Forrest Gump -Forrest Gump

Forrest Gump
Cartel de estreno teatral.
Dirigido por	Robert Zemeckis
Guión por	Eric Roth
Residencia en	Forrest Gump por Winston Groom
Producido por
Protagonizada
Cinematografía	Don Burgess
Editado por	Arthur Schmidt
Musica por	Alan Silvestri
Empresa de producción	La empresa Tisch
DISTRIBUIDO por	Imágenes Paramount
Fecha de lanzamiento
Tiempo de ejecución	142 minutos
País	Estados Unidos
Idioma	inglés
Presupuesto	$ 55  millones
Taquilla	$ 683.1  millón

Forrest Gump es una película de comedia dramática estadounidense de 1994dirigida por Robert Zemeckis y escrita por Eric Roth . Está basada en la novela de 1986 del mismo nombre de Winston Groom y está protagonizada por Tom Hanks , Robin Wright , Gary Sinise , Mykelti Williamson y Sally Field . La historia describe varias décadas en la vida de Forrest Gump (Hanks), un hombre bondadoso y de ingenio lento de Alabama que es testigo e influye inconscientemente en varios acontecimientos históricos decisivos en los Estados Unidos del siglo XX. La película se diferencia sustancialmente de la novela.

La fotografía principal tuvo lugar entre agosto y diciembre de 1993, principalmente en Georgia, Carolina del Norte y Carolina del Sur. Se utilizaron amplios efectos visuales para incorporar a Hanks en metraje archivado y para desarrollar otras escenas. La banda sonora presenta canciones que reflejan los diferentes períodos vistos en la película.

Forrest Gump fue lanzado en los Estados Unidos el 6 de julio de 1994 y recibió críticas generalmente favorables por la dirección, las actuaciones (particularmente las de Hanks y Sinise), los efectos visuales, la música y el guión de Zemeckis. La película fue un enorme éxito de taquilla; se convirtió en la película más taquillera de Estados Unidos estrenada ese año y ganó más de 677  millones de dólares en todo el mundo durante su presentación en cines, convirtiéndola en la segunda película más taquillera de 1994 , detrás de El Rey León . La banda sonora vendió más de 12 millones de copias. Forrest Gump ganó seis premios de la Academia : Mejor Película , Mejor Director , Mejor Actor para Hanks, Mejor Guión Adaptado , Mejores Efectos Visuales y Mejor Montaje de Película . Recibió muchas nominaciones a premios , incluidos Golden Globes , British Academy Film Awards y Screen Actors Guild Awards .

Se han hecho diversas interpretaciones del protagonista y del simbolismo político de la película. En 2011, la Biblioteca del Congreso seleccionó la película para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". Se está produciendo un remake en hindi de la India, Laal Singh Chaddha .

Trama

En 1981, en una parada de autobús en Savannah , Georgia , un hombre llamado Forrest Gump cuenta la historia de su vida a extraños que se sientan a su lado en un banco.

En 1951, en Greenbow, Alabama , al joven Forrest se le colocan aparatos ortopédicos en las piernas para corregir una columna curvada y no puede caminar correctamente. Vive solo con su madre, que dirige una pensión fuera de su casa que atrae a muchos inquilinos, incluido un joven Elvis Presley , que toca la guitarra para Forrest e incorpora los movimientos de baile espasmódicos de Forrest en sus actuaciones. En su primer día de clases, Forrest conoce a una chica llamada Jenny Curran, y los dos se convierten en mejores amigos.

Forrest es a menudo intimidado debido a su discapacidad física y poca inteligencia. Mientras huía de varios matones, las abrazaderas de sus piernas se rompen, revelando que Forrest es un corredor muy rápido. Este talento finalmente le permite recibir una beca de fútbol en la Universidad de Alabama en 1963, donde es entrenado por Bear Bryant , atestigua el Stand del gobernador George Wallace en la puerta de la escuela (durante el cual devuelve un libro caído a Vivian Malone Jones ). , se convierte en uno de los mejores retornadores de patadas , es nombrado en el equipo All-American y se reúne con el presidente John F. Kennedy en la Casa Blanca .

Después de graduarse de la universidad en 1967, Forrest se alista en el ejército de los EE . UU . Durante el entrenamiento básico, se hace amigo de un compañero soldado llamado Benjamín Buford Blue (apodado "Bubba"), quien convence a Forrest de entrar en el negocio de los camarones con él después de su servicio. Más tarde ese año, son enviados a Vietnam , sirviendo con la 9ª División de Infantería en la región del Delta del Mekong . Después de meses de operaciones de rutina, su pelotón es emboscado mientras patrulla y Bubba muere en acción. Forrest salva a varios compañeros de pelotón heridos, incluido su lugarteniente, Dan Taylor, que pierde ambas piernas, y el presidente Lyndon B. Johnson le otorga la Medalla de Honor por su heroísmo .

En la marcha contra la guerra en el mitin del Pentágono , Forrest conoce a Abbie Hoffman y se reúne brevemente con Jenny, quien ha estado viviendo un estilo de vida hippie . También desarrolla un talento para el ping-pong y se convierte en una celebridad deportiva mientras compite contra equipos chinos en la diplomacia del ping-pong , lo que le valió una entrevista junto a John Lennon en The Dick Cavett Show , influyendo en la canción "Imagine" . Pasa la víspera de Año Nuevo de 1972 en la ciudad de Nueva York con el teniente Dan, que se ha convertido en un lisiado amargado. Forrest pronto se encuentra con el presidente Richard Nixon y se aloja en el complejo de Watergate , donde, sin saberlo, expone el escándalo de Watergate .

Dado de baja del ejército, Forrest regresa a Greenbow y respalda a una empresa que fabrica paletas de ping-pong. Utiliza las ganancias para comprar un barco camaronero en Bayou La Batre , cumpliendo su promesa a Bubba. El teniente Dan se une a Forrest en 1974 e inicialmente tienen poco éxito. Después de que su bote se convierte en el único que sobrevive al huracán Carmen , atraen enormes cantidades de camarones y crean la Bubba Gump Shrimp Company , después de lo cual el teniente Dan finalmente agradece a Forrest por salvarle la vida. El teniente Dan invierte en lo que Forrest cree que es "una especie de empresa de frutas" y los dos se vuelven millonarios, pero Forrest también da la mitad de las ganancias a la familia de Bubba. Forrest luego regresa a casa con su madre cuando ella muere de cáncer .

En 1976, Jenny, en medio de la recuperación de años de drogas y abuso, regresa a visitar a Forrest y, después de un tiempo, él le propone matrimonio. Esa noche ella le dice a Forrest que lo ama y los dos hacen el amor, pero ella se va a la mañana siguiente. Con el corazón roto, Forrest sale a correr y pasa los siguientes tres años en una implacable maratón a campo traviesa, volviéndose famoso nuevamente antes de regresar a Greenbow.

En 1981, Forrest revela que está esperando en la parada del autobús porque recibió una carta de Jenny, quien le pidió que la visitara. Forrest finalmente se reúne con Jenny, quien le presenta a su hijo, Forrest Gump Jr. Jenny le dice a Forrest que está enferma con un "virus desconocido" y los tres regresan a Greenbow. Jenny y Forrest finalmente se casan, pero ella muere un año después. La película termina con Forrest despidiendo a su hijo en su primer día de clases.

Emitir

Tom Hanks (izquierda) y Gary Sinise (derecha) en el plató de 1993

• Tom Hanks como Forrest Gump : a una edad temprana, se considera que Forrest tiene un coeficiente intelectual por debajo del promedio de 75. Tiene un carácter entrañable y muestra devoción por sus seres queridos y deberes, rasgos de carácter que lo llevan a muchas situaciones que le cambian la vida. En el camino, se encuentra con muchas figuras y eventos históricos a lo largo de su vida. El hermano menor de Tom, Jim Hanks, es su doble actor en la película para las escenas en las que Forrest cruza los Estados Unidos. La hija de Tom, Elizabeth Hanks, aparece en la película como la chica del autobús escolar que se niega a dejar que el joven Forrest ( Michael Conner Humphreys ) se siente junto a ella. John Travolta fue la elección original para interpretar el papel principal y dice que pasar el papel fue un error. Bill Murray y Chevy Chase también fueron considerados para el papel. Sean Penn declaró en una entrevista haber sido la segunda opción para el papel. Hanks reveló que se inscribió en la película después de una hora y media de leer el guión. Inicialmente quiso aliviar el pronunciado acento sureño de Forrest, pero finalmente el director Robert Zemeckis lo convenció de retratar el fuerte acento enfatizado en la novela. Hanks también dijo que le tomó tres días aprender a interpretar el papel, y no se pudieron incluir imágenes de esa época. Winston Groom , quien escribió la novela original, describe que la película le quitó los "bordes ásperos" al personaje y lo imaginó interpretado por John Goodman .
  • Michael Conner Humphreys como el joven Forrest Gump: Hanks reveló en entrevistas que en lugar de que Michael copiara su acento, copió el acento único de Michael en el acento del personaje mayor.
• Robin Wright como Jenny Curran: amigo de la infancia de Forrest de quien se enamora de inmediato y nunca deja de amar a lo largo de su vida. Víctima de abuso sexual infantil a manos de su padre amargamente viudo, Jenny se embarca en un camino diferente al de Forrest, lleva una vida autodestructiva y se convierte en parte del movimiento hippie en California en la década de 1960 y la siguiente década del sexo. y cultura de las drogas de la década de 1970. Ella vuelve a entrar en la vida de Forrest en varios momentos en la edad adulta. Jenny finalmente se convierte en mesera en Savannah, Georgia, donde vive en un apartamento con su hijo (y el de Forrest), Forrest Jr. Eventualmente se casan, pero poco después ella muere por complicaciones debido a una enfermedad sin nombre (presuntamente Hepatitis C , en sí mismo un "virus desconocido" hasta que se definió en abril de 1989, en consonancia con las declaraciones de Winston Groom, autor de la novela original de Forrest Gump ).
  • Hanna R. Hall como la joven Jenny Curran.
• Gary Sinise como el teniente Dan Taylor: líder de pelotón de Forrest y Bubba Blue durante la guerra de Vietnam, cuyos antepasados ​​han muerto en todas las guerras de EE. UU. Y que considera que su destino es hacer lo mismo. Después de perder las piernas en una emboscada y ser rescatado contra su voluntad por Forrest, inicialmente se muestra amargado y antagonista con Forrest por dejarlo "lisiado" y negarle el destino de su familia, cayendo en una profunda depresión. Más tarde se desempeña como primer oficial de Forrest en Bubba Gump Shrimp Company, da la mayoría de las órdenes, se hace rico con Forrest y recupera su voluntad de vivir. En última instancia, perdona y agradece a Forrest por salvarle la vida. Al final de la película, está comprometido para casarse y luce "piernas mágicas": prótesis de aleación de titanio que le permiten caminar de nuevo. Joe Pesci fue considerado para el papel.
• Mykelti Williamson como Benjamin Buford "Bubba" Blue: Originalmente se suponía que Bubba era el socio principal de la Bubba Gump Shrimp Company, pero debido a su muerte en Vietnam , su líder de pelotón, Dan Taylor, tomó su lugar. La empresa llevó su nombre póstumamente. Más tarde, Forrest le dio a la madre de Bubba la parte del negocio de Bubba. Durante el rodaje, Williamson usó un accesorio para los labios para crear el labio protuberante de Bubba. A David Alan Grier , Ice Cube y Dave Chappelle se les ofreció el papel, pero lo rechazaron. Chappelle dijo que creía que la película no tendría éxito, y también se informó que dijo que lamenta no haber tomado el papel.
• Sally Field como la Sra. Gump: la madre de Forrest. Field reflexionó sobre el personaje: "Es una mujer que ama incondicionalmente a su hijo ... Gran parte de sus diálogos suenan a eslóganes, y eso es exactamente lo que pretende".
• Haley Joel Osment como Forrest Gump Jr .: Osment fue elegido para la película después de que el director de casting lo notó en un comercial de Pizza Hut . Fue su primer papel en un largometraje.
• Peter Dobson como Elvis : Aunque Kurt Russell no estaba acreditado, proporcionó la voz de Elvis en la escena.
• Dick Cavett como él mismo: Cavett interpretó una versión de sí mismo en la década de 1970, con maquillaje aplicado para hacerlo parecer más joven. En consecuencia, Cavett es la única figura conocida de la película que tiene un cameo en lugar de ser representada mediante el uso de material de archivo como John Lennon o el presidente John F. Kennedy .
• Sam Anderson como director Hancock: director de la escuela primaria de Forrest.
• Geoffrey Blake como Wesley: miembro del grupo SDS y novio abusivo de Jenny.
• Siobhan Fallon Hogan como Dorothy Harris: la conductora del autobús escolar que lleva a Forrest, y más tarde a su hijo, a la escuela.
• Sonny Shroyer como el entrenador Paul "Bear" Bryant
• Grand L. Bush , Michael Jace , Conor Kennelly y Teddy Lane Jr. como las Panteras Negras

Producción

Texto

La película está basada en la novela de 1986 de Winston Groom . Ambos se centran en el personaje de Forrest Gump. Sin embargo, la película se centra principalmente en los primeros once capítulos de la novela, antes de saltar al final de la novela con la fundación de Bubba Gump Shrimp Co. y la reunión con Forrest Jr. Además de saltarse algunas partes de la novela, la película agrega varios aspectos a la vida de Gump que no ocurren en la novela, como su necesidad de aparatos ortopédicos en las piernas cuando era niño y su carrera por los Estados Unidos.

El personaje central y la personalidad de Gump también se cambian de la novela; Entre otras cosas, su personaje cinematográfico es menos sabio: en la novela, mientras juega al fútbol en la universidad, falla en manualidades y gimnasia, pero recibe una puntuación perfecta en una clase de física avanzada en la que está inscrito por su entrenador para satisfacer su universidad. requisitos. La novela también presenta a Gump como astronauta , luchador profesional y jugador de ajedrez .

Se ofreció a dos directores la oportunidad de dirigir la película antes de que se seleccionara a Robert Zemeckis. Terry Gilliam rechazó la oferta. Barry Sonnenfeld estaba vinculado a la película, pero se fue para dirigir Addams Family Values .

Rodaje

El barco camaronero que Forrest usó en la película

El rodaje comenzó en agosto de 1993 y finalizó en diciembre de ese año. Aunque la mayor parte de la película se desarrolla en Alabama, el rodaje se llevó a cabo principalmente en Beaufort, Carolina del Sur y sus alrededores , así como en partes de la costa de Virginia y Carolina del Norte, incluida una toma de carrera en Blue Ridge Parkway . Las partes del centro de la ciudad ficticia de Greenbow se filmaron en Varnville, Carolina del Sur . La escena de Forrest corriendo por Vietnam bajo fuego fue filmada en Hunting Island State Park y Fripp Island , Carolina del Sur . La filmación adicional tuvo lugar en Biltmore Estate en Asheville, Carolina del Norte , y a lo largo de Blue Ridge Parkway cerca de Boone, Carolina del Norte . El lugar más notable fue Grandfather Mountain , donde una parte de la carretera se conoció posteriormente como "Forrest Gump Curve".

La ubicación en Monument Valley donde Forrest termina su carrera

El decorado de la casa de la familia Gump se construyó a lo largo del río Combahee cerca de Yemassee, Carolina del Sur , y la tierra cercana se usó para filmar la casa de Curran, así como algunas de las escenas de Vietnam. Más de 20  de palmito se plantaron árboles para mejorar las escenas de Vietnam. Forrest Gump narró la historia de su vida en el extremo norte de Chippewa Square en Savannah, Georgia , mientras estaba sentado en el banco de una parada de autobús. También se filmaron otras escenas en y alrededor del área de Savannah, incluida una toma de carrera en el puente conmemorativo de Richard V. Woods en Beaufort mientras estaba siendo entrevistado por la prensa, y en West Bay Street en Savannah. La mayoría de las escenas del campus universitario se filmaron en Los Ángeles en la Universidad del Sur de California . El faro que cruza Forrest para llegar al Océano Atlántico por primera vez es el Faro de Marshall Point en Port Clyde, Maine . Se filmaron escenas adicionales en Arizona, Monument Valley de Utah y el Parque Nacional Glacier de Montana .

Efectos visuales

Gump con el presidente de Estados Unidos, John F. Kennedy . Se utilizó una variedad de efectos visuales para incorporar a Tom Hanks en imágenes de archivo con varias figuras y eventos históricos.

Ken Ralston y su equipo en Industrial Light & Magic fueron responsables de los efectos visuales de la película. Usando técnicas CGI , fue posible representar a Gump conociendo personajes fallecidos y dándoles la mano. Hanks recibió un disparo por primera vez contra una pantalla azul junto con marcadores de referencia para que pudiera alinearse con las imágenes de archivo. Para grabar las voces de las figuras históricas, se filmaron actores de voz y se utilizaron efectos especiales para alterar la sincronización de labios para el nuevo diálogo. Se utilizó material de archivo y, con la ayuda de técnicas tales como clave cromática , deformación de imagen , transformación y rotoscopia , Hanks se integró en él.

En una escena de la guerra de Vietnam, Gump se lleva a Bubba lejos de un ataque de napalm entrante . Para crear el efecto, los actores de acrobacias se utilizaron inicialmente con fines de composición . Luego, se filmó a Hanks y Williamson, con Williamson sostenido por un cable mientras Hanks corría con él. Luego se filmó la explosión y los actores se agregaron digitalmente para que aparecieran justo en frente de las explosiones. CGI también agregó los aviones de combate y los botes de napalm.

La remoción CGI de las piernas del actor Gary Sinise , después de que a su personaje se las amputaran, se logró envolviéndolas con una tela azul, lo que luego facilitó el trabajo del equipo de "roto-paint" para pintar sus piernas de cada uno. cuadro. En un momento, mientras se sube a su silla de ruedas , sus piernas se utilizan como apoyo.

La escena en la que Forrest ve a Jenny en un mitin por la paz en el Lincoln Memorial y Reflecting Pool en Washington, DC, requirió efectos visuales para crear una gran multitud de personas. Durante dos días de rodaje se utilizaron aproximadamente 1.500 extras . En cada toma sucesiva, los extras se reorganizaron y se movieron a un cuadrante diferente lejos de la cámara. Con la ayuda de las computadoras, los extras se multiplicaron para crear una multitud de varios cientos de miles de personas.

Recepción

Recepción de la crítica

Forrest Gump recibió críticas generalmente positivas. El sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes informó que el 71% de los críticos le dieron a la película una reseña positiva, con una calificación promedio de 7.50 / 10, basada en 104 reseñas. El consenso crítico del sitio web afirma que " Forrest Gump puede ser una película demasiado sentimental con un mensaje un tanto problemático, pero su dulzura y encanto suelen ser suficientes para aproximarse a la verdadera profundidad y gracia". En el sitio web Metacritic , la película obtuvo una calificación de 82 sobre 100 basada en 20 críticas de los principales críticos, lo que indica "aclamación universal". Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación excepcional de "A +".

La historia fue elogiada por varios críticos. Roger Ebert, del Chicago Sun-Times , escribió: "Nunca antes había conocido a nadie como Forrest Gump en una película y, por lo demás, nunca había visto una película como 'Forrest Gump'. Cualquier intento de describirlo corre el riesgo de hacer que la película parezca más convencional de lo que es, pero déjame intentarlo. Es una comedia, supongo. O tal vez un drama. O un sueño. El guión de Eric Roth tiene la complejidad de la ficción moderna. ... La actuación es un impresionante acto de equilibrio entre la comedia y la tristeza, en una historia rica en grandes risas y silenciosas verdades ... Qué película tan mágica ". Todd McCarthy de Variety escribió que la película "ha sido muy bien elaborada en todos los niveles y logra la difícil hazaña de ser una historia íntima, incluso delicada, interpretada con un toque atractivo y ligero en un contexto épico". La película recibió notables cacerolas de varios críticos importantes. Anthony Lane, de The New Yorker, llamó a la película "Cálida, sabia y aburrida como el infierno". Owen Gleiberman de Entertainment Weekly dijo que la película era "simplista, superficial y monótona" y "reduce el tumulto de las últimas décadas a un parque temático de realidad virtual: una versión baby-boom de Disney's America ".

Gump obtuvo comparaciones con el personaje de ficción Huckleberry Finn , así como con los políticos estadounidenses Ronald Reagan , Pat Buchanan y Bill Clinton . Peter Chomo escribe que Gump actúa como "mediador social y como agente de redención en tiempos divididos". Peter Travers de Rolling Stone llamó a Gump "todo lo que admiramos en el carácter estadounidense: honesto, valiente y leal con un corazón de oro". La crítica del New York Times , Janet Maslin, llamó a Gump un "hombre hueco" que es "autocomplaciente en su dichosa ignorancia, acogido calurosamente como la encarnación de absolutamente nada". Marc Vincenti, de Palo Alto Weekly, calificó al personaje de "un títere lamentable que se toma el pastel de la vida en la cara y se lame los dedos pensativamente". El libro de texto de Bruce Kawin y Gerald Mast sobre historia del cine señala que la penumbra de Forrest Gump era una metáfora de la nostalgia glamorosa en el sentido de que representaba una pizarra en blanco sobre la que la generación Baby Boomer proyectaba sus recuerdos de esos eventos.

La película se ve comúnmente como una polarización para el público, con Entertainment Weekly escribiendo en 2004, "Casi una década después de que ganó millones de dólares y arrasó con los Oscar, la oda de Robert Zemeckis a los Estados Unidos del siglo XX todavía representa una de las líneas más claramente trazadas del cine en la arena. La mitad de la gente lo ve como una pieza artificial de melodrama pop, mientras que todos los demás elogian que es dulce como una caja de bombones ".

Taquilla

Producido con un presupuesto de $ 55 millones, Forrest Gump abrió en 1,595 cines en los Estados Unidos y Canadá recaudando $ 24,450,602 en su primer fin de semana. El guionista y consultor de empresas cinematográficas Jeffrey Hilton sugirió a la productora Wendy Finerman duplicar el P&A (presupuesto de marketing cinematográfico) basándose en su visualización de una primera impresión de la película. El presupuesto se incrementó de inmediato, de acuerdo con su consejo. En su primer fin de semana, la película ocupó el primer lugar en la taquilla de Estados Unidos , superando por poco a El Rey León , que estaba en su cuarta semana de estreno. Durante las primeras doce semanas de estreno, la película estuvo entre los tres primeros en la taquilla de EE. UU., Encabezando la lista 5 veces, incluso en su décima semana de estreno. Paramount retiró la película del estreno en los Estados Unidos cuando su recaudación alcanzó los $ 300 millones en enero de 1995, y fue la segunda película más taquillera del año detrás de El Rey León con $ 305 millones. La película fue reeditada el 17 de febrero de 1995 después de que se anunciaran las nominaciones a los Premios de la Academia . Después de la reedición en 1,100 cines, la película recaudó $ 29 millones adicionales en los Estados Unidos y Canadá, lo que elevó su total a $ 329.7 millones, lo que la convierte en la tercera película más taquillera en ese momento detrás de ET the Extra-Terrestrial y Jurassic Park. , y fue el más grande de Paramount, superando a Raiders of the Lost Ark . Box Office Mojo estima que la película vendió más de 78,5 millones de entradas en los EE. UU. Y Canadá en su presentación teatral inicial.

La película tardó 66 días en superar los 250 millones de dólares y fue la película de Paramount de más rápido recaudación en superar los 100 millones, 200 millones y 300 millones de dólares en ingresos de taquilla (en el momento de su estreno). Después de las reediciones, la película tiene ingresos brutos de $ 330,252,182 en los EE. UU. Y Canadá y $ 347,693,217 en los mercados internacionales por un total de $ 677,945,399 en todo el mundo. Incluso con tales ingresos, la película fue conocida como un "fracaso exitoso": debido a los altos honorarios de los distribuidores y exhibidores, las "pérdidas" de Paramount ascendieron a 62 millones de dólares, lo que hizo que los ejecutivos se dieran cuenta de la necesidad de mejores ofertas. Esto también se ha asociado con la contabilidad de Hollywood , donde los gastos se inflan para minimizar la participación en las ganancias. Es la película más taquillera de Robert Zemeckis hasta la fecha.

Controversia de pago del autor

Winston Groom recibió $ 350,000 por los derechos del guión de su novela Forrest Gump y fue contratado por una participación del 3 por ciento de las ganancias netas de la película . Sin embargo, Paramount y los productores de la película no le pagaron el porcentaje, usando la contabilidad de Hollywood para postular que la película de gran éxito perdió dinero. Tom Hanks, por el contrario, contrató un porcentaje de los ingresos brutos de la película en lugar de un salario, y él y el director Zemeckis recibieron 40 millones de dólares cada uno. Además, Groom no fue mencionado ni una sola vez en ninguno de los seis discursos ganadores del Oscar de la película.

De diferencias de novio con Paramount tarde se resolvió con eficacia después de novio declaró que estaba satisfecho con la explicación de la Paramount de su contabilidad, esto coincide con el novio de recibir un contrato de siete cifras con Paramount para los derechos de la película a otro de sus libros, Gump & Co. Esta película nunca fue hecho, permaneciendo en el infierno del desarrollo durante al menos una docena de años.

Video casero

Forrest Gump se lanzó por primera vez en VHS el 27 de abril de 1995 y en Laserdisc al día siguiente. El laserdisc fue lanzado sin capítulos, requiriendo que la película se viera de principio a fin. Las revistas de cine de la época declararon que esto fue a pedido de Zemeckis, que quería que los espectadores disfrutaran de la película en su totalidad. Se convirtió en el video de venta directa para adultos más vendido con ventas de más de 12 millones. Fue lanzado en un DVD de dos discos el 28 de agosto de 2001. Las características especiales incluyeron comentarios del director y productor, largometrajes de producción y pruebas de pantalla. La película fue lanzada en Blu-ray en noviembre de 2009. Paramount lanzó la película en Ultra HD Blu-ray en junio de 2018. El 7 de mayo de 2019, Paramount Pictures lanzó un Blu-ray de dos discos recientemente remasterizado que contiene contenido adicional.

Reconocimientos

Forrest Gump ganó Mejor Película , Mejor Actor en un Papel Protagónico (Hanks había ganado el año anterior para Filadelfia ), Mejor Director , Mejores Efectos Visuales , Mejor Guión Adaptado y Mejor Montaje de Película en los 67 Premios de la Academia . La película fue nominada a siete premios Globo de Oro , ganando tres de ellos: Mejor Actor - Película Drama , Mejor Director - Película y Mejor Película - Drama . La película también fue nominada a seis premios Saturn y ganó dos a Mejor Película de Fantasía y Mejor Actor de Reparto (Película) .

Además de los múltiples premios y nominaciones de la película, también ha sido reconocida por el American Film Institute en varias de sus listas. La película ocupa el puesto 37 en 100 años ... 100 saludos , 71 en 100 años ... 100 películas y 76 en 100 años ... 100 películas (edición del décimo aniversario) . Además, la cita "Mamá siempre dijo que la vida era como una caja de bombones. Nunca sabes lo que vas a conseguir", ocupó el puesto 40 en 100 años ... 100 citas de películas . La película también se clasificó en el puesto número 61 en el Imperio ' lista de las 100 películas de todos los tiempos s.

En diciembre de 2011, Forrest Gump fue seleccionada para su preservación en la Biblioteca del Congreso ' Registro Nacional de Cine . El Registro dijo que la película fue "honrada por sus innovaciones tecnológicas (la inserción digital de Gump sin problemas en metraje de archivo antiguo ), su resonancia dentro de la cultura que ha elevado a Gump (y lo que representa en términos de inocencia estadounidense) al estado de héroe popular, y su intento de involucrarse de manera divertida y seria con los aspectos polémicos de la traumática historia de la época ".

En 2015, The Hollywood Reporter encuestó a cientos de miembros de la Academia y les pidió que volvieran a votar sobre decisiones controvertidas del pasado. Los miembros de la academia indicaron que, si se les diera una segunda oportunidad, en su lugar otorgarían el Oscar de 1994 a la mejor película a The Shawshank Redemption .

Listas del American Film Institute

• 100 años de AFI ... 100 películas - n. ° 71
• AFI's 100 Years ... 100 Laughs - Nominado
• AFI's 100 Years ... 100 Passions - Nominado
• Los 100 años de AFI ... 100 héroes y villanos :
  • Forrest Gump - Héroe nominado
• 100 años de AFI ... 100 citas de películas :
  • "Mamá siempre decía que la vida era como una caja de bombones. Nunca se sabe lo que se va a conseguir". - # 40
  • "Mamá dice: 'Estúpido es tan estúpido'". Nominado
• 100 años de bandas sonoras de películas de AFI - Nominado
• 100 años de AFI ... 100 saludos - n. ° 37
• AFI's 100 Years ... 100 Movies (10th Anniversary Edition) - # 76
• 10 Top 10 de AFI - Película épica nominada

Simbolismo

Pluma

Se han sugerido varias interpretaciones para la pluma presente en la apertura y conclusión de la película. Sarah Lyall de The New York Times señaló varias sugerencias sobre la pluma: "¿La pluma blanca simboliza la insoportable levedad del ser ? ¿El intelecto deteriorado de Forrest Gump? ¿La aleatoriedad de la experiencia?" Hanks interpretó la pluma como: "Nuestro destino solo se define por la forma en que lidiamos con los elementos fortuitos de nuestra vida y esa es una especie de encarnación de la pluma a medida que entra. Aquí está esta cosa que puede aterrizar en cualquier lugar y que aterriza en tus pies. Tiene implicaciones teológicas que son realmente enormes ". Sally Field comparó la pluma con el destino, diciendo: "Sopla con el viento y simplemente aterriza aquí o allá. ¿Fue planeado o fue solo por casualidad?" El supervisor de efectos visuales Ken Ralston comparó la pluma con una pintura abstracta: "Puede significar tantas cosas para tantas personas diferentes".

Interpretaciones políticas

Hanks afirma que "la película no es política y, por lo tanto, no juzga". Sin embargo, Crossfire de CNN debatió en 1994 si la película promovía valores conservadores o era una acusación del movimiento contracultural de la década de 1960. Thomas Byers lo llamó "una película agresivamente conservadora" en un artículo de Modern Fiction Studies .

Se ha notado que mientras Gump sigue un estilo de vida muy conservador, la vida de Jenny está llena de abrazos contraculturales, con uso de drogas, promiscuidad y manifestaciones contra la guerra, y que su eventual matrimonio podría ser una especie de reconciliación. Jennifer Hyland Wang sostiene en un artículo del Cinema Journal que la muerte de Jenny por un virus sin nombre "simboliza la muerte de la América liberal y la muerte de las protestas que definieron una década" en la década de 1960. También señala que el guionista de la película Eric Roth desarrolló el guión de la novela y transfirió a Jenny "todos los defectos de Gump y la mayoría de los excesos cometidos por los estadounidenses en las décadas de 1960 y 1970".

Otros comentaristas creen que la película pronostica la Revolución Republicana de 1994 y utilizó la imagen de Forrest Gump para promover los valores conservadores tradicionales del líder del movimiento Newt Gingrich . Jennifer Hyland Wang observa que la película idealiza la década de 1950, como lo demuestra la falta de signos de "solo blancos" en la infancia sureña de Gump, y visualiza la década de 1960 como un período de conflicto social y confusión. Ella sostiene que este marcado contraste entre las décadas critica los valores de la contracultura y reafirma el conservadurismo. Wang sostiene que la película fue utilizada por políticos republicanos para ilustrar una "versión tradicional de la historia reciente" para orientar a los votantes hacia su ideología para las elecciones al Congreso. El candidato presidencial Bob Dole declaró que el mensaje de la película era "no importa cuán grande sea la adversidad, el sueño americano está al alcance de todos".

En 1995, National Review incluyó a Forrest Gump en su lista de las "100 mejores películas conservadoras" de todos los tiempos, y la clasificó en el cuarto lugar de su lista de las 25 mejores películas conservadoras de los últimos 25 años. "Tom Hanks interpreta al personaje principal, un simpático tonto que es demasiado inteligente para abrazar los valores letales de la década de 1960. El amor de su vida, maravillosamente interpretado por Robin Wright Penn, elige un camino diferente; ella se convierte en una hippie drogadicta , con resultados desastrosos ".

El profesor James Burton de la Universidad de Salisbury sostiene que los conservadores reclamaron a Forrest Gump como propio debido menos al contenido de la película y más al contexto histórico y cultural de 1994. Burton afirma que el contenido de la película y la campaña publicitaria se vieron afectados por el clima cultural de la década de 1990, que enfatizó los valores familiares y los valores estadounidenses, personificada en el libro Hollywood vs. America . Afirma que este clima influyó en la naturaleza apolítica de la película, lo que permitió muchas interpretaciones políticas diferentes.

Algunos comentaristas consideran que las lecturas conservadoras de Forrest Gump indican la muerte de la ironía en la cultura estadounidense. Vivian Sobchack señala que el humor y la ironía de la película se basan en la suposición del conocimiento histórico de la audiencia.

Banda sonora

La banda sonora de 32 canciones de la película fue lanzada el 6 de julio de 1994. Con la excepción de una larga suite de la partitura de Alan Silvestri , todas las canciones fueron lanzadas previamente; la banda sonora incluye canciones de Bob Dylan , Elvis Presley , Creedence Clearwater Revival , Aretha Franklin , Lynyrd Skynyrd , Three Dog Night , The Byrds , Beach Boys , Jimi Hendrix Experience , The Doors , Mamas & the Papas , Doobie Brothers , Simon & Garfunkel , Bob Seger y Buffalo Springfield entre otros. El productor musical Joel Sill reflexionó sobre la compilación de la banda sonora: "Queríamos tener material muy reconocible que identificara períodos de tiempo, pero no queríamos interferir con lo que estaba sucediendo cinematográficamente". El álbum de dos discos tiene una variedad de música de las décadas de 1950 a 1980 interpretada por artistas estadounidenses. Según Sill, esto se debió a la solicitud de Zemeckis: "Todo el material que hay allí es estadounidense. Bob (Zemeckis) estaba muy convencido de ello. Sentía que Forrest no compraría nada más que estadounidense".

La banda sonora alcanzó el puesto número 2 en la lista de álbumes de Billboard . La banda sonora llegó a vender doce millones de copias y es uno de los álbumes más vendidos en los Estados Unidos. El nominado al Oscar, la puntuación de la película fue compuesta y dirigida por Alan Silvestri y puesto en libertad el 2 de agosto., 1994

Secuela novedosa

El guión de la secuela fue escrito por Eric Roth en 2001. Se basa en la secuela de la novela original, Gump and Co. , escrita por Winston Groom en 1995. El guión de Roth comienza con Forrest sentado en un banco esperando a que su hijo regrese. colegio. Después de los ataques del 11 de septiembre , Roth, Zemeckis y Hanks decidieron que la historia ya no era "relevante". En marzo de 2007, sin embargo, se informó que los productores de Paramount volvieron a mirar el guión.

En la primera página de la secuela de la novela, Forrest Gump les dice a los lectores "No dejes que nadie haga una película de la historia de tu vida" y "Si lo hacen bien o mal, no importa". El primer capítulo del libro sugiere que los eventos de la vida real que rodean la película se han incorporado a la historia de Forrest, y que Forrest recibió mucha atención de los medios como resultado de la película. Durante el transcurso de la secuela de la novela, Gump se encuentra con Tom Hanks y al final de la novela en el lanzamiento de la película, Gump participa en The David Letterman Show y asiste a los Premios de la Academia .

Referencias

enlaces externos

• Página web oficial
• Forrest Gump en IMDb
• Forrest Gump en la base de datos de películas TCM
• Forrest Gump en AllMovie
• Forrest Gump en Box Office Mojo
• Forrest Gump en Rotten Tomatoes
• Películas de Paramount - Forrest Gump