Dr. Sun Yat-sen (ópera) - Dr. Sun Yat-sen (opera)

Sun y Ching-ling en 1917

Dr. Sun Yat-sen ( chino : 中山 逸仙 ; pinyin : Zhōngshān Yìxiān ) es una ópera de estilo occidental en idioma chino de 2011 en tres actos del compositor estadounidense con sede en Nueva York Huang Ruo que nació en China y se graduó del Conservatorio de Oberlin College y de la Juilliard School of Music . El libreto fue escrito por la dramaturga y traductora Candace Mui-ngam Chong . Es su primer libreto de ópera.

La acción de la ópera no se centra en la vida política de Sun, sino más bien, es una historia de amor que involucra a su segunda esposa Soong Ching-Ling, una figura venerada en la historia china moderna que se convirtió en vicepresidenta de la República Popular China hasta su muerte. en 1981. La escritora Lindsley Miyoshi cita la descripción del compositor de la ópera como "cuatro tipos de amor: entre marido y mujer o entre amantes, amistad, entre padres e hijos, amor a la patria" y continúa señalando que "lo que yo el amor por la ópera es construcción de personajes ", describiendo la técnica como" dimensionalismo ", mientras que ella afirma que la obra" dramatiza lo que sucede cuando estos amores entran en conflicto ".

Originalmente concebido por Opera Hong Kong (una compañía fundada en 2003 bajo la dirección artística del tenor Warren Mok ) y comisionado por el Departamento de Servicios Culturales y de Ocio del gobierno de Hong Kong y la compañía de ópera, el trabajo también fue planeado en colaboración con New York City Opera. El programa anual VOX Contemporary American Opera Lab de nuevos trabajos estadounidenses en progreso.

Para Huang Ruo, la ópera se convirtió en el medio para celebrar el 100 aniversario de la elección de Sun Yat-sen como presidente provisional de la nueva República de China (cargo que ocupó desde el 1 de enero de 1912) y que fue la culminación de la Revolución Xinhai de 1911. , la revolución que puso fin a 2000 años de gobierno imperial cuando el emperador Puyi , conocido como el último emperador de China, abdicó el 12 de febrero de 1912.

En cuanto a la música, el director general de Santa Fe Opera, Charles MacKay , quien eligió presentar el estreno norteamericano en julio de 2014, ha declarado que caracteriza el estilo de Huang Ruo como "una voz realmente original y llamativa", al tiempo que agrega que ve la ópera como "una especie de bel canto chino" .

Historia de la composición

En su ensayo sobre la ópera, Desirée Mays señala que las relaciones que se habían desarrollado entre Sun y Charlie Soong, su antiguo partidario y recaudador de fondos, y las complicaciones que surgirían debido a la historia de amor (y luego al matrimonio) de Ching-ling , La segunda hija de Charlie, para Sun, el ímpetu de la ópera provino del descubrimiento por la dramaturga Candace Mui-ngam Chong de "un fragmento de una historia real sobre un vestido de novia destinado a Ching-ling". Parece que el vestido se había hecho algunos años antes en previsión de la futura boda de Ching-ling, pero cuando Charlie descubrió que ella se había casado con Sun, se negó a darle el vestido y ordenó que lo vendiera un amigo. Reconociendo su importancia, el amigo no lo vendió. Luego, Chong escribió el libreto de la ópera, aunque "aunque se mantiene un 98% cerca de los hechos históricos, afirma Ruo, [se] centra en el lado humano del gran hombre".

Huang Ruo planeó el trabajo en dos versiones, la primera de las cuales fue diseñada para tener una orquesta occidental que se habría empleado para el estreno en Beijing, mientras que la segunda versión, que fue escrita para una orquesta china, estaba planeada para estrenarse en Hong Kong. Centro Cultural bajo la dirección de Yan Huichang dirigiendo la Orquesta China de Hong Kong. El compositor decidió crear dos versiones de la ópera porque, como afirma Kelly Chung Dawson, "está interesado en experimentar con las formas en que las influencias orientales y occidentales pueden afectar una composición". Huang señala:

Cuando las voces vayan acompañadas de diferentes orquestas reflejarán diferentes cualidades. En mi trabajo me gusta usar la palabra 'integración'. Mi objetivo no es que la gente señale 'Esa parte es occidental, esa parte es oriental'; para mí, eso es solo la superficie. Quiero combinar y fusionar las influencias para crear algo nuevo, pero no intento conscientemente usar elementos orientales y occidentales cuando estoy componiendo. Escribo lo que escribo y todo lo que salga reflejará mi personalidad e influencias ".

Estaba previsto que el estreno tuviera lugar en Beijing en septiembre de 2011. Luego habría sido seguido por el estreno de Opera Hong Kong previsto para el 13 de octubre de 2011. Sin embargo, las actuaciones de Beijing se cancelaron y, en cambio, el estreno se realizó en Hong Kong .

Historial de desempeño

Dada la colaboración entre Opera Hong Kong y el programa VOX Contemporary American Opera Lab de New York City Opera de nuevas obras estadounidenses en progreso, el 14 de mayo de 2011 se presentó un concierto del acto 1 de la ópera en el Skirball Center for the Performing Arts de la Universidad de Nueva York. .

Con la producción de Pekín completamente montada en ensayo a finales de 2011, "los funcionarios del Partido Comunista llegaron a finales de agosto: el estreno mundial de [la] ópera [...] el 30 de septiembre se pospondría indefinidamente".

El reportero del New York Times , Nick Frisch, examinó algunas de las razones y algunas de las consecuencias de la interrupción de la producción y señaló que, aunque se planeó que continuaran las actuaciones en Hong Kong (al igual que los ensayos en Beijing), otra compañía de ópera de China continental , la "Ópera de Guangzhou, originalmente programada para presentar la ópera el 9 de diciembre, también se ha retirado".

Frisch también comentó sobre las consecuencias musicales de la cancelación:

La interrupción se ha sentido en un nivel práctico: "Esperaban ajustar y cortar la partitura en Beijing, con la orquesta de estilo occidental, antes de reiniciarla para la Orquesta China de Hong Kong", dijo una fuente involucrada en la producción. refiriéndose al conjunto de instrumentos nativos chinos que acompañará el estreno en Hong Kong. "En cambio, debemos adaptar la partitura al nuevo timbre y hacer cortes al mismo tiempo".

En agosto de 2012 con el compositor presente, The Santa Fe Opera anunció que presentaría el estreno norteamericano de la obra como parte de su temporada de verano 2014. La producción fue cantada en mandarín y dirigida por James Robinson, actualmente director artístico del Opera Theatre de Saint Louis . El diseñador escénico fue Allen Moyer y el vestuario fue diseñado por James Schuette ( ganador del premio Helen Hayes por diseño), con iluminación de Christopher Akerlind . Algunos miembros del elenco vinieron de las actuaciones de estreno en Hong Kong.

Al no haber habido una actuación en Beijing con instrumentos occidentales (más el plan mencionado anteriormente que posiblemente habría cortado y modificado la partitura y la puntuación después de esa actuación), Miyoshi afirma que lo que Santa Fe presentó fue "en realidad un estreno mundial, de una nueva versión revisada versión que incorpora instrumentos occidentales y chinos ".

Sinopsis

Lugar: Shanghái, Yokohama,
Tiempo: 1911 a 1918

Prólogo

En un prólogo musical, un vestido de novia es envuelto, empaquetado y llevado en un viaje por bailarines.

[Sin embargo, en la producción de estreno, se observó la acción durante la obertura y es descrita por el crítico James Keller de la siguiente manera: "La pieza comienza con fuerza, los ritmos vibrantes de su obertura acompañan a la coreografía que representa la pobreza y la opresión bajo el reinado feudal de la Dinastia Qing."]

acto 1

Antes de la revolución de 1911: la casa de Soong en Shanghai

El revolucionario chino, Charlie Soong, está organizando un evento de recaudación de fondos, aparentemente para construir una iglesia, pero en realidad es para generar dinero para la Alianza Revolucionaria China, que está dirigida por Sun Yat-sen. La esposa de Charlie, Ni Gui-zhen, está preocupada por su postura antigubernamental y por su engaño, pero Charlie expresa su firme apoyo al Sun y la Revolución.

Sun Yat-sen llega, después de haber escapado de la captura de los soldados Quin, y trae consigo a su esposa Lu Mu-zhen, quien la sigue a un ritmo mucho más lento ya que sus pies están atados a la manera tradicional china. El sol se convierte rápidamente en el centro de atención y los invitados comienzan a apoyar su causa. Sin embargo, Charlie recibe un aviso de un mensajero que anuncia que Sun es un hombre buscado con una recompensa por su cabeza.

Acto 2

Escena 1: Yokohama, Japón, después de la Revolución de 1913. El hogar de los Umeyas

Sun está en el exilio y se le ha dado un hogar con su amigo Umeya y su esposa, quienes ofrecen apoyo a la causa de Sun. También está presente Ching-ling, la hija de veinte años de Charlie Soong, que acaba de regresar de Estados Unidos y que es una firme defensora de su causa: "¡Tu sacrificio no es en vano!", Exclama, "Derrocaste 2000 años de feudalismo". Mientras hablan, la pareja se siente cada vez más atraída por el otro, aunque hay una diferencia de 26 años en sus edades. Sin embargo, comienzan a enamorarse.

Escena 2: Japón, 1915: El jardín de la casa de los Umeya

Es el día en que Sun y Ching-ling se casarán. Se ha escapado de casa para estar con Sun. Aunque la ama, expresa su pesar por no poder brindarle un hogar, pero al amarlo, ella confía en que enfrentarán el mundo juntos. Charlie entra y está furioso con Sun por llevarse a su hija. No ha dado su consentimiento para el matrimonio y, además, afirma que Sun todavía está casado con una mujer en China. Pero para sorpresa de todos, Lu Mu-zhen entra en la habitación y, aunque canta sobre su desgracia y años de sacrificio, le da a Sun su papel de divorcio firmado, dejándolo libre para casarse con Ching-ling. Charlie está indignado. Renuncia a su hija y su asociación con el Sol y la Revolución. Cuando se va, la pareja se vuelve hacia el clérigo para casarse.

Acto 3

Escena 1: China: el palacio presidencial

Bajo el liderazgo de Sun y con la ayuda de Yuan Shi-kai, un ambicioso general de la Revolución, la dinastía Qing es derrocada. Sun se convierte en presidente provisional de la nueva república, pero su poder es limitado y Yuan lo traiciona, convirtiéndose así en presidente, un paso para convertirse en emperador de una nueva dinastía.

Acompañado por su esposa Ching-ling, recién casada, que está embarazada, Sun da discursos en varios lugares de China, reuniendo apoyos para derrocar el gobierno de Yuan: "¿Por qué se inicia una revolución?", Pregunta. "Crear un mundo donde todos los hombres sean iguales. Si fracasamos, pereceremos juntos. Si yo muero por la Revolución, valdrá la pena".

Escena 2: La residencia Soong

Después de que la casa de Sun es atacada una noche por los asesinos de Yuan, la pareja se ve obligada a huir y, durante su escape, Ching-ling sufre un aborto involuntario, pero finalmente puede llegar a la casa de sus padres sola. Charlie está enfermo y agonizante, pero ha perdonado a su hija, quien le asegura a su padre que está realmente enamorada de Sun Yat-sen. Avergonzado, Charlie confiesa que casi había renunciado a sus sueños revolucionarios, pero la determinación e idealismo indomables de Sun han renovado su confianza.

La Sra. Soong luego le dice a Ching-ling que "Charlie había preparado un regalo de bodas para ti desde que eras un niño y lamenta no haberlo puesto en tus manos el día de tu boda". En un acto de reconciliación, Charlie le da a Ching-ling el vestido de novia que le había hecho. Su discurso final, una bendición para Sun (que ha llegado a la residencia de Soong) y Ching-ling, es una meditación sobre el verdadero significado de lo que es ser un revolucionario. Los dos hombres comparten este reencuentro espiritual, revolucionarios hasta el final.

Escena 3: Un podio: Sun se dirige a la gente.

Con Ching-ling a su lado, Sun pronuncia uno de sus discursos finales: "Me aferraré a mis principios y seguiré adelante. Haré todo lo que pueda. Incluso la muerte no me detendrá", declara mientras la gente venera a Sun como su gran líder y "Padre de la Revolución". La atmósfera triunfal se ve atenuada por el reiterado recordatorio de Sun de que "el éxito y el fracaso siempre están con nosotros". Cuando termina la ópera, se revela una gran estatua de Sun Yat-Sen y reaparece el vestido de novia de Ching-ling, llevado por la bailarina.

Roles

Papel Tipo de voz Elenco de estreno en Hong Kong,
13 de octubre de 2011
(Director: Yan Huichang)
Versión revisada y
reparto de estreno estadounidense,
26 de julio de 2014
(Directora: Carolyn Kuan)
Sun Yat-sen , líder de la Alianza Revolucionaria China tenor Warren Mok Joseph Dennis
Soong Ching-ling, la hija de Charlie; Segunda esposa de Sun soprano Yao Hong Corinne Winters
Lu Mu-zhen, la primera esposa de Sun soprano Yuki Ip Rebecca Witty
Charlie Soong, un revolucionario bajo Gong Dongjian Gong Dong-Jian
Ni Kwei-Tseng, esposa de Charlie Soong mezzosoprano Yang Guang Mary Ann McCormick
Sr. Umeya, un amigo japonés de Sun barítono Yuan Chenye Chen Ye Yuan
Sra. Umeya, esposa de Umeya mezzosoprano Liang Ning Katherine carroll
Sra. Ariyoshi papel que no canta Lisa Lu
Asesinos Yoni Rose; Patrick Guetti

Música

En el momento de la presentación de VOX "vista previa" de mayo de 2011 del acto 1 en Nueva York, Nick Frisch entrevistó al compositor, quien declaró que:

Sun era un hombre complicado, no solo puede ser música grande, también debe ser música sensible ... No me preocupo por lo que es 'chino' u 'occidental'. Me crié con ambas tradiciones musicales, con óperas de ambas culturas. Puedo escribir lo que me viene naturalmente; lo que siento da una sensación de Sun como persona y los sentimientos de las personas que lo rodean.

Frisch continúa explicando que:

Huang Ruo y Chong han construido muchos puentes para facilitar la fusión de dos mundos musicales. El libreto se canta en chino y los interludios hablados en inglés. El coro de cantantes de Nueva York se presenta en mandarín [en la presentación de mayo], pero la partitura se presenta en pinyin fonético. Una partitura para una orquesta de instrumentos occidentales se completó con percusión china.
[El compositor] también ha desarrollado un sistema de notación musical para combinar el canto tradicional chino a la perfección con las partituras occidentales modernas. La notación de la ópera tradicional china es menos específica sobre el ritmo que la ópera occidental, lo que les da a los artistas más espacio de improvisación para emocionar y tocar una sola nota. Pero la escala y la complejidad de una ópera moderna requieren una notación de pentagrama al estilo occidental. "En la ópera china, hay más improvisación en el canto y un sonido más nasal y penetrante", explica Huang Ruo, señalando una sección de la partitura, "Una nota larga es una oportunidad para sacar más emoción".

Tras el estreno en Hong Kong, el crítico británico John Allison comentó sobre varios aspectos de la música en su artículo en la revista británica Opera :

En su primera ópera, Huang Ruo ha buscado desarrollar la síntesis de elementos chinos y occidentales ya encontrados en sus trabajos anteriores; su objetivo no es tanto mezclarlos como lograr una unidad orgánica y, en la medida en que aquí ha compuesto para voces operísticas al estilo occidental cantando palabras en mandarín, lo consigue. Sus líneas vocales aparentemente no están influenciadas por la ópera tradicional china sino por el canto narrativo cantonés (local de Hong Kong), con una sílaba por nota, partiendo del vocalismo occidental estándar. Pero la característica musical más obvia de Dr. Sun es la partitura para instrumentos tradicionales chinos (Huang Ruo ha hecho dos versiones, con una alternativa para orquesta occidental), realizada aquí con sutileza por la Hong Kong Chinese Orchestra bajo la dirección de Yan Huichang. Se dice que algunos de los críticos chinos descartaron esto como un truco, pero este colorido mundo sonoro no distrajo la atención de la sustancia del trabajo.

Además, citando a Huang Ruo como "'collages de Oriente y Occidente'", Miyoshi describe lo que ella describe como suyo:

El uso exuberante de la percusión y su inclusión de instrumentos chinos —el órgano bucal sheng (que Kuan llama memorablemente una versión "Mini Me" del órgano occidental) y otros vientos de bambú, así como cuerdas como la pipa, crean una atmósfera exótica. El quanzhi, una pipa de doble lengüeta, describe como "en su propia categoría, único, un instrumento de carácter, muy triste, muy conmovedor, e íntimo, como una voz humana cantando, por lo que combina bien con la voz, y no es fuerte. Lo uso con la orquesta que hace un zumbido bajo de fondo y la voz se eleva sobre él ".

Ella afirma que este sonido acompañará el aria del acto 3 de Ching-ling cuando haya abortado y esté huyendo de los asesinos.

La música interpretada en el estreno

En su análisis de la música interpretada en el estreno, el crítico John Stege comienza señalando que "estas interpretaciones ofrecen una demostración asombrosa de la habilidad de Huang para moldear las modalidades orientales y occidentales en una síntesis teatral exitosa, y continúa con:

[y su] partitura, aunque completamente compuesta, es una ópera de números en el fondo; las arias, los dúos y los conjuntos siguen un patrón tradicional en lo que equivale a un contexto brillantemente no tradicional. Por supuesto, su libreto describe una historia de amor con abundantes precedentes operísticos. El dúo extático Sol / Ching-ling que cierra el segundo acto recuerda la escena de Mimí y Rodolpho que concluye el acto uno de La bohème .....
Pero es la profundidad y la rica complejidad de esa partitura, que presenta un sentimiento profundo del corazón en lugar de un exotismo extravagante, lo que hace que el Dr. Sun Yat-sen sea único entre todas esas angustiosas crónicas musicales occidentales de asiáticos con el corazón roto. Aquí, de manera poco convencional, llega un final feliz para los amantes y, se espera, para la nación. La orquesta de Huang juega un papel importante en, bueno, orquestar esa acción.

En su revisión, James Keller hace las siguientes observaciones con respecto a la orquestación y sus efectos:

Los instrumentos de viento tienden a trabajar en secciones, con grupos de trombones o flautas o lo que sea que se alternan o superponen en bloques tonales que se desplazan rítmicamente entre sí, en última instancia con un efecto pesado que deja poco espacio para la luminosidad. De hecho, el ritmo era el punto fuerte de la partitura y, a veces, inyectaba un impulso considerable. Sin embargo, al final, no mantuvo una partitura de esta longitud por sí solo, sin la ayuda de la fuerza concomitante en la dirección armónica o, lo que es más lamentable, el contorno melódico.

Evaluaciones críticas

Tras el estreno mundial, se publicaron diversas evaluaciones críticas. Incluyen:

Referencias

Notas

Fuentes

  • Mays, Desirée, " Dr. Sun Yat-sen ", Opera Unveiled 2014 , Santa Fe, NM: The Santa Fe Opera . ISBN   978-1-4675-9964-1