Edgar Pêra - Edgar Pêra

Edgar Pêra
Edgar Pêra en Lisboa, Portugal 2011 (recortado) .jpg
Pêra en 2011
Nació ( 19/11/1960 )19 de noviembre de 1960 (60 años)
Lisboa , portugal
Nacionalidad portugués
Ocupación Director de cine

Edgar Henrique Clemente Pêra (nacido el 19 de noviembre de 1960) es un cineasta portugués . Pêra también es artista plástica y dibujante de cómics gráficos. y escribe ensayos de ficción y cine (PhD). Edgar Pêra estudió Psicología, pero pasó a Cine en el Conservatorio Nacional de Portugal, actualmente Escuela de Teatro y Cine de Lisboa (Escola Superior de Teatro e Cinema). Aka Mr. Ego (guiones), Man-Kamera (imagen), Artur Cyanetto (sonido). Edgar Pêra ha autofinanciado y producido muchas de sus propias películas, o ha dirigido "películas de autor" para instituciones culturales. “Si ha habido en Portugal un cineasta que ha filmado continuamente (aparte del conocido caso, en sentido contrario, de Manoel de Oliveira ), es Edgar Pêra, como consecuencia de su disponibilidad e insistencia en hacerlo a pesar de todo. de los perennes problemas de los jurados y las subvenciones públicas. Pero también es consecuencia de su adaptación a las tecnologías de la luz, él y su cámara, constituyendo simbióticamente un "Ego" que en realidad está haciendo sus propios diarios cinematográficos ". ( Augusto M. Seabra ) Pêra comenzó como guionista, pero en 1985 se compró una cámara, inspirada en Dziga Vertov, y nunca dejó de disparar por dial. "Pêra tiene predilección por el humor extraño, excéntrico, oscuro y, a veces, retorcido. Sus toques únicos incluyen una casa de arte y un enfoque vanguardista que combina de alguna manera las modernidades retro y vanguardista". (La masacre mundial del celuloide)

Para algunos críticos es considerado "el cineasta portugués más persistentemente individualista". Edgar Pêra ha realizado más de cien películas para cine, televisión, danza teatral, cine-conciertos, galerías, internet y otros medios. La primera fase del trabajo de Edgar Pêra comenzó en 1984, filmando bandas de rock portuguesas en un estilo neuro-punk. La primera película de Pêra se rodó en 1988 en las Ruinas de Chiado, un barrio del centro de Lisboa que sufrió un gran incendio ese año. En 1990 Reproduta Interdita se proyectó en el Festival de Cine de Terror de Portugal, Fantasporto . En 1991 dirige A Cidade de Cassiano / The City of Cassiano , una película sobre el arquitecto modernista portugués Cassiano Branco (Grand Prix Festival Films D'Architecture Bordeaux). Después de esta película consensuada, Pêra toma otro rumbo, haciendo películas más radicales.

¿Después de O Trabalho Liberta? / Arbeitch Macht Frei? y SWK4 - Los universos paralelos de Almada Negreiros, Pêra dirige su primer largometraje de ficción en 1994, Manual de Evasão LX 94 / Manual de evasión (para Lisboa 1994 Capital de la cultura), articulando un legado estético del cine mudo constructivista soviético, con lo que el El cineasta llamó "una forma neuro-punk de crear y capturar la realidad instantánea". Muchos años después de su lanzamiento, The Worldwide Celluloid Massacre escribió que Manual of Evasion es una "película experimental portuguesa que invita a la reflexión y tiene un gran potencial para el estatus de culto". Pêra invitó a tres importantes escritores estadounidenses de la contracultura: Terence McKenna , Robert Anton Wilson y Rudy Rucker y les preguntó sobre la naturaleza del tiempo. Manual de Evasión LX94 fue recibido en Portugal con muy fuertes críticas, tanto a favor como en contra de la película.

En 1996 Edgar Pêra fundó, con el escritor "elementalista" Manuel Rodrigues , Akademia Luzoh-Galaktica, un espacio de trabajo y aprendizaje trans-media. Durante ese tiempo Pêra produjo y dirigió varias películas realizadas con estudiantes y tardó cuatro años en editar el largometraje, A Janela (Maryalva Mix) / The Window (Don Juan Mix) , estrenada en el Festival de Locarno en 2001.

A partir de entonces hay un cambio en la obra de Pêra, inclinándose hacia un cine más emocional, pero manteniendo el énfasis en la estética no realista y el humor excéntrico. En 2006 Edgar Pêra tiene una retrospectiva en el Indie Lisboa ganando premios en todas las categorías del festival por una película más consensuada: Movimentos Perpétuos / Perpetual Movements , un cine-tributo al legendario compositor y guitarrista portugués Carlos Paredes . En París gana el Premio Pasolini a su trayectoria, junto a Alejandro Jodorowsky y Fernando Arrabal . El crítico y programador Olaf Möller escribió que “Pêra es demasiado diferente de todo lo que consideramos 'correcto', 'válido' dentro de la cultura del cine, 'realista' en un sentido cinematográfico y sociopolítico. Dicho de manera más precisa: Edgar Pêra es diferente a todo lo que sabemos sobre Portugal "

O Barão / The Baron , una adaptación dela novela del mismo nombre de Branquinho da Fonseca , se estrenó en 2011 en el Festival Internacional de Cine de Rotterdam . * El crítico de Sight and Sound Jonathan Romney escribió que "Su atmósfera y estilo son lo más importante en una mezcla que se hace eco de diversas formas de Welles, James Whale , Cocteau, Hammer y (inevitablemente) Edward D. Wood Jr. ".

Durante los últimos cinco años, Pêra ha reunido sus archivos personales y ha realizado documentales sobre Madredeus y otros artistas.

En 2011 comenzó a trabajar de forma intensiva en el formato 3D. Su película más controvertida hasta el momento, Cinesapiens es un segmento de 3X3D , una antología en 3D con otras 2 películas de Jean-Luc Godard y Peter Greenaway , estrenada en la noche de clausura de La Semaine de la Critique del Festival de Cine de Cannes .

En 2014, Pêra dirigió dos películas en 3D, Stillness y Lisbon Revisited. Stillness, estrenada en el Festival de Cine de Oberhausen, fue también una película polémica: fue considerada "sorprendentemente ofensiva". Lisboa Revisitada, con palabras del poeta portugués Fernando Pessoa, estrenada en el Festival de Locarno . Pêra dirige, también en 2014, el largometraje de comedia pop Virados do Avesso / Turned Inside Out, su primer éxito comercial en Portugal (120.000 espectadores). O Espectador Espantado / The Amazed Spectator, una "kino-investigación sobre el espectador" se estrenó en el Festival de Cine de Rotterdam, 2016 y fue también el título de su tesis doctoral. En 2016 también hay una gran retrospectiva de su trabajo en el Museo Serralves de Oporto. Delirium in Las Vedras, sobre el Carnaval de Portugal en Torres Vedras se estrenó en Rotterdam y São Paulo 2017. En 2018, O Homem-Pykante Diálogos Kom Pimenta, sobre el poeta Alberto Pimenta, se estrenó en IndieLisboa. Caminhos Magnéticos / Magnethick Pathways, protagonizada por Dominique Pinon, se estrenó en el Festival de Cine de São Paulo 2018.

Filmografia

Características

Cortometraje

  • Reproduta Interdita (1990)
  • A Cidade de Cassiano / La ciudad de Cassiano (1991)
  • Matadouro / Matadero (1991)
  • ¿Guerra o paz? / ¿Guerra o paz? (1992)
  • Achbeit Macht Frei? / O Trabalho Liberta? / Work Liberates? (documental) (1993)
  • SWK4 (1993)
  • O Mundo Desbotado / Fading World (1995)
  • Túneis de Realidade (¿Quién es el maestro que hace verde la hierba?) (1996)
  • 25 de abril: uma Aventura para a Democracia (documental) (2000)
  • Guitarra (com gente lá dentro) / Guitar (With People Inside) (2003)
  • És a Nossa Fé / Our Faith (documental) (2004)
  • Estadio (Phantas-Mix) (2005)
  • Muerte inminente (2006)
  • Arquitectura de Peso / Arquitectura Pesada (2007)
  • Crimen Azul / Bleu Krime (2009)
  • Avant La Corrida (2009)
  • De una forma u otra (Reflejos de un psico-asesino) (2012)
  • Quietud (2014)
  • La caverna (2015-16)
  • Adiós carne (2017)
  • ARCHIVOS KINO-POP (13 cortometrajes para tv) (2018)

Proto-películas

  • A Konspyração dos 1000 Tympanus / The 1000 Eardrums Konspiracy (1996)
  • Champô Chaimite (2002)
  • Os Homens-Toupeira / The Mole-man Saga (artículo, 2003)
  • Horror no Bairro Vermelho (Prólogo Documental) / Horror en el Barrio Rojo (Prólogo documental) (2011)

Películas con estudiantes

  • El día del músico de Eric Satie (1996)
  • Las desventuras de los epizodes 113 y 115 de Man-Kamera (1998)

Kino-Diaries (selección)

  • Rua Anchieta (2016)
  • Busan 3D Kino-Diary (2013)
  • La ciudad natal de mi padre / Viagem com o meu pai a Coimbra (2011)
  • Planeland 4 (2004)
  • Sigue moviéndote 1 (2004)
  • Krashlanding in Lisbon-98 (También ya era hora) (1998)
  • Cacilhas-Cascais (Hip Hop Agit-Train) (1996)
  • En Cabo Espichel con mis padres (1986)

Instalaciones de video

  • Trans-LX (1990)
  • O Movimento da Pedra (1990)
  • Videokorporis (1992)
  • ¡Não Há Flores! (1992)
  • 666-O Triunfo do Azeite (video-performance) (1994)
  • Incêndio no Museu Kabazov (1995)
  • Satie live-mix (actuación en cine) (1996)
  • Moda Viktimz (1996)
  • Bica Amor & Fakadas (video y super 8 instalación) (1997)
  • Konsciêncya (1998)
  • Kantos Enokyanus (1998)
  • Cinekomix Marvels (1999)
  • Eskynas Agudas (1999)
  • Un porta (2000)
  • The Master Person Tapes / Os Filmes do Desassossego de Mestre Pessoa (2002)
  • Fiquem Qom a Qultura, eu fiko kom o Brazzil (2002)
  • Keep Mooving 2 (2005)
  • Sub-Mundo (2015)
  • Lisboa Revisitada (exposición de fotografía y vídeo 3D) (2016)

Cine-Conciertos (películas originales mezcladas con rodajes en vivo de Pêra)

  • LOVECRAFTLAND Música en vivo de Randolph Carter (Paulo Furtado alias The Legendary Tigerman) (2018)
  • FONTAÍNHAS Live Music de Rui Lima y Sérgio Martins (Porto, 2017)
  • VADE RETRO Live Music de Tó Trips y João Doce (Serralves, Porto, 2016)
  • Kino-Ping-Pong Live Music de António Vitorino de Almeida (Lisboa, 2014)
  • Lima & Louro - Filmes de Lisboa Live Music de André Louro y João Lima (São Jorge, Lisboa, 2010)
  • Música en vivo de Kino-Diaries a cargo de Micro Audiowaves y LIP (Serralves, Porto 2006)
  • Música en vivo de Koktail Filmzz de João Lima (ZDB, Lisboa 2005)
  • Música en vivo de Kino-Diaries de Novolari (ZDB, Lisboa, 2005)
  • Improvisación granular con micro ondas de audio y LIP (Lisboa, 2005)
  • ABRIL-BRAZZIL música en vivo de João Madeira (Lisboa, 2005)
  • SUDWESTERN music Dead Combo con actuaciones de actores-cantantes (Lisboa, Guarda, Amsterdam, 2004)
  • NAKED MIND PROJEKT Música en vivo de Vítor Rua (2002-2004)
  • Straxt! películas para el concierto de Lydia Lunch (2004)
  • Kino-Super8 música en vivo de Francisco Rebelo (ZDB, Lisboa, 2000)
  • Como Alucinações Estão Aí! Música en vivo de Nuno Rebelo y Jean-Marc Mantera (Lisboa, Porto 1995)
  • Eles Semper Aí Estiveram (1995)
  • Vizões Equações Radiações! Música en vivo de Nuno Rebelo y Marco Franco (1995)
  • Cine-Fado música en vivo de Manuel João Vieira (1993)
  • Ultimatum Futurista con música en vivo de Nuno Rebelo (1993)
  • Cinerock música en vivo de Tiago Lopes (1990)

Videos musicales

  • Madredeus en IFP (1989)
  • Korações de Atum Mini película musical Lello Minsk y Shegundo Galarza (2000)
  • U ke Faz Falta? película conmemorativa de la revolución del 25 de abril música seleccionada por Miguel esteves Cardoso (1995)
  • Zombietown23 Textos de Terence Mckenna Aleister Crowley y Fernando Pessoa. Encargado por Expo 98 (1998)
  • You DJ Vibe & Ithaka (Ithaka Darin Pappas) ubicación: Tokio
  • videoclips para GNR , Rádio Macau, Madredeus , Resistência, Capitão Fantasma, LX90, Rão Kiao, Black Company, Djamal, Terrakota, The Legendary Tigerman , Bullet, No Data, Orlando Cohen, Remexido.

Crítica y alabanza

  • "El montaje es tan implacable como el trabajo con los dedos del guitarrista, el metraje tan convincente como la música es conmovedora", The Barbican (una organización de múltiples artes) sobre Perpetual Movements
  • "Comedia caricaturizada y extraña", La masacre mundial del celuloide en la ventana (Don Juan Mix)

"el hallazgo aquí es el torbellino extraño y alocado de una película del menos conocido director portugués Pêra; una acusación agudamente astuta del cine y la cultura convencionales". (Arun Sharma sobre Cinesapiens y 3X3D)

"Cinesapiens, mantiene al público adivinando el cuadro final, terminando con una experiencia de escena surrealista e inquietante". Cinesapiens: "puro caos visual"

Ver también

Referencias

enlaces externos

Bibliografía