David O. Selznick - David O. Selznick

David O. Selznick
DavidSelznick.jpg
Selznick, c. 1934
Nació
David Selznick

( 05/10/1902 )10 de mayo de 1902
Murió 22 de junio de 1965 (22/06/1965)(63 años)
Hollywood, California , Estados Unidos
Lugar de descanso Parque Memorial Forest Lawn, Glendale, California
Otros nombres Oliver Jeffries
Ocupación
  • Productor cinematográfico
  • guionista
  • ejecutivo de estudio de cine
Años activos 1923-1957
Partido político Republicano
Esposos)
( M.  1930; div.  1949)

( M.  1949)
Niños 3
Padres) Lewis J. Selznick
Florence Sachs
Parientes Myron Selznick (hermano)

David O. Selznick (10 de mayo de 1902 - 22 de junio de 1965) fue un productor , guionista y ejecutivo de un estudio cinematográfico estadounidense. Es mejor conocido por producir Lo que el viento se llevó (1939) y Rebecca (1940), las cuales le valieron un Premio de la Academia a la Mejor Película .

Vida temprana

Nacido en Pittsburgh, Pensilvania , era hijo de Florence Anna (Sachs) y el productor y distribuidor de películas mudas Lewis J. Selznick . Sus padres eran judíos lituanos y tenía cuatro hermanos. Su padre nació en Lituania en 1870. Selznick agregó la "O" para distinguirse de un tío con el mismo nombre, y porque pensó que tenía estilo. La "O" significa nada, y nunca se le cambió el nombre legalmente para incorporarlo.

Estudió en la Universidad de Columbia en la ciudad de Nueva York y comenzó a formarse como aprendiz para su padre hasta que el anciano se declaró en quiebra en 1923. En 1926, Selznick se mudó a Hollywood y, con la ayuda de las conexiones de su padre, consiguió un trabajo como asistente de historia. editor de Metro-Goldwyn-Mayer . Dejó MGM por Paramount Pictures en 1928, donde trabajó hasta 1931, cuando se unió a RKO como Jefe de Producción.

Sus años en RKO fueron fructíferos y trabajó en muchas películas, incluida A Bill of Divorcement (1932), What Price Hollywood? (1932), Rockabye (1932), Bird of Paradise (1932), Our Betters (1933) y King Kong (1933). Mientras estaba en RKO, también le dio a George Cukor su descanso como director. En 1933 regresó a MGM donde su suegro, Louis B. Mayer , era director ejecutivo del estudio. Mayer estableció una segunda unidad de producción de prestigio para Selznick, paralela a la de Irving Thalberg , que tenía mala salud. La unidad de producción de Selznick incluyó la película de reparto de estrellas Dinner at Eight (1933), David Copperfield (1935), Anna Karenina (1935) y A Tale of Two Cities (1935).

Fotos de Selznick International

A pesar de su producción de películas exitosas en MGM, Paramount Pictures y RKO Pictures , Selznick anhelaba ser un productor independiente con su propio estudio. En 1935 se dio cuenta de ese objetivo alquilando RKO Culver City Studios & back lot, formó Selznick International Pictures y distribuyó sus películas a través de United Artists . Sus éxitos continuaron con clásicos como El jardín de Allah (1936), El prisionero de Zenda (1937), Ha nacido una estrella (1937), Nada sagrado (1937), Las aventuras de Tom Sawyer (1938), Los jóvenes de corazón (1938), Made for Each Other (1939), Intermezzo (1939) y Lo que el viento se llevó (1939), que sigue siendo la película más taquillera de todos los tiempos (ajustada por inflación). Lo que el viento se llevó ganó ocho premios Oscar y dos premios especiales. Selznick también ganó el premio Irving G. Thalberg Memorial Award ese mismo año.

Produjo su segunda ganadora consecutiva del Oscar a la Mejor Película, Rebecca (1940), la primera producción de Hollywood del director británico Alfred Hitchcock . Selznick había traído a Hitchcock desde Inglaterra, iniciando la carrera estadounidense del director. Rebecca fue la única película de Hitchcock que ganó el premio a Mejor Película.

Producciones posteriores

Después de Rebecca , Selznick cerró Selznick International Pictures y se tomó un tiempo libre. Sus actividades comerciales incluyeron el préstamo de sus artistas contratados a otros estudios, incluidos Alfred Hitchcock , Ingrid Bergman , Vivien Leigh y Joan Fontaine . Formó The Selznick Studio y volvió a producir películas con Since You Went Away (1944), que también escribió. Siguió eso con las películas de Hitchcock Spellbound (1945) y The Paradine Case (1947), así como con Portrait of Jennie (1948) con Jennifer Jones . También desarrolló proyectos cinematográficos y vendió los paquetes a otros productores. Entre las películas que desarrolló pero luego vendió se encontraba Notorious (1946) de Hitchcock . En 1949 co-produjo el Carol Reed foto El tercer hombre con Alexander Korda .

Lo que el viento se llevó eclipsó el resto de la carrera de Selznick. Más tarde, se convenció de que había desperdiciado su vida tratando de superarlo. Lo más cerca que estuvo de igualar la película fue con Duel in the Sun (1946) con la futura esposa Jennifer Jones en el papel del personaje principal Pearl. Con un gran presupuesto, la película es conocida por causar trastornos morales debido al guion subido de tono escrito por Selznick. Y aunque fue un rodaje problemático con varios directores, la película sería un gran éxito. La película fue la segunda película más taquillera de 1947 y fue la primera película que vio Martin Scorsese , lo que inspiró la propia carrera como director de Scorsese.

"Dejé de hacer películas en 1948 porque estaba cansado", escribió Selznick más tarde. "Yo había estado produciendo, en ese momento, durante veinte años ... Además, estaba claro como el cristal que el negocio del cine iba a sufrir una terrible paliza por parte de la televisión y otras nuevas formas de entretenimiento, y pensé que era un buen momento hacer balance y estudiar objetivamente los gustos del público, evidentemente cambiantes ... Ciertamente, no tenía intención de alejarme de la producción durante nueve años ". Selznick pasó la mayor parte de la década de 1950 alimentando la carrera de su segunda esposa, Jennifer Jones . Su última película, la producción de gran presupuesto A Farewell to Arms (1957) protagonizada por Jones y Rock Hudson , fue mal recibida. Pero en 1954, se aventuró en la televisión, produciendo un espectáculo de dos horas llamado Light's Diamond Jubilee , que, al estilo de Selznick, hizo historia en la televisión al ser transmitido simultáneamente en las cuatro cadenas de televisión: CBS , NBC , ABC y DuMont .

Vida personal

Jennifer Jones y Selznick en Los Ángeles, 1957

En 1928, Selznick comenzó un romance intermitente con Jean Arthur , una de las actrices bajo contrato en Paramount mientras él era ejecutivo allí. Al mismo tiempo, estaba saliendo con Irene Gladys Mayer , hija del magnate de MGM Louis B. Mayer .

En 1930, Selznick se casó con Mayer y después de vivir en una serie de casas alquiladas se mudaron a una finca en Beverly Hills, California . Fue comprado para ellos por el padre de Mayer y diseñado por el arquitecto Roland Coate en 1933-1934. Se separaron en 1945 y se divorciaron en 1948. Tuvieron dos hijos, Jeffrey Selznick (1932-1997) y Daniel Selznick (nacido en 1936).

En 1949, se casó con la actriz Jennifer Jones , a quien había descubierto al principio de su carrera y había sido su mentor. Tuvieron una hija, Mary Jennifer Selznick (1954-1976), que se suicidó saltando desde una ventana del piso 20 en Los Ángeles el 11 de mayo de 1976.

Selznick era un consumidor de anfetaminas y, a menudo, dictaba memorandos largos y ambiguos a sus directores, escritores, inversores, personal y estrellas. El documental Shadowing The Third Man relata que Selznick le presentó a la directora de The Third Man , Carol Reed, el uso de anfetaminas, lo que le permitió a Reed llevar la imagen por debajo del presupuesto y según lo programado al filmar casi 22 horas seguidas.

Selznick era republicano . El 18 de octubre de 1944, el Comité de Hollywood, dirigido por Selznick y Cecil B. DeMille celebró el Hollywood for Dewey Rally en el Coliseo de Los Ángeles en apoyo del boleto Dewey - Bricker , así como al gobernador Earl Warren de California, quien era Dewey. compañero de fórmula en 1948. La reunión atrajo a 93.000 personas, con Lionel Barrymore como maestro de ceremonias y breves discursos de Hedda Hopper y Walt Disney .

Muerte

Cripta de David O.Selznick, en el Gran Mausoleo, Forest Lawn Glendale

Selznick murió el 22 de junio de 1965 a los 63 años después de varios ataques cardíacos, y fue enterrado en el cementerio Forest Lawn Memorial Park en Glendale, California. Allí se unió a su hermano mayor Myron Selznick (que había muerto en 1944) en la cripta familiar.

Por su contribución a la industria cinematográfica, David O. Selznick tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 7000 Hollywood Blvd frente al histórico hotel Hollywood Roosevelt.

Filmografia

Premios de la Academia y nominaciones

Año Otorgar Título del trabajo Resultado
1934 Producción sobresaliente Viva Villa! Nominado
1935 Producción sobresaliente David Copperfield Nominado
1936 Producción sobresaliente Un cuento sobre dos ciudades Nominado
1937 Producción sobresaliente Ha nacido una estrella Nominado
1939 Producción sobresaliente Lo que el viento se llevó Ganado
1938 Premio en memoria de Irving G. Thalberg Nominado
1939 Premio en memoria de Irving G. Thalberg Ganado
1940 Producción sobresaliente Rebecca Ganado
1944 MEJOR PELÍCULA Desde que te fuiste Nominado
1945 MEJOR PELÍCULA Hechizado Nominado

Notas al pie

Referencias

  • Thomson, David. Showman: La vida de David O. Selznick . Nueva York: Knopf, 1992. ISBN  0-394-56833-8

Otras lecturas

enlaces externos