David LaChapelle - David LaChapelle

David LaChapelle
David LaChapelle Rudolfinum 4.JPG
LaChapelle en 2011
Nació ( 03/11/1963 )11 de marzo de 1963 (58 años)
Hartford, Connecticut , Estados Unidos
Ocupación
  • Fotógrafo
  • director de videos musicales
  • director de cine
  • artista
Sitio web lachapellestudio .com

David LaChapelle (nacido el 11 de marzo de 1963) es un fotógrafo, director de videos musicales y director de cine estadounidense. Es mejor conocido por su fotografía, que a menudo hace referencia a la historia del arte y, a veces, transmite mensajes sociales. Su estilo fotográfico ha sido descrito como "hiperrealista y astutamente subversivo" y como " surrealismo pop kitsch ". Una vez llamado el Fellini de la fotografía, LaChapelle ha trabajado para publicaciones internacionales y ha exhibido su trabajo en galerías comerciales e instituciones de todo el mundo.

Vida temprana

David LaChapelle nació en Hartford, Connecticut de Philip y Helga LaChapelle; tiene una hermana Sonja y un hermano Philip. Su madre era una refugiada de Lituania que llegó a la isla Ellis a finales de la década de 1960. Su familia vivió en Hartford hasta que él tenía 9 años. Él ha dicho que amaba las escuelas públicas en Connecticut y prosperó en su programa de arte cuando era niño y adolescente, aunque luchó contra el acoso cuando era niño. Luego se mudó a Raleigh, Carolina del Norte, con su familia, donde vivieron hasta los 14 años, antes de regresar a Fairfield, Connecticut. Fue acosado en su escuela de Carolina del Norte por su sexualidad. Cuando tenía 15 años, se escapó de casa para convertirse en ayudante de camarero en Studio 54 en la ciudad de Nueva York. Finalmente regresó a Carolina del Norte para inscribirse en la Escuela de Artes de Carolina del Norte .

Su primera fotografía fue de su madre Helga durante unas vacaciones familiares en Puerto Rico. LaChapelle le da crédito a su madre por influir en su dirección de arte en la forma en que montaba escenas para fotos familiares en su juventud.

Carrera fotográfica

Fotografía de bellas artes tempranas

LaChapelle se afilió en la década de 1980 a 303 Gallery, que también exhibió artistas como Doug Ait. Después de que la gente de la revista Interview vio su trabajo exhibido, a LaChapelle se le ofreció trabajar con la revista. Cuando LaChapelle tenía 17 años, conoció a Andy Warhol , quien lo contrató como fotógrafo para Interview . Según los informes, Warhol le dijo a LaChapelle "Haz lo que quieras. Solo asegúrate de que todos se vean bien". Las imágenes de LaChapelle aparecieron posteriormente en las portadas y páginas de revistas como Details , GQ , iD , The New York Times Magazine , Rolling Stone , The Face , Vanity Fair , Vogue Italia y Vogue Paris .

El trabajo de LaChapelle ha sido llamado "meticulosamente creado con un estilo hiperrealista, de alto brillo y colores explosivos", y sus fotos son conocidas por "crepitar con ideas subversivas, o al menos divertidas,, energía grosera y risas. lleno de vida jugosa ". En 1995, David LaChapelle filmó el famoso anuncio de "besos de marineros" de Diesel . Se llevó a cabo en la celebración de la paz de la Segunda Guerra Mundial y se convirtió en uno de los primeros anuncios públicos que mostraban a una pareja gay o lesbiana besándose. Gran parte de su controversia se debió a que se publicó en el apogeo de los debates No preguntes, no digas en Estados Unidos, lo que llevó al gobierno de los Estados Unidos a prohibir abiertamente el servicio militar a personas abiertamente homosexuales, lesbianas o bisexuales. En un extenso artículo publicado por Frieze en 1996, el anuncio fue acreditado por su "tono general de humor torpe y sarcasmo". En septiembre de 2011, cuando el presidente Barack Obama finalmente derogó la ley No preguntes, no digas , Renzo Rosso , fundador y presidente de Diesel, que originalmente había aprobado y promovido el anuncio, dijo: "Hace 16 años, la gente no No deje de quejarse de este anuncio. Ahora finalmente se acepta legalmente ".

Fotografía de bellas artes

La fotografía "Diluvio" en la exposición "Así habló LaChapelle" ("Tak Pravil LaChapelle"), Galerie Rudolfinum, Praga, 2011

Los temas de la fotografía artística de LaChapelle, que ha desarrollado en su casa de Maui , incluyen la salvación , la redención , el paraíso y el consumismo . Está claro que el movimiento de LaChapelle en esta "nueva dirección destaca su interés y comprensión tanto de la práctica contemporánea como de la historia del arte".

Las imágenes de LaChapelle "tanto extrañas como hermosas han forjado un estilo singular que es único, original y perfectamente inconfundible". Sus fotografías se han recopilado en varios libros. LaChapelle Land (1996) fue seleccionado como uno de los 101 "libros fotográficos fundamentales del siglo XX" y es "muy valorado por los coleccionistas". Su segundo libro, Hotel LaChapelle (1999), fue descrito como un "viaje chillón, sexy y encantador". Heaven to Hell (2006) presentó "casi el doble de imágenes que sus predecesores", y "es una recopilación explosiva de nuevos trabajos del fotógrafo visionario". LaChapelle, Artists and Prostitutes (2006), un libro de edición limitada, firmado y numerado, contiene 688 páginas de fotografías tomadas entre 1985 y 2005. Artists and Prostitutes fue publicado por Taschen e incluye una fotografía del editor Benedikt Taschen en una escena de sadomasoquismo .

Exposiciones

En la última década, LaChapelle ha vuelto a centrarse en la fotografía de bellas artes y ha expuesto su trabajo en varias galerías y museos. LaChapelle ha tenido exposiciones individuales en museos en el Barbican Museum de Londres (2002), Kausthaus Wien en Viena (2002), Palazzo Reale en Milán (2007), Museo del Antiguo Colegio de San Ildefonso en la Ciudad de México (2009), el Musee de La Monnaie en París (2009), el Museo de Arte Contemporáneo de Taipei (2010) y el Museo de Arte de Tel Aviv en Israel (2010), en el que fue galardonado como artista del año. LaChapelle se unió a adquisiciones permanentes tanto en el Museo Nacional de Retratos en Londres como en la Galería de Retratos Bayerische Staatsoper en Múnich.

Para 2011, LaChapelle tuvo una exposición en Lever House en Nueva York y retrospectivas en el Museo Arte Contemporáneo de Puerto Rico, el Museo de Diseño Hanagaram en Seúl y la Galerie Rudolfinum en Praga. En los años siguientes, las obras de LaChapelle también se exhibieron en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles en Los Ángeles (2012), el Museo de Orsay en París (2013) y la Galería Nacional de Retratos en Washington DC (2014). Su retrospectiva en Fotografiska Museet en Suecia (2013), fue la mayor exposición de artistas individuales que el museo haya exhibido.

En 2014, LaChapelle exhibió su serie, 'Land Scape' en Nueva York, Viena, Londres y París. Otras exposiciones incluyen OstLicht Galerie fur Fotografie en Viena, Austria, MAC Lima en Perú, Palazzo delle Esposizioni en Roma y Museo de Arte Contemporáneo en Chile. En 2016, el trabajo de LaChapelle se exhibió en The Victoria and Albert Museum en Londres, DSC Gallery en la República Checa, en varios lugares en Montevideo en Uruguay y en Edward Hopper House en Nueva York. En 2018, LaChapelle exhibió diez de sus series durante un par de meses. En una gran exposición, que lleva el nombre de Buenas noticias para el hombre moderno, en el Museo Groninger (Países Bajos).

Influencias artísticas

LaChapelle cita a varios artistas que han influido en su fotografía. En una entrevista de 2009, mencionó a los pintores barrocos Andrea Pozzo y Caravaggio como dos de sus favoritos. Un crítico ha señalado que el trabajo de LaChapelle ha sido influenciado por Salvador Dalí , Jeff Koons , Michelangelo , Cindy Sherman y Andy Warhol. Richard Avedon señaló que de todos los fotógrafos que inventan imágenes surrealistas, LaChapelle tiene el potencial de ser la Magritte del género. Helmut Newton también ha contribuido al discurso sobre LaChapelle, afirmando en un artículo del NYT de Cathy Horyn "Él [LaChapelle] no está muy impresionado por la fotografía actual." Hay muchas fotos pornográficas tomadas por los jóvenes de hoy ... Muchas de la desnudez es gratuita. Pero alguien que me hace reír es David LaChapelle. Creo que es muy brillante, muy divertido y bueno '”. LaChapelle es católico y, a menudo, utiliza el simbolismo religioso en su trabajo.

Vida personal

LaChapelle es bipolar , pero como siente que las drogas no le funcionan, tiene cuidado de controlar su salud mental. A mediados de la década de 1980, LaChapelle perdió a su novio de la época a causa del SIDA . Huyó a Londres, donde la contracultura de esa ciudad resultó enormemente influyente en la formación de su estética. "Pensé que lo había visto todo. Cuando fui a Londres, el nivel de creatividad y locura ... estaban en otro planeta". Le llamó especialmente la atención la insistencia de esa cultura en la originalidad, en lugar de copiar. Para él, Los Ángeles había sido "literalmente lo contrario". Mientras vivía en Londres, se casó con la publicista de la estrella pop británica Marilyn ; el matrimonio duró un año.

En 2006, LaChapelle abandonó abruptamente Los Ángeles. Se mudó a una "... parte muy aislada de Hawái en este bosque. Está fuera de la red, los autos biodiésel, funcionan con energía solar, cultivan nuestros propios alimentos, son completamente sustentables. Pensé 'OK, ahora soy un granjero . '"El cambio de trayectoria de LaChapelle finalmente lo devolvió a sus raíces. Mientras estaba en Hawái, un colega de mucho tiempo lo invitó a filmar para una galería, lo que no había hecho desde sus días como fotógrafo novato en Nueva York. "Me sorprendió mucho", recuerda LaChapelle. "Soy tan conocido como artista comercial, un gran nombre como fotógrafo de moda y celebridades, no pensé que una galería me tomaría en serio. Es como renacer, es como renacer, es como empezar de nuevo. donde comencé, donde comencé en las galerías cuando era un niño. Simplemente se ha completado el círculo ".

Publicaciones

  • LaChapelle Land (Nueva York: Simon & Schuster, en asociación con Callaway, 1996) - ISBN  0684833026
  • Exposición David LaChapelle (Palazzo delle Esposizioni, 1999)
  • Hotel LaChapelle (Boston: Little, Brown, 1999) - ISBN  0821226363
  • David LaChapelle, Barbican Gallery (Barbican, 2002) ISBN  978-390-12471-1-8
  • David LaChapelle, Si quieres realidad, toma el autobús (Artmosphere, 2003)
  • David LaChapelle , segunda edición (Milán: Fotología, 2004) - ISBN  8888359141
  • LaChapelle Land , edición de lujo (Nueva York: Channel Photographics, en asociación con Callaway, 2005) - ISBN  0976670801
  • LaChapelle, Artistas y prostitutas (Köln: Taschen , 2006) - ISBN  3822816175
  • David LaChapelle (Maurani y Noirhomme, 2006)
  • LaChapelle, Heaven to Hell (Colonia: Taschen, 2006) - ISBN  3822825727
  • David LaChapelle (Florencia: Giunti, 2007) - ISBN  9788809057029
  • David LaChapelle: al Forte Belvedere (Florencia: Giunti, 2008) - ISBN  9788809062320
  • David LaChapelle (Hamburgo: Stern Gruner + Jahr AG & Co., 2008) - ISBN  9783570197721
  • David LaChapelle: Jesus is My Homeboy (Robilant & Voena, 2008)
  • David LaChapelle: la violación de África (Amsterdam: Reflex, 2009) - ISBN  9789071848070
  • David LaChapelle , Delirios de Razon (212 Producción, 2009) ISBN  9786079530006
  • David LaChapelle , Moca Taipei Catalog ( Pascal de Sarthe & Fred Torres Collaborations for Taipei Culture Foundation / Museum of Contemporary Art, Taipei, 2010) ISBN  9789868529472
  • Taschen 30th Anniversary: ​​Libro de oro del año (Köln: Taschen, 2010) ISBN  9783836522847
  • David LaChapelle: Bliss Amongst Chaos (Colaboraciones de Fred Torres, 2010) ISBN  9780615382043
  • David LaChapelle , Maybach: Going Places (Daimler AG, 2010)
  • Fronteras y fronteras (Galería de arte de la Universidad de Oakland, 2011)
  • David LaChapelle , La tierra ríe en flores (Distanz Verlag, 2011) ISBN  9783942405294
  • David LaChapelle: Objetos perdidos (Pavleye Art and Culture, 2011) ISBN  9788090500600
  • Nosotros: La Humanidad Al Borde (Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico, 2011) ISBN  9781881723066
  • Así habló LaChapelle (Arbor vitae, Revnice y Pavleye Art & Culture, 2011) ISBN  9788087164860
  • LaChapelle: Exposición en Robilant & Voena, Londres (Robilant & Voena, 2012) ISBN  9780956365064
  • David LaChapelle: Earth Laughs in Flowers (Colaboración Fred Torres, 2012)
  • David LaChapelle: En Seúl (Colaboraciones de Fred Torres y Galería de Sarthe, 2012)
  • Belleza ardiente (BankerWessel, Elanders Faith & Hassler y Fotografiska) ISBN  9789186741020
  • Naturaleza muerta (Galerie Daniel Templon y Communic'Art, 2013) ISBN  9782917515129
  • Land Scape: en la galería Paul Kasmin (Damiani, 2013) ISBN  9788862083317
  • David LaChapelle , Land Scape: At Robilant & Voena (Pure Print, 2014) ISBN  9780957428423
  • Una vez en el jardín de OstLicht: Galerie fur Fotografie, (Brandstatter Verlag, 2014) ISBN  9783850338257
  • David LaChapelle: Fotografia1s, (Tarea Asociacion Gradica Educativa, 2015) ISBN  9786124657320
  • David LaChapelle: Dopo il Dilulvio, (Giunti Arte Mostre Musei, 2015) ISBN  9788809816077
  • Botticelli reinventado (Harry N. Abrams, 2016) ISBN  9781851778706
  • Lost + Found Part I.Taschen, 2017.
  • Buenas noticias, parte II. Taschen, 2017.

Película (s

  • Triturado (2004)
  • Rize (2005)
  • Unidad (2015) - Narrador

Videografia

Exposiciones

  • 2009: Delirios de Razón (Delirios de la razón), Museo de Las Artes, Guadalajara, México
  • 2010: Fotografía pop posmoderna, Museo de Arte de Tel Aviv, Tel Aviv, Israel
  • 2010: David LaChapelle en el Museo de Arte Contemporáneo de Taipei, Taiwán
  • 2011: Así habló LaChapelle, Galerie Rudolfinum, Praga, República Checa
  • 2012: Burning Beauty, Fotografiska Museet, Estocolmo, Suecia
  • 2015: David LaChapelle: Dopo Il Diluvio , Palazzo Delle Esposizioni, Roma, Italia
  • 2016: David LaChapelle: gasolineras, Edward Hopper House, Nyack, Nueva York
  • 2016: David LaChapelle: Inscape of Beauty, Ara Modern Art Museum, Seúl, República de Corea
  • 2017: David LaChapelle: Lost + Found, Casa dei Tre Oci, Venecia, Italia

Premios

  • Doctorado en Bellas Artes (Hon.) De UNCSA, 2015
  • Premio a la trayectoria de la Alianza de fotógrafos jóvenes
  • Artista del año, American Friends of the Tel Aviv Museum of Art, 2012
  • Seminario de fotografía de National Geographic, orador destacado, 2012
  • Premio GLAAD Vito Russo por contribuciones destacadas para eliminar la homofobia, 2006
  • 13.º premio anual MVPA - Ganador, Director del año - Mejor video de rock del año por "It's My Life" de No Doubt, 2004
  • Premio Especial de Cine de Montaña con Jurado, Telluride , 2004
  • Reconocimiento con jurado especial, Festival de Cine de Sundance , 2004
  • Mejor documental, Festival de cine de Aspen, 2004
  • 12a edición anual de los premios MVPA, video adulto contemporáneo del año, "This Train Don't Stop There Anymore" de Elton John, 2003
  • Mejor video por "Natural Blues" de Moby, MTV Europe Music Awards , 2000
  • Mejor "ensayo de vanguardia" y "fotografía de estilo" en los premios Alfred Eisenstaedt de la revista Life a la fotografía de revistas (los Eisies)
  • Premio Art Directors Club al mejor diseño de libro por LaChapelle Land, 1997

Colecciones públicas

  • Galería de retratos Bayerische Staatsoper, Múnich, Alemania
  • Fundación Brandhorst, Munich, Alemania
  • Colección de arte Daimler, Stuttgart, Alemania
  • La Monnaie de Paris, París, Francia
  • The Lesbian, Gay, Bisexual & Transgender Community Center, Nueva York, NY
  • Museo de Arte del Condado de Los Ángeles, Los Ángeles, CA
  • Fundación Louis Vuitton Moet Hennessy, París, Francia
  • National Portrait Gallery, Londres, Reino Unido.
  • Museo de Arte de Tel Aviv, Tel Aviv, Israel

Referencias

Otras lecturas

  • Sinning, Hilka (2006). Eye Candy: El loco mundo de David LaChapelle (DVD Video). Medea Film. OCLC  440675806 .

enlaces externos