Dick Tracy (película de 1990) - Dick Tracy (1990 film)

Dick Tracy
Dick tracy1.jpg
Cartel de estreno teatral.
Dirigido por Warren Beatty
Escrito por Jim Cash
Jack Epps Jr.
Residencia en Personajes
de Chester Gould
Producido por Warren Beatty
Protagonizada Warren Beatty
Cinematografía Vittorio Storaro
Editado por Richard Marks
Musica por Danny Elfman
producción
empresas
DISTRIBUIDO por Distribución de fotografías de Buena Vista
Fecha de lanzamiento
Tiempo de ejecución
105 minutos
País Estados Unidos
Idioma inglés
Presupuesto $ 46 millones
Taquilla $ 162,7 millones

Dick Tracy es una película de comedia criminal de acción estadounidense de 1990basada en el personaje de tira cómica de 1930 del mismo nombre creado por Chester Gould . Warren Beatty produjo, dirigió y protagonizó la película, cuyo reparto de reparto incluye a Al Pacino , Madonna , Glenne Headly y Charlie Korsmo . Dick Tracy describe las relaciones románticas del detective con Breathless Mahoney y Tess Trueheart , así como sus conflictos con el jefe del crimen Alphonse "Big Boy" Caprice y sus secuaces. Tracy también comienza a acoger a un joven pilluelo de la calle llamado Kid.

El desarrollo de la película comenzó a principios de la década de 1980 con Tom Mankiewicz asignado para escribir el guión. El guión fue escrito en cambio por Jim Cash y Jack Epps Jr. , ambos de la fama de Top Gun . El proyecto también pasó por los directores Steven Spielberg , John Landis , Walter Hill y Richard Benjamin antes de la llegada de Beatty. Se filmó principalmente en Universal Studios . Danny Elfman fue contratado para componer la banda sonora, y la música de la película apareció en tres álbumes de bandas sonoras independientes.

Dick Tracy se estrenó en el resort de Walt Disney World en Lake Buena Vista, Florida , el 14 de junio de 1990. Se estrenó en todo el país un día después con críticas mixtas, pero fue un éxito de taquilla y en la época de los premios. Obtuvo siete nominaciones al Premio de la Academia, ganando en tres de las categorías: Mejor Canción Original , Mejor Maquillaje y Mejor Dirección de Arte . Hoy se recuerda por su estilo visual .

Trama

En 1938, en un juego de cartas ilegal, un joven pilluelo de la calle es testigo de la masacre de un grupo de mafiosos a manos de Flattop y Itchy, dos de los capitanes de la nómina de Alphonse "Big Boy" Caprice. El sindicato del crimen de Big Boy se está apoderando agresivamente de las pequeñas empresas de la ciudad. El detective Dick Tracy atrapa al pilluelo (que se hace llamar "Kid") en un acto de hurto. Después de rescatarlo de un anfitrión despiadado, Tracy lo adopta temporalmente con la ayuda de su novia, Tess Trueheart.

Mientras tanto, Big Boy coacciona al dueño del club, Lips Manlis, para que firme la escritura del Club Ritz. Luego mata a Lips con un abrigo de cemento (conocido en pantalla como "El baño") y le roba a su novia, la seductora y sensual cantante Breathless Mahoney. Después de que se reporta la desaparición de Lips, Tracy interroga a sus tres pistoleros contratados Flattop, Itchy y Mumbles, luego va al club para arrestar a Big Boy por el asesinato de Lips. Sin aliento es el único testigo. En lugar de dar testimonio, intenta sin éxito seducir a Tracy. Big Boy no puede ser procesado y sale de la cárcel. El próximo movimiento de Big Boy es tratar de unir a otros criminales, incluidos Spud Spaldoni, Pruneface, Influence, Texie Garcia, Ribs Mocca y Numbers, bajo su liderazgo. Spaldoni se niega y es asesinado con una carburadora , dejando a Dick Tracy, que descubrió la reunión e intentaba espiarla, preguntándose qué está pasando. Al día siguiente, Big Boy y sus secuaces secuestran a Tracy e intentan sobornarlo; Tracy los rechaza, lo que hace que los criminales intenten matarlo. Sin embargo, Tracy es salvada por Kid, quien luego es otorgado por la policía con un certificado de detective honorario, que permanecerá temporal hasta que decida un nombre legítimo para él.

Breathless aparece en el apartamento de Tracy, una vez más en un intento de seducirlo. Tracy le permite besarlo. Tess es testigo de esta escena y finalmente abandona la ciudad. Tracy lidera una redada aparentemente infructuosa en Club Ritz, pero en realidad es una distracción para que el oficial "Bug" Bailey pueda ingresar al edificio para operar un dispositivo de escucha instalado en secreto para que la policía pueda escuchar las actividades criminales de Big Boy. Las redadas resultantes casi aniquilan el imperio criminal de Big Boy. Sin embargo, Big Boy descubre a Bug y lo captura para una trampa planeada por Influence y Pruneface para matar a Tracy en el almacén. En el tiroteo resultante, un extraño sin rostro llamado "The Blank" sale de las sombras para salvar a Tracy después de que es acorralado y mata a Pruneface. La influencia se escapa cuando Tracy rescata a Bug del destino que le sucedió a Lips Manlis, y Big Boy se enfurece al escuchar que The Blank frustró el golpe. Tracy nuevamente intenta extraer el testimonio de Breathless de que necesita alejar a Big Boy. Ella acepta testificar solo si Tracy acepta ceder a sus avances. Tess finalmente cambia de opinión, pero antes de que pueda decírselo a Tracy, es secuestrada por The Blank, con la ayuda del pianista del club de Big Boy, 88 Keys. Tracy es drogado y dejado inconsciente por The Blank, luego incriminado por asesinar al corrupto fiscal de distrito John Fletcher, tras lo cual es detenido por la policía. Mientras tanto, The Kid adopta el nombre de "Dick Tracy, Jr."

El negocio de Big Boy prospera hasta que The Blank lo incrimina por el secuestro de Tess. Liberado por sus colegas en la víspera de Año Nuevo, Tracy interroga a Mumbles y llega a un tiroteo fuera del Club Ritz donde los hombres de Big Boy son asesinados o capturados por Tracy y la policía. Abandonando a su tripulación, Big Boy huye a un puente levadizo y ata a Tess a sus engranajes antes de que Tracy se enfrente a él. Su pelea se detiene cuando aparece The Blank y mantiene a ambos hombres a punta de pistola, ofreciéndose a compartir la ciudad con Tracy después de que Big Boy muere. Cuando llega Junior, Big Boy se aprovecha de la distracción y abre fuego antes de que Tracy lo envíe a morir en los engranajes del puente, mientras que Junior rescata a Tess. Mortalmente herido, The Blank se desenmascara para revelar a Breathless Mahoney, que besa a Tracy antes de morir. Se retiran todos los cargos contra Tracy.

Más tarde, Tracy le propone matrimonio a Tess, pero es interrumpida por el informe de un robo en curso. La deja con el anillo antes de que él y Dick Tracy, Jr., se vayan para responder al robo, a lo que Junior comenta: "Sabes, Tracy, me gusta un poco esa dama".

Emitir

Personajes principales
  • Warren Beatty como Dick Tracy : un detective de policía de mandíbula cuadrada, rápido, contundente e inteligente que luce un abrigo amarillo y un sombrero de fieltro. Está fuertemente comprometido con romper el control que el crimen organizado tiene sobre la ciudad. Además, Tracy está en la línea de convertirse en jefe de policía, lo que desdeña como un " trabajo de oficina ".
  • Al Pacino como Alphonse "Big Boy" Caprice : el principal jefe criminal de la ciudad. Aunque está involucrado en numerosas actividades delictivas, estas no han sido probadas, ya que Tracy nunca ha podido atraparlo en el acto o encontrar un testigo para testificar.
  • Madonna como Breathless "The Blank" Mahoney : una animadora del Club Ritz que quiere robarle a Tracy a su novia. También es la única testigo de varios de los crímenes de Caprice.
  • Glenne Headly como Tess Trueheart: la novia de Dick Tracy. Ella siente que Tracy se preocupa más por su trabajo que por ella.
  • Charlie Korsmo como The Kid: un huérfano de la calle escuálido que sobrevive comiendo de los botes de basura y es un protegido de Steve the Tramp. Cae en la vida de Tracy y Trueheart y se convierte en un aliado. Entonces se convierte en el protegido de Tracy, adoptando el nombre de "Dick Tracy, Jr.".
Cumplimiento de la ley
  • James Keane como Pat Patton: el asociado más cercano y el segundo al mando de Tracy.
  • Seymour Cassel como Sam Catchem: el asociado más cercano de Tracy y el tercero al mando.
  • Michael J. Pollard como Bug Bailey: un experto en vigilancia .
  • Charles Durning como Jefe Brandon: el jefe de policía que apoya la cruzada de Tracy.
  • Dick Van Dyke como el fiscal de distrito John Fletcher: un fiscal de distrito corrupto que se niega a procesar a Caprice porque está en la nómina de Caprice.
  • Frank Campanella como juez Harper
  • Kathy Bates como taquígrafa
La mafia
  • Dustin Hoffman como Mumbles: el secuaz que habla rápido de Caprice .
  • William Forsythe como Flattop : el mejor asesino a sueldo de Caprice . Su característica más distintiva es su cráneo cuadrado y plano y su corte de pelo a juego.
  • Ed O'Ross como Itchy: el otro asesino a sueldo de Caprice. Suele estar emparejado con Flattop.
  • James Tolkan como Numbers: contador de Caprice .
  • Mandy Patinkin como 88 Keys: una pianista del Club Ritz que se convierte en la secuaz de The Blank.
  • RG Armstrong como Pruneface : un jefe criminal deforme que se convierte en uno de los secuaces de Caprice.
  • Henry Silva como influencia: el siniestro pistolero de Pruneface.
  • Paul Sorvino como Lips Manlis: el propietario original del Club Ritz y mentor de Caprice.
  • Chuck Hicks como The Brow: un criminal con una frente grande y arrugada.
  • Neil Summers como roedor: un criminal con una nariz puntiaguda, ojos pequeños y dientes cerrados.
  • Stig Eldred como Shoulders: un criminal de hombros anchos.
  • Lawrence Steven Meyers como Little Face: un criminal con una cabeza grande y una cara pequeña.
  • James Caan como Spud Spaldoni: un jefe del crimen que se niega a someterse a Caprice.
  • Catherine O'Hara como Texie García: una delincuente que se somete a Caprice.
  • Robert Beecher como Ribs Mocca: un criminal que se somete a Caprice.
Otros
  • Rita Bland, Lada Boder, Dee Hengstler, Liz Imperio, Michelle Johnston, Karyne Ortega y Karen Russell como bailarinas de Breathless Mahoney en el Club Ritz
  • Lew Horn como Lefty Moriarty
  • Mike Hagerty como portero
  • Arthur Malet como Diner Patron
  • Bert Remsen como Bartender
  • Jack Kehoe como cliente en Raid
  • Michael Donovan O'Donnell como McGillicuddy
  • Tom Signorelli como Mike: propietario del restaurante que frecuenta Tracy
  • Jim Wilkey como Stooge
  • Mary Woronov como persona de bienestar

Estelle Parsons interpreta a la madre de Tess Trueheart. Tony Epper interpreta a Steve el vagabundo. Hamilton Camp aparece como propietario de una tienda y Bing Russell interpreta a un cliente del Club Ritz. Robert Costanzo aparece como el guardaespaldas de Lips Manlis, y Marshall Bell aparece brevemente como un matón de Big Boy Caprice que se hace pasar por un oficial de arresto para atrapar a Lips. Allen Garfield , John Schuck y Charles Fleischer hacen cameos como reporteros. Walker Edmiston , John Moschitta Jr. y Neil Ross brindan las voces de cada locutor de radio. Colm Meaney aparece como oficial de policía en la casa de Tess Trueheart. Mike Mazurki (quien interpretó a Splitface en la película original de Dick Tracy ) aparece en un pequeño cameo, como Old Man at Hotel. El veterano actor de 93 años, Ian Wolfe, interpreta su último papel cinematográfico como "Munger".

Producción

Desarrollo

Beatty tenía un concepto para una Dick Tracy película en 1975. En ese momento, los derechos de la película fueron propiedad de Michael Laughlin , que renunció a su opción de Tribune Media Services después de que él no tuvo éxito en lanzar Dick Tracy a los estudios de Hollywood. Floyd Mutrux y Art Linson compraron los derechos cinematográficos del Tribune en 1977 y, en 1980, United Artists se interesó en financiar / distribuir Dick Tracy . Tom Mankiewicz estaba en negociaciones para escribir el guión, basado en su éxito anterior con Superman (1978) y Superman II (1980). El trato fracasó cuando Chester Gould , creador de la tira cómica de Dick Tracy , insistió en un estricto control financiero y artístico .

Ese mismo año, Mutrux y Linson finalmente le quitaron la propiedad a Paramount Pictures , quien comenzó a desarrollar guiones, le ofreció a Steven Spielberg el puesto de director y contrató a Universal Pictures para cofinanciar. Universal presentó a John Landis como candidato a director, cortejó a Clint Eastwood para el papel principal y encargó a Jim Cash y Jack Epps, Jr. que escribieran el guión. "Antes de que nos contrataran, había varios guiones fallidos en Universal", reflexionó Epps, "luego se quedó inactivo, pero John Landis estaba interesado en Dick Tracy y nos invitó a escribirlo". Las órdenes simples de Cash y Epps de Landis fueron escribir el guión en una atmósfera de revista pulp de la década de 1930 y centrarlo con Alphonse "Big Boy" Caprice como el villano principal. Para la investigación, Epps leyó todas las tiras cómicas de Dick Tracy desde 1930 hasta 1957. Los escritores escribieron dos borradores para Landis; Max Allan Collins , el entonces escritor de la tira cómica de Dick Tracy , recuerda haber leído uno de ellos. "Fue terrible. Lo único positivo fue un escenario de los años treinta y muchos grandes villanos, pero la historia era fina como el papel y era incómodamente cursi ".

Además de Beatty y Eastwood, otros actores que fueron considerados para el papel principal fueron Harrison Ford , Richard Gere , Tom Selleck y Mel Gibson . Landis dejó a Dick Tracy luego del controvertido accidente en el set de Twilight Zone: The Movie (1983), en el que murieron tres actores. Luego, Walter Hill se incorporó para dirigir con Joel Silver como productor. Cash y Epps escribieron otro borrador, y Hill se acercó a Warren Beatty para el papel principal. La preproducción había progresado en cuanto a la construcción de escenarios, pero la película se estancó cuando surgieron problemas de control artístico con Beatty, un fanático de la tira cómica de Dick Tracy . Hill quería que la película fuera violenta y realista, mientras que Beatty imaginaba un homenaje estilizado a la tira cómica de la década de 1930. Según los informes, el actor también quería $ 5 millones más el quince por ciento de la taquilla bruta, un trato que Universal se negó a aceptar.

Hill y Beatty abandonaron la película, que Paramount comenzó a desarrollar como un proyecto de bajo presupuesto con la dirección de Richard Benjamin . Cash y Epps continuaron reescribiendo el guión, pero Universal no estaba satisfecho. Los derechos de la película finalmente volvieron a Tribune Media Services en 1985. Sin embargo, Beatty decidió optar por los derechos de Dick Tracy él mismo por $ 3 millones, junto con el guión de Cash / Epps. Cuando Jeffrey Katzenberg y Michael Eisner se mudaron de Paramount a Walt Disney Studios , Dick Tracy resurgió con Beatty como director, productor y protagonista . Katzenberg consideró contratar a Martin Scorsese para dirigir la película, pero cambió de opinión. "Nunca se me ocurrió dirigir la película", admitió Beatty, "pero finalmente, como la mayoría de las películas que dirijo, cuando llega el momento de hacerlo, lo hago porque es más fácil que pasar por lo que yo diría". tengo que pasar para que alguien más lo haga ".

La reputación de Beatty por su despilfarro como director, sobre todo con Reds (1981), aclamada por la crítica , no le cayó bien a Disney. Como resultado, Beatty y Disney llegaron a un acuerdo por el cual cualquier exceso de presupuesto en Dick Tracy se deduciría de los honorarios de Beatty como productor, director y estrella. Beatty y su colaborador habitual Bo Goldman reescribieron significativamente el diálogo, pero perdieron un arbitraje del Gremio de Escritores y no recibieron crédito en la pantalla.

Disney dio luz verde a Dick Tracy en 1988 con la condición de que Beatty mantuviera el presupuesto de producción dentro de los 25 millones de dólares. La tarifa de Beatty fue de $ 7 millones contra el 15% del bruto (una vez que el bruto del distribuidor alcanzó los $ 50 millones). Los costos comenzaron a aumentar una vez que comenzó la filmación y rápidamente subieron a $ 30 millones y su costo negativo total terminó siendo de $ 46.5 millones: $ 35.6 millones de gastos directos, $ 5.3 millones en gastos generales de estudio y $ 5.6 millones en intereses. Disney gastó $ 48.1 millones adicionales en publicidad y publicidad y $ 5.8 millones en impresiones, lo que resultó en un total de $ 101 millones gastados en general. El financiamiento de Dick Tracy provino de Disney y Silver Screen Partners IV , así como de la propia productora de Beatty , Mulholland Productions. Originalmente, Disney iba a lanzar la película bajo el estandarte tradicional de Walt Disney Pictures , pero optó por lanzar y comercializar la película bajo el sello Touchstone Pictures orientado a los adultos antes del debut teatral de la película, porque el estudio sintió que tenía demasiados productos maduros. temas para una película con la marca Disney.

Fundición

Aunque Al Pacino fue la primera opción de Beatty para el papel de Alphonse "Big Boy" Caprice, se estaba considerando a Robert De Niro . Michelle Pfeiffer , Kathleen Turner y Kim Basinger eran demasiado caras para interpretar a Breathless Mahoney. Sharon Stone hizo una audición para el papel pero fue rechazada. Madonna siguió el papel de Breathless Mahoney, ofreciéndose a trabajar para la escala. Su cheque de pago resultante por la película fue de solo $ 35,000. Sean Young afirma que se vio obligada a dejar el papel de Tess Truehart (que finalmente fue para Glenne Headly ) después de rechazar los avances sexuales de Beatty. En una declaración de 1989, Beatty dijo: "Cometí un error al elegir a Sean Young para el papel y me sentí muy mal por ello". Mike Mazurki , que había aparecido en Dick Tracy (1945) tuvo un cameo . Beatty se acercó a Gene Hackman para hacer un cameo en la película, pero se negó.

Rodaje

La fotografía principal de Dick Tracy comenzó el 2 de febrero de 1989. Los realizadores consideraron filmar la película en Chicago, Illinois , pero el diseñador de producción Richard Sylbert creía que Dick Tracy funcionaría mejor usando escenarios de sonido y backlots en Universal Studios en Universal City, California. . Otras filmaciones tuvieron lugar en los estudios Warner Bros. en Burbank . En total, se construyeron 53 decorados interiores y 25 exteriores. Beatty, siendo un perfeccionista, a menudo filmaba docenas de tomas de cada escena.

Mientras continuaba la filmación, Disney y Max Allan Collins entraron en conflicto sobre la novelización . El estudio rechazó su manuscrito : "Terminé haciendo una reescritura de undécima hora que era más fiel al guión, aunque lo hice mucho más consistente con la tira", continuó Collins, "y arreglé tantos huecos en la trama como pude. " A Disney tampoco le gustó esta versión, pero aceptó basándose en la insistencia de Beatty de incorporar algunos de los escritos de Collins en el guión de rodaje , lo que resolvió las preocupaciones del agujero de la trama. A través del doblaje de posproducción , algunos de los diálogos de Collins también se incorporaron a la película. La fotografía principal de Dick Tracy terminó en mayo de 1989.

Diseño

Al principio del desarrollo de Dick Tracy , Beatty decidió hacer la película usando una paleta limitada a solo siete colores, principalmente rojo, verde, azul y amarillo, para evocar los orígenes de la tira cómica de la película; además, cada uno de los colores debía ser exactamente del mismo tono. El equipo de diseño de Beatty incluía al diseñador de producción Richard Sylbert , el decorador de escenarios Rick Simpson , el director de fotografía Vittorio Storaro (con quien Beatty había trabajado en su película anterior, Ishtar , como productor y actor principal), los supervisores de efectos visuales Michael Lloyd y Harrison Ellenshaw , los diseñadores de maquillaje protésico John Caglione, Jr. y Doug Drexler , y la diseñadora de vestuario Milena Canonero . Su principal intención era permanecer cerca de los dibujos originales de Chester Gould de la década de 1930. Otras influencias vinieron del movimiento Art Deco y el expresionismo alemán .

Para Storaro, la paleta de colores limitada era el aspecto más desafiante de la producción. "Estos no son el tipo de colores que la audiencia está acostumbrada a ver", señaló. "Estos son mucho más dramáticos en fuerza, en saturación. El arte de las tiras cómicas generalmente se hace con ideas y emociones muy simples y primitivas", teorizó Storaro. "Uno de los elementos es que la historia generalmente se cuenta en viñetas , por lo que lo que intentamos hacer es no mover la cámara en absoluto. Nunca . Intentar que todo funcione en el encuadre". Para las pinturas mate , Ellenshaw y Lloyd ejecutaron más de 57 pinturas sobre vidrio, que luego se combinaron ópticamente con la acción en vivo . Para una breve secuencia en la que The Kid se lanza frente a una locomotora a gran velocidad, solo se colocaron 150 pies (46 m) de vía real; el tren en sí era un modelo a escala de 2 pies (0,61 m) , y el patio de trenes circundante una pintura mate. La película fue uno de los últimos grandes éxitos de taquilla de los estudios estadounidenses en no tener imágenes generadas por computadora .

Caglione y Drexler fueron recomendados para los diseños de maquillaje protésico de Canonero, con quien habían trabajado en The Cotton Club (1984). Los diseños de maquillaje de la galería de pícaros se tomaron directamente de los dibujos de Gould, con la excepción de Al Pacino (Big Boy Caprice), quien improvisó su propio diseño, ignorando el carácter bastante gordo de la tira. Su maquillaje tardó 3,5 horas en aplicarse.

Música

"Los directores no saben nada sobre música en realidad, y si lo saben, no es necesariamente una ayuda. Warren Beatty es pianista y sabe mucho más sobre música que casi cualquier director, pero cuando él y yo comenzamos con Dick Tracy , nos comunicamos en un nivel musical no nos llevaba a ninguna parte porque todo es muy interpretativo. Empezamos a tener mucho más éxito cuando empezamos a hablar en un nivel estrictamente instintivo ".

- Danny Elfman

Beatty contrató a Danny Elfman para componer la banda sonora de la película basada en su anterior éxito con Batman (1989). Elfman contó con la ayuda del compañero de banda de Oingo Boingo Steve Bartek y Shirley Walker para arreglar las composiciones para la orquesta. "De una manera completamente diferente", comentó Elfman, " Dick Tracy tiene esta cualidad única que Batman tenía para mí. Da una increíble sensación de no realidad". Además, Beatty contrató al aclamado compositor Stephen Sondheim para que escribiera cinco canciones originales: " Tarde o temprano (siempre consigo a mi hombre) ", "Más", "Vivo solo y me gusta", "Back in Business" y "What Can ¿Tú pierdes?". "Sooner or Later" y "More" fueron interpretadas por Madonna, con "What Can You Lose?" siendo un dúo con Mandy Patinkin. Mel Tormé cantó "Live Alone and Like It" y "Back in Business" fue interpretada por Janis Siegel, Cheryl Bentyne y Lorraine Feather. "Back in Business" y "Live Alone and Like It" se utilizaron como música de fondo durante las secuencias de montaje. "Sooner or Later" y "Back in Business" aparecieron en la producción original de 1992 de la revista Sondheim Putting It Together en Oxford, Inglaterra , y cuatro de las cinco canciones de Sondheim de Dick Tracy (la excepción es "What Can You Lose? ") se utilizaron en la producción de Broadway de 1999 de Putting It Together . Una secuencia corta de ópera en la película fue compuesta por Thomas Pasatieri

Dick Tracy es también la primera película en utilizar audio digital . En una entrevista de diciembre de 1990 con The New York Times , Elfman criticó la creciente tendencia a utilizar la tecnología digital para el diseño de sonido y el doblaje . "Detesto la música y el doblaje contemporáneos en el cine. La música de cine como arte se hundió profundamente cuando llegó el Dolby Stereo. Stereo tiene la capacidad de hacer que la música orquestal suene grande, hermosa y más expansiva, pero también puede hacer que los efectos de sonido suenen cuatro veces tan grande. Eso comenzó la era de los efectos de sonido sobre la música ".

Márketing

La gira mundial Blond Ambition de Madonna en 1990 fue vista como una forma de promoción de la película. Aquí se la ve interpretando "Now I'm Following You", de su álbum I'm Breathless , con un bailarín vestido como Dick Tracy.

Disney modeló su campaña de marketing después del éxito de Batman en 1989 , que se basó en una promoción de alto concepto . Esto incluyó un vínculo promocional de McDonald's y una entrevista con Warren Beatty realizada por Barbara Walters el 20/20 . "Me molesta la obsesión de los medios con la promoción y la demografía", dijo Beatty. "Encuentro todo esto anti-cultural". En un intento de aumentar la conciencia sobre Dick Tracy , Disney agregó un nuevo corto de dibujos animados de Roger Rabbit ( Roller Coaster Rabbit ) e hizo dos anuncios televisivos específicos centrados en The Kid ( Charlie Korsmo ). En total, Disney encargó 28 anuncios de televisión. Playmates Toys fabricó una línea de 14 figuras de Dick Tracy .

Fue idea de Madonna incluir la película como parte de su Blond Ambition World Tour . Antes del estreno teatral en junio de 1990, Disney ya había presentado a Dick Tracy en espectáculos teatrales de teatro musical tanto en Disneyland como en Walt Disney World Resort , utilizando la música de Stephen Sondheim y Danny Elfman . El New York Times también escribió en junio de 1990 que las tiendas Disney "vendían nada más que mercadería relacionada con Tracy ". Max Allan Collins presionó para escribir la novelización de la película mucho antes de que Disney incluso diera luz verde a Dick Tracy en 1988. "Odiaba la idea de que alguien más escribiera una novela de Tracy ", explicó Collins. Después de mucho conflicto con Disney, que dio lugar a siete impresiones diferentes de la novelización, el libro fue lanzado en mayo de 1990, publicado por Bantam Books . Vendió casi un millón de copias antes del lanzamiento de la película. Una novela gráfica adaptación de la película también fue lanzado, escrita e ilustrada por Kyle Baker . Las repeticiones de The Dick Tracy Show comenzaron a transmitirse coincidiendo con el estreno de la película, pero las estaciones de Los Ángeles y Nueva York retiraron y editaron los episodios cuando grupos asiáticos e hispanos protestaron porque los personajes Joe Jitsu y Go Go Gomez eran estereotipos ofensivos . Se planeó un paseo en un parque temático para Disneyland , Disney-MGM Studios y Euro Disney Resort llamado Dick Tracy's Crime Stoppers, pero finalmente nunca se construyó. Otro vínculo para la película fue un plan ingenioso en el que a algunos cines se les enviaban camisetas con el arte del título de la película, que los fanáticos podían comprar por $ 10 y usar en la película en lugar de comprar boletos en la taquilla.

Recepción

Liberación

Exterior of Disney Springs at the Walt Disney World resort.
El Walt Disney World Village en Lake Buena Vista, Florida, donde Dick Tracy ' s estreno en Estados Unidos tuvo lugar el 14 de junio., 1990

Dick Tracy tuvo un estreno benéfico en un pequeño teatro de 300 asientos en Woodstock, Illinois (la ciudad natal del creador de Tracy, Chester Gould), el 13 de junio de 1990, mientras que el estreno de la producción ocurrió al día siguiente en Pleasure Island de Walt Disney World Village . en Lake Buena Vista, Florida . La película se estrenó en los Estados Unidos en 2.332 salas el 15 de junio de 1990, ganando $ 22.54 millones en su primer fin de semana, incluyendo un estimado de $ 1.5 millones en ventas de camisetas. Este fue el tercer fin de semana de apertura más alto de 1990 y el más grande de Disney. Dick Tracy finalmente recaudó $ 103,74 millones en los Estados Unidos y Canadá y $ 59 millones en otros lugares, llegando a un total mundial de $ 162,74 millones. Dick Tracy fue también la novena película más taquillera de Estados Unidos en 1990 y la número doce en totales mundiales.

Aunque Disney quedó impresionado por los ingresos brutos del primer fin de semana, la dirección del estudio esperaba que las ganancias totales de la película coincidieran con Batman (1989). Antes de su estreno en el extranjero (y otras fuentes de ingresos), se estimaba que la película había generado un déficit de 57 millones de dólares para Disney. El presidente del estudio, Jeffrey Katzenberg, expresó su decepción en un memorando del estudio que señalaba que Dick Tracy había costado alrededor de $ 100 millones en total para producir, comercializar y promover. "Hicimos demandas sobre nuestro tiempo, talento y tesorería que, después de reflexionar, pueden no haber valido la pena", informó Katzenberg.

Cuando se lanzó, fue precedido por el corto Roller Coaster Rabbit de Roger Rabbit .

respuesta crítica

En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación de aprobación del 63% basada en 54 reseñas, con una calificación promedio de 5.83 / 10. El consenso de los críticos del sitio dice: " Dick Tracy es elegante, único y un triunfo técnico innegable, pero en última instancia lucha por superar su artificialidad bidimensional". En Metacritic , la película tiene un puntaje promedio ponderado de 68 sobre 100, basado en 24 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación promedio de "B +" en una escala de A + a F.

Roger Ebert le dio a la película cuatro estrellas en su reseña, argumentando que Warren Beatty logró crear el tono perfecto de nostalgia por la película. Ebert elogió principalmente las pinturas mate , la dirección de arte y el diseño de maquillaje protésico . " Dick Tracy es una de las fantasías más originales y visionarias que he visto en una pantalla", escribió.

Vincent Canby de The New York Times comentó : " Dick Tracy tiene casi todo lo que se requiere de una extravagancia: un elenco impresionante, algunas grandes canciones de Stephen Sondheim , toda la magia técnica que el dinero puede comprar y un guión que observa la delgada línea que separa verdadera comedia del campo menor ". Owen Gleiberman de Entertainment Weekly dio una crítica mixta, pero quedó impresionado por la actuación de Madonna. " Dick Tracy es un esfuerzo honesto, pero finalmente un poco tonto. Podría haber usado un poco menos de color y un poco más de carne y hueso", concluyó Gleiberman.

En su crítica muy negativa para The Washington Post , Desson Thomson criticó la exagerada campaña de marketing de Disney y la película en general. " Dick Tracy es la celebración anual de Hollywood de todo lo que está mal en Hollywood", afirmó. Peter Travers de Rolling Stone escribió que Warren Beatty, a los 52 años, era demasiado mayor para el papel. También encontró similitudes con Batman (1989), en la que ambas películas involucran "un héroe solitario, un villano grotesco, una bomba rubia, una banda sonora pop comercializable y una campaña de merchandising sin piedad", continuó Travers. "Pero Batman posee algo más: una profundidad psicológica que le da a la audiencia una participación en los personajes. Tracy se adhiere a su superficie brillante y llamativa. Aunque la película es un golpe visual, está emocionalmente empobrecida".

Aunque Max Allan Collins (entonces un escritor de historietas de Dick Tracy ) tuvo conflictos con Disney con respecto a la novelización , le dio a la película terminada una crítica positiva. Elogió a Beatty por contratar a un elaborado equipo de diseño y su decisión de imitar la paleta de colores limitada de la tira. Collins también disfrutó de la actuación de Beatty, tanto el maquillaje protésico como la caracterización de la galería de pícaros , así como la música de Stephen Sondheim. Sin embargo, creía que los realizadores aún sacrificaban la trama a favor del diseño visual.

Reconocimientos

En la 63ª edición de los Premios de la Academia , el diseñador de producción Richard Sylbert y el decorador de escenarios Rick Simpson ganaron Mejor Dirección de Arte , mientras que John Caglione Jr. y Doug Drexler ganaron Mejor Maquillaje . Stephen Sondheim también fue galardonado con la Mejor Canción Original por " Sooner or Later (I Always Get My Man) ", que Madonna cantó en vivo en la ceremonia de premiación. Con tres premios Oscar, Dick Tracy está actualmente empatado con Black Panther por tener la mayor cantidad de victorias en una película de cómics. Las nominaciones incluyeron a Al Pacino como mejor actor de reparto , Vittorio Storaro ( fotografía ), Milena Canonero ( diseño de vestuario ) y los diseñadores de sonido Thomas Causey , Chris Jenkins , David E. Campbell y Doug Hemphill ( sonido ). Storaro también fue honrado por su trabajo tanto por la Sociedad Estadounidense de Directores de Fotografía como por la Sociedad Británica de Directores de Fotografía .

La Academia Británica de Artes Cinematográficas y de Televisión otorgó premios a Sylbert, Caglione y Drexler en la 44ª edición de los Premios de Cine de la Academia Británica . Pacino, Canonero, el editor Richard Marks y los departamentos de diseño de sonido y efectos visuales recibieron nominaciones. En la 48a entrega de los Globos de Oro , Pacino y Sondheim (tanto por "Sooner of Later (I Always Get My Man)" y "What Can You Lose") fueron nominados por su trabajo, mientras que Dick Tracy perdió la Mejor Película (Musical o Comedia) a Tarjeta Verde (1990) y el Premio Saturno a la Mejor Película de Fantasía para Fantasma (1990). Cagilione y Drexler terminaron ganando Mejor Maquillaje , mientras que Warren Beatty ( Mejor Actor ), Madonna ( Mejor Actriz ), Pacino ( Actor de Reparto ) y Charlie Korsmo ( Performance by a Younger Actor ) recibieron nominaciones. Canonero también fue nominada una vez más por su diseño de vestuario. El compositor de bandas sonoras Danny Elfman y Sondheim ("Más") recibieron nominaciones individuales en los premios Grammy .

Legado

La película es reconocida por American Film Institute en estas listas:

Las revisiones retrospectivas llamaron a la película excepcionalmente única. Los escritores de Vox y The Atlantic afirmaron que era una de las películas más singulares de la historia. Varios autores lo contrastan con las películas de cómics más recientes . Un artículo lo llama un "camino [] no tomado" en las adaptaciones de cómics. El autor elogió a Popeye , Dick Tracy y Hulk por su uso de técnicas cómicas tales como " enmascaramiento , paneles y diseño de página " en formas en que DC Extended Universe y Marvel Cinematic Universe no lo hacen.

La Encyclopedia of Sexism in American Films (2019) encontró que las mujeres de la película están subordinadas a una estructura de poder masculina .

Comunicado de prensa del hogar

La película fue lanzada en VHS el 18 de diciembre de 1990 y se lanzó por primera vez en DVD en Europa en 2000, pero el lanzamiento nacional en los EE. UU. Se retrasó hasta el 2 de abril de 2002 y sin características especiales. Los rumores circularon por la web poco después del lanzamiento del DVD en Estados Unidos de que Warren Beatty había planeado lanzar un corte del director bajo la etiqueta " Vista Series " de Disney ; incluyendo al menos diez minutos extra de metraje.

El Blu-ray fue lanzado en los Estados Unidos y Canadá el 11 de diciembre de 2012. Esta versión también carecía de características especiales, salvo una copia digital.

Posible secuela, problemas legales y reinicio

Disney había esperado que Dick Tracy lanzara una franquicia exitosa, como la serie Indiana Jones , pero Disney detuvo los planes. Además, los productores ejecutivos Art Linson y Floyd Mutrux demandaron a Beatty poco después del estreno de la película, alegando que se les debía una participación en las ganancias de la película.

Beatty compró los derechos cinematográficos y televisivos de Dick Tracy en 1985 a Tribune Media Services . Luego llevó la propiedad a Walt Disney Studios , quien adquirió los derechos en 1988. Según Beatty, en 2002, Tribune intentó reclamar los derechos y notificó a Disney, pero no a través del proceso descrito en el acuerdo de 1985. Beatty, quien comentó que tenía "una muy buena idea" para una secuela, creía que Tribune violó varios procedimientos de notificación que "nublaron el título" de los derechos y le hicieron "comercialmente imposible" producir una secuela. Se acercó a Tribune en 2004 para resolver la situación, pero la empresa dijo que habían cumplido las condiciones para recuperar los derechos.

Disney, que no tenía intención de producir una secuela, rechazó el reclamo de Tribune y le devolvió a Beatty la mayoría de los derechos en mayo de 2005. Ese mismo mes, Beatty presentó una demanda en el Tribunal Superior de Los Ángeles, California, solicitando 30 millones de dólares en daños contra Tribune. y una declaración sobre los derechos. Bertram Fields , el abogado de Beatty, dijo que el acuerdo original de 1985 con Tribune fue negociado específicamente para darle a Beatty la oportunidad de hacer otra película de Dick Tracy . "Se hizo con mucho cuidado y simplemente lo ignoraron", afirmó. "Tribune es una empresa grande y poderosa, y creen que pueden pisotear a la gente. Escogieron al tipo equivocado".

Tribune creía que la situación se resolvería rápidamente y tenía la confianza suficiente para comenzar a desarrollar una serie de televisión de acción en vivo de Dick Tracy con Lorenzo di Bonaventura , Robert Newmyer y Outlaw Productions. El programa de televisión debía tener un escenario contemporáneo, comparable a Smallville , y Di Bonaventura comentó que si el programa de televisión tenía éxito, probablemente seguiría un largometraje. Sin embargo, un fallo de agosto de 2005 del juez federal Dean D. Pregerson abrió el camino para que Beatty demandara a Tribune. La audiencia de abril de 2006 terminó sin un fallo, pero en julio de 2006, un juez de Los Ángeles dictaminó que el caso podía ir a juicio; La solicitud de Tribune de poner fin a la demanda a su favor fue rechazada. La batalla legal entre Beatty y Tribune continuó.

En 2008, Beatty reclutó al director de fotografía Emmanuel Lubezki y al crítico de cine Leonard Maltin para hacer Dick Tracy Special para Turner Classic Movies , que presentaba a Beatty como Tracy en una entrevista retrospectiva con Maltin. Maltin le preguntó explícitamente a la Tracy ficticia si Warren Beatty planeaba hacer una secuela de la película de 1990, y él respondió que había oído hablar de eso, pero Maltin necesitaba preguntarle al propio Beatty. En marzo de 2009, Tribune estaba en bancarrota del Capítulo 11 , y los abogados de la compañía comenzaron a declarar su propiedad de los derechos de televisión y películas a Dick Tracy . "La conducta del Sr. Beatty y las reclamaciones ilícitas han bloqueado efectivamente ciertos derechos cinematográficos y televisivos de la propiedad de Dick Tracy ", escribieron los abogados de Tribune en una presentación. Fields respondió que se trataba de "una demanda molesta de una empresa en quiebra, y deberían avergonzarse de sí mismos".

El 25 de marzo de 2011, el juez del Tribunal de Distrito de los Estados Unidos, Dean D. Pregerson, aceptó la solicitud de Beatty de un juicio sumario y falló a favor del actor. El juez Pregerson escribió en su orden que "el comienzo de la fotografía principal de Beatty de su especial de televisión el 8 de noviembre de 2008 fue suficiente para que él conservara los derechos de Dick Tracy". El abogado de Beatty dijo que el tribunal determinó que Beatty había hecho todo lo que se le exigía contractualmente para conservar los derechos del personaje.

En junio de 2011, Beatty confirmó su intención de hacer una secuela de Dick Tracy , pero se negó a comentar los detalles. Dijo: "Voy a hacer otra [pero] creo que es tonto hablar de películas antes de que las hagas. Simplemente no lo hago. Te da la excusa perfecta para evitar hacerlas". Cuando se le preguntó cuándo se haría la secuela, respondió: "Me tomo tanto tiempo hacer una película que no sé cuándo comienza".

Si bien no ha habido secuelas ni en televisión ni en películas, ha habido secuelas en forma novedosa. Poco después del estreno de la película de 1990, Max Allan Collins escribió Dick Tracy Goes to War . La historia se desarrolla después del comienzo de la Segunda Guerra Mundial e involucra el alistamiento de Dick Tracy en la Marina de los Estados Unidos , trabajando para su División de Inteligencia Militar (como lo hizo en la tira cómica). En la historia, los saboteadores nazis Black Pearl y la Sra. Pruneface ( la viuda de Pruneface ) establecieron una operación de sabotaje / espionaje en la antigua sede de Caprice en Club Ritz. Para sus actividades, reclutan a BB Eyes, The Mole y Shaky. Su reinado de terror, que culmina con un intento de bombardear una planta de armas, es evitado por Tracy. Un año después del lanzamiento de War , Collins escribió una tercera novela titulada Dick Tracy Meets His Match , en la que Tracy finalmente cumple su propuesta de matrimonio con Tess Trueheart.

En abril de 2016, Beatty volvió a mencionar la posibilidad de producir una secuela cuando asistió a CinemaCon.

Ver también

Referencias

Otras lecturas

enlaces externos