Iglesia Frederic Edwin - Frederic Edwin Church

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Iglesia Frederic Edwin
Frederic Edwin Church - Brady-Handy (recortado) .jpg
Nacido ( 05/04/1826 ) 4 de mayo de 1826
Hartford, Connecticut , Estados Unidos
Fallecido 7 de abril de 1900 (07/04/1900) (73 años)
Nueva York , Nueva York , Estados Unidos
Nacionalidad americano
Conocido por Pintura de paisaje
Trabajo notable
Niágara , el corazón de los Andes
Movimiento Escuela del río Hudson

Frederic Edwin Church (4 de mayo de 1826 - 7 de abril de 1900) fue un paisajista estadounidense nacido en Hartford, Connecticut . Fue una figura central en la Escuela de pintores paisajistas estadounidenses del río Hudson , mejor conocido por pintar grandes paisajes, que a menudo representan montañas, cascadas y puestas de sol. Las pinturas de Church ponen énfasis en los detalles realistas, la luz dramática y las vistas panorámicas. Debutó algunas de sus principales obras en exposiciones de pintura única ante una audiencia que pagaba y a menudo estaba cautivada en la ciudad de Nueva York. En su mejor momento, fue uno de los pintores más famosos de Estados Unidos.

Biografía

Principios

Frederic Edwin Church era descendiente directo de Richard Church, un pionero puritano de Inglaterra que acompañó a Thomas Hooker en el viaje original a través del desierto desde Massachusetts hasta lo que se convertiría en Hartford, Connecticut . Church era hijo de Eliza (1796-1883) y Joseph Church (1793-1876). Frederic tenía dos hermanas y ningún hermano sobreviviente. Su padre tuvo éxito en los negocios como platero y joyero y fue director de varias firmas financieras. La riqueza de la familia le permitió a Frederic continuar su interés por el arte desde una edad muy temprana. En 1844, a los 18 años, Church se convirtió en alumno del paisajista Thomas Cole en Catskill, Nueva York, después de que Daniel Wadsworth, un vecino de la familia y fundador del Wadsworth Athenaeum, los presentara. Church estudió con él durante dos años; en ese momento su talento era más que evidente. Cole escribió que Church tenía "el mejor ojo del mundo para el dibujo". Durante su tiempo con Cole, viajó por Nueva Inglaterra y Nueva York para hacer bocetos, visitando East Hampton , Long Island , Catskill Mountain House , The Berkshires , New Haven y Vermont . Su primera venta registrada de una pintura fue en 1846 al Wadsworth Athenaeum de Hartford por 130 dólares; era una pastoral que describía el viaje de Hooker en 1636 . En 1848, fue elegido como el Asociado más joven de la Academia Nacional de Diseño y fue ascendido a miembro de pleno derecho al año siguiente. Se llevó a sus propios estudiantes, incluidos Walter Launt Palmer , William James Stillman y Jervis McEntee .

Estilo e influencias

New England Scenery (1851) fue el "primer paisaje compuesto verdadero" de Church: utilizó bocetos de varios lugares para desarrollar un paisaje más detallado y espacialmente complejo que el que se encuentra en la obra de Cole.

El romanticismo fue prominente en Gran Bretaña y Francia a principios del siglo XIX como un movimiento contrario al racionalismo de la época de la Ilustración . Los artistas del período romántico a menudo representaban la naturaleza en escenas idealizadas que representaban la riqueza y la belleza de la naturaleza, a veces con énfasis en su gran escala. Esta tradición continuó en las obras de Church, que idealiza una naturaleza ininterrumpida, destacada por su arte insoportablemente detallado. El énfasis en la naturaleza se ve favorecido por las líneas horizontales bajas y la preponderancia del cielo. Church usualmente "escondía" sus pinceladas para que la superficie de la pintura fuera lisa y la "personalidad" del pintor aparentemente ausente.

Church fue el producto de la segunda generación de la Escuela del Río Hudson , un movimiento en el arte paisajístico estadounidense fundado por su maestro Thomas Cole. Tanto Cole como Church eran devotos protestantes, y las creencias de este último jugaron un papel en sus pinturas, especialmente en sus primeros lienzos. Las pinturas de la escuela del río Hudson se caracterizaron por su enfoque en entornos pastorales tradicionales, especialmente las montañas Catskill , y sus cualidades románticas . Intentaron capturar el realismo salvaje de una América inestable que estaba desapareciendo rápidamente y la apreciación de la belleza natural. Sus paisajes fronterizos estadounidenses muestran la "perspectiva expansionista y optimista de los Estados Unidos a mediados del siglo XIX". Church se diferenciaba de Cole en los temas de sus pinturas: prefería las escenas naturales y, a menudo, majestuosas a la propensión de Cole a la alegoría, aunque el trabajo de Church se ha reexaminado cada vez más en términos de temas y significados.

El explorador y científico prusiano Alexander von Humboldt fue una gran influencia en Church. En su Kosmos , Humboldt presentó una visión de la interconexión de la ciencia, el mundo natural y las preocupaciones espirituales. Kosmos , propiedad de Church, dedicó un capítulo a la pintura de paisajes; Humboldt otorgó un papel importante al artista visual al retratar "científicamente" la diversidad de la naturaleza, especialmente en el Nuevo Mundo. Cuando la teoría de la evolución de Charles Darwin comenzó a cambiar las ideas de unidad de Humboldt en la década de 1860, los historiadores del arte han examinado cómo respondió la pintura de Church a esta alteración de la visión del mundo de Church.

El crítico de arte inglés John Ruskin fue otra gran influencia importante en Church. En Pintores modernos de Ruskin , enfatiza la observación atenta de la naturaleza: "el deber imperativo del pintor de paisajes [es] descender a los detalles más bajos con una atención constante. Cada clase de roca, cada tipo de tierra, cada forma de nube, debe ser estudiado con igual diligencia y presentado con igual precisión ". Esta atención al detalle debe combinarse con la interpretación, las impresiones y la imaginación del artista para lograr un gran arte. Si bien las pinturas de Church fueron ampliamente elogiadas en las décadas de 1850 y 1860, algunos críticos encontraron que sus panoramas detallados carecían de imaginación o poesía. En sus Pintores estadounidenses de 1879 , George W. Sheldon escribió sobre los lienzos de Church: "Apenas es necesario ... explicar cuál es su principal defecto, porque, en ese momento, ese defecto debe haber sido reconocido por casi todos los amantes estadounidenses inteligentes de El arte. Consiste en la elaboración de detalles a expensas de la unidad y la fuerza del sentimiento ... Son fieles y bellos, pero no son tan ricos como podrían ser en la poesía, el aroma, del arte. verdades superiores y espirituales de la naturaleza son el verdadero hogar del arte del paisaje ".

Algunas de las pinturas de Church también se relacionan e influyen en el estilo del paisaje luminista . El arte luminista tiende a enfatizar las horizontales, usa luz no difusa y esconde las pinceladas de tal manera que la presencia o "personalidad" del pintor es menos evidente para el espectador. Un libro de exhibición considera Church's Morning in the Tropics y Twilight in the Wilderness para resaltar el "dibujo meticuloso y los colores intensos" del estilo, mientras que Cotopaxi y El Partenón "ejemplifican el estilo ... en su estructura panorámica". Sin embargo, Church no se considera un artista principalmente luminista.

Carrera profesional

Cotopaxi (1862)
Paisaje tropical (1873)

Church comenzó su carrera pintando escenas clásicas de la Escuela del Río Hudson de Nueva York y Nueva Inglaterra, pero en 1850 se había establecido en Nueva York. Expuso su arte en la American Art Union , el Boston Art Club y (lo más impresionante para un artista joven) en la Academia Nacional de Diseño . Su método consistió en crear pinturas en su estudio a partir de bocetos en la naturaleza. En los primeros años de su carrera, el estilo de Church recordaba al de su maestro, Thomas Cole , y personificaba los estilos de fundación de la Escuela del Río Hudson. A medida que su estilo progresaba, se apartó del enfoque de Cole: pintó con detalles más elaborados y sus composiciones se volvieron más aventureras en formato, a veces con efectos de luz dramáticos.

Church se ganó rápidamente una reputación como artista viajero, con sus primeros viajes de pintura y bosquejos domésticos a las Montañas Blancas, el oeste de Massachusetts, los Catskills, Hartford, Connecticut, Niagara, Virginia, Kentucky y Maine. Hizo dos viajes a América del Sur en 1853 y 1857 y permaneció predominantemente en Quito , visitando los volcanes y ciudades de la actual Colombia y Ecuador , y cruzando el istmo de Panamá. El primer viaje fue con el empresario Cyrus West Field , quien financió el viaje, con la esperanza de utilizar las pinturas de Church para atraer inversores a sus empresas sudamericanas. Church se inspiró en la exploración del continente por Alexander von Humboldt a principios del siglo XIX; Humboldt había desafiado a los artistas a retratar la "fisonomía" de los Andes. Después de que se publicara la Narrativa personal de viajes a las regiones equinocciales de América de Humboldt en 1852, Church aprovechó la oportunidad de viajar y estudiar siguiendo los pasos de Humboldt. Cuando Church regresó a Sudamérica en 1857 con el pintor Louis Rémy Mignot , agregó a sus bocetos del área. Después de ambos viajes, Church había producido una serie de paisajes de Ecuador y los Andes, como Los Andes del Ecuador (1855), Cayambe (1858), El corazón de los Andes (1859) y Cotopaxi (1862). El corazón de los Andes , la pintura más famosa de la Iglesia, retrata varios elementos de la topografía combinados en un retrato amplio e idealista de la naturaleza. La pintura era muy grande, pero muy detallada; todas las especies de plantas y animales son identificables y numerosas zonas climáticas aparecen a la vez.

Como lo había hecho antes con Niagara , Church debutó El corazón de los Andes en una exposición de pintura única en la ciudad de Nueva York en 1859. Miles de personas pagaron para ver la pintura, con el enorme marco en el piso de la pintura haciendo el papel de una ventana. mirando hacia los Andes. El público se sentó en bancos para ver la pieza, a veces usando anteojos de ópera para acercarse, y Church dispuso estratégicamente la habitación para iluminar la pintura con la luz de los tragaluces del techo. El trabajo fue un éxito instantáneo. Church finalmente lo vendió por $ 10,000, en ese momento el precio más alto jamás pagado por una obra de un artista estadounidense vivo.

La amistad de Church con el Dr. Isaac Israel Hayes , un destacado explorador del Ártico, estimuló el interés del artista por las regiones árticas. En 1859, Church y su buen amigo el reverendo Louis Legrand Noble viajaron a Terranova y Labrador. El viaje fue narrado en el libro de Noble After Icebergs with a Painter (1861), publicado poco antes de que se exhibiera la pintura de Church "The Icebergs".

Durante la Guerra Civil, Church se inspiró para pintar Our Banner in the Sky , a partir de la cual se hizo y vendió una litografía para beneficiar a las familias de los soldados de la Unión. En 1863, fue elegido miembro asociado de la Academia Estadounidense de Artes y Ciencias .

En 1860, Church era el artista estadounidense más renombrado. En su mejor momento, Church fue un éxito comercial y artístico. El arte de Church era muy lucrativo; se informó que valía medio millón de dólares a su muerte en 1900.

Familia, viajes posteriores y Olana

En 1860, Church compró una granja cerca de Hudson, Nueva York y se casó con Isabel Mortimer Carnes (nacida en 1836, de Dayton, Ohio), a quien había conocido durante la exposición de Nueva York de El corazón de los Andes . Pronto formaron una familia, pero su hijo de dos años, Herbert, y su hija de cinco meses, Emma, ​​murieron de difteria en marzo de 1865. Unos meses más tarde, cuando la Guerra Civil llegó a su fin, todavía sufría el dolor, Church y su esposa, y un joven amigo artista viajaron a Jamaica. Church bosquejó e Isabel hizo una colección de helechos jamaicanos prensados ​​de los que había muchas variedades espectaculares. Él y su esposa formaron una nueva familia con el nacimiento de Frederic Joseph en 1866, seguido de Theodore Winthrop en 1869, Louis Palmer en 1870 e Isabel Charlotte ("Downie") en 1871.

Fotografía de la Iglesia c.1868 por Napoleon Sarony

A finales de 1867, Church inició el período de viajes más largo de su carrera. Ese otoño, él y su familia se fueron a Europa, pasando por Londres y París con bastante rapidez. De Marsella fueron a Alejandría , Egipto, pero Church no visitó las pirámides, quizás temiendo dejar a su familia sola. Pasando por Jaffa , llegaron a Beirut , donde pasaron cuatro meses. Se quedaron con misioneros estadounidenses, incluido David Stuart Dodge . En febrero de 1868, Church viajó con Dodge a la ciudad de Petra en camello desde Jerusalén. Allí esbozó la tumba de Al Khazneh , que se convirtió en el tema de una de sus importantes obras posteriores, El Khasné, Petra (1874). Más tarde esa primavera, la familia visitó Damasco y Baalbek , luego navegó por el mar Egeo con una escala en Constantinopla . De regreso al sur de Europa en verano, pasaron el invierno en Roma. Había muchos artistas estadounidenses en Roma ese año, y se unieron a varios artistas / amigos, incluidos Sanford Robinson Gifford , Jervis McEntee y otros amigos que también vivían en Roma. Mientras estaba en Roma, Church aprendió a pintar al fresco e hizo una colección de pinturas de "Maestros Antiguos". Sin embargo, aparentemente Europa en su conjunto no pareció interesar a Church como lo hizo la mayoría de los artistas estadounidenses del siglo XIX, muchos de los cuales viajaron allí para experimentar la herencia artística occidental. Dejando a su familia ampliada en Roma con amigos, Frederic hizo una visita de dos semanas para quedarse en Atenas y terminó el viaje en abril de 1869. En Atenas, el Partenón superó todas sus expectativas como la mejor muestra de arquitectura en el mundo, y dibujó y pintado enérgicamente. Las iglesias salieron de Roma en mayo de 1869 y regresaron a casa a través de París e Inglaterra, llegando a casa a finales de junio.

Antes de partir de Estados Unidos para ese viaje, Church compró los 18 acres (7,3 ha) en la cima de la colina sobre su tierra de cultivo de Hudson, que siempre había deseado por sus magníficas vistas del río Hudson y Catskills . En 1870, comenzó la construcción de una mansión de inspiración persa en la cima de la colina, y la familia se mudó a la casa en el verano de 1872. Hoy esta finca se conserva como el Sitio Histórico Estatal de Olana . Richard Morris Hunt fue consultado desde el principio sobre los planos de la mansión en Olana, pero después del viaje de las Iglesias, se contrató al arquitecto estadounidense de origen inglés Calvert Vaux para completar el proyecto. Church estuvo profundamente involucrado en el proceso, incluso completó sus propios bocetos arquitectónicos para su diseño. Este edificio muy personal y ecléctico incorporó muchas de las ideas de diseño que había adquirido durante sus viajes. En una carta de la época, escribió: “He recorrido alrededor de 1 3/4 millas de carretera esta temporada, abriendo vistas completamente nuevas y hermosas. Puedo hacer más y mejores paisajes de esta manera que manipulando lienzos y pintura en el estudio ”. Dedicó gran parte de su energía durante sus últimos veinte años a Olana.

Church había tenido un enorme éxito como artista. En sus últimas décadas, la enfermedad limitó la capacidad de Church para pintar. En 1876, Church sufrió artritis reumatoide , lo que dificultó la pintura. Finalmente pintó con la mano izquierda y continuó produciendo obras, aunque a un ritmo mucho más lento. Seguía enseñando pintura como lo había hecho Cole antes que él. Dos estudiantes fueron Walter Launt Palmer , hijo de su amigo cercano Erastus Dow Palmer , y Howard Russell Butler . Más tarde, a menudo pasaba el invierno en México, donde enseñaba a Butler.

Al pasar tiempo en Olana y en México, Church estuvo menos expuesta a las tendencias en la ciudad de Nueva York. Mantuvo un estudio allí hasta la década de 1880, pero generalmente se subarrendaba a Martin Johnson Heade . Su esposa Isabel había estado enferma durante años y murió el 12 de mayo de 1899 en la casa de su difunto amigo y mecenas, William H. Osborn , en Park Avenue en Nueva York. Menos de un año después, el 7 de abril de 1900, a la edad de 73 años, Church también murió en la casa de la viuda de Osborn. Frederic e Isabel fueron enterrados en la parcela familiar en Spring Grove Cemetery , Hartford, Connecticut .

Legado

The Icebergs (1861) de Church se vendió en una subasta por una cantidad récord en 1979, luego de su redescubrimiento.

En las últimas décadas de su vida, la fama de Church disminuyó y, a su muerte en 1900, había poco interés en su trabajo. Sus pinturas fueron vistas como parte de una escuela "anticuada y desacreditada" que estaba demasiado dedicada a los detalles. Su reputación mejoró con una exposición de 1945 dedicada a la Hudson River School en el Art Institute of Chicago , y ese año el Metropolitan Museum of Art Bulletin revisó la recepción original de The Heart of the Andes . En 1960, el historiador del arte David C. Huntington completó una disertación sobre la Iglesia que exploró sus influencias y su entorno. En 1966 escribió una monografía sobre Iglesia y organizó la primera exposición dedicada a la Iglesia desde su muerte, para la Colección Nacional de Bellas Artes . Huntington reconoció la finca de Church como su obra de arte más grande y encabezó el esfuerzo por preservar Olana cuando la propiedad, que se había conservado en gran parte como Church la creó por generaciones posteriores de la familia, se vio amenazada de destrucción. Encabezó una campaña de dos años para salvar Olana de Frederic Church, lo que resultó en una asociación público-privada que creó el Sitio Histórico Estatal de Olana.

El legado de Church se reavivó; Los museos estadounidenses comenzaron a adquirir sus obras y, en 1979, The Icebergs de Church se vendió por 2,5 millones de dólares, la tercera subasta más alta para cualquier obra de arte. Al año siguiente, la Galería Nacional de Arte celebró una exposición importante, American Light: The Luminist Movement, 1825-1875 , que posicionó a Church como el principal pintor estadounidense de su tiempo.

Las pinturas de Church, más seguras y en una escala más grandiosa que las de sus contemporáneos, capturaron de manera única el espíritu de un pueblo estadounidense optimista que asociaba el paisaje del Nuevo Mundo con un destino manifiesto . La historiadora del arte Barbara Novak escribió que Church era "un paradigma del artista que se convierte en la voz pública de una cultura, que resume sus creencias, encarna sus ideas y confirma sus suposiciones".

El Sitio Histórico Estatal de Olana ahora es propiedad y está operado por la Oficina de Parques, Recreación y Preservación Histórica del Estado de Nueva York , Región Taconic, y con su trabajo curatorial, servicios para visitantes y relaciones externas administradas por The Olana Partnership , una organización privada sin fines de lucro organización. En 1999, el centenario de la muerte de Church, The Olana Partnership estableció el Premio Frederic Church para honrar a las personas y organizaciones que realizan contribuciones extraordinarias al arte y la cultura estadounidenses.

Galería

Notas

Fuentes

enlaces externos

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