Campos de Duggie - Duggie Fields
Douglas Arthur Peter Field (6 de agosto de 1945 - 7 de marzo de 2021), conocido como Duggie Fields , fue un artista británico que residió en Earls Court , Londres.
Vida temprana
Fields nació en Salisbury , Wiltshire . Sus padres eran Henry Field y su esposa Edna (de soltera Rosenthal). Creció en la ciudad de guarnición de Tidworth, donde su padre era dueño de una farmacia, y más tarde en Borehamwood , Hertfordshire . Se dio a conocer por primera vez en 1958, cuando tenía 14 años, en la Exposición de Verano en la Galería Bladon, Hurstbourne Tarrant , mientras asistía a la cercana Andover Grammar School .
Fields estudió brevemente arquitectura en Regent Street Polytechnic antes de estudiar en la Chelsea School of Art durante cuatro años a partir de 1964. Se fue con una beca que lo llevó en su primera visita a los Estados Unidos, en 1968.
Carrera profesional
Como estudiante, el trabajo de Fields progresó a través de fases mínimas, conceptuales y constructivistas hasta una figuración post-pop más marcada. Sus principales influencias fueron en ese momento Jackson Pollock , Mondrian y los cómics, con un especial respeto por aquellos en los que trabajó Stan Lee .
En 1968, Fields se fue a vivir a Earl's Court Square y compartió piso con Syd Barrett , que acababa de dejar Pink Floyd . Fields continuó alquilando el piso y trabajando en la antigua habitación de Barrett, usándola como su estudio de pintura y remodelando la apariencia visual de la propiedad con su estilo personal.
A mediados de la década de 1970, su trabajo incluía muchos elementos que luego se definieron como posmodernistas . En una pintura, se muestra a Marilyn Monroe con la cabeza cortada. En 1983, Fields fue invitado a Tokio por la Shiseido Corporation, donde se creó una galería para mostrar sus pinturas. Para la ocasión, el artista y su trabajo aparecieron en una campaña publicitaria de televisión, revistas, vallas publicitarias y metro en todo Japón.
En 2002, diseñó un cartel para Transport for London .
En 2013, la artista y benefactora Amanda Eliasch lo llevó a Los Ángeles con la diseñadora de modas Pam Hogg para Opfashart, que Eliasch había creado para "Britweek".
De 2013 a 2015, Fields trabajó para la preservación del Centro de Exposiciones de Earls Court , diseñado en la década de 1930 por Howard Crane , y sus alrededores. La campaña no tuvo éxito, pero hizo que la gente tomara conciencia del declive general de la arquitectura en Londres.
En 2016, Fields fue celebrado por el British Film Institute FLARE con una colección de sus videos. La National Portrait Gallery de Londres tiene dos retratos de Fields, de los fotógrafos David Gwinnutt y Chris Garnham .
Fields también compuso y grabó música que acompañó con presentaciones de palabra hablada.
Exposiciones
Exposiciones individuales seleccionadas
- 1971 Hamet Gallery, Londres
- 1972 Bear Lane Gallery, Oxford
- 1975 Kinsman-Morrison Gallery, Londres
- 1979 Kyle Gallery, Londres
- 1980 Ikon Gallery, Birmingham; Midland Group, Nottingham; New 57 Gallery, Edimburgo; Galería Roundhouse, Londres
- 1982 Galería Spacex, Exeter; B2 Gallery, Londres
- 1983 Exposición Shiseido, Tokio
- 1987 Albermarle Gallery, Londres
- 1991 Rempire Gallery, Nueva York
- 2000 Retrospectiva aleatoria, DuggieFields.com
El Arts Council y el University College London tienen ejemplos de pinturas de Fields en sus colecciones.
Exposiciones colectivas seleccionadas
- 1976 New London en Nueva York, Hal Bromm Gallery, Nueva York
- 1979 The Figurative Show, Nicola Jacobs Gallery, Londres; Máscaras, The Ebury Gallery, Londres; Choque cultural, The Midland Group, Nottingham; Arte y artificio, B2 Gallery, Londres
- 1983 Taste, Victoria and Albert Museum, Londres
- 1984 The Male Nude, Homeworks Gallery, Londres
- 1985 Image-Codes, Art about Fashion, Centro Australiano de Arte Contemporáneo, Melbourne; VisualAid, Royal Academy, Londres
- 1986 El Embellecimiento de la Estatua de la Libertad, Museo Cooper Hewitt / Barney's Nueva York
- 1987 Veinte artistas veinte técnicas, Albemarle Gallery, Londres
- 1989 Moda y surrealismo, Victoria and Albert Museum, Londres
- 1988 Het Mannelisknaakt, Gallery Bruns, Amsterdam, St. Judes Gallery, Londres
- 1990 Universal Language, Rempire Gallery, Nueva York
- 1993 Tranche d'Art Contemporain Anglais, Tutesaal, Luxemburgo
- 1998 Exquisite Corpse, Jibby Beane, Londres
- 1999 Art 1999, Jibby Beane, Londres; Carne, Blains Fine Art, London Nerve, ICA Londres
- 2000 Art 2000, Jibby Beane, London Up & Co., Nueva York
