Masa cíclica - Cyclic mass

En la música del Renacimiento , la misa cíclica era un escenario del Ordinario de la Misa Católica Romana , en el que cada uno de los movimientos - Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus y Agnus Dei - compartían un tema musical común, comúnmente un cantus firmus , por lo tanto haciéndolo un todo unificado. La masa cíclica fue la primera forma de múltiples movimientos en la música occidental sujeta a un principio organizador único.

El período de composición de masas cíclicas fue desde aproximadamente 1430 hasta aproximadamente 1600, aunque algunos compositores, especialmente en centros musicales conservadores, las escribieron después de esa fecha. Los tipos de masas cíclicas incluyen la masa de "lema" (o masa de "motivo de cabeza"), masa de cantus-firmus , masa de paráfrasis , masa de parodia , así como masas basadas en combinaciones de estas técnicas.

Historia

Antes de completar la configuración de Mass Ordinary por un solo compositor, que se había convertido en la norma a mediados del siglo XV, los compositores a menudo establecían pares de movimientos. Los pares Gloria-Credo, así como los pares Sanctus-Agnus Dei, se encuentran en muchos manuscritos de principios del siglo XV, de compositores como Johannes Ciconia , Arnold de Lantins y Zacara da Teramo . Si bien es posible que algunos de estos compositores escribieran un escenario completo de la misa, no ha sobrevivido ningún escenario cíclico completo de un solo compositor. (La Messe de Nostre Dame de Guillaume de Machaut (c. 1300-1377), que data de antes de 1365 generalmente no se considera una verdadera masa cíclica, pero es el escenario de masa completo más antiguo que se conserva de un solo compositor, aunque la existencia de al menos cuatro piezas anteriores de este tipo.) Algunos ciclos de masas del período 1420-1435, especialmente del norte de Italia, muestran que los compositores trabajaban en la dirección de una masa unificada, pero resolvían el problema de una manera diferente: a menudo se usaría un tenor separado para cada movimiento de una masa que, de otro modo, se unificaría estilísticamente.

La verdadera masa cíclica probablemente se originó en Inglaterra, y los primeros compositores que se sabe que organizaron una misa utilizando el mismo cantus firmus en cada movimiento fueron John Dunstable y Leonel Power . Sin embargo, fue la Missa Caput , una composición inglesa anónima que una vez se atribuyó a Guillaume Dufay , "una de las composiciones más veneradas del siglo XV", la que sería la más influyente en la práctica continental; este trabajo aparece en siete fuentes continentales separadas del siglo XV, más que cualquier otra masa antes de la década de 1480. Entre otras características, fue la primera obra de gran influencia en utilizar una línea de bajo escrita libremente debajo del tenor cantus firmus. Como resultado de la difusión de la Missa Caput , los compositores comúnmente agregaron esta voz más baja a sus texturas polifónicas aproximadamente a mediados de siglo; esto permitió una flexibilidad armónica y cadencial de la que anteriormente carecía.

El primer método utilizado consistentemente para organizar los movimientos de la masa fue el uso de un motivo de cabeza , también conocido como "lema". En este caso, un tema o fragmento temático reconocible comenzaba cada una de las secciones importantes de la misa. Muchas masas de "lemas" también se unificaron por otros medios, pero tal procedimiento no era necesario. Un ejemplo temprano de una misa de "lema" es la Missa verbum incarnatum de Arnold de Lantins, probablemente de alrededor de 1430, en la que cada movimiento está vinculado mediante el uso de un motivo de cabeza. Además, los movimientos contienen sutiles referencias a su propio motete O pulcherrima mulierum . Muchas de las masas de Dufay usan la técnica del motivo de la cabeza, incluso cuando emplean otra, como cantus-firmus. La técnica del lema era común en el continente, pero rara entre los compositores ingleses.

A finales del siglo XV, la técnica del cantus firmus fue, con mucho, el método más utilizado para unificar masas cíclicas. El cantus firmus, que al principio se extrajo del canto gregoriano, pero más tarde de otras fuentes, como las chansons seculares, generalmente se establecía en notas más largas en la voz de tenor (la siguiente a la más baja). Las otras voces podrían usarse de muchas formas, desde la polifonía compuesta libremente hasta el canon estricto, pero la textura era predominantemente polifónica pero no imitativa . En algunos casos, el cantus firmus apareció también en voces distintas del tenor, con una libertad creciente a medida que el siglo llegaba a su fin. Las canciones seculares se convirtieron en la fuente favorita de cantus firmi en la época de Ockeghem y su generación (el último tercio del siglo XV), y los compositores comenzaron a escribir los suyos propios; por ejemplo, Missa au travail suis de Ockeghem se basa en su propia canción de ese nombre.

Ockeghem fue un compositor particularmente experimental, escribiendo probablemente el primer ejemplo de una misa organizada íntegramente por el canon: la Missa prolationum . En lugar de basarse en un cantus firmus fijo, cada movimiento es un canon de medición , con el intervalo de imitación expandiéndose desde el unísono hasta la octava durante el curso de la misa (Leeman Perkins llamó a esto "el logro contrapuntístico más extraordinario del siglo XV). ", y lo comparó en alcance y ejecución con las Variaciones Goldberg de JS Bach ). Otra de las misas de Ockeghem, la Missa cuiusvis toni , está escrita de tal manera que se puede realizar en cualquiera de los cuatro modos.

A principios del siglo XVI, la técnica del cantus firmus ya no era el método preferido para la composición de misas, excepto en algunas zonas alejadas de Roma y los Países Bajos (los compositores españoles, en particular, utilizaron el método hasta el siglo XVI). Algunos otros métodos de organización de masas cíclicas incluyen la paráfrasis y la parodia.

En la técnica de paráfrasis , se elabora una melodía fuente, que puede ser sagrada o secular, generalmente mediante ornamentación, pero ocasionalmente mediante compresión. Por lo general, en masas de paráfrasis, la melodía aparece en cualquier voz. Josquin des Prez ' Missa Pange lingua (c. 1520) es un ejemplo famoso; Palestrina también usó el método ampliamente, solo superado por la técnica de parodia.

La misa de parodia , también conocida como misa de imitación (porque el uso de la palabra "parodia" no implica sátira, sino que se basa en una mala interpretación de una fuente del siglo XVI), utiliza muchas voces de fuente polifónica para unificar los diferentes movimientos. de una masa cíclica. La técnica de la parodia fue el más utilizado de todos los métodos en el siglo XVI: solo Palestrina escribió 51 misas de parodia. De cualquier material de origen sagrado o secular podría ser utilizado en la construcción de una masa parodia, y algunas de las canciones eran seculares de hecho: un ejemplo tardío fue Orlando di Lasso ' Missa Entre vous filles (1581), basada en una popular canción obscena por Clemens non Papa , "Entre vous filles de quinze ans" ("Dulces chicas de 15 años").

Ver también

Notas

Referencias

  • J. Peter Burkholder: "Préstamo"; Hans Schoop / J. Michael Allsen: "Arnold de Lantins"; Lewis Lockwood, "Mass"; Andrew Kirkman, "Caput"; Leeman Perkins, "Johannes Ockeghem". Grove Music Online, ed. L. Macy (consultado el 12 de noviembre de 2006), (acceso por suscripción)
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  • Anne Walters Robertson, "El Salvador, la mujer y la cabeza del dragón en las misas y el motete de Caput ". Revista de la Sociedad Americana de Musicología, vol. 59 núm. 3., págs. 537-630. Otoño de 2006. ISSN 0003-0139