el papel femenino es interpretado por hombres. Mientras que Sandiwara es un drama teatral tradicional del oeste de Java.
Kethoprak (drama popular javanés que representa leyendas, eventos históricos o pseudohistóricos). Actuación de Kethoprak Tobong Kelana Bhakti Budaya, Bantul , Yogyakarta , Indonesia
actuación de canto
Gamelan se puede realizar solo, en estilo " klenengan ", o para transmisiones de radio, y la presentación de conciertos es común en los conservatorios de artes nacionales fundados a mediados del siglo XX. Gamelan se juega con frecuencia en la radio. Por ejemplo, el gamelan Pura Pakualaman se presenta en vivo en la radio cada Minggu Pon (un día en el ciclo de 35 días del calendario javanés ). En las principales ciudades, Radio Republik Indonesia emplea a músicos y actores profesionales y transmite programas de una amplia variedad de música y teatro de gamelán. En la tradición de la corte de Java central , el gamelán se juega a menudo en el pendopo , un pabellón abierto con un techo cavernoso de dos aguas, sin paredes laterales y un piso de mármol o baldosas. Los instrumentos se colocan en una plataforma a un lado, lo que permite que el sonido reverbere en el espacio del techo y mejora la acústica. Algo de música de género tradicional que se acompaña de un conjunto de gamelan como poesía javanesa , tembang sunda , campursari , etc.
poesía javanesa , actuación de Sindhens con Gamelan Ensemble en una ceremonia en Java , Indonesia , el 5 de noviembre de 2015
tembang sunda , cantante de Sundanase canta una canción de Sundanese en un festival
Actuación Campursari de Didi kempot
Festival
Muchos festivales se llevan a cabo en Indonesia, la mayoría de ellos usando gamelan para animar el evento. Por lo general, gamelan se usa para espectáculos de entretenimiento o incluso gamelan se convierte en el tema del festival. Varios festivales de gamelan en Indonesia se llevan a cabo regularmente, como el festival Gamelan en Solo , el festival internacional de gamelan de Yogyakarta , el festival de arte balinés y muchos más.
Mujeres balinesas gamelan Gong Kebyar en el Festival Cultural Balinés, Denpasar , Bali , Indonesia , el 17 de junio de 2013
Actuación de Gamelan en el Festival Internacional de Actuaciones y Arte de Borobudur 2018
Jugadores de Gamelan en el festival de arte balinés 2018
Producción de gamelán
La mayoría de los instrumentos de gamelán de metal están hechos de bronce, latón o hierro , mientras que algunos están hechos de madera , bambú , cuero y cuerdas . Gangsa es la abreviatura de Tigang (tres) y Sedasa (diez), el término para gamelan en el idioma javanés alto basado en la composición de los ingredientes para hacer el mejor gamelan ( bronce ), a saber, tres de cobre y diez de estaño . Pande es el nombre de un fabricante de gamelán, mientras que Pelaras es una persona que ajusta el tono del gamelán para que coincida con los estándares de gamelán existentes. En el proceso de elaboración del gamelán existen al menos cinco etapas que se deben superar para elaborar un buen gamelán. Las cinco etapas incluyen:
Membesot : para derretir la mezcla, un artesano de gamelán preparará el kowi, que es un recipiente con forma de cuenco hecho de arcilla. En este proceso, se prepara una chimenea equipada con un dispositivo de calefacción para producir el máximo calor. Luego, el kowi se rellena con metales y otras aleaciones, como cobre o plata, para producir un bonito color de placa.
Menyinggi : el material base de metal se vuelve a fundir para imprimirlo en forma de cuchilla o redonda. Hay tres formas de gamelán que se hacen en esta etapa, a saber, la forma larga (dawan), el semicírculo largo y la forma cebongan. Para mantener la santidad, generalmente en esta etapa se usa agua de flores para remojar el gamelán que se ha impreso. Menempa : el gamelán que se imprimió luego pasa a la etapa de forjado o modelado para producir una forma perfecta. La etapa de forja es la etapa más compleja del proceso de elaboración del gamelán. En esta etapa, el proceso es realizado por personas que realmente entienden los entresijos del gamelán, considerando que el proceso de forjado no se realiza de manera descuidada, sino que utiliza diversas técnicas de golpeo utilizando diversos tipos de martillos.
Membabar : el gamelán forjado se vuelve a examinar en la etapa de extensión. En esta etapa, si todavía hay defectos en la forma, se corregirá nuevamente.
Melaras : hay un proceso más importante que se debe realizar para producir un juego de gamelan perfecto, a saber, el proceso de ajuste de las escalas. Por lo tanto, se necesita una etapa más para producir un gamelán con un físico y una función perfectos, esa etapa es ajustar la escala.
Después de ajustarse a la escala, las aspas y los círculos están listos para instalarse en la jaula. Es en esta etapa que se ha completado física y funcionalmente la fabricación de diversos instrumentos de gamelán. Algunos artesanos, aunque es raro encontrarlos, complementan la elaboración del gamelán con diversos rituales, como el ayuno y la entrega de ofrendas. Por supuesto, esto es para producir un gamelán que no solo sea perfecto física y funcionalmente, sino también filosóficamente.
Los centros de producción de Gamelan están repartidos por las islas de Java y Bali. Estos productores de gamelan han exportado cientos y suministrado gamelan en todo el mundo. Varios centros de producción de gamelan están ubicados en Sukoharjo , Boyolali , Wonogiri , Nganjuk , Magetan , Bantul , Ponorogo , Klaten , Banyuwangi , Gunung Kidul , Cimahi , Bogor , Gianyar y Klungkung .
Influencia en la música occidental
El gamelan ha sido apreciado por varios compositores occidentales de música clásica , el más famoso es Claude Debussy , quien escuchó un gamelan javanés en el estreno de Rhapsodie Cambodgienne de Louis-Albert Bourgault-Ducoudray en la Exposición de París de 1889 ( Feria Mundial ). La obra había sido escrita siete años antes, en 1882, pero no se estrenó hasta 1889. El gamelán que Debussy escuchó en ella estaba en la escala slendro y lo tocaban músicos de Java Central. A pesar de su entusiasmo, no se han localizado citas directas de escalas de gamelán, melodías, ritmos o texturas de conjunto en ninguna de las composiciones del propio Debussy. Sin embargo, la escala de tonos enteros de temperamento igual aparece en su música de esta época y después, y en ocasiones se emula una textura heterofónica similar al gamelán javanés, particularmente en "Pagodes", de Estampes (solo para piano, 1903), en el que el La puntuación cíclica del gran gong está simbolizada por una quinta perfecta prominente.
El compositor Erik Satie , un influyente contemporáneo de Debussy, también escuchó el juego del gamelán javanés en la Exposición de París de 1889. Los efectos repetitivamente hipnóticos del gamelán se incorporaron al conjunto Gnossienne de Satie para piano.
Se pueden encontrar homenajes directos a la música de gamelán en las obras para instrumentos occidentales de John Cage , en particular sus piezas preparadas para piano , Colin McPhee , Lou Harrison , Béla Bartók , Francis Poulenc , Leopold Godowsky , Olivier Messiaen , Pierre Boulez , Bronislaw Kaper y Benjamin Britten . . En tiempos más recientes, compositores estadounidenses como Henry Brant , Steve Reich , Philip Glass , Dennis Murphy , Loren Nerell , Michael Tenzer , Evan Ziporyn , Daniel James Wolf y Jody Diamond , así como compositores australianos como Peter Sculthorpe , Andrew Schultz , Paul Grabowsky y Ross Edwards han escrito varias obras con partes para instrumentos de gamelán o conjuntos completos de gamelán. Varios compositores de Nueva Zelanda han compuesto para gamelan o han incorporado elementos de gamelan en su música, como Jack Body , Gareth Farr y Anthony Ritchie .
I Nyoman Windha se encuentra entre los compositores indonesios contemporáneos que han escrito composiciones utilizando instrumentos occidentales junto con Gamelan. El compositor húngaro György Ligeti escribió un estudio de piano llamado Galamb Borong influenciado por gamelán. El compositor de vanguardia Harry Partch , uno de los compositores más idiosincráticos de Estados Unidos, también fue influenciado por Gamelan, tanto en sus composiciones microtonales como en los instrumentos que construyó para su interpretación .
En el jazz, la música de Don Cherry , especialmente su disco Eternal Rhythm de 1968 , muestra influencias de la música gamelán.
El guitarrista de folk estadounidense John Fahey incluyó elementos de gamelan en muchos de sus collages sonoros de finales de la década de 1960, y nuevamente en su colaboración de 1997 con Cul de Sac , The Epiphany of Glenn Jones. Influenciados por el gamelan, Robert Fripp y Adrian Belew utilizaron guitarras entrelazadas rítmicamente en sus duetos entre ellos en la trilogía de álbumes de 1981-1984 ( Discipline , Beat , Three of a Perfect Pair ) de la banda de rock King Crimson y con The League of Crafty Guitarists. . El gamelán también ha sido utilizado por el multiinstrumentista británico Mike Oldfield al menos en tres ocasiones, "Woodhenge" (1979), "The Wind Chimes (Part II)" (1987) y "Nightshade" (2005).
En el EP debut de Sonic Youth , el tema 'She's not Alone' tiene un timbre de gamelán. Los grupos pop experimentales The Residents , 23 Skidoo (cuyo álbum de 1984 incluso se tituló Urban Gamelan ), Mouse on Mars , His Name Is Alive , Xiu Xiu , Macha , Saudade, The Raincoats y Sun City Girls han utilizado percusión de gamelán. La banda de actuación de vanguardia Melted Men utiliza instrumentos de gamelán balineses, así como trajes y bailes con influencia de gamelán en sus espectáculos. El Moodswinger construido por Yuri Landman produce sonidos de reloj y campana similares a los de un gamelán, debido a la construcción de su tercer puente . El compositor indonesio-holandés Sinta Wullur ha integrado la música occidental y el gamelan para la ópera.
Influencia en la música contemporánea
En la escena musical contemporánea de Indonesia , algunos grupos fusionan la música de fusión de jazz occidentalizada contemporánea con el legado de las tradiciones musicales étnicas tradicionales. En el caso de Krakatau y SambaSunda , las bandas de Java Occidental, la orquesta tradicional sundanesa kacapi suling y gamelan degung Sunda se presenta junto con batería, teclados y guitarras. Otras bandas como Bossanova Java fusionaron la música javanesa con la bossa nova , mientras que la banda Kulkul fusionó el jazz con el gamelán balinés.
La cantante indonesia Anggun a menudo incorporó en sus obras melodías tradicionales indonesias del estilo de canto gamelan y tembang. Las melodías típicas de gamelan se pueden rastrear en varias canciones de su álbum Snow on the Sahara , como " Snow on the Sahara ", " A Rose in the Wind ", y también en sus trabajos de colaboración con Deep Forest en "Deep Blue Sea" en su Álbum de 2002, Música detectada . La cantante indonesia nacida en Filipinas, Maribeth Pascua , también presenta melodías de gamelan en sus canciones Denpasar Moon y Borobudur .
Más allá de Indonesia, el gamelan también ha tenido influencia en la música popular japonesa , específicamente en la banda de synthpop Yellow Magic Orchestra . Su disco Technodelic de 1981 , uno de los primeros álbumes que se basó en gran medida en muestras y bucles , hizo uso de elementos y muestras de gamelán. El miembro de Yellow Magic Orchestra, Ryuichi Sakamoto , también usó elementos de gamelán para su banda sonora de la película británico-japonesa de 1983 Merry Christmas, Mr. Lawrence , que le valió el premio BAFTA de 1983 a la Mejor Música de Cine .
Muchos oyentes conocieron los sonidos del gamelán gracias a la popular película japonesa de anime Akira de 1988 . Los elementos de Gamelan se utilizan en esta película para destacar varias escenas de lucha emocionantes, así como para simbolizar los poderes psíquicos emergentes del héroe trágico, Tetsuo. El gamelan en la partitura de la película fue interpretado por los miembros del colectivo musical japonés Geinoh Yamashirogumi , utilizando sus conjuntos semar pegulingan y jegog , que también se utilizaron en el álbum anterior, Ecophony Rinne . Gamelan y kecak también se utilizan en la banda sonora de los videojuegos Secret of Mana , Sonic Unleashed y Hotline Miami 2 . Los dos créditos iniciales del Anime japonés Neo Ranga de 1998 utilizan música balinesa ( Kecak y Gamelan gong kebyar ). Cada "despertar" de Ranga en el anime usa el tema Gong Kebyar . La banda sonora musical de la serie Battlestar Galactica de Sci Fi Channel presenta un uso extensivo del gamelan, particularmente en la tercera temporada, al igual que las partituras de Alexandre Desplat para Girl with a Pearl Earring y The Golden Compass . James Newton Howard , que compuso el largometraje Atlantis: The Lost Empire de Disney en 2001 , eligió Gamelan para el tema musical de los atlantes.
Loops de música gamelán aparecen en la música electrónica. Un ejemplo temprano es el álbum de la banda de Texas Drain Offspeed and In There , que contiene dos pistas donde los ritmos de trip-hop se combinan con bucles de gamelan de Java y Bali y ejemplos populares recientes incluyen la pieza Gamelan de Sofa Surfers , o EXEC_PURGER/. Extrayendo #AURICA , canción cantada por Haruka Shimotsuki como parte de las bandas sonoras de Artonelico: Melody of Elemia .
Las influencias de Gamelan también se pueden escuchar en la canción pop ganadora de premios de 2004, Pulangkan , un tema de la película relacionada con la cultura gamelan Pontianak Harum Sundal Malam del pájaro cantor de Malasia Misha Omar y también en la canción de hip hop de 2006, Tokyo Drift (Fast & Furious). , por Teriyaki Boyz .
En el episodio de Regular Show "Kit de 150 piezas", se menciona que un gamelan es parte del kit del mismo nombre.
Gamelán fuera de Indonesia
Gamelan es ampliamente conocido en Indonesia y en el extranjero. Hay muchos grupos de gamelán fuera de Indonesia. Esto se debe a varios factores como la migración indonesia ( javaneses , balineses o sundaneses ) y el interés cultural, que trajo e introdujo el gamelan en el extranjero. El gobierno de Indonesia también está promoviendo activamente la cultura en el extranjero a través de misiones culturales y abriendo becas Darmasiswa para estudiantes y profesores extranjeros que quieran aprender la cultura indonesia, una de las preferidas es Gamelan. Indonesia ha exportado cientos de gamelans y ha suministrado gamelans a todo el mundo. Gamelan se ha extendido a casi todos los continentes, como América ( Estados Unidos , México , Canadá , Surinam ), Europa ( Reino Unido , Rusia , Bélgica , República Checa , Italia , Francia , España , Irlanda , Alemania , Suiza , Holanda , Polonia , Portugal ), Asia ( Singapur , Malasia , Tailandia , China , Japón , Corea ), Australia y Nueva Zelanda .
Kyai Barleyan, gamelán javanés del Oberlin College en Ohio . Adquirido en 1970, se cree que es el tercer gamelán más antiguo en uso en los Estados Unidos .
Gamelan Son of Lion , un gamelan estadounidense de hierro de estilo javanés con sede en la ciudad de Nueva York que se dedica a la nueva música, tocando en un loft en SoHo , Manhattan , Estados Unidos en 2007
Sundanese Gamelan Degung en el Museo Nacional de las Culturas de México, Indra Swara Gamelan Group, el 2 de abril de 2018
Galería
Espectáculo de danza Golek Ayun-Ayun acompañado por Gamelan Ensemble en Bangsal Sri Manganti Keraton Yogyakarta .
El espectáculo de danza Sundanese Jaipongan acompañado por Gamelan Ensemble en West Java Pavilion, Taman Mini Indonesia Indah , Jakarta .
Conjunto de gamelan (o gambelan en término balinés) que acompaña a la actuación de barong ( danza del león de Bali ) en el complejo cultural Garuda Wisnu Kencana , Bali , Indonesia .
Actuación de wayang wong acompañada de Gamelan en Java, entre 1890 y 1916.
Un conjunto de gamelán formado por niños en un complejo de templos en Bali , entre 1910 y 1920.
Los niños practicaron la danza con gamelan en Kebun Dalem Semarang , Indias orientales holandesas , alrededor de 1867.
Un gamelan ambientado en una exposición en el museo de la Sociedad Real de Artes y Ciencias de Batavia (ahora, Museo Nacional de Indonesia ), Batavia , alrededor de 1896.
Gamelan Kaduk Manis Rengga (gamelán sagrado) de Kraton Surakarta , Java , 2003.
Gamelan Sekati (uno de algunos gamelan sagrados javaneses en Keraton Yogyakarta ) se está reproduciendo para acompañar la ceremonia Sekaten frente a la Gran Mezquita Kauman en Yogyakarta , Indonesia , el 27 de abril de 2004.
Gamelan Nyi Asep Mangsa, Indra Swara , México , el 27 de marzo de 2015.
Un Gamelan Ensemble acompaña al Wayang Kulit Show (el juego de sombras de Indonesia ) en Java , alrededor de 1870.
Gamelán en Youtube
Introducción a Gamelán
- [ Módulo ] - Conjunto Gamelan 01 - ( https://www.youtube.com/watch?v=wW2swV6vrjs&list=WL&index=114 )
- [ Módulo ] - Conjunto Gamelan 02 - ( https://www.youtube.com/watch?v=PR57S_gic48&t=71s )
- [ Módulo ] - Conjunto Gamelan 03 - ( https://www.youtube.com/watch?v=c1AiCTJ9t8g&t=59s )
- [ Módulo ] - Conjunto Gamelan 04 - ( https://www.youtube.com/watch?v=GsPdTNGnr44&t=302s )
- [ Módulo ] - Conjunto Gamelan 05 - ( https://www.youtube.com/watch?v=dmzxonGucJc )
- [ Módulo ] - Conjunto Gamelan 06 - ( https://www.youtube.com/watch?v=jE93bF0dooU&t=53s )
- [ Módulo ] - Conjunto Gamelan 07 - ( https://www.youtube.com/watch?v=Il5nGXComn0 )
- [ Video antiguo ] - Danza gamelán y legong - ( https://www.youtube.com/watch?v=S8jLaGs9EyM )
- [ Video antiguo ] - teatro de marionetas gamelan y wayang - ( https://www.youtube.com/watch?v=KUOSltOetNI )
- [ Video antiguo ] - baile gamelan y kebyar duduk - ( https://www.youtube.com/watch?v=TRhe20f-cmo )
- [ Video antiguo ] - rituales de gamelan y gerebeg - ( https://www.youtube.com/watch?v=-FBRkhv75z0 )
gamelán javanés
- [ Ceremonia Real ] - Ceremonia de Coronación del Rey del Sultanato de Yogyakarta acompañado por Gamelan Khodok Ngorek y Gamelan Munggang (Sagrado Gamelan) el 7 de marzo de 1989 - ( https://www.youtube.com/watch?v=FSkHg_RTCN8 )
- [ Ceremonia real ] - Aniversario de la coronación del rey acompañado por Bedhaya Ketawang (Sagrado) Dance y Gamelan Ensemble en Surakarta Sunanate - ( https://www.youtube.com/watch?v=-s21OGopAQc&t=279s )
- [ Rituales religiosos ] - Rituales Sekaten acompañados por Gamelan Sekati (Sagrado Gamelan) llamado Kanjeng Kyai Nagawilaga frente a la Gran Mezquita del Sultanato de Yogyakarta - ( https://www.youtube.com/watch?v=G_cAnUo66-A )
- [ Rituales religiosos ] - Rituales Sekaten acompañados por Gamelan Sekati (Sagrado Gamelan) llamado Kyai Guntur Sari frente a la Gran Mezquita de Surakarta Sunanate - ( https://www.youtube.com/watch?v=czkm8VePq9A )
- [ Ceremonia tradicional ] - Ceremonia de boda javanesa (Solo Basahan) acompañada por Gamelan Ensemble - ( https://www.youtube.com/watch?v=pBtSbrRG13g&list=WL&index=113 )
- [ Ceremonia tradicional ] - Ceremonia de boda javanesa (Solo Putri) acompañada por Gamelan Ensemble - ( https://www.youtube.com/watch?v=Njb_Md-pxwQ&lc=UgysBy0qA2SR5RpUI-x4AaABAg.9GxKxP0toYC9GzR6Ez2Dve )
- [ Danza tradicional ] - Danza Bedhaya Sapto acompañada por Gamelan Ensemble - ( https://www.youtube.com/watch?v=yTc2Z9MqhZQ&t=3729s )
- [ Danza tradicional ] - Danza Bedhaya Parthakrama acompañada por Gamelan Ensemble - ( https://www.youtube.com/watch?v=55JWE0if4ZM&t=1473s )
- [ Danza tradicional ] - Danza Bedhaya Harjuna Wiwaha acompañada por Gamelan Ensemble - ( https://www.youtube.com/watch?v=S2uDmlAOHnI&t=540s )
- [ Danza tradicional ] - Danza Srimpi Ludiro Madu acompañada por Gamelan Ensemble - ( https://www.youtube.com/watch?v=axb5ANHuWFg )
- [ Danza tradicional ] - Danza Srimpi Sangupati acompañada por Gamelan Ensemble - ( https://www.youtube.com/watch?v=AwYvlaqb_uY )
- [ Danza tradicional ] - Danza Srimpi Pandelori acompañada por Gamelan Ensemble - ( https://www.youtube.com/watch?v=wQwQPKjX8aE&t=1211s )
- [ Danza tradicional ] - Actuación de danza Gambyong Pareanom acompañada por Gamelan Ensemble - ( https://www.youtube.com/watch?v=axb5ANHuWFg )
- [ Danza tradicional ] - Un poco de danza javanesa y Gamelan Ensemble Performance 01 de Soerya Soemirat Mangkunegaran Royal Palace - ( https://www.youtube.com/watch?v=eT-wT5KbFec )
- [ Danza tradicional ] - Un poco de danza javanesa y Gamelan Ensemble Performance 02 de Soerya Soemirat Mangkunegaran Royal Palace - ( https://www.youtube.com/watch?v=_c9XhHN3pFU )
- [ Danza tradicional ] - Un poco de danza javanesa y Gamelan Ensemble Performance 03 de Soerya Soemirat Mangkunegaran Royal Palace - ( https://www.youtube.com/watch?v=0tzecUzbWFM )
- [ Danza-Drama Tradicional ] - Ballet Ramayana acompañado por Gamelan Ensemble en el Templo de Prambanan - ( https://www.youtube.com/watch?v=99fLb5SpH2w )
- [ Danza dramática tradicional ] - Wayang wong de Mahabharata y Gamelan Ensemble Performance 01 de Soerya Soemirat Mangkunegaran Royal Palace - ( https://www.youtube.com/watch?v=fxy8ejXA7Mk )
- [ Teatro de danza tradicional ] - Wayang wong de Mahabharata y Gamelan Ensemble Performance 02 de Soerya Soemirat Mangkunegaran Royal Palace - ( https://www.youtube.com/watch?v=8m6Cmz7VGds )
- [ Teatro de marionetas Wayang ] - Actuación del conjunto Gamelan para el comienzo de la guerra en Wayang Kulit por Seno Nugroho - ( https://www.youtube.com/watch?v=PxzcCnubcH0 )
- [ Teatro de marionetas de Wayang ] - Actuación de Wayang Kulit acompañada por Gamelan Ensemble de Ki Manteb Sudarsono - ( https://www.youtube.com/watch?v=GQ8e4ujuMkM )
- [ Teatro de marionetas de Wayang ] - Actuación de Wayang Kulit acompañada por Gamelan Ensemble de Ki Bayu Aji - ( https://www.youtube.com/watch?v=w01cFPeUrtA&t=261s )
- [ Canto tradicional ] - Canto javanés (canción sagrada) y actuación del conjunto Gamelan 01 por Soerya Soemirat Mangkunegaran Royal Palace - ( https://www.youtube.com/watch?v=SCxYHjx1xew )
- [ Canto tradicional ] - Canto javanés y actuación de conjunto de gamelán 02 por Soerya Soemirat Mangkunegaran Royal Palace - ( https://www.youtube.com/watch?v=YXMiUIZJ-Qk )
- [ Canto tradicional ] - Actuación del Conjunto Gamelan del Sultanato de Yogyakarta en el Festival Internacional Gamelan 2018 en Solo , Java Central - ( https://www.youtube.com/watch?v=PiMHtaGI-gs )
- [ Canto tradicional ] - Actuación del conjunto Gamelan con canción islámica de Ki Enthus Susmono - ( https://www.youtube.com/watch?v=nBhKCfv8vK8 )
- [ Canto tradicional ] - Gamelan Ensemble Performance de ISI Yogyakarta ( Instituto de las Artes de Indonesia, Yogyakarta ) - ( https://www.youtube.com/watch?v=16_nS0nkWUs&t=578s )
- [ Canto tradicional ] - Gamelan Ensemble Performance de Nurroso Surakarta (Blacius Subono) - ( https://www.youtube.com/watch?v=fB5h3QnuN0s )
gamelán balinés
- [ Música tradicional ] - Actuación de gamelán balinés frente a un templo, Bali , Indonesia - ( https://www.youtube.com/watch?v=UEWCCSuHsuQ&t=14s )
- [ Música tradicional ] - Actuación balinesa de gamelán en Puri Saren Ubud , Bali , Indonesia - ( https://www.youtube.com/watch?v=IXZ2nkj9W4Y&t=253s )
- [ Música tradicional ] - Actuación balinesa de Gamelan, Tabuh Telu Gesuri en Tabanan , Bali , Indonesia - ( https://www.youtube.com/watch?v=LsNMbCYOdK0 )
- [ Danza tradicional ] - Danza Sanghyang Dedari (Danza sagrada balinesa ) acompañada por Gamelan balinés (como parte del ritual ) dentro del Templo en Sukawati , Bali , Indonesia - ( https://www.youtube.com/watch?v=rKvb6BWxAwM )
- [ Danza tradicional ] - Actuación de danza balinesa Topeng (Topeng Dalem Sidhakarya) acompañada por Gamelan balinés dentro del Templo de Uluwatu , Bali , Indonesia - ( https://www.youtube.com/watch?v=MEBWFgcLAnE )
- [ Danza tradicional ] - Espectáculo de danza Legong Lasem acompañado por Gamelan balinés en Puri Saren Ubud , Bali , Indonesia - ( https://www.youtube.com/watch?v=A8K9fo7DoB8 )
- [ Danza tradicional ] - Espectáculo de danza Oleg Tamulilingan acompañado por Gamelan balinés en el Festival de las Artes de Bali, Bali , Indonesia - ( https://www.youtube.com/watch?v=hVafWnY1sOs )
- [ Danza tradicional ] - Actuación de danza Sekar Jepun acompañada por Gamelan balinés en Badung , Bali , Indonesia - ( https://www.youtube.com/watch?v=EcguDzBEwQE )
- [ Danza tradicional ] - Actuación de danza Barong acompañada por Gamelan balinés en Ubud , Bali , Indonesia - ( https://www.youtube.com/watch?v=43mJBtqcrjA )
- [ Danza tradicional ] - Actuación de danza Baris acompañada por Gamelan balinés en Ubud , Bali , Indonesia - ( https://www.youtube.com/watch?v=I4BJA0hRzkc )
- [ Danza tradicional ] - Actuación de danza Pendet acompañada por Gamelan balinés en Ubud , Bali , Indonesia - ( https://www.youtube.com/watch?v=exJkGtK2Bbo )
- [ Danza tradicional ] - Espectáculo de danza Taruna Jaya acompañado por Gamelan balinés en el Festival de las Artes de Bali, Bali , Indonesia - ( https://www.youtube.com/watch?v=qrMm_iHdJzg )
- [ Danza tradicional ] - Actuación de danza Cendrawasih acompañada por Gamelan balinés en el Festival de las Artes de Bali, Bali , Indonesia - ( https://www.youtube.com/watch?v=J9Sn08gJgIQ&t=209s )
- [ Rituales religiosos ] - Gamelan balinés en Rituales Odalan dentro de un templo, Bali , Indonesia - ( https://www.youtube.com/watch?v=-9EuLETmHSs )
- [ Rituales religiosos ] - Ngaben (Ceremonia de cremación balinesa) en Ubud , Bali , Indonesia - ( https://www.youtube.com/watch?v=n4fvkL8LMO4&t=1206s )
- [ Rituales religiosos ] - Ogoh-ogoh (purificación balinesa del entorno natural de cualquier contaminante espiritual) en Bali , Indonesia - ( https://www.youtube.com/watch?v=3P4riu9LhfA )
- [ Teatro de marionetas Wayang ] - Wayang Kulit balinés con Gamelan, Bali , Indonesia - ( https://www.youtube.com/watch?v=K9PQcvM-c30 )
Gamelán sundanés
- [ Canto tradicional ] - Actuación de canto sundanés 01 acompañado de Gamelan sundanés - ( https://www.youtube.com/watch?v=yWsAXJznHts )
- [ Canto tradicional ] - Actuación de canto sundanés 02 acompañado de Gamelan sundanés - ( https://www.youtube.com/watch?v=_tv8sxHP71Q )
- [ Danza tradicional ] - Espectáculo de danza Jaipong acompañado por Sundanese Gamelan - ( https://www.youtube.com/watch?v=bNU5HvzySRQ )
- [ Danza tradicional ] - Actuación de danza Bajidor Kahot acompañada por Sundanese Gamelan - ( https://www.youtube.com/watch?v=SiM0iG9-N_I )
- [ Danza tradicional ] - Espectáculo de danza Jaipong Keser Bojong acompañado por Sundanese Gamelan - ( https://www.youtube.com/watch?v=7iGDKqBQWw0 )
- [ Danza tradicional ] - Danza Losari Topeng ( danza de máscaras cirebonesa ) Actuación acompañada de Gamelan - ( https://www.youtube.com/watch?v=3FzFtG-klBg&t=1709s )
- [ Danza tradicional ] - Danza Klana Topeng ( Danza de máscaras cirebonesa ) Actuación acompañada de Gamelan - ( https://www.youtube.com/watch?v=sMi6RF6EbtA )
- [ Danza tradicional ] - Danza Tumenggung Topeng ( danza de máscaras de Cirebonese ) Actuación acompañada de Gamelan - ( https://www.youtube.com/watch?v=ISNd4PbHFTc )
- [ Teatro de marionetas de Wayang ] - Actuación de Wayang Golek acompañada por Sundanese Gamelan - ( https://www.youtube.com/watch?v=i008pVUhAsk )
- [ Teatro de marionetas de Wayang ] - Actuación de apertura de Wayang Golek acompañada por Sundanese Gamelan - ( https://www.youtube.com/watch?v=4u-0Pa3fGF4&list=WL&index=13 )
- [ Rituales religiosos ] - Rituales Sekaten en Kraton Kanoman acompañados de Sundanese Gamelan - ( https://www.youtube.com/watch?v=JuT1WCPNPJM&t=954s )
Gamelán contemporáneo
- [ Gamelan javanés ] - Penataan Ghending Bumi Pusaka de Nurroso Surakarta (Blacius Subono) - ( https://www.youtube.com/watch?v=o7sQiC06QCo )
- [ Javanese Gamelan ] - Gamelan and Brass Collarlaboration de Prawiratama Indonesia en Taman Budaya Yogyakarta - ( https://www.youtube.com/watch?v=VEfgt9XgMN8&list=PLBibCSfGEfKgdXVzXYRjpeOF94-mPnWO2&index=1&t=597s )
- [ Javanese Gamelan ] - Konser Gebyar Gamelan Mbabar Kebangsaan de Nurroso Surakarta (Blacius Subono) - ( https://www.youtube.com/watch?v=Q6K9xdG3aZ4&t=562s )
- [ Javanese Gamelan ] - Lindur Gamelan Actuación de estudiantes de la Universidad Gadjah Mada - ( https://www.youtube.com/watch?v=oha1VudtG8Y )
- [ Javanese Gamelan ] - Canción infantil javanesa con Gamelan Ensemble Actuación de estudiantes de la Universidad Estatal de Semarang - ( https://www.youtube.com/watch?v=kIiQW3Xs1wc )
- [ Javanese Gamelan ] - Y en Penta Actuación de Gamelan Rock Indonesia en Yogyakarta Gamelan Festival 2012 - ( https://www.youtube.com/watch?v=9CwyWDS6iE8 )
- [ Gamelan javanés ] - Canciones étnicas indonesias y música dance electrónica interpretada por Alffy Rev ft Kecubung Sakti Karawitan - ( https://www.youtube.com/watch?v=FF4GB3itpAk&list=PLBibCSfGEfKgdXVzXYRjpeOF94-mPnWO2&index=3 )
- [ Gamelan balinés ] - Canción Cak Dag de Smarandhana Contemporary Music Bali - ( https://www.youtube.com/watch?v=j41SHGAK480&list=PLBibCSfGEfKgdXVzXYRjpeOF94-mPnWO2&index=4 )
- [ Gamelan balinés ] - Canción étnica indonesia de la colaboración entre Bali Musik Etnik y Don Biu en Nawanatya 2017 - ( https://www.youtube.com/watch?v=AwE6owHYVYc )
- [ Sundanese Gamelan ] - Putih Abu-abu, Sanggar Smansaku y Sanggar Bina Budaya versionando Weird Genius - Lathi (ft. Sara Fajira) - ( https://www.youtube.com/watch?v=Jsr1of9ITMo )
- [ Sundanese Gamelan ] - SambaSunda interpretando Bangbung Hideung como parte de Jazz Gunung 2016 en Jiwa Jawa Resort Bromo , East Java - ( https://www.youtube.com/watch?v=OsPsxCFgdlw&list=RD-hIeq9nPzGc&index=2 )
- [ Sundanese Gamelan ] - Música de Java Occidental como parte del Desfile Musik Daerah 2017 en Taman Mini Indonesia Indah Yakarta - ( https://www.youtube.com/watch?v=bzV_gVX90Mo&list=PLBibCSfGEfKgdXVzXYRjpeOF94-mPnWO2&index=20 )
- [ Sundanese Gamelan ] - Siuh en Gamelan Ensemble Performance de SambaSunda de Bandung - ( https://www.youtube.com/watch?v=OZ1ULCabGqQ )
- [ Sundanese Gamelan ] - Taramurag en International Gamelan Festival Solo 2018 por SambaSunda de Bandung - ( https://www.youtube.com/watch?v=JihLg6fEVEM )
- [ Sundanese Gamelan ] - SambaSunda actuando como parte del Festival Internacional de Gamelan 2018 en la ciudad de Surakarta - ( https://www.youtube.com/watch?v=-hIeq9nPzGc )
- [ Sundanese Gamelan ] - Gending Sari Karawang actuando como parte del Festival Kolaborasi Etnik 2017 en la ciudad de Garut - ( https://www.youtube.com/watch?v=95TgXJ-0mvU )
Ver también
Referencias
Otras lecturas
gamelán javanés
- Gamelan: Interacción cultural y desarrollo musical en Java central (1995) por Sumarsam , ISBN 0-226-78010-4 (tela) 0226780112 (papel)
- Música en Java Central: experimentando la música, expresando la cultura (2007) por Benjamin Brinner, Oxford University Press, Nueva York, ISBN 0-19-514737-5 (papel)
- Música en Java: Historia, Su Teoría y Su Técnica (1949/1973) editado por Jaap Kunst , ISBN 90-247-1519-9 . Un apéndice de este libro incluye algunos datos estadísticos sobre los intervalos en las escalas utilizadas por los gamelans.
- A Gamelan Manual: A Player's Guide to the Central Javanese Gamelan (2005) por Richard Pickvance, Jaman Mas Books, Londres, ISBN 0-9550295-0-3
-
Kartomi, Margaret J. (2002). Estudios Eastman en Música #15; The Gamelan Digul and the Prison Camp Musician Who Built It: An Australian Link with the Indonesian Revolution (tapa dura, bibliografía, índice, con CD). Prensa de la Universidad de Rochester. pags. 123. ISBN 1580460887. Resumen Lay (mayo de 2006).
Cuando los holandeses evacuaron el campo de prisioneros de Tanah Merah, en el río Digul en Papúa Occidental, en 1943, los prisioneros se llevaron a Australia un gamelan que habían construido.
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( ayuda ) - Shadow Music of Java producido por Karl Signell, Rounder CD 5060.
gamelán balinés
- Música balinesa (1991) de Michael Tenzer , ISBN 0-945971-30-3 . Se incluye un excelente CD de muestras de música balinesa.
- Gamelan Gong Kebyar: El arte de la música balinesa del siglo XX (2000) de Michael Tenzer, ISBN 0-226-79281-1 e ISBN 0-226-79283-8 .
- Música en Bali (1966) de Colin McPhee . New Haven, CT: Prensa de la Universidad de Yale.
- Música en Bali: experimentar la música, expresar la cultura (2007) de Lisa Gold, Oxford University Press, Nueva York, ISBN 0-19-514149-0 (papel)
enlaces externos
- El gamelan malayo
- Introducción a Gamelan Music por Qehn, solo gamelan javanés.
- Gamelan balinés y javanés escrito en 2005. La mayoría de los enlaces no funcionan a partir de enero de 2017.
- Escuchando Balinese Gamelan: A Beginners' Guide de Connexions consultado el 20/01/2012
- Una colección curada de música javanesa y balinesa – por John Noise Manis