French Dressing (película de 1964) - French Dressing (1964 film)

Aderezo francés
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Dirigido por Ken Russell
Producido por Kenneth Harper
Escrito por Peter Brett
Ronald Cass
Peter Myers
Diálogo adicional
Johnny Speight
Residencia en historia de Cass and Mysters
Protagonizando James Booth
Roy Kincerca de
Marisa Mell
Musica por Georges Delerue
Cinematografía Kenneth Higgins
Editado por Jack Slade

Empresa de producción
Kenwood
Distribuido por Distribuidores Warner-Pathé
Fecha de lanzamiento
Abril de 1964
Tiempo de ejecución
86 minutos
País Reino Unido
Idioma Inglés

French Dressing es una película de comedia británica de 1964 dirigida por Ken Russell , su primer largometraje, protagonizada por James Booth , Roy Kinnear y Marisa Mell . Su trama se refiere a un asistente de la tumbona en el balneario ruinoso de Gormleigh-on-Sea que es ascendido a oficial de publicidad. En un esfuerzo por despertar el interés en la ciudad, organiza un festival de cine e invita a una importante estrella del cine francés. El evento pronto se convierte en un caos por las maquinaciones de alcaldes celosos de ciudades rivales.

Russell más tarde la llamó "una película muy triste en lo que a mí respecta".

Trama

Jim Stephens es un asistente de tumbonas que trabaja en la decadente ciudad costera de Gormleigh en un trabajo que le aseguró su amigo, el gerente de entretenimiento Henry Liggott. Jim disfruta de su vida fácil en la ciudad con su novia, Judy, una joven reportera del periódico local. Las cosas pronto se ponen patas arriba cuando Judy escribe un artículo por sugerencia de Jim pidiendo un festival de cine con Brigitte Bardot para revitalizar la ciudad y atraer turistas.

Los tres son convocados para ver al alcalde para explicar la conducta de Jim a la mañana siguiente. Cuando Jim admite que no puede conseguir a Bardot, el alcalde lo amenaza con despedirlo. Esto lleva a Jim a sugerir que en lugar de conseguir a Bardot, intenten conseguir a la estrella de cine francesa Françoise Fayol, cuya última película New Wave , Pavements of Boulogne, se estrena en Boulogne . Con la aprobación del alcalde, Stephens y Liggott atraviesan el Canal de la Mancha en Medway Queen para persuadirla de que asista al festival de cine planeado.

Una vez en Francia, encuentran a Fayol por accidente cuando choca contra un grupo de muñecos inflables en la playa. Queman las muñecas. Luego descubren que Fayol se siente frustrada por ser encasillada como un símbolo sexual en lugar de que se le den roles más intelectuales y desea liberarse de su mentor dominante. Los dos ingleses pueden ganarse su amistad ayudando a destruir una gran remesa de réplicas inflables de ella que odia. Ella los acompaña de regreso a Gran Bretaña, donde la gente de Gormleigh organiza un desfile basado en los vínculos entre Inglaterra y Francia para darle la bienvenida. Las carrozas representan: el rey Harold recibe una flecha en el ojo en la batalla de Hastings ; Madame Guillotine; y arte francés. La carroza de Napoleón y Josephine se atasca y la tribuna VIP se lanza accidentalmente por una grada.

La introducción de Fayol a la vida en Gormleigh no es feliz e incluye estar empapado primero en el mar, luego por la lluvia y luego en un charco. Ella se niega a salir de su habitación de hotel y tiene que ser persuadida por Jim, por quien ha desarrollado simpatía. La campaña publicitaria de Jim y Fayol se propone sacudir la ciudad formal y sus habitantes anticuados. A medida que Jim se acerca a Françoise Fayol, Judy se enoja cada vez más.

Cuando se abre el festival de cine, resulta ser un éxito rotundo ya que los turistas y los medios de comunicación llegan en masa, atraídos casi por completo por la presencia de Fayol y el glamour que la acompaña. El final del festival incluye la proyección de la nueva película Pavements of Boulogne de Fayol , seguida a la mañana siguiente por la inauguración de una nueva playa nudista . Fayol está extremadamente nerviosa por su nueva película, ya que odia verse a sí misma en la pantalla y está ansiosa por ganar el premio principal del festival: el berberecho dorado . Al principio, las cosas parecen ir bien en la proyección hasta que el programa se ve interrumpido repentinamente por una pelea violenta organizada por los celosos alcaldes de las ciudades rivales.

A la mañana siguiente, Fayol, angustiada por la pelea y las críticas salvajes de su película por parte de los periódicos, incluida la de Judy, decide regresar al continente, donde su mentor dominante le ha encontrado una nueva película brillante para protagonizar. A pesar de una carrera desesperada por la película. en la estación de tren de Liggott para evitarlo, toma el tren dejando a los héroes que necesitan urgentemente encontrar a alguien que ocupe su lugar en la apertura de la primera playa nudista de la ciudad. Judy se pone una peluca rubia y gafas de sol y finge ser Fayol.

Emitir

Producción

Desarrollo

A principios de la década de 1960. Ken Russell se ganó una sólida reputación en la televisión, especialmente con Elgar (1962). El productor Kenneth Harper dijo más tarde que "estaba tremendamente impresionado con su trabajo [de Russell] en televisión y pensó que sería un director de primera clase". Harper le ofreció el trabajo de dirigir el musical de Cliff Richard Summer Holiday (1963), pero Russell lo rechazó. La película terminó siendo dirigida por Peter Yates y se convirtió en un gran éxito (Russell dijo que Yates "hizo un muy buen trabajo, considerando el material - mejor de lo que yo podría haberlo hecho, estoy seguro").

Luego, Harper le pidió a Russell que dirigiera French Dressing y le prometió que no sería un musical. Harper dijo que quería que Russell hiciera una comedia al estilo de Jacques Tati ambientada en un "sórdido balneario inglés". Russell estaba ansioso por salir de la BBC y dijo que el tratamiento (de los escritores de Summer Holiday Cass y Myers) "era prometedor" y aceptó dirigir. Associated British acordó financiar un guión de Cass y Myers. (Russell dijo más tarde que "una de las grandes debilidades de Ken es que es muy leal a sus amigos, independientemente de su talento".

Harper quería rodar la película en Herne Bay , más conocido en ese momento por tener el segundo muelle más largo del país. Russell lo llamó "un miserable resort en el estuario del Támesis".

Fue allí con los escritores "para empaparse de la atmósfera y la inspiración", pero Russell encontró el guión resultante "poco inspirado". Más tarde lo llamó "un guión de tan monumental falta de gracia que hace que la Crucifixión parezca una farsa de Mack Sennett. Estaba al estilo de las viejas comedias de Ealing ... pero aún más forzado y artificial".

Russell pidió a un actor amigo suyo, Peter Brett, que había estado en Elgar . Esto se hizo, pero Russell dice que "el guión siguió sin estar inspirado. Lo filmamos de todos modos. Aprendí mucho". Más tarde dijo que el guión final "no tenía una sola línea divertida y casi ninguna escena cómica, porque él no era un escritor muy jocoso y la mayoría de mis escenas eran más desoladas que divertidas".

Alita Naughton había trabajado con Russell en televisión. Recordó haberla conocido a través de su entonces novio y luego esposo, el fotógrafo David Hurn .

Disparo

El rodaje comenzó en mayo de 1963. La película se rodó en los estudios Elstree , cerca de Londres y en Herne Bay .

Russell escribió más tarde en sus memorias: "La industria del cine no estaba preparada para aceptar directores de televisión. Todo se hizo según el libro, la improvisación estaba mal vista y había poco espíritu de equipo".

Fue la primera experiencia de Russell trabajando con actores y no estaba seguro de cómo hacerlo. "Hasta entonces, había utilizado actores como accesorios, moviéndolos por el paisaje como ganado o como vestuario, sentado en mesas como muñecos de sastre en actitudes de inspiración, mano a cabeza y lápiz a papel. Y hasta ahora no se les había permitido pronunciar una palabra ". Russell dijo que estaba abrumado por el concepto de actores hablando entre ellos en una película "Solía ​​mirar con la boca abierta, asombro y admiración cada vez que sucedía".

Ken Harper llevó a Russell a un lado y le dijo que los actores no estaban contentos de que no les hablara. Le dijo al director que "se supone que esto es una comedia. No nos vamos a reír mucho". Russell dijo a la defensiva "cada vez que Roy Kinnear cae de bruces, la tripulación se suicida". Harper dijo que esto era "una señal segura de que tenemos un pato muerto en nuestras manos".

Harper le dijo a Russell que "un director de cine tiene que ser psiquiatra" y el director cambió en consecuencia "pero era demasiado tarde en lo que respecta a French Dressing . La película fue un fracaso".

Russell dijo que la película "presentaba la apertura de una playa nudista, que solo escapó a los censores ya que tuvo lugar en una tormenta torrencial en un escenario extremadamente arriesgado".

Harper dijo que él y Russell "tuvieron una pelea ardiente" cuando terminó la película ", pero eso fue solo para aclarar las cosas. Le dije que sacara los trucos de su sistema y se concentrara más en los personajes. Después de todo, lo que importa es la gente y lo que les pasa y yo dije que hay que tener corazón a falta de un cliché mejor. Se lo tomó muy bien ".

Russell dijo que Harper le mostró la película a Tati "a quien le gustaron los primeros cinco minutos y odió el resto".

Recepción

Crítico

The Guardian dijo que "el resultado es desastroso". Kingsley Amis en The Observer dijo que tenía "un buen humor genuino". El crítico del New Statesman lo describió como una "comedia de lluvia, junto al mar, de peculiar encanto y frescura".

Reflexionando sobre la película en sus memorias de 1994, The Lion Roars , Russell dijo:

Como el aceite y el vinagre, los ingredientes no se mezclaron. Un guión de un par de escritores de reseñas del West End no encajaba con las imágenes inventadas por un director artístico de televisión que hacía su primer largometraje ". Añadió que Booth y Kinnear estaban" abrumados con un diálogo pésimo y un director que parece más preocupado por composición que contenido. Hay algunos chistes visuales, la mayoría a expensas del alcalde y la corporación, pero hay un límite de comedia que puedes sacar de los extras con sombreros de copa y colas haciendo el ridículo en una playa con cubos, palas y Hula-Hoops.

Russell admitió en un momento que comparó la película con Holiday de Monsieur Hulot . "¡Qué arrogancia! Siga soñando, señor director, siga soñando. El único toque verdaderamente francés en su fracaso de una película vino de la pluma de Georges Delerue . Sin duda, la partitura centelleante, la primera de Georges fuera de su Francia natal, fue la mejor cosa de la película ".

Taquilla

La película fue un fracaso de taquilla. Russell dijo más tarde que sentía que la película "lamentablemente resultó tener un sabor demasiado galo para los gustos ingleses".

"Nadie me ofreció una segunda oportunidad", escribió Russell. "La gran pantalla, el gran momento, había sido una ilusión. Adecuadamente castigado, regresé, como el sobrino pródigo, a la tía BBC".

Harper dijo en una entrevista de 1964 que "es probable que la industria cinematográfica se burle" de Russell debido al fracaso de la película "y que tendrá suerte si alguna vez le dan otra película para dirigir ... [pero] todavía estoy convencido de que dentro de tres películas se le ocurrirá un ganador ". El tercer largometraje de Russell, Women in Love (1969) sería un gran éxito comercial y crítico.

Reputación

Según Halliwell 's Film and Video Guide , la película de Russell se desarrolla a "velocidad vertiginosa con ecos de Tati, Keaton y los Keystone Kops. Por desgracia, la falta de comediantes estrella y un control firme hacen que su exuberancia sea simplemente irritante". Oliver Berry escribe que, si bien "pretende satirizar la escena de St Tropez-Riviera francesa trasladándola a Gormleigh-on-Sea", el resultado "recuerda más a Benny Hill que a Buster Keaton".

En 2008, Russell regresó para una proyección de la película en Herne Bay. Dijo: "Nada en Herne Bay parece haber cambiado tanto. Obviamente la mitad del muelle se ha hundido, pero eso es todo. Las vibraciones siguen siendo las mismas y la ciudad tiene el mismo encanto que tenía en 1963. El olor sigue siendo el lo mismo también, un poco sospechoso ".

Referencias

Bibliografía

enlaces externos