Historia dentro de una historia - Story within a story

En la Biblia, Jacob tiene un sueño sobre una escalera al cielo . Hacer que un personaje tenga un sueño es una forma común de agregar una historia interior dentro de una historia más amplia. (Pintura de William Blake , 1805)

Una historia dentro de una historia , también conocida como narrativa incrustada , es un dispositivo literario en el que un personaje dentro de una historia se convierte en el narrador de una segunda historia (dentro de la primera). Las múltiples capas de historias dentro de las historias a veces se denominan historias anidadas . Una obra puede tener una obra breve dentro de ella, como la obra Hamlet de Shakespeare ; una película puede mostrar a los personajes viendo un cortometraje; o una novela puede contener una historia corta dentro de la novela. Una historia dentro de una historia se puede utilizar en todo tipo de narraciones: novelas , cuentos , obras de teatro , programas de televisión , películas , poemas , canciones y ensayos filosóficos .

Las historias internas se cuentan simplemente para agregar entretenimiento o, más generalmente, para actuar como un ejemplo para los otros personajes. En cualquier caso, la historia interior a menudo tiene un significado simbólico y psicológico para los personajes de la historia exterior. A menudo existe algún paralelismo entre las dos historias, y la ficción de la historia interior se utiliza para revelar la verdad en la historia exterior. A menudo, las historias dentro de una historia se utilizan para satirizar puntos de vista, no solo en la historia externa, sino también en el mundo real. Cuando una historia se cuenta dentro de otra en lugar de ser contada como parte de la trama, le permite al autor jugar con las percepciones del lector sobre los personajes; los motivos y la confiabilidad del narrador están automáticamente en cuestión.

Las historias dentro de una historia pueden revelar el trasfondo de personajes o eventos, contar mitos y leyendas que influyen en la trama o incluso parecer desviaciones extrañas de la trama. En algunos casos, la historia dentro de una historia está involucrada en la acción de la trama de la historia exterior. En otros, la historia interior es independiente, por lo que puede omitirse o leerse por separado, aunque se pueden perder muchas conexiones sutiles. A veces, la historia interna sirve como una salida para las ideas descartadas que el autor consideró de demasiado mérito para dejarlas por completo, algo análogo a la inclusión de escenas eliminadas con lanzamientos de películas en video casero. A menudo hay más de un nivel de historias internas, lo que conduce a una ficción profundamente anidada. Mise en abyme es el término francés para un dispositivo literario similar (también se refiere a la práctica en heráldica de colocar la imagen de un escudo pequeño en un escudo más grande).

Enmarcar historias y obras de antología

El dispositivo literario de las historias dentro de una historia se remonta a un dispositivo conocido como " historia marco ", donde se utiliza una historia complementaria para ayudar a contar la historia principal. Por lo general, la historia exterior o "marco" no tiene mucha materia, y la mayor parte del trabajo consiste en una o más historias completas contadas por uno o más narradores.

Los primeros ejemplos de "historias marco" e "historias dentro de historias" se encuentran en la literatura egipcia e india antigua , como la " Historia del marinero náufrago " egipcia y las epopeyas indias como el Ramayana , los siete maestros sabios , Hitopadesha y Vikram y el vampiro. . En el Panchatantra de Vishnu Sarma , se cuenta una serie entretejida de coloridos cuentos de animales con una apertura narrativa dentro de otra, a veces de tres o cuatro capas de profundidad, y luego se cierran inesperadamente en ritmos irregulares para mantener la atención. En el épico Mahabharata , la Guerra de Kurukshetra es narrada por un personaje del Jaya de Vyasa , que a su vez es narrado por un personaje del Bharata de Vaisampayana , que a su vez es narrado por un personaje del Mahabharata de Ugrasrava .

Tanto El asno de oro de Apuleyo como Metamorfosis de Ovidio amplían la profundidad del encuadre en varios grados. Otro ejemplo temprano es Las mil y una noches ( Arabian Nights ), donde la historia general es narrada por un narrador desconocido, y en esta narración las historias son contadas por Scheherazade . En muchas de las narraciones de Scheherazade, también hay historias narradas , e incluso en algunas de estas, hay algunas otras historias. Un ejemplo de esto es " Las tres manzanas ", un misterio de asesinato narrado por Scheherazade. Dentro de la historia, después de que el asesino se revela, narra un flashback de los eventos que llevaron al asesinato. Dentro de este flashback, un narrador poco confiable cuenta una historia para engañar al posible asesino, quien luego descubre que fue engañado después de que otro personaje le narra la verdad. Como concluye la historia, en ella se narra el " Cuento de Núr al-Dín Alí y su Hijo ". Esta obra siempre popular se remonta a las tradiciones narrativas árabes , persas e indias.

El Frankenstein de Mary Shelley tiene una estructura narrativa enmarcada profundamente anidada, que presenta la narración de Walton, quien registra la narración de Victor Frankenstein, quien relata la narración de su creación, quien narra la historia de una familia que vive en cabañas que él observa en secreto. Otra novela clásica con una historia marco es Cumbres borrascosas , la mayor parte de la cual es relatada por el ama de llaves de la familia central a un huésped. De manera similar, la historia de Roald Dahl , La maravillosa historia de Henry Sugar, trata sobre un rico soltero que encuentra un ensayo escrito por alguien que aprendió a "ver" las cartas desde el reverso. El texto completo de este ensayo se incluye en la historia, y en sí mismo incluye una larga historia secundaria contada como una experiencia real por uno de los protagonistas del ensayo, Imhrat Khan.

Chaucer 's Tales El Canterbury y Boccaccio ' s Decameron son también historias marco clásico. En los Cuentos de Canterbury de Chaucer , los personajes cuentan historias que se adaptan a sus personalidades y las cuentan de maneras que resaltan sus personalidades. El noble caballero cuenta una historia noble, el personaje aburrido cuenta una historia muy aburrida y el molinero grosero cuenta una historia obscena. Homer 's Odyssey también hace uso de este dispositivo; Odiseo aventuras 'en el mar están narrados por Ulises a la corte del rey Alcínoo en Esqueria . Otros cuentos más breves, muchos de ellos falsos, explican gran parte de la Odisea . Colecciones de cuentos infantiles muchos modernos son esencialmente antología obras relacionadas con este dispositivo, como Arnold Lobel 's Tales ratón , Paula Fox ' s The Little porquero , y Phillip y Hillary Sherlock de las orejas y colas y sentido común .

Un conocido ejemplo moderno de encuadre es la obra de género fantástico La princesa prometida (tanto el libro como la película ). En la película, un abuelo está leyendo la historia de "La princesa prometida" a su nieto. En el libro, una historia marco más detallada tiene a un padre editando un trabajo mucho más largo (pero ficticio) para su hijo, creando su propia "Versión Good Parts" (como la llamó el libro) omitiendo todas las partes que aburrirían o desagradar a un joven. Tanto el libro como la película afirman que la historia central es de un libro llamado "La princesa prometida" de un autor inexistente llamado S. Morgenstern .

En la novela galesa, Aelwyd F'Ewythr Robert (1852) de Gwilym Hiraethog , un visitante de una granja en el norte de Gales cuenta la historia de la cabaña del tío Tom a los reunidos alrededor de la chimenea.

A veces, existe una historia marco en el mismo escenario que la historia principal. En la serie de televisión The Young Indiana Jones Chronicles , cada episodio fue enmarcado como si lo hubiera contado Indy cuando era mayor (generalmente interpretado por George Hall , pero una vez por Harrison Ford ). El mismo dispositivo de un narrador adulto que representa la versión mayor de un joven protagonista se usa en las películas Stand By Me y A Christmas Story , y en el programa de televisión The Wonder Years y How I Met Your Mother .

Enmarcar historias en música

En The Amory Wars , una historia contada a través de la música de Coheed y Cambria , cuenta una historia para los dos primeros álbumes, pero revela que la historia está siendo escrita activamente por un personaje llamado Writer en el tercero. Durante el álbum, el escritor profundiza en su propia historia y mata a uno de los personajes, para consternación del personaje principal.

El aclamado álbum de los Beatles Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band se presenta como un espectáculo teatral de la banda ficticia del mismo nombre, y una de sus canciones, "A Day in the Life" tiene la forma de una historia dentro de un sueño. Del mismo modo, el Fugees álbum The Score se presenta como la banda sonora de una película de ficción, al igual que varios otros notables discos conceptuales , mientras que Wyclef Jean 's El Carnaval se presenta como testimonio en un juicio. La mayoría de los álbumes de Ayreon describen una narrativa de ciencia ficción extensa y vagamente interconectada, al igual que los álbumes de Janelle Monae .

En el álbum conceptual de Tom Waits , Alice (que consiste en música que él escribió para el musical del mismo nombre), la mayoría de las canciones están (muy) inspiradas en Alicia en el país de las maravillas y en el autor de la vida real del libro, Lewis Carroll , y la inspiración. Alice Liddell . La canción "Poor Edward", sin embargo, se presenta como una historia contada por un narrador sobre Edward Mordrake , y la canción "Fish and Bird" se presenta como una historia contada nuevamente que el narrador escuchó de un marinero.

Ejemplos de historias anidadas por tipo

Libros anidados

En su novela histórica Faraón de 1895 , Bolesław Prus presenta una serie de historias dentro de la historia, que van desde viñetas hasta historias en toda regla, muchas de ellas extraídas de textos del antiguo Egipto , que amplían la trama, iluminan a los personajes e incluso inspiran la creación de personajes individuales. Jan Potocki 's El manuscrito encontrado en Zaragoza (1797-1805) tiene una estructura de enclavamiento con historias-dentro-historias que alcanzan varios niveles de profundidad.

La procedencia de la historia a veces se explica internamente, como en El Señor de los Anillos de JRR Tolkien , que describe el Libro Rojo de Westmarch (una versión interna de la historia del libro en sí) como una historia compilada por varios de los personajes. El subtítulo de El Hobbit ("Allá y de nuevo") se representa como parte de un título rechazado de este libro dentro de un libro, y El señor de los anillos es parte del título final.

Un ejemplo de una historia interna interconectada es "The Mad Trist" en La caída de la casa Usher de Edgar Allan Poe , donde a través de medios un tanto místicos, la lectura del narrador de la historia dentro de una historia influye en la realidad de la historia que ha estado contando. , de modo que lo que sucede en "The Mad Trist" comienza a suceder en "La caída de la casa Usher". Además, en Don Quijote de Miguel de Cervantes , hay muchas historias dentro de la historia que influyen en las acciones del héroe (hay otras que incluso el propio autor admite que son puramente divagantes).

Una historia comúnmente antologizada de forma independiente es " El Gran Inquisidor " de Dostoievski de su larga novela psicológica Los hermanos Karamazov , que cuenta un hermano a otro para explicar, en parte, su punto de vista sobre la religión y la moral. También, de manera sucinta, dramatiza muchos de los conflictos interiores de Dostoievski.

Un ejemplo de una historia interior de estilo "material extra" es el capítulo "La historia de Town Ho" en la novela Moby-Dick de Herman Melville ; ese capítulo cuenta una historia completamente formada de un motín emocionante y contiene muchas ideas de la trama que Melville había concebido durante las primeras etapas de la escritura de Moby-Dick, ideas que originalmente se pretendía usar más adelante en la novela, pero a medida que avanzaba la escritura, estas ideas de la trama finalmente resultó imposible encajar con los personajes que Melville creó y desarrolló . En lugar de descartar las ideas por completo, Melville las entretejió en una historia corta coherente e hizo que el personaje de Ismael demostrara su elocuencia e inteligencia al contar la historia a sus impresionados amigos.

Vladimir Nabokov utilizó una de las estructuras más complicadas de una historia dentro de una historia en su novela The Gift . Allí, como historias internas, funcionan tanto los poemas como los cuentos del personaje principal Fyodor Cherdyntsev, así como todo el Capítulo IV, una biografía crítica de Nikolay Chernyshevsky (también escrita por Fyodor). Esta novela se considera una de las primeras metanovelas de la literatura.

Con el surgimiento del modernismo literario , los escritores experimentaron con formas en las que múltiples narrativas podían encajar imperfectamente unas dentro de otras. Un ejemplo particularmente ingenioso de narrativas anidadas es el poema modernista de James Merrill de 1974 " Lost in Translation ".

En la novela de Rabih Alameddine The Hakawati , o The Storyteller , el protagonista describe volver a casa para el funeral de su padre, uno de una larga lista de narradores tradicionales árabes. A lo largo de la narración, el autor se convierte en hakawati (una palabra árabe para un narrador de cuentos tradicionales), tejiendo el relato de la historia de su propia vida y la de su familia con versiones folclóricas de cuentos del Corán, el Antiguo Testamento, Ovidio y las mil y una noches. Tanto los cuentos que cuenta de su familia (que se remontan a su abuelo) como los cuentos populares incrustados, ellos mismos incorporan otros cuentos, a menudo con 2 o más capas de profundidad.

En Sue Townsend 's Adrian Mole: el desierto años , Adrian escribe un libro titulado Lo! The Flat Hills of My Homeland , en el que el personaje principal, Jake Westmorland, escribe un libro llamado Sparg of Kronk , cuyo personaje epónimo, Sparg, escribe un libro sin idioma.

En Anthony Horowitz 's Asesinatos Urraca , una proporción significativa del libro cuenta con una ficticia pero auténticamente formato novela de misterio por Alan Conway, titulado 'urraca' Asesinatos. La novela secundaria termina antes de su conclusión devolviendo la narrativa a la historia original y primaria, donde el protagonista y crítico del libro intenta encontrar el capítulo final. A medida que esto progresa, los personajes y mensajes dentro de la ficción 'Magpie Murders' se manifiestan dentro de la narrativa principal y el contenido del capítulo final revela la razón de su ausencia original.

Los sueños son una forma común de incluir historias dentro de las historias y, a veces, pueden tener varios niveles de profundidad. Tanto el libro The Arabian Nightmare como la maldición del "despertar eterno" de la serie de Neil Gaiman The Sandman presentan una serie interminable de despertar de un sueño a otro. En la novela Melmoth the Wanderer de Charles Maturin , el uso de vastas historias dentro de historias crea una sensación de calidad onírica en el lector.

Religión y filosofía

Esta estructura también se encuentra en los textos clásicos religiosos y filosóficos. La estructura de El Simposio y Fedón , atribuida a Platón , es de una historia dentro de una historia dentro de una historia. En la Biblia cristiana , los evangelios son relatos de la vida y el ministerio de Jesús . Sin embargo, también incluyen dentro de ellos las parábolas que contó Jesús. En el trabajo filosófico más moderno, los libros de Jostein Gaarder a menudo presentan este dispositivo. Algunos ejemplos son The Solitaire Mystery , donde el protagonista recibe un pequeño libro de un panadero, en el que el panadero cuenta la historia de un marinero que cuenta la historia de otro marinero, y Sophie's World sobre una niña que en realidad es un personaje de un libro que está siendo leído por Hilde, una niña en otra dimensión. Más adelante en el libro, Sophie cuestiona esta idea y se da cuenta de que Hilde también podría ser un personaje de una historia que, a su vez, está siendo leída por otro.

Ciencia ficción anidada

Las obras modernistas experimentales que incorporan múltiples narrativas en una historia suelen estar influenciadas por la ciencia ficción o la ciencia ficción. Estos incluyen la mayoría de las diversas novelas escritas por el autor estadounidense Kurt Vonnegut . Vonnegut incluye al personaje recurrente Kilgore Trout en muchas de sus novelas. Trout actúa como el misterioso escritor de ciencia ficción que mejora la moral de las novelas a través de descripciones de la trama de sus historias. Libros como Breakfast of Champions y God Bless You, Mr. Rosewater están salpicados de estas descripciones de la trama. El cuento de Stanisław Lem de las tres máquinas narradoras del rey genio de The Cyberiad tiene varios niveles de narración. Todos los niveles cuentan historias de la misma persona, Trurl.

House of Leaves es la historia de un hombre que encuentra un manuscrito que cuenta la historia de un documental que puede haber existido o no, contiene múltiples capas de trama. El libro incluye notas al pie y cartas que cuentan sus propias historias sólo vagamente relacionadas con los eventos de la narrativa principal del libro, y notas al pie de los libros falsos.

Los libros posteriores de Robert A. Heinlein ( El número de la bestia , El gato que atraviesa las paredes y Navegar más allá del atardecer ) proponen la idea de que todo universo real es una ficción en otro universo. Esta hipótesis permite a muchos escritores que son personajes de los libros interactuar con sus propias creaciones. La novela de Margaret Atwood The Blind Assassin está intercalada con extractos de una novela escrita por uno de los personajes principales; la novela dentro de una novela en sí misma contiene una historia de ciencia ficción escrita por uno de los personajes de esa novela.

En la novela de Philip K. Dick El hombre en el castillo alto , cada personaje entra en interacción con un libro llamado El saltamontes yace pesado , que fue escrito por El hombre en el castillo alto. Mientras la novela de Dick detalla un mundo en el que las potencias del Eje de la Segunda Guerra Mundial habían logrado dominar el mundo conocido , la novela dentro de la novela detalla una alternativa a esta historia en la que los Aliados superan al Eje y traen estabilidad al mundo: una victoria. que en sí mismo es bastante diferente de la historia real.

En Red Orc's Rage de Philip J. Farmer se utiliza un método doblemente recursivo para entrelazar sus capas ficticias. Esta novela es parte de una serie de ciencia ficción, World of Tiers . Farmer colaboró ​​en la redacción de esta novela con un psiquiatra estadounidense, el Dr. A. James Giannini. El Dr. Giannini había utilizado anteriormente la serie World of Tiers para tratar pacientes en terapia de grupo. Durante estas sesiones terapéuticas, se discutió el contenido y el proceso del texto y el novelista más que la vida de los pacientes. De esta manera se podrían eludir las defensas subconscientes. Farmer tomó los casos de estudio de la vida real y los combinó con las aventuras de sus personajes en la serie.

La novela de Quantum Leap Knights of the Morningstar también presenta a un personaje que escribe un libro con ese nombre. En la novela Shatterpoint de Matthew Stover , el protagonista Mace Windu narra la historia dentro de su diario, mientras que la historia principal se cuenta desde el punto de vista limitado en tercera persona .

Varios de Star Trek cuentos son historias o eventos dentro de historias, como Gene Roddenberry 's novela de Star Trek: La película , JA Lawrence ' s Angels de Mudd , John M. Ford 's La reflexión final , Margaret Wander Bonanno ' s extraños de el cielo (que adopta la presunción de que es un libro del futuro de un autor llamado Gen Jaramet-Sauner) y la "Investigación" de JR Rasmussen en la antología Star Trek: Strange New Worlds II . Steven Barnes 'novelización de 's mucho más allá de las Estrellas ' socios con Greg Cox ' es la eugenesia Wars: El ascenso y caída de Khan Noonien Singh (Tomo II) para decirnos que la historia 'Más Allá de las Estrellas', y, por extensión, todo Star Trek , es la creación del escritor Benny Russell de la década de 1950.

El libro Cloud Atlas (más tarde adaptado a una película por The Wachowkis y Tom Tykwer ) constaba de seis historias interconectadas anidadas una dentro de la otra a la manera de una muñeca rusa. La primera historia (la de Adam Ewing en la década de 1850 haciéndose amigo de un esclavo fugitivo) se interrumpe a la mitad y se revela como parte de un diario que está leyendo el compositor Robert Frobisher en la Bélgica de la década de 1930. Su propia historia de trabajar para un compositor más famoso se cuenta en una serie de cartas a su amante Rufus Sixsmith, que se interrumpen a la mitad y se revela que están en posesión de una periodista de investigación llamada Luisa Rey, etc. Cada uno de los primeros cinco cuentos se interrumpe en el medio, y el sexto cuento se cuenta en su totalidad, antes de que los cinco cuentos anteriores se terminen en orden inverso. Cada capa de la historia desafía la veracidad de la capa anterior o es desafiada por la capa siguiente. Suponiendo que cada capa es un relato verdadero dentro de la historia general, se crea una cadena de eventos que vincula la adopción de Adam Ewing del movimiento abolicionista en la década de 1850 con la redención religiosa de un hombre tribal postapocalíptico más de un siglo después de la caída de la civilización moderna. . Los personajes de cada capa anidada se inspiran o enseñan las historias de sus predecesores de una manera que valida la creencia expresada en el sexto cuento de que "Nuestras vidas no son nuestras. Estamos atados a los demás, pasados ​​y presentes y por cada crimen. , y toda bondad, damos a luz nuestro futuro ".

Jugar o filmar dentro de un libro

The Crying of Lot 49 de Thomas Pynchon tiene varios personajes que ven una obra llamada The Courier's Tragedy del dramaturgo jacobeo ficticioRichard Wharfinger. Los eventos de la obra reflejan ampliamente los de la novela y le dan al personaje principal, Oedipa Maas, un contexto más amplio para considerar su situación; la obra se refiere a una disputa entre dos empresas de distribución de correo rivales, que parece estar en curso hasta el día de hoy, y en la que, si es el caso, Edipa se ha visto involucrada. Como en Hamlet , el director realiza cambios en el guión original; en este caso, un pareado que fue agregado, posiblemente por fanáticos religiosos con la intención de darle a la obra una gravedad moral adicional, se dice solo la noche en que Edipa ve la obra.

Por lo que relata Pynchon, esta es la única mención en la obra del nombre de los rivales de Thurn y Taxis, Trystero, y es la semilla de la conspiración que se desarrolla. Una parte significativa de Walter Moers ' Laberinto de Libros Dreaming es un ekphrasis sobre el tema de una presentación épica teatro de marionetas. Otro ejemplo se encuentra en Samuel Delany 's Trouble en Triton , que cuenta con una compañía de teatro que produce elaborada gafas para audiencias unipersonales seleccionados al azar por etapas. Las obras producidas por la compañía de teatro "Caws of Art" también aparecen en la fábula moderna de Russell Hoban, El ratón y su hijo . Raina Telgemeier que más se vende s drama es una novela gráfica sobre una producción musical de la escuela media, y las tentativas fumblings románticas de sus miembros del reparto.

En El beso de la mujer araña , de Manuel Puig , las frases breves de varias películas antiguas, algunas reales y otras ficticias, constituyen una parte sustancial de la narrativa. En Paul Russell 's Niños de vida , las descripciones de las películas del director / antihéroe Carlos (inspirado libremente por el director controvertido Pier Paolo Pasolini ) proporcionan un contrapunto narrativo y añadir un toque de surrealismo a la narrativa principal. Además, plantean la cuestión de si las obras de genio artístico justifican o expían los pecados y crímenes de sus creadores.

Obras anidadas

Este dispositivo dramático probablemente fue utilizado por primera vez por Thomas Kyd en The Spanish Tragedy alrededor de 1587, donde la obra se presenta ante una audiencia de dos de los personajes, que comentan la acción. A partir de referencias en otras obras contemporáneas, también se asume que Kyd fue el escritor de una versión temprana y perdida de Hamlet (el llamado Ur-Hamlet ), con un interludio de juego dentro de otro juego. William Shakespeare 's Hamlet conserva este dispositivo por tener Hamlet pedir algunos titiriteros para llevar a cabo el asesinato de Gonzago . La acción y los personajes de The Murder reflejan el asesinato del padre de Hamlet en la acción principal, y el príncipe Hamlet escribe material adicional para enfatizar esto. Hamlet desea provocar al asesino, su tío, y lo resume diciendo "la obra es la cosa en la que atraparé la conciencia del rey". Hamlet llama a esta nueva obra The Mouse-trap (un título que Agatha Christie tomó más tarde para la obra de larga duración The Mousetrap ). El trabajo de Christie fue parodiado en The Real Inspector Hound de Tom Stoppard , en el que dos críticos de teatro se sumergen en el misterio del asesinato que están viendo. El público está igualmente absorto en la acción de la obra Dios de Woody Allen , que trata sobre dos dramaturgos fracasados ​​en la Antigua Grecia. La frase La conciencia del rey también se convirtió en el título de un episodio de Star Trek con una producción de Hamlet que lleva a la exposición de un asesino (aunque no un rey).

La obra I Hate Hamlet y la película A Midwinter's Tale tratan sobre una producción de Hamlet , que a su vez incluye una producción de The Murder of Gonzago , al igual que la película basada en Hamlet Rosencrantz & Guildenstern Are Dead , que incluso cuenta con un tercer nivel. versión de teatro de marionetas dentro de su obra. Del mismo modo, en Antón Chéjov 's The Seagull hay alusiones específicas a Hamlet : En el primer acto un hijo en escena una obra de teatro para impresionar a su madre, una actriz profesional, y su nuevo amante; la madre responde comparando a su hijo con Hamlet. Más tarde intenta interponerse entre ellos, como había hecho Hamlet con su madre y su nuevo marido. Los trágicos acontecimientos de la trama se deben en parte al desprecio que la madre muestra por la obra de su hijo.

Shakespeare también adoptó el dispositivo de jugar dentro de una obra para muchas de sus otras obras, incluidas A Midsummer Night's Dream y Love's Labors Lost . Casi la totalidad de The Taming of the Shrew es una obra de teatro, presentada para convencer a Christopher Sly , un calderero borracho, de que es un noble que está viendo una actuación privada, pero el dispositivo no tiene relevancia para la trama (a menos que La sumisión de Katharina a su "señor" en la última escena tiene la intención de fortalecer el engaño contra el calderero) y a menudo se deja caer en las producciones modernas. El musical Kiss Me, Kate trata sobre la producción de un musical ficticio, The Taming of the Shrew, basado en la obra de Shakespeare del mismo nombre , y presenta varias escenas de la misma. Pericles se basa en parte en la Confessio Amantis del siglo XIV (en sí misma una historia marco) de John Gower y Shakespeare hace que el fantasma de Gower "asuma las enfermedades del hombre" para presentar su obra al público contemporáneo y comentar la acción de la obra.

En Knight of the Burning Pestle (ca. 1608) de Francis Beaumont , un supuesto ciudadano común del público, en realidad un actor "plantado", condena la obra que acaba de comenzar y "persuade" a los jugadores para que presenten algo sobre un comerciante. El "aprendiz" del ciudadano actúa entonces, pretendiendo improvisar, en el resto de la obra. Esta es una inclinación satírica hacia los dramaturgos contemporáneos de Beaumont y su moda actual de ofrecer obras sobre la vida londinense.

La ópera Pagliacci trata sobre un grupo de actores que interpretan una obra sobre la infidelidad conyugal que refleja sus propias vidas, y el compositor Richard Rodney Bennett y el dramaturgo y libretista Beverley Cross , The Mines of Sulphur, presenta a un grupo fantasmal de actores que interpretan una obra sobre asesinato que refleja de manera similar la vida de sus anfitriones, de quienes se apartan, dejándolos con la plaga como némesis. John Adams ' Nixon en China (1985-7) cuenta con una versión surrealista de señora Mao ' s Destacamento rojo de mujeres , iluminando el ascenso de los valores humanos sobre la desilusión de la alta política en la reunión.

En Bertolt Brecht 's El círculo de tiza caucasiano , una obra de teatro se pone en escena como una parábola a los aldeanos en la Unión Soviética para justificar la reasignación de sus tierras de cultivo: el cuento describe cómo un niño se otorga a una criada en lugar de sus recursos naturales madre, una aristócrata, como la mujer más propensa a cuidarlo bien. Este tipo de juego dentro de un juego, que aparece al comienzo de la obra principal y actúa como un "marco" para ella, se llama una "inducción" . La obra de teatro en un acto de Brecht The Elephant Calf (1926) es una obra dentro de una obra realizada en el vestíbulo del teatro durante su Man Equals Man .

En la obra de teatro Ondine de Jean Giraudoux , todo el acto dos es una serie de escenas dentro de escenas, a veces a dos niveles de profundidad. Esto aumenta la tensión dramática y también hace más conmovedor el inevitable fracaso de la relación entre el mortal Hans y el duende acuático Ondine.

La obra de dos personajes de Tennessee Williams tiene una doble trama concurrente con la convención de una obra dentro de una obra. Felice y Clare son hermanos y ambos son actores / productores de la gira 'The Two-Character Play'. Supuestamente han sido abandonados por su tripulación y han dejado que ellos mismos monten la obra. Los personajes de la obra también son hermano y hermana y también se llaman Clare y Felice.

Los misterios , una reelaboración moderna de las obras de misterio medievales, permanece fiel a sus raíces al hacer que los actores modernos interpreten a los comerciantes sinceros e ingenuos que participan en las representaciones originales.

Alternativamente, una obra puede ser sobre la producción de una obra e incluir la interpretación de toda o parte de la obra, como en Noises Off , A Chorus of Disapproval o Lilies . Asimismo, el musical El hombre de La Mancha presenta la historia de Don Quijote como una obra improvisada puesta en escena en la cárcel por el autor del Quijote , Miguel de Cervantes .

En la mayoría de las representaciones del musical Cats , que incluyen la canción "Growltiger's Last Stand", un recuerdo de una vieja obra de Gus the Theatre Cat, el personaje de Lady Griddlebone canta "The Ballad of Billy McCaw". (Sin embargo, muchas producciones del programa omiten "Growltiger's Last Stand", y "The Ballad of Billy McCaw" a veces ha sido reemplazada por un aria simulada, por lo que esta metástasis no siempre se ve). Dependiendo de la producción, hay otra escena musical llamada The Awful Battle of the Pekes and the Pollices donde los Jellicles montaron un espectáculo para su líder. En Lestat: The Musical , hay tres obras dentro de una obra. Primero, cuando Lestat visita a su amigo de la infancia, Nicolás, que trabaja en un teatro, donde descubre su amor por el teatro; y dos más cuando actúe el Teatro de los vampiros. Uno se utiliza como mecanismo de la trama para explicar al dios vampiro, Marius, lo que despierta un interés en Lestat para encontrarlo.

Una obra dentro de una obra de teatro también ocurre en el musical El rey y yo , donde la princesa Tuptim y los bailarines reales dan una representación de La casa pequeña del tío Thomas (o La cabaña del tío Tom ) para sus invitados ingleses. La obra refleja la situación de Tuptim, ya que desea escapar de la esclavitud para estar con su amante, Lun Tha.

En las representaciones de la obra de teatro de Dina Rubina Siempre el mismo sueño , la historia trata sobre la puesta en escena de una obra de teatro escolar basada en un poema de Pushkin .

La obra de Joseph Heller de 1967 We Bombed in New Haven trata sobre actores involucrados en una obra sobre aviadores militares; los propios actores a veces se vuelven inseguros si son actores o aviadores reales.

El musical de 1937 Babes in Arms trata sobre un grupo de niños que montan un musical para recaudar dinero. El dispositivo central de la trama se mantuvo para la popular versión cinematográfica de 1939 con Judy Garland y Mickey Rooney . Una trama similar se recicló para las películas White Christmas y The Blues Brothers .

Películas anidadas

TV Tropes mantiene una lista de largometrajes que presentan este dispositivo de trama. Cantando bajo la lluvia (1952) aparece frecuentemente como el ejemplo más temprano, aunque hay antecedentes en el cine mudo como Dramatic Career de Mabel (1913).

La película de François Truffaut Day for Night trata sobre la realización de una película ficticia llamada Meet Pamela ( Je vous présente Pamela ) y muestra las interacciones de los actores mientras hacen esta película sobre una mujer que se enamora del padre de su marido. La historia de Pamela involucra lujuria, traición, muerte, dolor y cambio, eventos que se reflejan en las experiencias de los actores retratados en Day for Night . Hay una gran cantidad de otras películas que giran en torno a la industria cinematográfica en sí, incluso si no se centran exclusivamente en una película anidada. Estos incluyen el clásico oscuro y satírico Sunset Boulevard sobre una estrella que envejece y su víctima parasitaria, y la farsa de los hermanos Coen ¡ Salve, César!

La secuencia de comandos para Karel Reisz 's película de la mujer del teniente francés (1981), escrito por Harold Pinter , es una adaptación de la película dentro de una película de John Fowles ' libro s. Además de la historia de amor victoriana del libro, Pinter crea una historia de fondo actual que muestra una historia de amor entre los actores principales.

En Buster Keaton 's moderno Sherlock Holmes , protagonista de Keaton entra de hecho en una película mientras se está reproduciendo en un cine, al igual que el personaje principal de los Arnold Schwarzenegger película infantil El último gran héroe . Un dispositivo similar se utiliza en el video musical seminal Take on me de A-ha , que muestra a una mujer joven entrando en un universo de dibujos animados. Por el contrario, Woody Allen 's rosa púrpura de El Cairo se trata de un personaje de la película sale de la película para interactuar con el mundo real. La película anterior de Allen Play it Again, Sam presentó un uso liberal de personajes, diálogos y clips del clásico de la película Casablanca como dispositivo central.

La película de 2002 de Pedro Almodóvar Talk to Her ( Hable con ella ) tiene al personaje principal Benigno que cuenta una historia llamada The Shrinking Lover a Alicia, una paciente en coma prolongada a quien Benigno, un enfermero, está asignado a cuidar. La película presenta The Shrinking Lover en forma de un melodrama mudo en blanco y negro. Para demostrar su amor a una novia científica, el protagonista de The Shrinking Lover bebe una poción que lo hace cada vez más pequeño. La escena resultante de siete minutos, que es fácilmente inteligible y placentera como un tema corto independiente, es considerablemente más abiertamente cómica que el resto de Talk to Her: el protagonista trepa pechos gigantes como si fueran formaciones rocosas e incluso se aventura en su camino. dentro de una vagina gigantesca (comparada con él). Los críticos han notado que The Shrinking Lover es esencialmente una metáfora sexual. Más adelante en Talk to Her, se descubre que la comatosa Alicia está embarazada y Benigno es sentenciado a prisión por violación. The Shrinking Lover fue nombrada Mejor Escena de 2002 en los Skandies , una encuesta anual de cinéfilos y críticos en línea invitados cada año por el crítico Mike D'Angelo.

Tropic Thunder (2008) es una película de comedia que gira en torno a un grupo deactores prima donna que hacen unapelícula de la Guerra de Vietnam (también llamada "Tropic Thunder") cuando su escritor y director harto decide abandonarlos en medio de la jungla. obligándolos a luchar para salir. El concepto quizás se inspiró en la comedia de 1986 Three Amigos , donde se espera que tres estrellas de cine mudo acabadas vivan una versión de la vida real de sus viejas películas de éxito. La misma idea de que la vida se ve obligada a imitar el arte también se repitió en laparodia de Star Trek Galaxy Quest .

El primer episodio de la serie de anime The Melancholy Of Haruhi Suzumiya consiste casi en su totalidad en una película mal hecha que crearon los protagonistas, completa con el típico comentario sarcástico de Kyon .

La caricatura de Chuck Jones de 1953, Duck Amuck, muestra al Pato Lucas atrapado en una caricatura que un animador invisible manipula repetidamente. Al final, se revela que toda la caricatura estaba siendo controlada por Bugs Bunny . La trama de Duck Amuck se replicó esencialmente en una de las caricaturas posteriores de Jones, Rabbit Rampage (1955), en la que Bugs Bunny resulta ser la víctima del animador sádico ( Elmer Fudd ). Una trama similar también se incluyó en un episodio de Baby Looney Tunes , en el que Bugs era la víctima, Lucas era el animador, y se hizo en una computadora en lugar de un lápiz y papel. En 2007, la secuencia de Duck Amuck fue parodiada en Drawn Together ("El anillo del pezón va al cuidado de crianza").

Todos los largometrajes de Jörg Buttgereit, excepto Schramm, incluyen una película dentro de la película. En Nekromantik , el protagonista va al cine a ver la película de ficción Vera . En Der Todesking, uno de los personajes ve un video de la película ficticia de explotación nazi Vera - Todesengel der Gestapo y en Nekromantik 2 , los personajes van a ver una película llamada Mon dejeuner avec Vera , que es una parodia de My Dinner de Louis Malle . con André .

Quentin Tarantino 's Malditos bastardos representa una propaganda nazi película llamada El orgullo de la nación , que glorifica a un soldado en el ejército alemán. Nation's Pride está dirigida por Eli Roth .

Joe Dante 's Matinee representa Mant , una película de principios de los años 60 la ciencia ficción / terror sobre un hombre que se convierte en una hormiga . En una escena, los protagonistas ven una película familiar al estilo de Disney llamada The Shook-Up Shopping Cart .

Historia dentro de una película

El héroe épico de artes marciales de 2002 presentó la misma narrativa en varias ocasiones diferentes, según lo relatado por diferentes narradores, pero con diferencias tanto fácticas como estéticas. Del mismo modo, en el caprichosa 1988 Terry Gilliam película Las aventuras del Barón Munchausen , y el 2003 Tim Burton película Big Fish , la mayor parte de la película es una serie de historias contadas por una (muy) narrador poco fiable. En la película de Tarsem de 2006 The Fall , un doble de cine mudo herido le cuenta historias de fantasía heroicas a una niña con un brazo roto para pasar el tiempo en el hospital, que la película visualiza y presenta con la voz del doble de riesgo convirtiéndose en una narración en off. El cuento de fantasía vuelve a sangrar y comenta la historia en "tiempo presente" de la película. A menudo hay incongruencias basadas en el hecho de que el doble es estadounidense y la niña persa. La voz del doble se refiere a "indios", "una india" y "un tipi", pero las imágenes muestran un devi al estilo de Bollywood y un Taj. Castillo parecido a Mahal. La misma presunción de un narrador poco confiable se utilizó con un efecto muy diferente en el drama criminal de 1995 The Usual Suspects (que ganó un Oscar por la actuación de Kevin Spacey ).

La película japonesa seminal de 1950 Rashomon , basada en el cuento japonés " In a Grove " (1921), utiliza la técnica de flashback -with-a-flashback. La historia se desarrolla en flashback cuando los cuatro testigos de la historia —el bandido, el samurái asesinado , su esposa y el leñador sin nombre— relatan los acontecimientos de una tarde en un bosquecillo. Pero también es un flashback dentro de un flashback, porque los relatos de los testigos están siendo contados por un leñador y un sacerdote a un plebeyo obsceno mientras esperan una tormenta en una casa de entrada en ruinas.

La película Inception tiene una estructura profundamente anidada que es en sí misma parte del escenario, ya que los personajes viajan cada vez más profundamente en capas de sueños dentro de los sueños. De manera similar, al comienzo del video musical de la canción de Michael Jackson " Thriller ", la heroína es aterrorizada por su novio monstruo en lo que resulta ser una película dentro de un sueño. La película The Grand Budapest Hotel tiene cuatro niveles de narración; comenzando con una niña en el memorial del autor leyendo su libro, corta al viejo autor en 1985 contando un incidente en 1968 cuando él, siendo un joven autor, se hospedó en el hotel y conoció al dueño, el viejo Zero. Luego se le contó la historia del joven Zero y M Gustave, de 1932, que constituye la mayor parte de la narrativa.

Juega dentro de una película

¡La película de 2001 Moulin Rouge! presenta un musical ficticio dentro de una película, llamado "Spectacular Spectacular". La comedia de Ernst Lubitsch de 1942 To Be or Not to Be confunde a la audiencia en las escenas iniciales con una obra de teatro, "Los nazis traviesos", sobre Adolf Hitler, que parece tener lugar dentro de la trama real de la película. A partir de entonces, los jugadores de la compañía actúan como protagonistas de la película y con frecuencia usan la actuación / vestuario para engañar a varios personajes de la película. Hamlet también sirve como un hilo conductor importante en la película, como sugiere el título. Laurence Olivier establece la escena de apertura de su película de 1944 de Enrique V en la agotadora sala del antiguo Globe Theatre mientras los actores se preparan para sus papeles en el escenario. La primera parte de la película sigue a los actores en estas actuaciones "teatrales" y sólo más tarde la acción se expande casi imperceptiblemente hasta el realismo total de la Batalla de Agincourt . A través de decorados cada vez más artificiales (basados ​​en pinturas medievales), la película vuelve finalmente a The Globe.

La película de Mel Brooks , The Producers , gira en torno a un plan para ganar dinero produciendo un musical de Broadway desastrosamente malo, Springtime for Hitler. Irónicamente, la película en sí se convirtió más tarde en su propio musical de Broadway (aunque con más éxito intencional). El video musical de Outkast para la canción "Roses" es un cortometraje sobre un musical de la escuela secundaria. En Diary of a Wimpy Kid , los estudiantes de secundaria representan una obra de El mago de Oz , mientras que High School Musical es una comedia romántica sobre el musical del mismo nombre. Una producción de la escuela secundaria también aparece en la comedia romántica gay para adolescentes Love, Simon .

Una película italiana de 2012 Caesar Must Die está protagonizada por prisioneros italianos de la vida real que ensayan el Julio César de Shakespeare en la prisión de Rebibbia interpretando a prisioneros italianos ficticios que ensayan la misma obra en la misma prisión. Además, la película en sí se convierte en una especie de adaptación de Julio César, ya que las escenas se representan con frecuencia en toda la prisión, fuera de los ensayos, y la vida en prisión se vuelve indistinguible de la obra.

El dispositivo principal de la trama en Repo! The Genetic Opera es una ópera que se llevará a cabo la noche de los eventos de la película. Todos los personajes principales de la película juegan un papel en la ópera, aunque el público que mira la ópera no sabe que algunos de los eventos retratados son más que un drama. El 1990 película biográfica Korczak , sobre los últimos días de un orfanato judío en la ocupada por los nazis Polonia, cuenta con una producción de aficionados de Rabindranath Tagore 's la oficina de correos , que fue seleccionado por el líder visionario del orfanato como una manera de preparar sus cargos por su propia muerte inminente. Esa misma producción también aparece en la obra de teatro Korczak's Children, también inspirada en los mismos hechos históricos.

Programa de televisión dentro de una película

La adaptación cinematográfica de 1973 ( The National Health ) de la obra de teatro de Peter Nichols de 1969 del mismo nombre presenta una transmisión de una telenovela de hospital estadounidense típica que se muestra en una televisión ubicada en un hospital del NHS británico sin fondos suficientes .

La película de Jim Carrey The Truman Show trata sobre una persona que llega a la edad adulta sin darse cuenta de que es el héroe involuntario del inmersivo programa de televisión homónimo.

En Toy Story 2 , el personaje principal Woody se entera de que se basó en el personaje principal del mismo nombre de un programa occidental de la década de 1950 conocido como Woody's Roundup, que aparentemente fue cancelado debido al auge del Sputnik y los niños que querían jugar con juguetes espaciales. como Buzz Lightyear .

Videojuegos anidados

El primer ejemplo de un videojuego dentro de un videojuego es casi con certeza el juego de solo texto de los 80 de Tim Stryker , Fazuul (también el primer juego multijugador en línea del mundo), en el que uno de los objetos que el jugador puede crear es un minijuego. Otro uso temprano de este tropo fue en el éxito de 1987 de Cliff Johnson The Fool's Errand , un juego de rompecabezas narrativo vinculado temáticamente, en el que varios de los rompecabezas eran juegos semiindependientes que se jugaban contra NPC.

Power Factor se ha citado como un raro ejemplo de un videojuego en el que todo el concepto es un videojuego dentro de un videojuego: el jugador asume el papel de un personaje que está jugando un "Simulador de realidad virtual", en el que en A su vez, asume el papel del héroe Redd Ace. Lafranquicia .hack también le da al concepto un papel central. Cuenta con una narrativa en la que los avances de Internet han creado una franquicia de MMORPG llamada The World. Los protagonistas Kite y Haseo intentan descubrir los misterios de los eventos que rodean al mundo. Los personajes de .hack son conscientes de que son personajes de videojuegos.

Sin embargo, más comúnmente, el videojuego dentro de un dispositivo de videojuego toma la forma de minijuegos que no están orientados a la trama y son opcionales para la finalización del juego. Por ejemplo, en las franquicias Yakuza y Shenmue , hay máquinas recreativas jugables con otros juegos de Sega que se encuentran dispersos por todo el mundo del juego.

En Final Fantasy VII hay varios videojuegos que se pueden jugar en una sala de juegos en el parque temático Gold Saucer. En Animal Crossing , el jugador puede adquirir emulaciones individuales de NES a través de varios medios y colocarlas dentro de su casa, donde se pueden jugar en su totalidad. Cuando se colocan en la casa, los juegos toman la forma de un sistema de entretenimiento de Nintendo . En Fallout 4 y Fallout 76 el protagonista puede encontrar varios cartuchos por todo el páramo que se pueden jugar en su pip-boy (un dispositivo electrónico que solo existe en el mundo del juego) o en cualquier terminal de computadora.

Programa de televisión dentro de un videojuego

En el título del videojuego Remedy, Max Payne , los jugadores pueden encontrar una serie de programas de televisión en curso al activar o pasar varios televisores dentro del entorno del juego, dependiendo de dónde se encuentren dentro de la narrativa del juego en desarrollo. Entre ellos se encuentran Lords & Ladies , Captain Baseball Bat Boy , Dick Justice y la cumbre de la serie de televisión Address Unknown , fuertemente inspirada en la narrativa cinematográfica al estilo de David Lynch , particularmente Twin Peaks , Address Unknown a veces profetiza eventos o motivos de personajes que aún no han ocurrido en Max. Payne narrativa.

En Grand Theft Auto IV , el jugador puede ver varios canales de televisión que incluyen muchos programas: reality shows, dibujos animados e incluso programas de juegos.

Programas de TV anidados

Terrance & Phillip de South Park comenta sobre los niveles de violencia y comportamiento aceptable en los medios y permite que las críticas a la caricatura exterior se aborden en la propia caricatura. De manera similar, en la comedia animada de larga duración Los Simpson , la caricatura favorita de Bart, Itchy and Scratchy (una parodia de Tom & Jerry ), a menudo se hace eco de las tramas del programa principal. Los Simpson también parodiaron esta estructura con numerosas 'capas' de historias secundarias en el episodio de la temporada 17 " La historia aparentemente interminable ".

En el programa Dear White People , la parodia del escándalo, Difamación, ofrece un comentario irónico sobre el tema principal de las relaciones interraciales del programa. De manera similar, cada temporada del programa Insecure de HBO ha presentado un programa de ficción diferente, incluida la telenovela de la era de la esclavitud Due North , la comedia negra reiniciada de los 90 Kev'yn y la serie documental de investigación Looking for LaToya .

La serie de televisión irlandesa Father Ted presenta un programa de televisión, Father Ben , que tiene personajes e historias casi idénticas a las del padre Ted .

Los programas de televisión 30 Rock , Studio 60 en Sunset Strip , Sonny with a Chance y Kappa Mikey presentan un programa de bocetos dentro del programa de televisión.

Una trama extendida en la comedia de situación semi-autobiográfica Seinfeld trataba sobre los personajes principales desarrollando una comedia de situación sobre sus vidas. La broma se repitió en Curb Your Enthusiasm , otro programa semiautobiográfico del co-creador de Seinfeld , Larry David, cuando la tan esperada reunión de Seinfeld se organizó completamente dentro del nuevo programa.

El episodio USS Callister de la serie de televisión de antología Black Mirror trata sobre un hombre obsesionado con un programa similar a Star Trek , que lo recrea como parte de un juego de realidad virtual.

El concepto de película dentro de una serie de televisión se emplea en el universo Macross . La fortaleza de la superdimensión Macross: ¿Te acuerdas del amor? (1984) fue originalmente pensado como una versión teatral alternativa de la serie de televisión The Super Dimension Fortress Macross (1982), pero luego fue " reconfigurada " en el canon Macross como una película popular dentro de la serie de televisión Macross 7 (1994).

El Stargate SG-1 episodio Wormhole X-Treme! presenta un programa de televisión ficticio con una premisa casi idéntica a Stargate SG-1 . ¡Un episodio posterior, 200 , describe ideas para un posible reinicio de Wormhole X-Treme! , incluido el uso de un elenco "más joven y más atrevido", o incluso títeres al estilo Thunderbirds .

Película dentro de un programa de televisión

Seinfeld tuvo una serie de películas de ficción recurrentes, en particular Rochelle, Rochelle , una parodia de películas extranjeras artísticas pero explotadoras, mientras que el thriller psicópata y metafísicamente loco Death Castle es un elemento central del episodio de Master of None New York, I Love You.

Fantasía dentro del realismo

Las historias dentro de las historias pueden permitir cambios de género. Arthur Ransome utiliza el dispositivo para permitir que sus jóvenes personajes de la serie de libros infantiles Golondrinas y Amazonas , ambientados en el reconocible mundo cotidiano, participen en fantásticas aventuras de piratería en tierras lejanas: dos de los doce libros, Peter Duck y Missee Lee ( y algunos incluirían Great Northern? como un tercero), son aventuras supuestamente inventadas por los personajes. De manera similar, la versión cinematográfica de Chitty Chitty Bang Bang usa una historia dentro de un formato de historia para contar un cuento de hadas puramente fantástico dentro de un marco de historia relativamente más realista. La versión cinematográfica de El mago de Oz hace lo mismo al convertir su historia interior en un sueño. Los famosos libros de Alicia de Lewis Carroll utilizan el mismo recurso de un sueño como excusa para la fantasía, mientras que los menos conocidos Sylvie y Bruno de Carroll subvierten el tropo al permitir que las figuras del sueño entren e interactúen con el mundo "real". En cada episodio de Mister Rogers 'Neighborhood , la historia principal era ficción realista, con personajes humanos de acción en vivo, mientras que una historia interna se desarrollaba en el Neighborhood of Make-Believe , en el que la mayoría de los personajes eran títeres, excepto Lady Aberlin y ocasionalmente el Sr. McFeely, interpretado por Betty Aberlin y David Newell en ambos reinos.

Ficción fractal

Algunas historias presentan lo que podría llamarse una versión literaria del efecto Droste , donde una imagen contiene una versión más pequeña de sí misma (también una característica común en muchos fractales ). Una versión temprana se encuentra en un antiguo proverbio chino, en el que un viejo monje situado en un templo que se encuentra en una alta montaña le cuenta de forma recursiva la misma historia a un monje más joven sobre un viejo monje que le cuenta a un monje más joven una historia sobre un viejo monje sentado. en un templo ubicado en una montaña alta, etc. El mismo concepto está en el corazón de la clásica novela infantil de Michael Ende , The Neverending Story , que presenta de manera destacada un libro con el mismo título. Más tarde se revela que es el mismo libro que está leyendo la audiencia, cuando comienza a ser contado nuevamente desde el principio, creando así una regresión infinita que se presenta como un elemento de la trama. Otra historia que incluye versiones de sí misma es The Sandman: Worlds 'End de Neil Gaiman , que contiene varias instancias de múltiples niveles de narración, incluidos Cerements (número 55) donde uno de los niveles más internos corresponde a uno de los niveles externos, convirtiendo el estructura historia dentro de una historia en una regresión infinita. The Way Through Doors de Jesse Ball presenta un conjunto de historias profundamente anidadas dentro de las historias, la mayoría de las cuales exploran versiones alternativas de los personajes principales. El dispositivo del marco es que el personaje principal le está contando historias a una mujer en coma (similar a Talk to Her de Almodóvar , mencionado anteriormente).

El gran clásico surrealista de ciencia ficción de Samuel Delany , Dhalgren , presenta al personaje principal descubriendo un diario que parece estar escrito por una versión de él mismo, con incidentes que generalmente reflejan, pero a veces contrastan con la narrativa principal. La última sección del libro está enteramente ocupada por anotaciones en el diario, sobre las cuales los lectores deben elegir si las toman como complemento de la propia historia del narrador. Del mismo modo, en Kiese Laymon 's División de largo , descubre los principales personajes de un libro, también llamada División de largo , con lo que parece ser él mismo, con excepción de lo que vive veinte años antes. El título del libro de Charles Yu Cómo vivir con seguridad en un universo de ciencia ficción existe en sí mismo como una creación estable de un ciclo cerrado en el tiempo. Asimismo, en la comedia de Will Ferrell Stranger than Fiction el personaje principal descubre que es un personaje de un libro que (junto con su autor) también existe en el mismo universo. En Douglas Hofstadter 's Gödel, Escher, Bach , hay una narrativa entre Aquiles y la tortuga (caracteres tomado de Lewis Carroll , quien a su vez tomó prestado de Zeno ), y dentro de esta historia se encuentra un libro titulado "provocativa aventuras de Aquiles y la tortuga que tiene lugar en varios puntos del globo ", que comienzan a leer, la tortuga tomando el papel de la tortuga y Aquiles el papel de Aquiles. Dentro de esta narrativa, que en sí misma es algo autorreferencial, los dos personajes encuentran un libro titulado "Provocadoras aventuras de Aquiles y la tortuga que tienen lugar en diversos lugares del globo", que comienzan a leer, la tortuga haciendo el papel de Aquiles. , y Aquiles tomando el papel de la tortuga. El libro experimental de Italo Calvino , Si en una noche de invierno un viajero , trata sobre un lector, abordado en segunda persona, que intenta leer el mismo libro, pero es interrumpido por otras diez historias incompletas anidadas recursivamente.

El noir satírico de Robert Altman, The Player about Hollywood, termina con el antihéroe al que se le presenta una versión cinematográfica de su propia historia, con un final feliz poco probable. El musical de larga duración A Chorus Line dramatiza su propia creación y las historias de vida de sus propios miembros originales del elenco. El famoso número final cumple una doble función como protagonista tanto del musical que la audiencia está viendo como en el que aparecen los personajes. Austin Powers en Goldmember comienza con el estreno de una película de acción, que resulta ser una secuencia filmada por Steven Spielberg. . Cerca del final, los eventos de la película en sí se revelan como una película que los personajes disfrutan. La película de los Muppets de Jim Henson se enmarca como una proyección de la película en sí, y el guión de la película está presente dentro de la película, que termina con una puesta en escena resumida y abreviada de sus propios eventos. La película Pee-Wee's Big Adventure de Tim Burton de 1985 termina con los personajes principales viendo una versión cinematográfica de sus propias aventuras, pero reinventado como una película de acción de gran éxito de Hollywood, con James Brolin como una versión más estereotípicamente masculina del personaje principal de Paul Reubens . El episodio 14 de la serie de anime Martian Successor Nadesico es esencialmente un programa de clips, pero tiene varios segmentos animados nuevos basados ​​en Gekigangar III , un anime que existe dentro de su universo y del que muchos personajes son fanáticos, que involucra a los personajes de ese programa viendo a Nadesico. . El episodio termina con la tripulación del Nadesico viendo el mismo episodio de Gekigangar, lo que provoca una paradoja . La comedia de 1974 de Mel Brooks , Blazing Saddles, deja su escenario occidental cuando estalla la escena de la pelea culminante, revelando que el escenario fue un escenario en el lote de estudio de Warner Bros. la pelea se extiende a un set musical adyacente, luego a la cantina del estudio y finalmente a las calles. Los dos protagonistas llegan al Teatro Chino de Grauman , que proyecta el "estreno" de Blazing Saddles ; entran al cine para ver la conclusión de su propia película. Brooks recicló la mordaza en su parodia de Star Wars de 1987 , Spaceballs , donde los villanos pueden localizar a los héroes al ver una copia de la película en la que se encuentran en una cinta de video VHS (una exageración cómica del fenómeno de las películas disponibles en video antes). su estreno en cines). Brooks también hizo la parodia de Película muda de 1976 sobre un equipo bufón de cineastas que intentan hacer la primera película muda de Hollywood en cuarenta años, que es esencialmente esa película en sí (otros cuarenta años más tarde, la vida imitó al arte imitando al arte, cuando una película muda moderna real se convirtió en un éxito, el ganador del Oscar The Artist ). En las dos últimas películas de la trilogía de terror Scream , se usa un formato de película dentro de una película cuando los eventos de la primera película generan su propia trilogía de terror dentro de las películas mismas. En Scream 2 , los personajes mueren mientras ven una versión cinematográfica de los eventos en la primera película de Scream , mientras que en Scream 3 los actores que interpretan a los personajes de la trilogía terminan siendo asesinados, de la misma manera que los personajes que interpretan en la pantalla. En la última película de Scream , Scream 4 , en la secuencia de apertura, dos personajes están viendo Stab 7 antes de que los maten. Además, los personajes de Stab 7 están viendo e. También hay una fiesta en la que se proyectarán las siete películas de Stab. También se hacen referencias a la Puñalada 5 que involucra el viaje en el tiempo como un dispositivo de trama.

El director Spike Jonze 's adaptación es una versión ficticia del guionista Charlie Kaufman ' s luchas para adaptar el libro de no-cinemática El ladrón de orquídeas en una superproducción de Hollywood. A medida que su yo en pantalla sucumbe a la tentación de comercializar la narrativa, Kaufman incorpora esas técnicas en el guión, incluidos tropos como un romance inventado, una persecución en automóvil, una secuencia de tráfico de drogas y un gemelo idéntico imaginario para el protagonista. (La película también presenta escenas sobre la realización de Being John Malkovich , previamente escrita por Kaufman y dirigida por Jonze.) De manera similar, en la película autodirigida de Kaufman de 2008 Synecdoche, Nueva York , el personaje principal Caden Cotard es un hábil director de obras que recibe una subvención y termina creando una notable obra de teatro que pretende ser una copia al carbón del mundo exterior. Las capas de copias del mundo terminan en varias capas de profundidad. La misma presunción fue utilizada anteriormente por el colaborador frecuente de Kaufman, Michel Gondry, en su video musical de la canción de Björk " Bachelorette ", que presenta un musical que trata, en parte, de la creación de ese musical. Un mini-teatro y una pequeña audiencia aparecen en el escenario para ver el musical dentro de un musical, y en algún momento, dentro de ese segundo musical, aparecen un teatro y una audiencia aún más pequeños.

De una historia dentro de una historia a una historia separada

Ocasionalmente, una historia dentro de una historia se convierte en un elemento tan popular que los productores deciden desarrollarla de forma autónoma como una obra separada y distinta. Este es un ejemplo de spin-off .

En el mundo ficticio de las películas de Toy Story , Buzz Lightyear es una figura de acción de juguete animada, que se basó en una serie de dibujos animados ficticia, Buzz Lightyear of Star Command , que no existía en el mundo real a excepción de los fragmentos que se ven en Toy Story . Más tarde, se produjo Buzz Lightyear of Star Command en el mundo real.

Kujibiki Unbalance , una serie en eluniverso Genshiken , ha generado mercancía propia y se ha rehecho en una serie por sí misma.

Tales spin-offs pueden producirse como una forma de proporcionar información adicional sobre el mundo ficticio para los fanáticos. En la serie de Harry Potter , se han producido tres libros complementarios de este tipo. Animales fantásticos y dónde encontrarlos es un libro de texto utilizado por el personaje principal, y Quidditch Through the Ages es un libro de la biblioteca de su escuela. The Tales of Beedle the Bard proporciona una capa adicional de ficción, los 'cuentos' son historias instructivas contadas a los niños en el mundo de los personajes.

En las obras de Kurt Vonnegut , Kilgore Trout ha escrito una novela llamada Venus en la media concha . En 1975, el autor del mundo real Philip José Farmer escribió una novela de ciencia ficción llamada Venus on the Half-Shell , publicada con el nombre de Kilgore Trout.

En Homestuck de Andrew Hussie , hay un cómic llamado Sweet Bro y Hella Jeff , creado por uno de los personajes, Dave Strider. Más tarde se adaptó a su propia serie en curso. Del mismo modo, la popular serie de novelas gráficas infantiles Dog-Man se presenta como una creación de los personajes principales de la serie anterior del autor Dav Pikey, Captain Underpants .

Captain Proton: Defender of the Earth , una historia de Dean Wesley Smith , fue adaptada del holonovel Captain Proton en el universo de Star Trek .

En la franquicia animada en línea Homestar Runner, muchas de las características más conocidas se separaron entre sí. El más conocido fue "Strong Bad Emails", que mostraba al villano de la historia original dando respuestas sarcásticas a los correos electrónicos de los fanáticos, pero que a su vez generó varias otras características de larga duración que comenzaron como productos de la imaginación de Strong Bad, incluido el adolescente. la parodia de dibujos animados orientada a "Teen Girl Squad" y la parodia de anime "20X6".

Un ejemplo único es el éxito de comedia / terror de Tyler Perry , ¡Boo! Un Halloween de Madea que se originó como una parodia de las películas de Tyler Perry en el Top 5 de la película de Chris Rock .

Ver también

Referencias